10 ເພງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ Michael Jackson (ວິເຄາະແລະອະທິບາຍ)

ກະສັດແຫ່ງປັອບ, Michael Jackson (1958-2009), ໄດ້ສ້າງຊື່ສຽງໃຫ້ກັບຄົນລຸ້ນຫຼັງດ້ວຍ ເພງດັງ ທີ່ບໍ່ສາມາດລືມໄດ້ຂອງລາວ. ເດັກຊາຍຜູ້ທີ່ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບຂອງລາວກັບອ້າຍນ້ອງຂອງລາວທີ່ປະກອບເປັນ The Jackson Five ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງເຖິງການດໍາເນີນອາຊີບ solo ແລະສ້າງຊຸດຂອງ pop classics.

ມີສ່ວນຮ່ວມໃນລໍາດັບຂອງການໂຕ້ຖຽງກັນກ່ຽວກັບກໍລະນີທີ່ເປັນໄປໄດ້ຂອງ pedophilia, ຊື່ສຽງຂອງ Michael ແມ່ນ shaken, ແຕ່ເພງລາວຍັງສືບຕໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນທົ່ວໂລກ. ທີ່ນີ້ພວກເຮົາໄດ້ເລືອກສິບເພງທີ່ລືມບໍ່ໄດ້ຈາກດາວ ແລະອະທິບາຍຄວາມໝາຍຂອງແຕ່ລະອັນ.

ອັນດັບທີ 1: Billie Jean

Billie Jean ບໍ່ແມ່ນຄົນຮັກຂອງຂ້ອຍ

ລາວເປັນພຽງຜູ້ຍິງທີ່ອ້າງວ່າຂ້ອຍເປັນຂອງໃຜ)

ແຕ່ເດັກນ້ອຍບໍ່ແມ່ນລູກຊາຍຂອງຂ້ອຍ (ແຕ່ເດັກນ້ອຍແມ່ນ ບໍ່ແມ່ນລູກຊາຍຂອງຂ້ອຍ)

ນາງເວົ້າວ່າຂ້ອຍແມ່ນຄົນດຽວ, ແຕ່ເດັກນ້ອຍບໍ່ແມ່ນລູກຊາຍຂອງຂ້ອຍ (ນາງເວົ້າວ່າຂ້ອຍເປັນແບບນັ້ນ, ແຕ່ເດັກຊາຍບໍ່ແມ່ນລູກຊາຍຂອງຂ້ອຍ)

ຫນຶ່ງໃນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ ຄວາມສຳເລັດທາງການຄ້າຂອງອາຊີບຂອງ Michael, Billie Jean ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1982 ແລະຖືກລວມຢູ່ໃນອາລະບໍາ Thriller , ອັລບັມ solo ຊຸດທີ 6 ຂອງລາວ.

ເນື້ອເພງເລົ່າເລື່ອງຂອງ ຄວາມສຳພັນອັນສັ້ນໆທີ່ມີປະສົບການໂດຍຕົວລະຄອນເອງ. ຄູ່ຮັກມີລັກສະນະເປັນສາວງາມ, ມີຮູບຮ່າງໜ້າຕາເປັນນັກສະແດງໜັງ, ແລະລາວພັນລະນາວ່າຕົນເອງເປັນ “ຜູ້ຊາຍ”.

ເຖິງວ່າຈະມີຄຳເຕືອນທີ່ຕົນເອງໄດ້ຍິນຈາກຄົນອ້ອມຂ້າງ, ຄູ່ຮັກ.

ລວມຢູ່ໃນອາລະບໍາ Dangerous ທີ່ອອກໃນປີ 1991, Heal The World ຖືກຕັດສິນຢ່າງສູງໂດຍນັກວິຈານຊາວອາເມລິກາເໜືອຫຼາຍຄົນທີ່ຄິດວ່າເພງນີ້ຄ້າຍກັບ We Are The World .

ທັງສອງເພງມີເປົ້າໝາຍຮ່ວມກັນ: ເຂົາເຈົ້າຂໍອຸທອນກັບຜູ້ຟັງເພື່ອຫັນປ່ຽນໂລກໄປສູ່ບ່ອນທີ່ດີກວ່າ. 2 ເນື້ອ​ເພງ​ຮຽກຮ້ອງ​ໃຫ້​ອີກ​ຝ່າຍ​ປະຕິບັດ​ຢ່າງ​ມີ​ປະສິດທິ​ຜົນ ​ແລະ ສົ່ງ​ເສີມ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຢາກ​ເຫັນ​ໃນ​ສັງຄົມ.

