Frida Kahlo: ជីវប្រវត្តិ ការងារ រចនាប័ទ្ម និងលក្ខណៈពិសេស

ខ្ញុំមានអារម្មណ៍មិនល្អ ហើយខ្ញុំនឹងកាន់តែអាក្រក់ទៅៗ ប៉ុន្តែខ្ញុំកំពុងរៀននៅម្នាក់ឯង ហើយនោះជាអត្ថប្រយោជន៍ និងជ័យជំនះដ៏តូចមួយរួចទៅហើយ។

Frida Kahlo ថ្ងៃនេះ

ផ្ទាំងគំនូរនៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងដែលមានរូបគំនូររបស់វិចិត្រករម៉ិកស៊ិក។

តើពេលវេលាបានលុបប្រជាប្រិយភាពរបស់ Frida Kahlo ដែរឬទេ? ផ្ទុយស្រលះ! ទស្សវត្សរ៍ចុងក្រោយនេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយរូបភាពដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញរបស់នាង ចងចាំ និងគោរពបូជាមិនត្រឹមតែជាវិចិត្រករប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកគិត និងចក្ខុវិស័យផងដែរ។

ជីវប្រវត្តិរបស់នាង ពោរពេញដោយវគ្គដ៏អស្ចារ្យ និងមិនធម្មតា ក៏ជាប្រភពនៃការចង់ដឹងចង់ឃើញផងដែរ។ សម្រាប់ទស្សនិកជនទូទាំងពិភពលោក។

នៅក្នុងរោងកុន

ក្នុងឆ្នាំ 2002 Julie Taymor បានដឹកនាំរឿង Frida ដែលជាភាពយន្តផ្អែកលើជីវិតរបស់សិល្បករ ដែលមាន Salma Hayek ក្នុងតួនាទី មេ។

Frida Kahlo y Calderón (1907–1954) គឺជាវិចិត្រករម៉ិកស៊ិកដែលត្រូវបានកត់សម្គាល់ ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាផ្ទាំងក្រណាត់ចម្រុះពណ៌ និងរូបថតខ្លួនឯង។ ភាពជោគជ័យផ្នែកតារាសាស្ត្ររបស់វិចិត្រកររូបនេះបានជួយផ្សព្វផ្សាយវប្បធម៌ និងទំនៀមទម្លាប់របស់ប្រទេសនាងទៅកាន់ពិភពលោកទាំងមូល។

អ្នកចម្បាំង អ្នករិះគន់ និងផ្លូវមុនពេលនាង Frida បានប្រើគំនូរដើម្បីបង្ហាញពីវគ្គដ៏ឈឺចាប់ជាច្រើននៃជីវិតរបស់នាង។ ជីវប្រវត្តិ និងផងដែរ ដើម្បីបង្ហាញពីចក្ខុវិស័យរបស់នាងអំពីពិភពលោក។

តើ Frida Kahlo ជានរណា

ឆ្នាំដំបូង

តារាង ជីដូនជីតា ឪពុកម្តាយរបស់ខ្ញុំ និង eu (1936)។

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón កើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1907 នៅ Coyoacán ទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ កូនស្រីរបស់ Matilde Gonzalez y Calderón និង Guillermo Kahlo សិល្បករមានដើមកំណើតមកពីគ្រួសារជនជាតិអាល្លឺម៉ង់ អេស្ប៉ាញ និងជនជាតិដើមភាគតិច។

Frida គឺជាកូនទី 3 ក្នុងចំណោមកូនស្រីទាំងបួនរបស់ប្តីប្រពន្ធ ហើយធំឡើងនៅ Casa Azul ដែលជាលំនៅដ្ឋានគ្រួសារ កន្លែងដែលគាត់រស់នៅភាគច្រើននៃជីវិតរបស់គាត់។ វាគឺនៅអាយុប្រាំមួយឆ្នាំ ដែលបញ្ហាសុខភាពដែលញាំញីនាងតាំងពីពេលនោះមក បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹង ជំងឺស្វិតដៃជើង ដែលបានបន្សល់ទុកនូវជំងឺបន្តបន្ទាប់នៅលើជើងខាងស្តាំរបស់នាង។

