Frida Kahlo: biografia, vepra, stili dhe veçoritë

Ndihem keq dhe do të keqësohem, por po mësoj të jem vetëm dhe kjo tashmë është një avantazh dhe një triumf i vogël.

Frida Kahlo sot

Mural në Berlin me një portret të artistit meksikan.

A e ka fshirë koha popullaritetin e Frida Kahlo-s? Krejt e kundërta! Dekadat e fundit janë shënuar nga imazhi i saj imponues, i kujtuar dhe adhuruar jo vetëm si piktore, por edhe si mendimtare dhe vizionare.

Biografia e saj, plot episode dramatike dhe të pazakonta, mbetet gjithashtu një burim kurioziteti. për audiencën mbarëbotërore.

Në kinema

Në vitin 2002, Julie Taymor drejtoi Frida , një film artistik i bazuar në jetën e artistit, me Salma Hayek në rol kryesore.

Frida Kahlo y Calderón (1907–1954) ishte një piktore e njohur meksikane, e njohur për kanavacat dhe autoportretet e saj shumëngjyrëshe. Suksesi astronomik i artistes ndihmoi në promovimin e kulturës dhe traditave të vendit të saj në pjesën tjetër të botës.

Luftëtare, kritike dhe shumë përpara kohës së saj, Frida përdori pikturën për të portretizuar disa episode të dhimbshme të jetës së saj, biografinë dhe gjithashtu për të shprehur vizionin e saj për botën.

Kush ishte Frida Kahlo

Vitet e hershme

Tabela Gjyshërit e mi, prindërit e mi dhe beu (1936).

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón lindi më 6 korrik 1907, në Coyoacán, Mexico City. Vajza e Matilde Gonzalez y Calderón dhe Guillermo Kahlo, artisti i përkiste një familjeje me origjinë gjermane, spanjolle dhe indigjene.

Frida ishte e treta nga katër vajzat e çiftit dhe u rrit në Casa Azul, rezidenca e familjes, ku jetoi pjesën më të madhe të jetës. Ishte në moshën 6-vjeçare që filluan problemet shëndetësore që e munduan atë që atëherë, me polio e cila la pasoja në këmbën e saj të djathtë.

Aksidenti dhe piktura

Pikturë Autobusi (1929).

Në moshën 18 vjeçare, Kahlo pësoi një aksident të rëndë , kur autobusi me të cilin po udhëtonte u përplas me trenin. Më pas, trupi i të resë ka mbetur me plagë dhe fraktura të shumta, të cilat kanë rezultuar me disa operacione dhe një periudhë të gjatë shtrimi në spital.një logjikë patriarkale, Frida ishte një grua e përfshirë në beteja politike dhe sociale, e cila sfidonte standardet. E pavarur, boheme dhe e apasionuar pas jetës, ajo luftoi për lirinë e saj dhe mbrojti të drejtat e grave.

Kështu, gruaja e pabesueshme meksikane u bë simbol i luftës feministe , duke u kujtuar dhe riprodhuar në postera dhe ilustrime, si dhe thirrjet frymëzuese të betejës si "Ne jemi të gjithë Fridas" dhe "Edhe duke vuajtur, nuk do të jem kurrë Kahlo".

Për më tepër, Frida është vënë në dukje si sinonim i përfaqësimit : si një meksikane, si një grua biseksuale dhe gjithashtu si një person me aftësi të kufizuara fizike.

Megjithë konventat sociale, dhimbjet, operacionet, lëvizshmërinë e reduktuar dhe dashurinë e trazuar, Frida Kahlo rezistoi dhe e shkroi emrin e saj në histori . Për të gjitha këto, dhe shumë më tepër, ajo u bë shembull talenti dhe qëndrueshmërie dhe vazhdon të jetë e dashur nga brezat e rinj.