​ໄກ​ຈາກ​ການ​ເປັນ​ເພງ​ທີ່​ສອດຄ່ອງ, ສິ່ງ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຕັ້ງ​ໃຈ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ປຸກລະດົມ​ທັດສະນະ​ຄະຕິ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ. ປະຕິກິລິຍາ: "ຖ້າພວກເຮົາພະຍາຍາມ ພວກເຮົາຈະເຫັນ" (ຖ້າພວກເຮົາພະຍາຍາມ ພວກເຮົາຈະເຫັນ). ແນວຄວາມຄິດແມ່ນວ່າຖ້າພວກເຮົາປະຕິບັດໃນປັດຈຸບັນ - ທີ່ນີ້ແລະໃນປັດຈຸບັນ - ພວກເຮົາສາມາດປ່ຽນໂລກໄປສູ່ສະຖານທີ່ທີ່ດີກວ່າ. Michael ຊຸກຍູ້ໃຫ້ພວກເຮົາບໍ່ພຽງແຕ່ຄິດກ່ຽວກັບອະນາຄົດທີ່ດີກວ່າຂອງລູກໆ ແລະຫລານໆຂອງພວກເຮົາເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງລວມເຖິງມະນຸດຊາດທັງໝົດນຳ.

ໃນປີ 1992 ນັກຮ້ອງໄດ້ສ້າງມູນນິທິ Heal The World Foundation ເຊິ່ງເປັນພື້ນທີ່ຊ່ວຍເຫຼືອເດັກນ້ອຍທົ່ວໂລກ. ໂລກໂດຍການສະຫນອງການເຂົ້າເຖິງການສຶກສາ, ການດູແລສຸຂະພາບແລະການປ້ອງກັນສານເສບຕິດ. ຊື່ຂອງອົງກອນໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ເປັນກຽດຂອງເພງ.

ອັນດັບທີ 8: Bad

ເພາະວ່າຂ້ອຍບໍ່ດີ, ຂ້ອຍບໍ່ດີ (ເພາະວ່າຂ້ອຍບໍ່ດີ, ຂ້ອຍບໍ່ດີ

ຊາໂມນ (ມາ) (ໄປ (ໄປ))

(ບໍ່ດີ - ບໍ່ດີແທ້ໆ)(mau, mau - ກໍ່, ບໍ່ດີແທ້ໆ)

ເຈົ້າຮູ້ວ່າຂ້ອຍບໍ່ດີ, ຂ້ອຍບໍ່ດີ (ເຈົ້າຮູ້ວ່າຂ້ອຍບໍ່ດີ, ຂ້ອຍບໍ່ດີ)

ເຈົ້າຮູ້ມັນ ( ເຈົ້າຮູ້ບໍ່ວ່າ)

ເພງທີ່ຕັ້ງຊື່ໃຫ້ກັບອາລະບໍາທີ່ປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1987 ໃນເບື້ອງຕົ້ນຄິດວ່າຈະຮ້ອງໂດຍນັກແຕ່ງເພງ Michael Jackson ແລະ Prince. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, Prince ຈົບລົງດ້ວຍການບໍ່ຍອມຮັບຄຳເຊີນ ແລະເພງນີ້ຖືກປະໄວ້ໃຫ້ Michael ຢູ່ຄົນດຽວ.

Jackson ບອກໃນຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ຂອງລາວ ( Moonwalk ) ວ່າ, ແຕ່ງເພງ Bad , ໄດ້​ຮັບ​ການ​ດົນ​ໃຈ​ຈາກ​ເລື່ອງ​ຂອງ​ຊາຍ​ຫນຸ່ມ​ຜູ້​ທຸກ​ຍາກ​ທີ່​ໄດ້​ຖືກ​ສົ່ງ​ໄປ​ຮຽນ​ຢູ່​ໂຮງ​ຮຽນ​ເອ​ກະ​ຊົນ​ໃນ​ທີ່​ຫ່າງ​ໄກ​ສອກ​ຫຼີກ​. ເມື່ອກັບຄືນສູ່ບ້ານເກົ່າ, ລາວຖືກກະຕຸ້ນໂດຍຫມູ່ເພື່ອນເກົ່າຂອງລາວ, ທີ່ຄິດວ່າຊາຍຫນຸ່ມມີການປ່ຽນແປງ.