គ្រោះថ្នាក់ និងរូបគំនូរ

គំនូរ ឡានក្រុង (1929)។

នៅអាយុ 18 ឆ្នាំ Kahlo បានទទួល គ្រោះថ្នាក់ធ្ងន់ធ្ងរ នៅពេលដែលឡានក្រុងដែលនាងកំពុងធ្វើដំណើរបានបុកគ្នា។ ជាមួយរថភ្លើង។ ក្រោយមក រាងកាយរបស់នារីវ័យក្មេងរូបនេះ បន្សល់ទុកនូវរបួស និងបាក់ឆ្អឹងជាច្រើនកន្លែង ដែលបណ្តាលឲ្យមានការវះកាត់ជាច្រើនលើក និងសម្រាកព្យាបាលនៅមន្ទីរពេទ្យរយៈពេលយូរ។តក្កវិជ្ជាអយ្យកោ Frida គឺជាស្ត្រីដែលចូលរួមក្នុងការតស៊ូនយោបាយ និងសង្គម ដែលផ្គើននឹងស្តង់ដារ។ ឯករាជ្យ បូហ៊ីមៀន និងងប់ងល់នឹងជីវិត នាងបានតស៊ូដើម្បីសេរីភាពរបស់នាង និងការពារសិទ្ធិស្ត្រី។

ដូច្នេះ ស្ត្រីម៉ិកស៊ិកដែលមិនគួរឱ្យជឿបានក្លាយជា និមិត្តសញ្ញានៃការតស៊ូស្ត្រីនិយម ដែលត្រូវបានចងចាំ និងផលិតឡើងវិញនៅក្នុងផ្ទាំងរូបភាព និងរូបគំនូរ ព្រមទាំងសម្រែកសមរភូមិដែលបំផុសគំនិតដូចជា "យើងទាំងអស់គ្នាជា Fridas" និង "សូម្បីតែរងទុក្ខ ខ្ញុំនឹងមិនក្លាយជា Kahlo" ។

លើសពីនេះទៀត Frida ត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញថាជាពាក្យតំណាង 10>៖ ក្នុងនាមជាជនជាតិម៉ិកស៊ិក ក្នុងនាមជាស្ត្រីដែលមានភេទដូចគ្នា និងជាជនពិការរាងកាយផងដែរ។

ទោះបីជាមានអនុសញ្ញាសង្គម ការឈឺចាប់ ប្រតិបត្តិការ កាត់បន្ថយការចល័ត និងបញ្ហាស្នេហាក៏ដោយ Frida Kahlo បានជំទាស់ និងសរសេរឈ្មោះរបស់នាងនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ . សម្រាប់អ្វីៗទាំងអស់នេះ និងច្រើនទៀត នាងបានក្លាយជាគំរូនៃភាពប៉ិនប្រសប់ និងភាពធន់ ហើយបន្តត្រូវបានស្រឡាញ់ដោយមនុស្សជំនាន់ថ្មី។

ការចង់ដឹងចង់ឃើញអំពី Frida Kahlo

• Frida គឺជាស្ត្រីដែលរស់នៅ។ ទីពីរច្បាប់របស់ខ្លួន។ ទោះបីជាបានរៀបការជាមួយ Diego ក៏ដោយ ក៏នាងមានភេទដូចគ្នា និងពាក់ព័ន្ធនឹងស្ត្រីផងដែរ ដែលជាអ្វីដែលបង្កការភ្ញាក់ផ្អើលនៅពេលនោះ។
• វិចិត្រកររូបនេះបានផឹកស្រាច្រើន ហើយជាប់កំណត់ត្រាក្នុងចំណោមមិត្តភ័ក្តិរបស់នាង កំណត់ត្រាសម្រាប់ការថតរូប tequila ច្រើនជាងគេនៅក្នុង មួយយប់។
• អ្វីមួយដែលមិនមែនគ្រប់គ្នាដឹងអំពីស្ត្រីដ៏អស្ចារ្យនេះគឺថាសុខភាពផ្លូវចិត្តរបស់នាងក៏មានគ្រានៃភាពផុយស្រួយដ៏អស្ចារ្យផងដែរ។ហើយវិចិត្រកររូបនេះបានព្យាយាមធ្វើអត្តឃាតជាច្រើនដង។
• ពីការប៉ុនប៉ងលើកមុន និងពីកំណត់ត្រាដែលនាងបានបន្សល់ទុកក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ មនុស្សជាច្រើនជឿថាការស្លាប់របស់ Frida Kahlo មិនមែនជាឧបទ្ទវហេតុនោះទេ ប៉ុន្តែជាការសម្រេចចិត្តរបស់នាង។

