5 poezi emocionale nga Conceição Evaristo

Conceição Evaristo (1946) është një shkrimtar bashkëkohor brazilian i lindur në Minas Gerais. Përveç romaneve dhe tregimeve të saj të famshme, autorja njihet edhe për poezinë e saj të ankoruar në kujtesën individuale dhe kolektive.

1. Gratë-zëra

Zëri i stërgjyshes sime

jehoi si fëmijë

në strehët e anijes.

i bëri jehonë vajtimeve

të një fëmijërie të humbur.

Zëri i gjyshes sime

jehon bindjen

për të bardhët që zotërojnë gjithçka.

Zëri i nënës sime

Revolta bëri jehonë të butë

në pjesën e pasme të kuzhinave të njerëzve të tjerë

nën tufa

rrobat e bardha të pista të njerëzve

përgjatë pluhurit rruga

drejt favelës.

Zëri im ende

u bën jehonë vargjeve të hutuara

me rima gjaku

dhe

uria.

Zëri i vajzës sime

mbledh të gjithë zërat tanë

mbledh brenda vetes

zërat e heshtur të heshtur

të mbytur në fytin tonë.

Zëri i vajzës sime

mbledh brenda vetes

fjalën dhe aktin.

E djeshmja – e sotmja – e tashmja.

Në zërin e vajzës sime

do të dëgjohet rezonanca

jehona e jetës-lirisë.

Kompozicioni, i cili është një nga më të bukurat e autorit dhe e famshme, flet për femra nga gjenerata të ndryshme që i përkasin së njëjtës familje. Duke përshkruar jetën dhe ndjenjat e tyre të përditshme, uni lirik rrëfen një histori vuajtjesh dhe shtypjeje .

Stërgjyshja simbolizon kështu ata që u rrëmbyen dhe u sollënnë Brazil me anije. Gjyshja, nga ana tjetër, do të kishte jetuar në periudhën e skllavërisë dhe bindjes së detyruar.

Brezi i nënës, i cili punon si shërbëtore, udhëheq një ekzistencë të vështirë dhe të margjinalizuar, por fillon t'i bëjë jehonë një revolte. . Kjo ndjenjë rezistence shprehet përmes unit lirik që ai shkruan, por gjithsesi tregon histori privimi dhe dhune.

Megjithatë, rezervat e së ardhmes ndryshon dhe zëri i vajzës së tij, që mbart e gjithë kjo trashëgimi, do të shkruajë një histori të re lirie.

2. E qetësisë dhe heshtjes

Kur kafshoj

fjalën,

të lutem,

mos më nxito,

dua të përtyp ,

shqyer midis dhëmbëve,

lëkura, kockat, palca

e foljes,

vargu në këtë mënyrë

thelbi i gjërave.

Kur shikimi im

humbet në hiç,

të lutem,

mos më zgjo ,

Dua të mbaj,

brenda irisit,

hijen më të vogël,

lëvizjen më të vogël.

Kur këmbët e mia

ngadalësoni në marshim,

ju lutem,

mos më detyroni.

Ec për çfarë?

Më lër të biem,

më lër të qetë,

në inerci të dukshme.

Jo çdo udhëtar

ecin rrugëve,

ka botë të zhytura në ujë,

që vetëm heshtja

e poezisë depërton.

Duke qenë një lloj "arti poetik" nga Conceição Evaristo, poezia reflekton pikërisht mbi aktin dhe momenti ishkrimi . Këtu, poezia lidhet me shqisat, kryesisht me shijen, me shprehje të tilla si "kafshimi" dhe "përtypja".

Prandaj, të shkruarit shihet si diçka që duhet ta shijojmë me kohë dhe pa nxitim. proces i gjatë përmes të cilit gjendet "bërthama e gjërave". Prandaj, uni lirik kërkon të mos shqetësohet kur hesht ose duket i largët.

Kjo ndodh sepse, në fakt, vështrimi i tij kërkon frymëzim dhe mendja krijon. Edhe nëse qëndron në këmbë, subjekti nuk dëshiron që të tjerët ta detyrojnë të ecë. Në përvojën e saj, poezia lind "nga qetësia dhe heshtja", duke arritur qasjen në një botë të brendshme që nuk do të ekzistonte ndryshe.

3. I-Woman

Një pikë qumësht

rrjedh midis gjinjve të mi.

Një njollë gjaku

më mbulon mes këmbëve.

Gjysmë fjalë e kafshuar

ikën nga goja.

Dëshirat e paqarta ngjallin shpresa.

Unë-gruaja në lumenjtë e kuq

përuroj jetën.

Me zë të ulët

dhunë daullet e veshit të botës.

Parashikoj.

Parashikoj.

Jetoj më parë

Përpara – tani – çfarë do të vijë.

Unë femër-matricë.

Unë forca shtytëse.

Unë-grua

strehë nga fara

lëvizja e përhershme

e botës.