ຄລິບ Bad, ໂດຍ Michael, ຖືກນໍາໂດຍນັກສ້າງຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ. Martin Scorsese ແລະມີເວລາຫຼາຍກວ່າສິບແປດນາທີ. ການສະແດງບົດເລື່ອງນີ້ແມ່ນຂຽນໂດຍ Richard Price ແລະເລື່ອງແມ່ນອີງໃສ່ສະຖານະການທີ່ແທ້ຈິງທີ່ມີປະສົບການໂດຍ Edmund Perry, ເດັກຊາຍສີດໍາອາຍຸສິບເຈັດປີທີ່ໄດ້ຮັບທຶນການສຶກສາຢູ່ສະແຕນຟອດ. Edmund ໄດ້ຖືກຄາດຕະກຳຢ່າງຜິດໆໃນປີ 1985 ໂດຍ Lee Van Houten, ຕຳຫຼວດສືບລັບ:

ອັນດັບທີ 9: Love Never Felt So Good

ລູກ, ທຸກຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ (ທີ່ຮັກ, ທຸກໆຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ)

ໃນແລະນອກຊີວິດ, ໃນອອກລູກ (ເຂົ້າແລະອອກຊີວິດ, ເຂົ້າແລະອອກ, ທີ່ຮັກ)

ບອກຂ້ອຍ, ຖ້າເຈົ້າແທ້ຮັກຂ້ອຍ (ບອກຂ້ອຍວ່າເຈົ້າຮັກຂ້ອຍແທ້ໆ)

ມັນຢູ່ໃນແລະອອກຈາກຊີວິດຂອງຂ້ອຍ, ໃນອອກລູກ (ເຂົ້າແລະອອກຈາກຊີວິດຂອງຂ້ອຍ, ເຂົ້າແລະອອກໄປ, ທີ່ຮັກ)

ດັ່ງນັ້ນລູກ , ຄວາມຮັກບໍ່ເຄີຍຮູ້ສຶກດີປານໃດ

ເພງ Love Never Felt So Good ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນອາລະບໍາຫຼັງຫຼັງ Xscape , ປ່ອຍອອກມາເມື່ອເດືອນພຶດສະພາ 2014. ເພງ, ສ້າງໂດຍ Michael Jackson ຮ່ວມມືກັບ Paul Anka, ຈະຖືກບັນທຶກໃນຕອນຕົ້ນໃນປີ 1983.

ປີຕໍ່ມາ, Paul ໄດ້ສົ່ງເພງໃຫ້ Johnny Mathis, ຜູ້ທີ່ບັນທຶກເພງໃນອາລະບໍາຂອງລາວ A Special Part of Me (1984).

ໃນປີ 2006 ເພງທີ່ບັນທຶກໂດຍ Jackson ໃນຊຸມປີຕົ້ນ 80 ໄດ້ຖືກຮົ່ວໄຫຼ. Love Never Felt So Good ເປັນເພງທີ່ເວົ້າເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ຮູ້ສຶກດີໃຈໃນຄວາມຮັກ.

ເປັນທີ່ສັງເກດໄດ້ຕະຫຼອດທັງເນື້ອເພງວ່າ ເນື້ອຮ້ອງເອງມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງສົມບູນແບບ, ມີສະເໜ່ , ຮ່າງກາຍແລະຈິດວິນຍານໃນຄວາມສໍາພັນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຄົນທີ່ຮັກແພງ, ຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ, ບາງຄັ້ງເບິ່ງຄືວ່າມີຕີນທັງສອງຢູ່ໃນຄວາມສໍາພັນແລະບາງຄັ້ງກໍ່ສະແດງອາການຂອງຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຍອມແພ້. ຈັງຫວະປັອບແມ່ນຜົນມາຈາກການປະສົມຂອງຈັງຫວະທີ່ແຂງແກ່ນກັບເນື້ອເພງທີ່ເບົາບາງທີ່ສາທາລະນະສາມາດລະບຸໄດ້.

ບັນທຶກສຽງທີ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ອອກເຜີຍແຜ່ໃນວັນທີ 2 ພຶດສະພາ 2014 ມີການສະແດງຂອງ Justin Timberlake. ສອງສາມມື້ຕໍ່ມາ, ມີການເຜີຍແຜ່ຄລິບທີ່ລວມຮູບພາບຂອງສອງນັກຮ້ອງ.

ອັນດັບທີ 10: ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ

ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ (ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ)

ຂ້ອຍຢູ່ນີ້ກັບເຈົ້າ (ຂ້ອຍຢູ່ນີ້ກັບເຈົ້າ)

ເຖິງວ່າຢູ່ໄກກັນ ຫ່າງກັນ

ເຈົ້າຢູ່ໃນໃຈຂ້ອຍສະເໝີ

ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ

ປ່ອຍອອກມາໃນອາລະບໍາ History (1995), ເພງ ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ ແຕ່ງໂດຍ R. Kelly. ການສ້າງໄດ້ເກີດຂຶ້ນຫຼັງຈາກການຮ້ອງຂໍຈາກ Michael, ຜູ້ທີ່ໄດ້ enchanted ຫຼັງຈາກໄດ້ຟັງອາລະບໍາ Bump And Grind .