Kuriozitete për Frida Kahlo

• Frida ishte një grua që jetoi së dyti rregullat e veta. Pavarësisht se ishte e martuar me Diegon, ajo ishte biseksuale dhe gjithashtu e përfshirë me femra, diçka që shkaktoi tronditje në atë kohë.
• Artistja pinte shumë dhe mbante, mes miqve të saj, rekordin për më shumë tekila në një natë.
• Diçka që jo të gjithë e dinë për këtë grua të mrekullueshme është se edhe shëndeti i saj mendor ka pasur momente të brishtësisë së madhedhe piktori u përpoq të bënte vetëvrasje disa herë.
• Nga përpjekjet e mëparshme, si dhe nga shënimi që la në ditarin e saj, shumë njerëz besojnë se vdekja e Frida Kahlo nuk ishte një aksident, por një vendim i saj.

Edhe pse tashmë ndiqte kurse modelimi dhe vizatimi, vajza nuk tregoi një interes të madh për pikturën deri në atë fazë. Gjatë periudhës së rikuperimit, babai i saj vendosi një kavaletë në mënyrë që ajo të mund të merrte kohën e saj duke pikturuar në shtrat .

Ky ishte fillimi i një pasioni të madh që zgjati për pjesën tjetër të jetës së saj. Artisti filloi të pikturonte gjithnjë e më shumë, duke prodhuar kryesisht autoportrete ; disa prej tyre ilustruan trupin e saj të plagosur të mbështjellë me jelek ortopedik që duhej ta mbante për një kohë të gjatë.

Partia Komuniste dhe Diego Rivera

Që në rini, Frida e pozicionoi veten si grua e së majtës, shumë e interesuar për lëvizjet politike dhe shoqërore të kohës.

Në fakt, ajo thoshte se data e lindjes së saj ishte 1910, viti i Revolucionit Meksikan, duke e identifikuar veten si një “bijë e revolucionit".

Në vitin 1928, pasi u shërua nga aksidenti i saj, piktori u bashkua me Partinë Komuniste Meksikane, ku u takua me Diego Rivera, njeriun që ndikoi më shumë në jetën e saj.

Friday dhe Diego Rivera (1931) ).

Rivera, 21 vjet më i madh se ajo, ishte një figurë e rëndësishme në muralizmin meksikan dhe një piktor i mirënjohur në atë kohë. Një vit më pas, të dy morën u martuan dhe hynë në një aventurë mjaft të trazuar.

Jeta bashkëshortore, udhëtimet dhe tradhtitë

Të dy përfunduan duke u zhvendosur në Casa Azul, ku artistipësoi abortin e saj të parë . Episodi ishte diçka që e traumatizoi thellësisht dhe që ajo erdhi për të përfaqësuar në pikturën e saj, në vepra të tilla si Henry Ford Hospital.

Pikturë Spitali Henry Ford (Shtrati fluturues) (1932).

Diego më pas u ftua të ekspozonte veprat e tij ndërkombëtarisht dhe Frida vendosi të shoqërojë atë. Kështu, ata u larguan së bashku për në Shtetet e Bashkuara , ku filluan të frekuentojnë qarqet kulturore dhe artistike dhe prodhimi i kanavacës së piktores u rrit.

Shumë afër rrënjëve dhe traditave të saj meksikane, Kahlo kishte një lidhje të fortë me vendin e saj dhe ishte shumë e frymëzuar nga arti popullor.

Pra, kohët që ajo kaloi në Shtetet e Bashkuara të Amerikës sollën një lloj konflikti të brendshëm, ndjenjën e të qenit i ndarë midis dy kombeve.

Autoportret në kufirin midis Meksikës dhe Shteteve të Bashkuara (1932).

Pas ca kohësh, çifti u kthye në Meksika dhe më pas filluan dramat martesore. Në vitin 1937, Frida strehoi Leon Trotsky dhe Natalia Sedova, gruan e tij, e cila ishte strehuar në Meksikë. Trocki ishte një revolucionar nga Bashkimi Sovjetik, i cili po persekutohej si nga fashistët ashtu edhe nga stalinistët.

Sipas disa raporteve, besohet se artisti dhe politikani, gati 30 vjet më i vjetër, kanë jetuar një pasion i ndaluar gjatë kësaj periudhe.Megjithatë, kjo nuk ishte ajo që diktoi fundin e marrëdhënies: Frida kapi përfshirjen e Diego me motrën e saj, Cristina Kahlo.

Portreti i Frida Kahlo dhe Diego Rivera (1939).