ទោះបីជានាងបានចូលរៀនថ្នាក់បង្ហាញម៉ូដ និងគូររូបរួចហើយក៏ដោយ ក្មេងស្រីនេះមិនបានបង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការគូររហូតដល់ដំណាក់កាលនោះ។ ក្នុងកំឡុងពេលនាងជាសះស្បើយ ឪពុករបស់នាងបានដំឡើង easel ដើម្បីឱ្យនាងអាច កាន់កាប់ពេលវេលារបស់នាងនៅលើគ្រែ ។

នោះគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏អស្ចារ្យដែលបន្តពេញមួយជីវិតរបស់នាង។ វិចិត្រករបានចាប់ផ្តើមគូរកាន់តែច្រើនឡើង ដោយផលិត ការថតរូបខ្លួនឯងជាចម្បង ; ពួកគេមួយចំនួនបានបង្ហាញពីរាងកាយដែលរងរបួសរបស់នាងដែលរុំដោយអាវកាក់ឆ្អឹងដែលនាងត្រូវពាក់រយៈពេលយូរ។

បក្សកុម្មុយនិស្ត និង Diego Rivera

តាំងពីក្មេងមក Frida បានដាក់ខ្លួននាងជាស្ត្រី ពីឆ្វេង ចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះចលនានយោបាយ និងសង្គមនាពេលនោះ។

តាមពិតទៅ នាងធ្លាប់បញ្ជាក់ថាថ្ងៃខែឆ្នាំកំណើតរបស់នាងគឺឆ្នាំ 1910 ដែលជាឆ្នាំនៃបដិវត្តម៉ិកស៊ិក ដោយកំណត់អត្តសញ្ញាណខ្លួនឯងថាជា “កូនស្រី នៃបដិវត្តន៍។

នៅឆ្នាំ 1928 ដោយបានជាសះស្បើយពីឧបទ្ទវហេតុរបស់នាង វិចិត្រកររូបនេះបានចូលរួមជាមួយបក្សកុម្មុយនិស្តម៉ិកស៊ិក ជាកន្លែងដែលនាងបានជួប Diego Rivera ដែលជាបុរសដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតក្នុងជីវិតរបស់នាង។

Friday and Diego Rivera (1931))។

Rivera ដែលមានអាយុ 21 ឆ្នាំរបស់នាង វ័យចំណាស់ គឺជាឥស្សរជនដ៏សំខាន់ម្នាក់ក្នុងសាសនាម៉ិកស៊ិក និងជាវិចិត្រករដ៏ល្បីម្នាក់នៅពេលនោះ។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ អ្នកទាំងពីរទទួលបាន រៀបការហើយចាប់ផ្តើមដំណើរផ្សងព្រេង ពិបាកចិត្តណាស់។

ជីវិតអាពាហ៍ពិពាហ៍ ការធ្វើដំណើរ និងការក្បត់

អ្នកទាំងពីរបានបញ្ចប់ការផ្លាស់ទៅ Casa Azul ជាកន្លែងដែលសិល្បករបានទទួលរងនូវ ការរលូតកូន ដំបូងរបស់នាង។ វគ្គនេះគឺជារឿងដែលធ្វើឱ្យនាងឈឺចាប់យ៉ាងខ្លាំង ហើយដែលនាងបានមកធ្វើជាតំណាងនៅក្នុងគំនូររបស់នាង នៅក្នុងការងារដូចជា Henry Ford Hospital ជាដើម។

គំនូរ មន្ទីរពេទ្យ Henry Ford (The flying bed) (1932)។

បន្ទាប់មក Diego ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យដាក់តាំងបង្ហាញស្នាដៃរបស់គាត់ជាអន្តរជាតិ ហើយ Frida បានសម្រេចចិត្ត ទៅជាមួយគាត់។ ដូច្នេះ ពួកគេបានចាកចេញជាមួយគ្នាទៅសហរដ្ឋអាមេរិក ជាកន្លែងដែលពួកគេចាប់ផ្តើមបង្កើតរង្វង់វប្បធម៌ និងសិល្បៈជាញឹកញាប់ ហើយការផលិតផ្ទាំងក្រណាត់របស់វិចិត្រករបានកើនឡើង។