ເນື້ອເພງເວົ້າເຖິງຄວາມໂດດດ່ຽວ ແລະການປະຖິ້ມ ແລະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກເຖິງຕົວຕົນໃນທັນທີ. ເນື້ອເພງຂອງຕົນເອງ. ເມື່ອ​ຄົນ​ໃດ​ຄົນ​ໜຶ່ງ​ອອກ​ໄປ, ຜູ້​ທີ່​ຢູ່​ກໍ​ຮູ້ສຶກ​ເຖິງ​ຄວາມ​ໜັກ​ໜ່ວງ​ຂອງ​ຄວາມ​ຫວ່າງ​ເປົ່າ ແລະ​ຄວາມ​ປາດ​ຖະ​ໜາ. ເຖິງວ່າຈະມີສາກການອຳລາປະເພດໜຶ່ງ, ແຕ່ຕົວລະຄອນເອງອ້າງວ່າຄູ່ຮ່ວມສຳພັນບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ.

ຄລິບທີ່ກຳກັບໂດຍ Wayne Isham ຖືວ່າເປັນເລື່ອງໂຕ້ແຍ້ງກັນພໍສົມຄວນເມື່ອຖືກປ່ອຍອອກມາ ເພາະມັນສະແດງເຖິງນັກຮ້ອງ ແລະພັນລະຍາຂອງລາວໃນສະໄໝນັ້ນ. Lisa Marie Presley, ເປືອຍກາຍ ແລະ ເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມສ່ຽງ. ການບັນທຶກໄດ້ຖືກເຮັດຢູ່ທີ່ຊັບສິນ Neverland ແລະໃນໂຮງລະຄອນ Hollywood Palace. ໃນ Spotify ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ກະ​ກຽມ​ໂດຍ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ຮັບ​ໃຊ້​ເປັນ soundtrack ສໍາ​ລັບ​ບົດ​ຄວາມ​ນີ້:

ເນື້ອເພງເວົ້າເຖິງຄວາມສົນໃຈ, ຄວາມໂລບ, ຄວາມເປັນບຸກຄົນ ແລະວິພາກວິຈານຜູ້ທີ່ຢາກສວຍໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກການພົວພັນກັບຄົນທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ກ່ຽວກັບການສ້າງເພງ, ໃນຊີວະປະຫວັດຂອງລາວ ( Moonwalk ), Michael ສາລະພາບວ່າ, ກົງກັນຂ້າມກັບສິ່ງທີ່ຫຼາຍຄົນເຊື່ອ, ແຮງບັນດານໃຈໃນການຂຽນເພງບໍ່ໄດ້ເອົາມາຈາກຊີວິດຈິງຂອງລາວ:

"ບໍ່ເຄີຍມີ Billie Jean ແທ້ໆ. ເດັກຍິງໃນເພງແມ່ນປະສົມປະສານຂອງຄົນທີ່ອ້າຍຂອງຂ້ອຍໄດ້ຮັບຄວາມທໍລະມານມາຫຼາຍປີແລ້ວ, ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ວ່າເດັກຍິງເຫຼົ່ານີ້ຈະເວົ້າວ່າພວກເຂົາແບກລູກຂອງໃຜຜູ້ຫນຶ່ງໃນເວລາທີ່ມັນບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງ. "

Billie Jean ແມ່ນຫົວຂໍ້ຂອງການສົນທະນາລະຫວ່າງ pop star ແລະຜູ້ຜະລິດຂອງລາວໃນເວລານັ້ນ (Quincy Jones). ຜູ້ຜະລິດບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະລວມເອົາເພງໃນແຜ່ນເພາະວ່າລາວບໍ່ມັກບົດນໍາ, ເຊິ່ງລາວຄິດວ່າຍາວເກີນໄປ, ແລະລາວໄດ້ປະຕິເສດຫົວຂໍ້ (ລາວຢ້ານວ່າລັກສະນະຂອງເພງຈະສັບສົນກັບນັກເທນນິດ Billie Jean. ກະສັດ). Quincy Jones ແນະນໍາວ່າເພງນີ້ເອີ້ນວ່າ ບໍ່ແມ່ນຄົນຮັກຂອງຂ້ອຍ .

