Michael Jackson's 10 meast ferneamde ferskes (analyze en útlein)

The King of Pop, Michael Jackson (1958-2009), markearre generaasjes mei syn ûnferjitlike hits . De jonge dy't syn karriêre begûn mei syn bruorren dy't The Jackson Five foarmje, einige mei in solokarriêre en soarge foar in searje popklassikers.

Belutsen yn in sekwinsje fan kontroversjes oer mooglike gefallen fan pedofily, wie de reputaasje fan Michael skodde, mar syn lieten bleau suksesfol om 'e wrâld. Hjir hawwe wy tsien ûnferjitlike lieten út de stjer selektearre en beskriuwe de betsjutting fan elk fan harren.

1e plak: Billie Jean

Billie Jean is net myn leafste

Se is gewoan in famke dat beweart dat ik de iene bin)

Mar it bern is net myn soan (Mar it bern is net myn soan)

Se seit dat ik de iene bin, mar it bern is net myn soan (Se seit dat ik de soan bin, mar de jonge is net myn soan)

Ien fan 'e grutste kommersjele súksessen fan Michael syn karriêre, Billie Jean waard útbrocht yn 1982 en is opnommen op it album Thriller , syn sechsde solo-album.

De teksten fertelle it ferhaal fan in flechtige relaasje belibbe troch it lyryske sels. De partner wurdt karakterisearre as in moaie jonge frou, mei it uterlik fan in filmaktrise, en hy beskriuwt himsels as "de keardel".

Nettsjinsteande de warskôgings dy't it lyryske sels fan elkenien hearde, it pear

Opnaam yn it album Dangerous , útbrocht yn 1991, Heal The World waard heech beoardiele troch in oantal Noardamerikaanske kritisy dy't tochten dat it ferske tige ferlykber wie mei

Beide nûmers diele in mienskiplik doel: se dogge in berop op de harker om de wrâld te transformearjen yn in better plak. De twa teksten roppe dejingen oan 'e oare kant op om effektyf te hanneljen en de feroaring dy't se yn 'e maatskippij sjen wolle te befoarderjen.

Fier fan konformistyske ferskes te wêzen, wat se fan doel binne de harker in hâlding fan mobilisaasje en mobilisaasje by te bringen reaksje: "As wy besykje, sille wy sjen" (As wy besykje, sille wy sjen).

De teksten entûsje de harker om har komfortsône te ferlitten en feitlik aksje te nimmen. It idee is dat as wy no hannelje - hjir en no - wy de wrâld feroarje kinne yn in better plak. Michael moediget ús oan om net allinnich nei te tinken oer in bettere takomst foar ús bern en bernsbern, mar ek foar it hiele minsklike ras.

Yn 1992 makke de sjonger de Heal The World Foundation, in romte om bern oer de hiele wrâld te helpen. wrâld troch tagong te jaan ta ûnderwiis, sûnenssoarch en previnsje fan substansmisbrûk. De namme fan de organisaasje waard krekt ta eare fan it liet jûn.

8ste plak: Bad

Because I'm bad, I'm bad (Omdat ik min bin, ik bin min

Shamone (kom op) (Litte wy gean (litte wy gean)

(Bad bad-echt, echt min)(mau, mau - echt, echt min)

Do witst dat ik min bin, ik bin min (Do witst dat ik min bin, ik bin min)

Do witst it ( Jo witte dat)

It ferske dat namme jout oan it album dat yn 1987 útbrocht waard, soe yn earste ynstânsje songen wurde troch it duet Michael Jackson en Prince. Prince, lykwols, úteinlik net akseptearje de útnoeging en de muzyk waard oerlitten oan Michael allinnich.

Jackson fertelt yn syn autobiografy ( Moonwalk ) dat, om te komponearjen Bad , waard ynspirearre troch it ferhaal fan in earme jonge man dy't stjoerd waard om te studearjen oan in partikuliere skoalle op in fiere lokaasje. By it weromkommen nei de âlde buert wurdt er provozearre troch syn âlde freonen, dy't tinke dat de jonge man feroare is.

De klip Bad, fan Michael, waard regissearre troch priiswinnende filmmakker Martin Scorsese en hat mear as achttjin minuten lang. It senario is skreaun troch Richard Price en it ferhaal is basearre op in echte situaasje ûnderfûn troch Edmund Perry, in santjinjierrige swarte jonge dy't in beurs wûn hie om oan Stanford te studearjen. Edmund waard fersin fermoarde yn 1985 troch Lee Van Houten, in undercover plysjeman:

9e plak: Love Never Felt So Good

Baby, elke kear as ik fan dy hâld (Darling, elke kear as ik fan dy hâld)

Yn en út myn libben, yn út baby (Entering and leaving my life, entering and leaving, leave)

Sis my, as jo echthâld fan my (fertel my, as jo echt fan my hâlde)

It is yn en út myn libben, yn út baby (Entering and leaving my life, entering and leaving, leave)

So baby , leafde fielde noait sa goed

It ferske Love Never Felt So Good is opnommen op it postúm album Xscape , útbrocht yn maaie 2014. It liet, makke troch Michael Jackson yn gearwurking mei Paul Anka, soe oarspronklik opnommen wêze yn 1983.