ជិតស្និទ្ធនឹងឫសគល់ និងប្រពៃណីម៉ិកស៊ិករបស់នាង Kahlo មានទំនាក់ទំនងខ្លាំងជាមួយប្រទេសរបស់នាង ហើយត្រូវបានបំផុសគំនិតយ៉ាងខ្លាំងដោយសិល្បៈដ៏ពេញនិយម។

ដូច្នេះ ពេលវេលាដែលនាងបានចំណាយពេលនៅសហរដ្ឋអាមេរិកបាននាំមកនូវជម្លោះផ្ទៃក្នុងមួយប្រភេទ អារម្មណ៍នៃការក្លាយជា បែងចែករវាងប្រទេសពីរ។

រូបថតខ្លួនឯងនៅព្រំដែនរវាងម៉ិកស៊ិក និងសហរដ្ឋអាមេរិក (ឆ្នាំ 1932)។

បន្ទាប់ពីពេលខ្លះ ប្តីប្រពន្ធនេះបានត្រលប់ទៅ ម៉ិកស៊ិក ហើយបន្ទាប់មករឿងអាពាហ៍ពិពាហ៍បានចាប់ផ្តើម។ នៅឆ្នាំ 1937 Frida បានជ្រកកោន Leon Trotsky និង Natalia Sedova ភរិយារបស់គាត់ដែលបានភៀសខ្លួននៅប្រទេសម៉ិកស៊ិក។ Trotsky គឺជាបដិវត្តន៍មកពីសហភាពសូវៀត ដែលត្រូវបានធ្វើទុក្ខបុកម្នេញដោយពួកហ្វាស៊ីស និងពួកស្តាលីន។

យោងទៅតាមរបាយការណ៍មួយចំនួន គេជឿថាសិល្បករ និងអ្នកនយោបាយដែលមានអាយុជិត 30 ឆ្នាំរស់នៅ ចំណង់ចំណូលចិត្តហាមឃាត់ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ។ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នោះមិនមែនជាអ្វីដែលកំណត់ការបញ្ចប់ទំនាក់ទំនងនោះទេ៖ Frida ចាប់បានការជាប់ពាក់ព័ន្ធរបស់ Diego ជាមួយបងស្រីរបស់នាង Cristina Kahlo។

រូបភាពរបស់ Frida Kahlo និង Diego Rivera (1939)។

ចាប់​ពី​ពេល​នោះ​មក​ក៏​មាន​ការ​ពិភាក្សា​គ្នា​ជា​ច្រើន​មក​ហើយ​បន្ត​រហូត​ដល់​អ្នក​ទាំង​ពីរ​បែក​គ្នា​ទើប​ល្អ។ អំពីទំនាក់ទំនង និងការខូចចិត្តដែលនាងបានទទួលរង Frida ថែមទាំងបានសរសេរថា:

Diego មានឧបទ្ទវហេតុធំពីរនៅក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ៖ រថភ្លើង និងអ្នក។ អ្នកពិតជាអាក្រក់បំផុតក្នុងចំណោមពួកគេ។

ភាពជោគជ័យអន្តរជាតិ ជំងឺ និងចុងបញ្ចប់នៃជីវិត

ក្នុងចំណោមភាពច្របូកច្របល់ទាំងអស់នេះ អាជីពរបស់សិល្បករកំពុងរីកចម្រើនយ៉ាងអិចស្ប៉ូណង់ស្យែល។ បន្ថែមពីលើការធ្វើជាគ្រូបង្រៀននៅសាលាជាតិសិល្បៈគំនូរ និងចម្លាក់ គំនូររបស់នាងបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងនៅក្នុងការតាំងពិពណ៌ដែលមិនធ្លាប់មាន រួមជាមួយនឹងឈ្មោះដ៏អស្ចារ្យនៃពេលវេលារបស់នាង។ នៅឆ្នាំ 1939 គំនូររបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញជាលើកដំបូងនៅសារមន្ទីរ Louvre ។ ជាមួយនឹងបញ្ហាជើង និងឆ្អឹងខ្នង Frida ត្រូវទទួលការវះកាត់ជាច្រើន ហើយមានអារម្មណ៍ឈឺចាប់ខ្លាំង ដោយចាប់ផ្តើមពឹងផ្អែកលើដង្កៀបឆ្អឹង។

គំនូរ ជួរឈរបាក់បែក (1940)) .