Michael ເອົາຕີນລົງ ແລະສຸດທ້າຍໄດ້ຊະນະການຕໍ່ສູ້: ເພງຈະເຂົ້າໄປໃນ Thriller, ຊື່ ຂອງລັກສະນະແລະຫົວຂໍ້ຂອງເພງບໍ່ແມ່ນ

ໃນປີ 1983, ໃນງານລາງວັນ Grammy ຄັ້ງທີ 26, ເພງ Billie Jean ໄດ້ຊະນະສອງລາງວັນຄື: Best Rhythm&Blues Song ແລະ Best Male R&B Vocal Performance.

ທີ 2 ສະຖານທີ່: ພວກເຂົາບໍ່ສົນໃຈພວກເຮົາ

ບອກຂ້ອຍແດ່ວ່າສິດທິຂອງຂ້ອຍແມ່ນຫຍັງ (Diga me ເກີດຫຍັງຂຶ້ນກັບສິດທິຂອງຂ້ອຍ)

ຂ້ອຍເບິ່ງບໍ່ເຫັນຍ້ອນເຈົ້າບໍ່ສົນໃຈຂ້ອຍບໍ (ຂ້ອຍເບິ່ງບໍ່ເຫັນບໍ? ເພາະວ່າເຈົ້າບໍ່ສົນໃຈຂ້ອຍ).

ເພງທີ່ມີຈັງຫວະແຮງ, ເປັນຂອງອາລະບໍາ ປະຫວັດສາດ (1995). ເພງນີ້ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມຂອງ Michael Jackson ເພື່ອສ້າງຈິດສໍານຶກສາທາລະນະກ່ຽວກັບເຫດຜົນດ້ານສິດທິມະນຸດ.

ໃນຖານະເປັນຜູ້ຊາຍຜິວດໍາ, Michael ຍັງຕັ້ງໃຈເພື່ອກະຕຸ້ນໃຫ້ຜູ້ຟັງຂອງລາວຮັບຮູ້ ແລະໃຫ້ທັດສະນະຄະຕິຕໍ່ກັບບັນຫາການແບ່ງແຍກເຊື້ອຊາດ ແລະຊົນເຜົ່າ.

ເພງນີ້ແມ່ນ, ໃນຂະນະດຽວກັນ, ການວິພາກວິຈານສໍາລັບຜູ້ມີອໍານາດທີ່ຈະບໍ່ສົນໃຈຜູ້ບໍ່ເປີດເຜີຍຊື່. ພວກເຮົາເຫັນຢູ່ໃນເນື້ອເພງເປັນການກົງກັນຂ້າມທີ່ຊັດເຈນລະຫວ່າງພວກເຮົາ (ຄົນທີ່ມີເນື້ອຫນັງແລະເລືອດ, ຖ່ອມຕົວແລະມີຄວາມສ່ຽງ) ແລະພວກເຂົາ (ຜູ້ທີ່ຮັບຜິດຊອບ):

ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເວົ້າແມ່ນວ່າ

ພວກເຂົາບໍ່ເຮັດ. ບໍ່ໄດ້ສົນໃຈພວກເຮົາແທ້ໆ

ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເວົ້າກໍຄື

ພວກເຂົາບໍ່ສົນໃຈພວກເຮົາແທ້ໆ (ພຽງແຕ່ວ່າພວກເຂົາບໍ່ສົນໃຈພວກເຮົາ)

ເນື້ອເພງກ່າວເຖິງຊື່ທີ່ສໍາຄັນຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງຜູ້ທີ່ຕໍ່ສູ້ເພື່ອສິດທິພົນລະເຮືອນເທົ່າທຽມກັນເຊັ່ນRoosevelt ແລະ Martin Luther (ຈື່ໄວ້ວ່າ I Have a Dream Speech ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Martin Luther King). ແລະຈົບລົງດ້ວຍການປ່ຽນແປງເລັກນ້ອຍຕໍ່ເນື້ອເພງ.

ສຳລັບຊາວບຣາຊິນ ພວກເຂົາບໍ່ສົນໃຈພວກເຮົາ ໄດ້ຖືກໝາຍໄວ້ໂດຍສະເພາະໃນຈິນຕະນາການລວມ ເພາະວ່າໜຶ່ງໃນຄລິບໄດ້ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ (ເພີ່ມເຕີມ ທີ່ຊັດເຈນໃນ Salvador, Pelourinho, ແລະ Rio de Janeiro, ໃນ favela ຂອງ Dona Marta):

ອັນດັບທີ 3: Thriller

'ເນື່ອງຈາກວ່ານີ້ແມ່ນ thriller

ຕອນກາງຄືນ Thriller (Noite de terror)

ບໍ່ມີໂອກາດທີ່ສອງ )

ຕໍ່ກັບສິ່ງທີ່ມີ ສີ່ສິບຕາ, ສາວ (ຕໍ່ກັບສິ່ງທີ່ມີສີ່ສິບຕາ, ສາວ)