It folgjende jier stjoerde Paul it ferske nei Johnny Mathis, dy't it liet opnaam op syn album A Special Part of Me (1984).

Yn 2006 waard it ferske dat yn it begjin fan de tachtiger jierren troch Jackson opnaam waard útlekt. Love Never Felt So Good is in ferske dat praat oer it gefoel fan ferrassing dat in fereale jonge fielde.

It wurdt opmurken troch de teksten dat it lyryske sels folslein belutsen is, betsjoen , lichem en siel yn 'e relaasje. Oan 'e oare kant liket de leafste, ûnbeslissende, soms beide fuotten yn' e relaasje te hawwen en lit soms tekens fan opjaan wolle. It popritme is it resultaat fan kombinaasjes fan sterke beats mei ljochte teksten dêr't it publyk har mei identifisearje kin.

De net útbrochte opname útbrocht op 2 maaie 2014 hat Justin Timberlake. In pear dagen letter waard in klip útbrocht dy't de bylden fan de twa sjongers kombinearre.

10e plak: You Are Not Alone

Jo binne net allinich (Jo binne net allinich)

Ik bin hjir by dy (ik bin hjir by dy)

Al binne wy ​​fier apart

Jo binne altyd yn myn hert

Jo binne net allinich

Utjûn op it album HIStory (1995), it ferske You Are Not Alone waard komponearre troch R. Kelly. De skepping kaam nei in fersyk fan Michael, dy't betsjoen wie nei it harkjen fan it album Bump And Grind .

De teksten sprekke fan iensumens en ferlittenens en meitsje de harker in identifikaasje fuortendaliks mei de lyrysk sels. As immen fuortgiet, fiele dejingen dy't bliuwe it gewicht fan leechte en langstme. Hoewol't d'r in soarte fan ôfskiedssêne is, beweart it lyryske sels dat de petearpartner net allinich is.

De klip, regissearre troch Wayne Isham, waard by it frijlitten as frij kontroversjeel beskôge, om't it liet sjen dat de sjonger en syn doetiidske frou, Lisa Marie Presley, neaken en skynber kwetsber. De opnames waarden makke op it eigendom fan Neverland en yn it Hollywood Palace teater.

Genial Culture op Spotify

As jo ​​in fan binne fan Michael Jackson-ferskes, ûntdek dan de list op Spotify dat wy spesjaal taret hawwe om te tsjinjen as soundtrack foar dit artikel:

De teksten prate oer belangstelling, gierigens, yndividualisme en bekritiseart dyjingen dy't profitearje wolle fan belutsenheid by ferneamde minsken.

Oer de skepping fan it liet, yn syn autobiografy ( Moonwalk ), bekent Michael dat, yn tsjinstelling ta wat in protte leauden, de ynspiraasje foar it skriuwen fan it liet net út syn echte libben helle waard:

"Der wie noait in echte Billie Jean. It famke yn it ferske is in miks fan minsken wêrmei myn bruorren yn 'e rin fan' e jierren pleage binne. Ik koe noait begripe hoe't dizze famkes kinne sizze dat se ien syn bern droegen as it net wier wie. "

Billie Jean wie it ûnderwerp fan diskusje tusken de popstjer en syn produsint yn dy tiid (Quincy Jones). De produsint woe it spoar net op 'e skiif opnimme, om't hy de yntroduksje net sa leuk fûn, dy't hy te lang tocht, en hy wegere de titel (hy wie bang dat it karakter fan it ferske betize wurde soe mei tennisser Billie Jean Kening). Quincy Jones suggerearre dat it ferske Not My Lover hjitte.

Michael sette syn foet del en wûn úteinlik de striid: it liet soe gean yn Thriller, de namme fan it karakter en de titel fan it liet wiene net

Yn 1983, by de 26e Grammy Awards, wûn it ferske Billie Jean twa prizen: Best Rhythm & Blues Song en Best Male R&B Vocal Performance.

2e plak: They Don't Care About Us

Fertel my wat der wurden is fan myn rjochten (Diga me) wat is der bard mei myn rjochten)

Bin ik ûnsichtber omdat jo my negearje (ik bin ûnsichtber? Omdat jo my negearje).