Përballë një shoqërie që ende qeveriset nga strukturat patriarkale, Conceição Evaristo shkruan një ode për gratë. Këtu, vetvetja lirikee identifikon veten si pjesë dhe përfaqësuese e kësaj force femërore : duke folur për veten, ajo po lavdëron shoqet e saj.

Me imazhe që i referohen pjellorisë, poema paraqet shtatzënia si një dhuratë pothuajse hyjnore dhe magjike: "Unë përuroj jetën".

Në vargje sugjerohet se gratë janë origjina dhe motori i njerëzimit , pasi ato janë "streha e fara " përmes së cilës gjithçka lind dhe lulëzon.

4. Certifikata e vdekjes

Eshtrat e të parëve tanë

mbledhin lotët tanë të përhershëm

për të vdekurit e sotëm.

Sytë e të parëve tanë,

yjet e zeza të lyer me gjak,

lindin nga thellësia e kohës

duke u kujdesur për kujtesën tonë të dhimbshme.

Toka është e mbuluar me gropa

dhe çdo pakujdesi në jetë

vdekja është e sigurt.

Plumbi s'i del në shënjestër, në errësirë

lëkundet e kërcen trupi i zi.

Çertifikata e vdekjes, e dinë të lashtët,

është hartuar nga tregtarët e skllevërve.

Një nga aspektet e karrierës së shkrimtares, e cila pasqyrohet gjerësisht në veprat e saj, është se i militant i lëvizjes së zezë braziliane . Përveç mbledhjes së kujtimeve të një të kaluare traumatike dhe të tmerrshme, poema në analizë tregon se si racizmi është përjetësuar me kalimin e kohës.

Duke kujtuar vdekjen e paraardhësve, subjekti tërheq një paralele me "të vdekurit e sotëm". Në një shoqëri që mbetet e thyer dhe e pabarabartë, "vdekja ështëe drejtë" për disa dhe nuk është e rastësishme që "plumbi nuk i del në shënjestër".

Sipas vetes lirike, që tregon për praktika koloniale dhe shtypëse , certifikata e vdekjes së këtyre individëve ishte e shkruar tashmë "që nga tregtarët e skllevërve", domethënë, shumë kohë më pas, dhuna vazhdon të bjerë në mënyrë disproporcionale mbi ta sepse janë të zinj.

Tema, aktuale dhe e maxim urgjenca, është debatuar shumë në jetën publike ndërkombëtare përmes lëvizjes Black Lives Matter (Black Lives Matter).

5. Nga zjarri që digjet në mua

Po, unë sjell zjarrin,

tjetrin,

jo atë që të kënaq.

Ai digjet,

është një flakë e pangopur

që shkrin bivon e furçës sate

duke djegur në hi

Vizatimi-dëshira që më bëni.

Po, unë e sjell zjarrin,

tjetri,

ai që më bën mua,

dhe që formon penën e ashpër

të shkrimit tim.

kjo. është zjarri,

i imi, ajo që më djeg

dhe gdhend fytyrën time

në vizatimin e shkronjave

të autoportretit tim.

Në këtë kompozim subjekti poetik deklaron se zotëron diçka të fuqishme të cilën e quan "zjarri". Është falë kësaj që merr fjalën dhe djeg imazhet e tij që janë pikturuar nga njerëz të tjerë.

Me këtë forcë krijuese, uni lirik vazhdimisht rishpik veten dhe shprehet duke përdorur "keqardhje e madhe" e shkrimit. Në këtë mënyrë prodhimi letrar bëhet mjet përta njohin botën, përmes këndvështrimit të tyre dhe jo përmes syve të të tjerëve.

Kështu, poezia vihet në dukje si një autoportret në të cilin disa fragmente të dhimbjeve dhe përjetimeve të tyre mund të mund të gjendet .

Conceição Evaristo dhe librat e tij kryesorë

I lindur në një familje modeste me nëntë fëmijë, Conceição Evaristo u rrit në një komunitet në Belo Horizonte. Gjatë rinisë së saj, ajo i pajtoi studimet me punët e shërbyesve; më vonë, ai dha një provim publik dhe u transferua në Rio de Janeiro, ku filloi karrierën e tij akademike.

Në fillim të viteve '90, Evaristo filloi një karrierë letrare shumë të pasur. dhe shumëplanëshe që përfshin romane, tregime të shkurtra, poema dhe ese. Paralelisht, autorja po eci edhe në rrugën e saj si militante e lëvizjes së zezakëve, me pjesëmarrje në debate dhe demonstrata të shumta publike.

Tema e pabarazive sociale dhe dukurive të lidhura me shtypjen racore , gjinia dhe klasa janë shumë të pranishme në veprat e saj. Dy shembuj të kësaj janë librat e saj më të famshëm: romani Ponciá Vicêncio (2003) dhe përmbledhja e tregimeve të shkurtra Lotët e pabindur të grave (2011).

Lexo gjithashtu:

• Shkrimtaret e zeza që duhet të lexosh