(Thriller) (Thriller)

(ຕອນກາງຄືນ Thriller) (ໝາຍເຫດ

ເຈົ້າກຳລັງສູ້ ສໍາລັບຊີວິດຂອງເຈົ້າ

ພາຍໃນ killer

Thriller ຄືນນີ້ (de terror)

ໃຜບໍ່ຈື່ຈັງຫວະຂອງ Thriller ? ເພງ horror ທີ່ໃຫ້ຊື່ກັບອັນລະບັ້ມທີ່ປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1982 ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຈຸດສູງສຸດຂອງການເຮັດວຽກຂອງ Michael Jackson. ອັນລະບັ້ມ Thriller ໂດຍບັງເອີນ, ເປັນໜຶ່ງໃນອາລະບໍາທີ່ປະສົບຜົນສຳ ເລັດທາງການຄ້າທີ່ສຸດຕະຫຼອດເວລາ, ມີເຖິງ 33 ແຜ່ນ platinum.

ເພງປັອບ ເອີ້ນບັນຍາກາດອັນມືດມົນ.haunted, ຊ້ໍາ, ທີ່ສົ່ງ chills ຜ່ານຜູ້ຟັງ. ມັນຮຸ່ງອາລຸນແລ້ວເມື່ອຕົວລະຄອນເອງໄດ້ສັງເກດເຫັນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ແປກປະຫຼາດ, ເຊິ່ງລາວບໍ່ສາມາດລະບຸໄດ້, ແລະຄວາມຕື່ນຕົກໃຈໄດ້ຄອບຄອງຮ່າງກາຍຂອງລາວ.

ເນື້ອເພງສ້າງຮູບພາບທີ່ສົມຄວນກັບຝັນຮ້າຍ ຫຼືຖ່າຍຈາກຮູບເງົາສະຫຍອງຂວັນ. ພວກເຮົາເຫັນບົດເພງທີ່ພະຍາຍາມຮ້ອງເພງ, ຮູ້ສຶກວ່າຫົວໃຈຢຸດເຕັ້ນ ແລະຮ່າງກາຍເຢັນລົງດ້ວຍຄວາມຢ້ານກົວຂອງສັດທີ່ແປກປະຫຼາດ.

ຕອນກາງຄືນແຫ່ງຄວາມຢ້ານຢັ່ງຫາງສຽງຜູ້ຟັງ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບບົດເພງ I, ຮ່າງກາຍເປັນອຳມະພາດ ແລະ ມືເຢັນ. ລາວຕ້ອງການໃຫ້ສະຖານະການເປັນຜົນມາຈາກການຈິນຕະນາການຂອງລາວຢ່າງສິ້ນຫວັງ. ມະ​ນຸດ​ຕ່າງ​ດາວ, ຜີ​ປີ​ສາດ​ແລະ​ຜີ​ແມ່ນ​ເປັນ​ສ່ວນ​ຫນຶ່ງ​ຂອງ​ສັດ​ທີ່​ຫນ້າ​ຢ້ານ​ທີ່​ປະ​ກົດ​ຢູ່​ໃນ​ເນື້ອ​ເພງ​ໄດ້> 13 ນິທານເລື່ອງລາວ ແລະ ເຈົ້າຍິງຂອງເດັກນ້ອຍນອນ (ຂຽນຄຳເຫັນ)

ຄລິບທີ່ກຳກັບໂດຍ John Landis (ຜູ້ກຳກັບ An American Werewolf in London, 1981) ແລະປ່ອຍອອກມາເມື່ອວັນທີ 2 ທັນວາ 1983 ເປັນເລື່ອງໃຫຍ່ຫຼາຍ. ຄວາມ​ສໍາ​ເລັດ​. ການຜະລິດ, ຖ່າຍໃນ Los Angeles, ແມ່ນລາຄາແພງທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍເຮັດໃນເວລານັ້ນ, ເຊິ່ງມີມູນຄ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງລ້ານໂດລາ. ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ນໍາເອົາລັກສະນະທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ທິວທັດອັນລະອຽດອ່ອນແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບຫົວຂໍ້ (ໃຜບໍ່ຈື່ເສື້ອແຈັກເກັດສີແດງທີ່ມີຊື່ສຽງໃສ່ໂດຍ King of Pop?).