It ferske, mei sterke beats, heart by it album HISTORY (1995). It ferske is in besykjen fan Michael Jackson om it publyk bewust te meitsjen fan oarsaken fan minskerjochten.

As swarte man wie Michael ek fan doel syn harkers sensibilisearje te litten en sichtberens te jaan oan it probleem fan rasisme en rasisme. foaroardielen.

It ferske is tagelyk in krityk foar de machtigen om de anonimen net te negearjen. Wy sjogge yn 'e teksten in dúdlike tsjinstelling tusken ús (minsken fan fleis en bloed, beskieden en kwetsber) en harren (dejingen dy't de lieding hawwe):

All I wanna say is that>

They don' t echt skele oer ús

Alles wat ik wol sizze is dat

Se dogge it net echt oer ús (It is gewoan dat se net om ús skele)

De teksten neame guon wichtige nammen fan minsken dy't fochten foar gelikense boargerrjochten lykasRoosevelt en Martin Luther (ûnthâld de ferneamde I Have a Dream Speech fan Martin Luther King).

They Don't Care About Us wie ien fan 'e meast kontroversjele lieten fan 'e sjonger, dy't beskuldige waard fan antisemitisme en makke úteinlik lytse feroarings oan de teksten.

Foar Brazilianen Sy don't Care About Us waard benammen markearre yn 'e kollektive ferbylding omdat ien fan' e klips yn ús lân opnommen is ( mear krekt yn Salvador, yn Pelourinho, en yn Rio de Janeiro, yn 'e favela fan Dona Marta):

3e plak: Thriller

Omdat dit thriller is

Thriller night (Noite de terror)

Der is gjin twadde kâns )

Tsjin it ding mei de fjirtich eagen, famke (Tsjin it ding mei de fjirtich eagen, famke)

(Thriller) (Terror)

(Thriller night) (Noite

Jo fjochtsje foar dyn libben

Binnen in moardner

Thriller fannacht (de terror)

Wa ûnthâldt de beats fan Thriller net? It horrorliet dat namme jout oan it album útbrocht yn 1982 wie ien fan 'e peaks fan Michael Jackson syn karriêre. It album Thriller wie trouwens ien fan 'e meast kommersjeel suksesfolle albums fan alle tiden, en berikte 33 platina-skiven.

It popliet ropt in tsjustere, kweade sfear op.spookt, tsjuster, dat stjoert kjeld troch de harker. It is al moarn as it lyryske sels in nuvere beweging opmerkt, dy't er net identifisearje kin, en panyk syn lichem oernimt.

De teksten reprodusearje bylden dy't in nachtmerje wurdich binne of nommen binne út in horrorfilm. Wy sjogge de lyryske besykjen te gûlen, fiele it hert stopje mei klopjen en it lichem befrieze fan eangst foar de bisarre skepsels.

De nacht fan skrik spoeket de harker, dy't fielt, lykas it lyryske ik, it lichem ferlamme en kâlde hannen. Hy wol wanhopich dat it senario de frucht fan syn ferbylding is. Aliens, demoanen en spoeken meitsje diel út fan 'e skriklike wêzens dy't yn 'e teksten ferskine.

De klip, regissearre troch John Landis (direkteur fan An American Werewolf in London, 1981) en útbrocht op 2 desimber 1983, wie in enoarm súkses. De produksje, ferfilme yn Los Angeles, wie de djoerste dy't doe makke wie, en koste in heal miljoen dollar. It wurk bringt sterke karakterisearring, útwurke lânskip en passende kostúms byinoar foar it tema (wa herinnert net de ferneamde reade jas droegen troch de King of Pop?).

De klip krige wat prizen, wêrûnder de Grammy foarBest Long Form Music Video en trije MTV Video Music Awards:

4e plak: Beat It

Just beat it, beat it, beat it, beat it

Nimmen wol ferslein wurde

Showin 'hoe funky en sterk jo striid is (Makket net út wa't ferkeard of rjocht is)

Beat It, útbrocht yn 1983, wie it lêste liet dat komponearre is foar it album Thriller . Op dat stuit hie produsint Quincy Jones Michael frege om in rocksong te meitsjen, en it wie út dizze "oarder" dat Beat It ûntstie.

It ferske dat ien fan 'e grutste hits fan' e King of Pop waard hat de gitaarsolo fan Eddie Van Halen, dy't him sa fereare fielde om útnoege te wurden om mei te dwaan oan 'e opname dat hy wegere om te ûntfangen soarte fan betelling.

De teksten fan Beat It binne fan doel om de harker dúdlik te meitsjen dat men alle foarmen fan geweld ôfskrikke moat, hoefolle men ek libbet in geweldige ûnrjocht

De tekst is frij direkt as it advisearret dat wy fuort moatte bliuwe fan alles dat geweld befoarderet. Sels as wy gelyk hawwe oer de kwestje, is it better om it toaniel te ferlitten dan te begjinnen mei fysike agression.