ទោះបីជាមានការលំបាកក៏ដោយ ក៏វិចិត្រករបានបន្តគូររហូតដល់ទីបញ្ចប់ ដោយប្រឈមមុខនឹង សិល្បៈជាទម្រង់នៃការតស៊ូ ។ ដូច្នេះ ផ្ទាំងក្រណាត់របស់នាងអមមកជាមួយ និងបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពផ្សេងៗនៃរាងកាយរបស់នាង។

នៅឆ្នាំ 1953 នៅពេលដែលមួយក្នុងចំណោមជើងរបស់នាងត្រូវកាត់ផ្តាច់ បន្ទាប់ពីកើតរោគ gangrene ជនជាតិម៉ិកស៊ិករូបនេះបានធ្វើការបកស្រាយនៅក្នុងកំណត់ហេតុរបស់នាង (ដែលត្រូវបានបោះពុម្ពនាពេលបច្ចុប្បន្ន) ដែលនិយាយថា៖

ជើង ហេតុអ្វីខ្ញុំចង់បានវា ប្រសិនបើខ្ញុំមានស្លាបហោះ?

ឆ្នាំបន្ទាប់ វិចិត្រករ បានស្លាប់ដោយសារជំងឺស្ទះសរសៃឈាមសួត ទោះបីជាមានការចង្អុលបង្ហាញថា វាអាចជាថ្នាំលេបហួសកម្រិតក៏ដោយ ចាប់តាំងពីនាងត្រូវបានប្រើប្រាស់ថ្នាំខ្លាំងបំផុត។ មុននេះបន្តិច នាងបាននិយាយលាជីវិតក្នុងកំណត់ត្រាមួយនៅក្នុងកំណត់ហេតុរបស់នាងថា៖

ខ្ញុំសង្ឃឹមថាការចាកចេញរបស់ខ្ញុំគឺរីករាយ ហើយខ្ញុំសង្ឃឹមថាខ្ញុំនឹងមិនត្រឡប់មកវិញទេ។

ស្នាដៃរបស់ Frida Kahlo៖ ប្រធានបទ និង គំនូរជាមូលដ្ឋាន

ទំនាក់ទំនងរបស់ Frida ជាមួយនឹងការគូរតែងតែពិសេស។ តាំងពីដើមមក ការងារសិល្បៈបានបម្រើជាការរួចផុតពីការឈឺចាប់ និងជំងឺ ហើយក៏ដើរតួជាវិធីបង្ហាញពីខ្លួនឯង និងប្រាប់រឿងរបស់មនុស្សម្នាក់ផងដែរ។

ទោះបីជាវាត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញថាជា surrealist ដោយឈ្មោះធំៗនៅក្នុងចលនាក៏ដោយ ដូចជា Dali និង Breton, Kahlo មិនទទួលយកស្លាកនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ នាងបានអះអាងថា នាងមិនបានគូរសុបិនទេ គឺគ្រាន់តែបង្ហាញពីការពិតរបស់នាងប៉ុណ្ណោះ។

ការថតរូបខ្លួនឯង

យើងអាចនិយាយបានថា មុខវិជ្ជាដែលវិចិត្រករចូលចិត្តជាងគេគឺរូបនាងផ្ទាល់។ មួយផ្នែកធំនៃការប្រមូលរបស់ Kahlo រួមមានរូបថតខ្លួនឯង ដែលអមដំណើរជីវិតរបស់នាង។

គំនូរ ការថតរូបខ្លួនឯងនៅក្នុងរ៉ូប Red Velvet (1926)។

តាមពិតទៅ គំនូរដំបូងដែលវិចិត្រករបានគូរគឺ រូបខ្លួនឯងនៅក្នុង ករ៉ូបវល្លិ៍ក្រហម ដែលឧទ្ទិសដល់គូដណ្តឹងដំបូងរបស់នាងគឺ Alejandro Gómez Arias ជាអ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកនយោបាយម៉ិកស៊ិក។

ចំនួនផ្ទាំងក្រណាត់ដែលនាងលាបខ្លួនឯងអាចពន្យល់បាន យ៉ាងហោចណាស់មួយផ្នែកតាមពេលវេលាដែលនាង ចំណាយពេលតែម្នាក់ឯង សង្គ្រោះពីឧបទ្ទវហេតុ ឬប្រតិបត្តិការ។