ຄລິບໄດ້ຮັບລາງວັນຈໍານວນຫນຶ່ງ, ລວມທັງ Grammy ສໍາລັບ.ມິວສິກວິດີໂອຮູບແບບຍາວດີທີ່ສຸດ ແລະສາມລາງວັນ MTV Video Music:

ອັນດັບທີ 4: Beat It

ພຽງແຕ່ຕີມັນ, ຕີມັນ, ຕີມັນ, ຕີມັນ

ບໍ່ມີໃຜຢາກຈະຊະນະ

ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການຕໍ່ສູ້ຂອງເຈົ້າມ່ວນ ແລະ ເຂັ້ມແຂງປານໃດ (ບໍ່ວ່າໃຜຜິດ ຫຼື ຖືກ)

Beat It, ປ່ອຍອອກມາເມື່ອປີ 1983, ເປັນເພງສຸດທ້າຍທີ່ແຕ່ງຂຶ້ນສຳລັບອາລະບໍາ Thriller . ໃນເວລານັ້ນ, ຜູ້ຜະລິດ Quincy Jones ໄດ້ຂໍໃຫ້ Michael ສ້າງເພງ Rock, ແລະມັນແມ່ນມາຈາກ "ຄໍາສັ່ງ" ນີ້ທີ່ Beat It ອອກມາ.

ເພງທີ່ກາຍເປັນເພງນຶ່ງໃນເພງດັງຂອງ King of Pop ປະກອບດ້ວຍການ solo guitar ຂອງ Eddie Van Halen, ເຊິ່ງຮູ້ສຶກເປັນກຽດຫຼາຍທີ່ໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການບັນທຶກທີ່ລາວປະຕິເສດທີ່ຈະຮັບ. ປະເພດຂອງການຊໍາລະ.

ເນື້ອເພງຂອງ Beat It ມີຈຸດປະສົງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່າຄວນກຽດຊັງຄວາມຮຸນແຮງທຸກຮູບແບບ, ບໍ່ວ່າຜູ້ຫນຶ່ງຈະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມບໍ່ຍຸຕິທໍາອັນໃຫຍ່ຫຼວງຫຼາຍປານໃດ. .

ເນື້ອເພງແມ່ນກົງໄປກົງມາເມື່ອມັນແນະນຳວ່າພວກເຮົາຄວນຢູ່ຫ່າງຈາກອັນໃດອັນໜຶ່ງທີ່ສົ່ງເສີມຄວາມຮຸນແຮງ. ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຮົາຖືກຕ້ອງກ່ຽວກັບບັນຫາ, ມັນເປັນການດີກວ່າທີ່ຈະອອກຈາກ scene ກ່ວາເລີ່ມຕົ້ນການຮຸກຮານທາງດ້ານຮ່າງກາຍ.

ເນື້ອເພງ, ສ້າງຂຶ້ນໃນຊຸມປີຕົ້ນປີ, ແມ່ນເປັນການ​ຕອບ​ໂຕ້​ຕໍ່​ການ​ປະ​ທະ​ກັນ​ຢູ່​ຕາມ​ຖະ​ໜົນ ທີ່​ໄດ້​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ລະ​ຫວ່າງ​ກຸ່ມ​ແກ໊ງ​ຄູ່​ແຂ່ງ​ໃນ​ສະ​ຫະ​ລັດ. ຄໍາສັບຕ່າງໆແມ່ນທາງຫນ້າ: ມັນດີກວ່າທີ່ຈະຫນີຈາກສະຖານະການອັນຕະລາຍຫຼາຍກ່ວາປະເຊີນກັບມັນແລະມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ການຖືກໂຈມຕີ: "ບໍ່ຢາກເຫັນເລືອດ, ຢ່າເປັນຜູ້ຊາຍ macho" ຢ່າເປັນ macho). .

Michael Jackson ກ່າວໃນການໃຫ້ສໍາພາດກ່ຽວກັບການແຕ່ງເພງວ່າ: "ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຄວາມກ້າຫານທີ່ແທ້ຈິງແມ່ນຢູ່ໃນການແກ້ໄຂຄວາມແຕກຕ່າງໂດຍບໍ່ມີການຕໍ່ສູ້ແລະມີຄວາມສະຫລາດທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ການແກ້ໄຂນັ້ນເປັນໄປໄດ້."

ອັນດັບທີ 5. : Smooth Criminal

Annie ເຈົ້າສະບາຍດີບໍ? (Annie ເຈົ້າສະບາຍດີບໍ?)

ເຈົ້າຈະບອກພວກເຮົາວ່າເຈົ້າສະບາຍດີບໍ?