De teksten, makke yn 'e iere jierren tachtich, binne inreaksje op strjitte gefjochten dy't plakfûn tusken rivalisearjende bendes yn 'e Feriene Steaten. De wurden binne frontaal: it is better om foar in gefaarlike sitewaasje fuort te rinnen dan it oan te rikken en it risiko te rinnen om oanfallen te wurden: "Do not wanna see no blood, don't be a macho man". wês gjin macho) .

Michael Jackson sei yn in ynterview oangeande de komposysje fan it liet: "Foar my leit wiere moed yn it oplossen fan ferskillen sûnder striid en it hawwen fan de wiisheid om dy oplossing mooglik te meitsjen."

5e plak : Smooth Criminal

Annie binne jo ok? (Annie giet it goed?)

Sille jo ús fertelle dat it goed mei jo is?

Der is in teken yn it finster

Dat hy jo sloech - in crescendo Annie (Que he struck you - um bang Annie)

Hy kaam yn jo appartemint (Hy kaam yn jo appartemint)

Hy liet de bloedflekken op it tapyt (Hy liet de bloedflekken op it tapyt)

Smooth Criminal is in hit oanwêzich op it album Bad , útbrocht yn 1987. De teksten fertelle it ferhaal fan in misdied, mei it rjocht op ynvaazje fan eigendom troch it rút, bloedflek op it tapyt en efterfolging.

De namme Annie wurdt ferskate kearen troch it ferske neamd, se is nei alle gedachten it slachtoffer fan 'e misdied.

It lyryske sels fan it ferske is, krekt as wy,in omstanner op it plak fan misdie. Hy jaget of konfrontearret de bandit net, mar giet Annie, it slachtoffer, te helpen en freget ferskate kearen oft it goed mei har is.

In nijsgjirrigens: de hertslach dy't wy op 'e opname hearre is eins de hertslach fan Michael Jackson sels dy't digitaal ferwurke waard.

De klip foar Smooth Criminal rekke fêst yn de kollektive ferbylding om't, yn de troch de groep útfierde koreografy, de dûnsers yn in hoeke fan 45 graden lutsen. Letter kamen wy te witten dat de beweging, yn feite, in gebeart fan yllúzje wie dy't útfierd waard mei in spesjale skuon dy't oan 'e grûn fêstmakke wie.

6e plak: We Are The World

Wy binne de wrâld, wy binne de bern

Wy binne dejingen dy't in helderdere dei meitsje (dus litte wy begjinne te jaan)

It inisjatyf foar de oprjochting fan We Are The World waard laat troch sakeman Harry Belafonte, dy't besleat om syn kostbere netwurk fan kontakten te brûken om by te dragen oan it minimalisearjen fan honger en guon sykten op it Afrikaanske kontinint.

It ferske We Are The World waard úteinlik songen troch de smaak fan Amerikaanske artysten, ûnder de ferneamde wiene Stevie Wonder, Diana Ross, Bob Dylan en Tina Turner.

De skriuwers fan it liet wienede kening fan pop en Lionel Richie. Beide omearme de saak fuortendaliks en mobilisearren alle ynspanningen om de woldiedigenskampanje fuort te fieren dy't rjochte binne op it ferbetterjen fan libbensomstannichheden yn Afrika.

De teksten besykje it publyk te sensibilisearjen troch har te begripen dat wy yn in netwurk libje, wy binne ek ferantwurdlik foar dyjingen om ús hinne (oft no tichterby of fierder fuort is). It ferske machtigt de harker en mobilisearret him om effektyf te hanneljen.

De opname, makke yn jannewaris 1985, hie de oanwêzigens fan 46 superpopulêre sjongers. Op 7 maart waard de opname foar it earst op de radio útstjoerd. De makke winsten waarden ferdield nei in oantal lannen lykas Etioopje en Sûdan. It inisjatyf wie in absolút súkses, nei't er neffens Forbes mear as fiifenfyftich miljoen euro opsmiten hat.

We Are The World krigen yn 1985 fjouwer Grammy Awards, dat wiene: Best Record of the Year , Song of the Year, Best Video and Best Pop Performance by a Duo or Ensemble.

Nei de ierdbeving fan 2010 yn Haïty waard it ferske opnij opnommen om de slachtoffers fan de ferskriklike natuerkatastrofe te helpen.

7e plak: Heal The World

Heal the world (Cure o mondo)

Make it a better place (Make it a better place)

Foar dy en foar my (foar dy en foar my)

En it hiele minsklike ras (En it hiele ras