Që nga ajo kohë pati shumë diskutime, vajtje-ardhje, derisa të dy u ndanë përgjithmonë. Për marrëdhënien dhe dhimbjen që pësoi, Frida shkroi madje:

Diego, ka pasur dy aksidente të mëdha në jetën time: tramvaji dhe ti. Ju ishit padyshim më i keqi prej tyre.

Suksesi ndërkombëtar, sëmundja dhe fundi i jetës

Mes gjithë këtij konfuzioni, karriera e artistit po rritej në mënyrë eksponenciale. Përveçse mësuese në Shkollën Kombëtare të Pikturës dhe Skulpturës, pikturat e saj filluan të shfaqen në ekspozita gjithnjë në rritje, krahas emrave të mëdhenj të kohës së saj. Në vitin 1939, një pikturë nga Frida Kahlo u ekspozua për herë të parë në Muzeun e Luvrit.

Megjithatë, ndërsa puna e saj ishte në rritje, shëndeti i piktores ishte në rënie. Me probleme me këmbën dhe shtyllën kurrizore, Frida iu desh t'i nënshtrohej operacioneve të shumta dhe ndjeu shumë dhimbje, duke filluar të varej nga një mbajtëse ortopedike.

Pikturë The Broken Column (1940) ) .

Pavarësisht vështirësive, artisti vazhdoi të pikturojë deri në fund, duke u përballur me artin si një formë rezistence . Kështu, pikturat e saj shoqërojnë dhe portretizojnë anët e ndryshme të trupit të saj.

Në vitin 1953, kur një ngakëmbët e saj iu desh t'i amputoheshin, pas një gangrene, meksikania bëri një ilustrim në ditarët e saj (aktualisht të publikuar) që thoshte:

Këmbët, pse i dua, nëse kam krahë për të fluturuar?

Vitin pasardhës, artistja vdiq nga emboli pulmonare , megjithëse ka indikacione se mund të ketë qenë një mbidozë me pilula, pasi ajo ishte jashtëzakonisht e mjekuar. Pak më parë, ajo i tha lamtumirë jetës, në një shënim në ditarin e saj:

Shpresoj që largimi im të jetë i lumtur dhe shpresoj që të mos kthehem kurrë.

Vepra e Frida Kahlo: tema dhe piktura themelore

Marrëdhënia e Fridës me pikturën ka qenë gjithmonë e veçantë. Puna artistike shërbeu që në fillim si ikje nga dhimbjet dhe sëmundjet, duke funksionuar edhe si një mënyrë për të shprehur veten dhe për të treguar historinë.

Edhe pse është vënë në dukje si surrealiste nga emra të mëdhenj të lëvizjes, si p.sh. si Dali dhe Breton, Kahlo nuk e pranoi etiketën. Përkundrazi, ajo pohoi se nuk po pikturonte ëndrrat, por thjesht po portretizonte realitetin e saj.

Autoportrete

Mund të themi se një nga subjektet e preferuara të piktorit ishte ajo vetë; një pjesë e madhe e koleksionit të Kahlos përbëhet nga autoportrete, të cilët shoqërojnë rrjedhën e jetës së saj>

Në fakt, piktura e parë që pikturoi artisti ishte Autoportret në njëfustan i kuq prej kadifeje , kushtuar të fejuarit të saj të parë, Alejandro Gómez Arias, një shkrimtar dhe politikan meksikan.

Numri i kanavacave ku ajo pikturoi veten mund të shpjegohet, të paktën pjesërisht, nga koha që ajo kaloi e vetme, duke u rikuperuar nga aksidenti apo nga operacionet.

Në ekrane i shfaqte edhe këto procese, sikur i dokumentonte. Në lidhje me këtë, ajo deklaroi:

Unë jam muza ime e vetme, temën që e njoh më së miri.

Një rrëfim femëror

Paneli Lindja ime (1932).

Një karakteristikë e fortë në veprën e piktores është mënyra se si ajo i lejoi vetes të portretizonte tema të konsideruara eksplicite dhe tronditëse nga morali i kohës.

Frida pikturuar anatominë dhe gjithashtu historinë femërore , duke përfaqësuar në mënyrë të vrazhdë skena të lindjes së fëmijëve dhe aborteve spontane, për shembull.