នៅលើអេក្រង់ នាងក៏បានបង្ហាញដំណើរការទាំងនេះ ដូចជាការចងក្រងឯកសារទាំងនោះ។ ក្នុងន័យនេះ នាងបានប្រកាសថា៖

ខ្ញុំជា muse តែមួយគត់របស់ខ្ញុំ ជាប្រធានបទដែលខ្ញុំដឹងជាងគេ។

ការនិទានរឿងស្រី

បន្ទះ កំណើតរបស់ខ្ញុំ (1932)។

លក្ខណៈដ៏រឹងមាំនៅក្នុងការងាររបស់វិចិត្រករគឺជាវិធីដែលនាងអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួននាងបង្ហាញប្រធានបទដែលចាត់ទុកថាមានភាពច្បាស់លាស់ និងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលដោយសីលធម៌នៃសម័យនោះ។

Frida គូររូបកាយវិភាគសាស្ត្រ និងប្រវត្តិស្ត្រីផងដែរ តំណាងយ៉ាងឃោរឃៅជាឈុតឆាកនៃការសម្រាលកូន និងការរំលូតកូនដោយឯកឯង ជាឧទាហរណ៍។

វិចិត្រកររូបនេះបានរលូតកូនជាច្រើនដង ដោយសារស្បូនរបស់នាងត្រូវបានប្រហោងក្នុងកំឡុងគ្រោះថ្នាក់ដែលនាងបានរងទុក្ខក្នុងវ័យកុមារភាព។ ប្រហែលជាដោយសារហេតុផលនេះ ទំនាក់ទំនងរបស់នាងជាមួយនឹងភាពជាម្តាយហាក់ដូចជាត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយការរងទុក្ខ ហើយគំនូររបស់នាងឆ្លុះបញ្ចាំងពី ការឈឺចាប់របស់ស្ត្រី ។

តារាង Facadinhas de Nada មួយចំនួន (ឆ្នាំ 1935)។

នៅឆ្នាំ 1935 វិចិត្រកររូបនេះបានទៅបន្ថែមទៀត ហើយបានធ្វើការអត្ថាធិប្បាយលើភាពជ្រុលនិយម (និងហឹង្សា) នៃសង្គមម៉ិកស៊ិក។ នៅក្នុង Unos Cuantos Piquetitos ឬ Umas Facadinhas de Nada, Frida បានធ្វើអត្តឃាតករណី ស្ត្រី ដែលនាងបានអាននៅក្នុងកាសែត អំពីប្តីដែលបានសម្លាប់ប្រពន្ធរបស់គាត់យ៉ាងព្រៃផ្សៃ។

ប្រពៃណី និងធម្មជាតិ

គំនូរ The Two Fridas (1939)។

Frida ក៏ជាលទ្ធផលដែរ នៃ បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ផ្សេងៗគ្នា ដែលត្រូវបានលាយឡំ និងរួមរស់ជាមួយគ្នានៅក្នុងនោះ។ នៅលើដៃមួយ, វាត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយវប្បធម៌អឺរ៉ុបនិងទម្លាប់; ម៉្យាងវិញទៀត នាងបានកាន់ប្រពៃណីម៉ិកស៊ិក និងបុព្វបុរសជនជាតិដើមភាគតិចនៅខាងម្តាយរបស់នាង។

ភាពជាគូនេះត្រូវបានពន្យល់នៅក្នុងគំនូរ The Two Fridas (1939) វិចិត្រករគំនូរដ៏ល្បីល្បាញម្នាក់។ គំនូររបស់គាត់ក៏បញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ពីចំណង់ចំណូលចិត្តដែលគាត់មានចំពោះម៉ិកស៊ិក សត្វ និងរុក្ខជាតិរបស់វា។ វិចិត្រកររូបនេះបានបង្ហាញពីផ្កា ផ្លែឈើ និងសត្វផ្សេងៗដែលមាននៅក្នុងប្រទេសរបស់នាង។