Piktori pësoi disa abort, pasi mitra e saj u shpuar gjatë aksidentit që pësoi në rininë e saj. Ndoshta për këtë arsye, marrëdhënia e saj me mëmësinë duket se është e mbuluar me vuajtje dhe pikturat e saj pasqyrojnë dhimbjet e grave .

Tabela Disa Facadinhas de Nada (1935).

Në vitin 1935, artisti shkoi më tej dhe bëri një koment mbi machizmin ekstrem (dhe të dhunshëm) të shoqërisë meksikane. Në Unos Cuantos Piquetitos ose Umas Facadinhas de Nada, Frida përjetësoi një rast femicide që lexoi në gazeta, për një bashkëshort.i cili vrau brutalisht gruan e tij.

Traditat dhe natyra

Piktura The Two Fridas (1939).

Frida gjithashtu ishte rezultati të trashëgimive të ndryshme kulturore që ishin të përziera dhe bashkëjetonin në të. Nga njëra anë, ajo ishte e ndikuar nga kultura dhe zakonet evropiane; nga ana tjetër, ajo mbante me vete traditën meksikane dhe gjithashtu prejardhjen indigjene nga ana e nënës së saj të familjes.

Ky dualitet u shpjegua në pikturën Dy Fridas (1939) , një nga më të njohurit e piktorit të pikturës. Pikturat e tij e bëjnë të qartë edhe pasionin që ai ndjente për Meksikën, faunën dhe florën e saj. Artistja portretizoi lule, fruta dhe kafshë të ndryshme që ekzistonin në vendin e saj.

Pikturë Deri Ferido (1946).

Ndonjëherë, si në Dreri i plagosur , figura e kafshës duket se përzihet me imazhin e artistes, sikur natyra të shërbejë si një paralele apo metaforë për emocionet e saj.

Marrëdhënia e tyre me tokën dhe mjedisi natyror, ai shprehte gjithashtu një lidhje të caktuar me besimin dhe spiritualitetin, bazuar në besimet dhe arketipet e lashta.

Kjo bëhet e dukshme, për shembull, në Përqafimi i dashurisë së Universit, tokës ( Meksika), Unë, Diego dhe Senhor Xólotl , ku Frida përfaqëson mënyrën se si e sheh botën, natyrën, dashurinë dhe vetë vdekjen.

Paketa Përqafimi i dashur i Universit, toka (Meksikë), Unë, Diego dhe Z. Xólotl (1949).

Trupi i sëmurë

Qëfillimi, piktura dhe dhimbja ishin të lidhura ngushtë, nga këndvështrimi i artistit. Duke kaluar nëpër probleme të shumta shëndetësore që çuan në trajtime mjekësore, operacione dhe shtrime në spital, Frida vazhdoi të pikturonte, sikur të gjente në art një mënyrë për të ecur përpara.

Meqenëse pikturonte veten dhe botën e saj, puna u përqendrua gjithashtu në çështjet që lidhen me sëmundjen, konsumimin në trup dhe madje edhe vdekjen.

The Broken Column (foto lart ) ekspozon dhimbjen e tij fizike dhe mendore, me trupi i tij u shtrëngua nga jeleku ortopedik që duhej të vishte.

Pikturë Sem Esperança (1945).

Në vitin 1945, kur ai nuk mund të ecte më ose ngrihu nga shtrati, ai pikturoi Sem Esperança , ku mund të shohim kavaletin që ai punonte. Në pikturë duket qartë se arti po e ushqen Fridën, sikur të ishte ajo që e mbajti gjallë.

Vitin pasardhës, ajo realizoi një pikturë të ngjashme, ku mund të shohim trupin e saj të shtrirë dhe të plagosur, dhe edhe një Frida tjetër, ulur, me një mesazh pozitiv. Pavarësisht nga të gjitha vështirësitë, duket se ka ende qëndrueshmëri dhe vullnet për të kapërcyer sëmundjen.

Figura Pema e Shpresës, Keep Firm (1946)

Fraza të mrekullueshme nga Frida Kahlo

Të dua më shumë se lëkurën time.

Më duhet të luftoj me të gjitha forcat e mia në mënyrë që gjërat e vogla pozitive që kam