គំនូរ Deer Ferido (1946)។

ពេលខ្លះដូចនៅក្នុង សត្វក្តាន់ដែលមានរបួស រូបរាងរបស់សត្វហាក់ដូចជាលាយឡំជាមួយនឹងរូបភាពរបស់វិចិត្រករ ដូចជា ធម្មជាតិបានបម្រើជាភាពស្របគ្នា ឬជាពាក្យប្រៀបធៀប សម្រាប់អារម្មណ៍របស់នាង។

ទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេជាមួយទឹកដី និងបរិស្ថានធម្មជាតិ វាក៏បានបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងជាក់លាក់មួយជាមួយនឹងជំនឿ និងខាងវិញ្ញាណ ដោយផ្អែកលើជំនឿ និងបុរាណវត្ថុបុរាណ។

វាអាចមើលឃើញ ឧទាហរណ៍នៅក្នុង ការឱបក្រសោបនៃសកលលោក ផែនដី ( ម៉ិកស៊ិក), ខ្ញុំ, Diego និង Senhor Xólotl ដែល Frida តំណាងឱ្យវិធីដែលនាងមើលឃើញពិភពលោក ធម្មជាតិ សេចក្ដីស្រឡាញ់ និងការស្លាប់ដោយខ្លួនឯង។

កញ្ចប់ ការឱបក្រសោបដោយក្ដីស្រឡាញ់នៃសកលលោក។ ផែនដី (ម៉ិកស៊ិក), ខ្ញុំ, Diego និងលោក Xólotl (1949)។

រាងកាយឈឺ

តាំងពីការចាប់ផ្តើម គំនូរ និងការឈឺចាប់ ត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងស្និទ្ធស្នាល តាមទស្សនៈរបស់វិចិត្រករ។ ដោយបានឆ្លងកាត់បញ្ហាសុខភាពជាច្រើនដែលនាំទៅដល់ការព្យាបាល ការវះកាត់ និងការសម្រាកព្យាបាលនៅមន្ទីរពេទ្យ Frida បានបន្តលាបពណ៌ ដូចជាប្រសិនបើនាងបានរកឃើញនៅក្នុងសិល្បៈដើម្បីឆ្ពោះទៅមុខ។

ចាប់តាំងពីនាងកំពុងគូររូបខ្លួនឯង និងពិភពលោករបស់នាង។ ការងារក៏បានផ្តោតទៅលើបញ្ហាដែលទាក់ទងនឹង ជំងឺ ការពាក់លើរាងកាយ និងសូម្បីតែការស្លាប់។

ជួរឈរខូច (រូបភាពខាងលើ) បង្ហាញពីការឈឺចាប់ទាំងផ្លូវកាយ និងផ្លូវចិត្តរបស់គាត់ជាមួយនឹង រាងកាយរបស់គាត់ត្រូវបានរឹតបន្តឹងដោយអាវកាក់ឆ្អឹងដែលគាត់ត្រូវពាក់។

គំនូរ Sem Esperança (1945)។

នៅឆ្នាំ 1945 នៅពេលដែលគាត់មិនអាចដើរបានទៀតទេ ឬ ក្រោកពីគេង គាត់បានគូរ Sem Esperança ដែលយើងអាចឃើញ easel ដែលគាត់ធ្លាប់ធ្វើការ។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរនេះ វាច្បាស់ណាស់ថាសិល្បៈកំពុងចិញ្ចឹម Frida ដូចជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យនាងនៅមានជីវិត។

នៅឆ្នាំបន្ទាប់ នាងបានផលិតគំនូរស្រដៀងគ្នាមួយ ដែលយើងអាចមើលឃើញរាងកាយរបស់នាងដេកដួល និងរបួស ហើយ Frida ម្នាក់ទៀតអង្គុយជាមួយសារវិជ្ជមាន។ ទោះបីជាមានការលំបាកទាំងអស់ក៏ដោយ នៅតែមានភាពធន់ និងឆន្ទៈក្នុងការយកឈ្នះលើជំងឺនេះ។

រូបភាព ដើមឈើនៃក្តីសង្ឃឹម រក្សាភាពរឹងមាំ (1946)

ឃ្លាដែលគួរឲ្យកត់សម្គាល់ដោយ Frida Kahlo

ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នកច្រើនជាងស្បែករបស់ខ្ញុំ។

ខ្ញុំត្រូវតែតស៊ូដោយអស់ពីកម្លាំងរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីឲ្យរឿងវិជ្ជមានតូចៗរបស់ខ្ញុំ