ມີປ້າຍຢູ່ທາງປ່ອງຢ້ຽມ

ວ່າລາວຕີເຈົ້າ - a crescendo Annie (Que he struck you - um bang Annie)

ລາວເຂົ້າມາໃນອາພາດເມັນຂອງເຈົ້າ (ລາວມາ ເຂົ້າໄປໃນອາພາດເມັນຂອງເຈົ້າ)

ລາວໄດ້ປະຖິ້ມຮອຍເລືອດໄວ້ເທິງຜ້າພົມ (ລາວປະຖິ້ມຮອຍເລືອດໄວ້ເທິງຜ້າພົມ)

ອາຊະຍາກຳທີ່ລຽບງ່າຍ ເປັນ ​​ ການຕີ ປະຈຸບັນ ໃນອາລະບໍາ Bad , ປ່ອຍອອກມາເມື່ອປີ 1987. ເນື້ອເພງເລົ່າເລື່ອງຂອງອາດຊະຍາກຳ, ໂດຍມີສິດບຸກລຸກຊັບສິນທາງປ່ອງຢ້ຽມ, ເລືອດເປື້ອນໃສ່ພົມ ແລະ ໄລ່ລ່າ.

The ຊື່ Annie ຖືກເອີ້ນຫຼາຍຄັ້ງຕະຫຼອດເພງ, ນາງສົມມຸດວ່າເປັນຜູ້ເຄາະຮ້າຍຂອງອາຊະຍາກໍາ.

ເນື້ອເພງຂອງເພງແມ່ນຄືກັນກັບພວກເຮົາ,ຜູ້​ຢືນ​ຢູ່​ໃນ​ບ່ອນ​ເກີດ​ອາ​ຊະ​ຍາ​ກໍາ. ລາວບໍ່ໄດ້ໄລ່ລ່າ ຫຼືປະເຊີນໜ້າກັບພວກໂຈນ, ແຕ່ໄປຊ່ວຍ Annie, ຜູ້ເຄາະຮ້າຍ, ແລະຖາມຊ້ຳໆວ່ານາງບໍ່ເປັນຫຍັງ.

ຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ: ຫົວໃຈທີ່ເຮົາໄດ້ຍິນໃນການບັນທຶກນັ້ນແມ່ນສຽງຫົວໃຈຂອງ Michael Jackson ເອງ. ຜູ້ທີ່ຖືກປະມວນຜົນແບບດິຈິຕອລ.

ຄລິບສໍາລັບ ອາຊະຍາກຳທີ່ລຽບງ່າຍ ໄດ້ກາຍເປັນຝັງຢູ່ໃນຈິນຕະນາການລວມ ເພາະວ່າໃນບົດຟ້ອນທີ່ສະແດງໂດຍກຸ່ມ, ນັກເຕັ້ນລໍາໄດ້ເອື່ອຍໃນມຸມ 45 ອົງສາ. ຕໍ່ມາພວກເຮົາມາຮູ້ວ່າການເຄື່ອນໄຫວ, ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ແມ່ນ gesture ຂອງພາບລວງຕາປະຕິບັດກັບເກີບພິເສດທີ່ຄົງທີ່ກັບພື້ນ.

ອັນດັບທີ 6: We Are The World 5> Michael Jackson - Heal the World (Official Video)

ພວກເຮົາຄືໂລກ, ພວກເຮົາເປັນເດັກນ້ອຍ

ພວກເຮົາຄືຜູ້ທີ່ສ້າງວັນທີ່ສົດໃສກວ່າ (ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາເລີ່ມຕົ້ນໃຫ້)

ຂໍ້ລິເລີ່ມໃນການສ້າງ We Are The World ແມ່ນນຳພາໂດຍນັກທຸລະກິດ Harry Belafonte, ຜູ້ທີ່ຕັດສິນໃຈນຳໃຊ້ເຄືອຂ່າຍຕິດຕໍ່ອັນລ້ຳຄ່າຂອງລາວເພື່ອປະກອບສ່ວນຫຼຸດຜ່ອນຄວາມອຶດຫິວ ແລະພະຍາດບາງຊະນິດໃນທະວີບອາຟຣິກາ.

ເພງ We Are The World ຈົບລົງດ້ວຍການຮ້ອງໂດຍສີຄີມຂອງສິນລະປິນຊາວອາເມລິກາ, ໃນນັ້ນມີ Stevie Wonder, Diana Ross, Bob Dylan ແລະ Tina Turner.

ຜູ້ຂຽນເພງແມ່ນກະສັດຂອງປັອບ ແລະ Lionel Richie. ທັງສອງໄດ້ຍອມຮັບສາເຫດໃນທັນທີ ແລະລະດົມຄວາມພະຍາຍາມທັງໝົດເພື່ອດຳເນີນຂະບວນການການກຸສົນເພື່ອແນໃສ່ປັບປຸງຊີວິດການເປັນຢູ່ໃນອາຟຣິກາ.

ເນື້ອເພງທີ່ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນຮັບຮູ້ໂດຍການເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເຂົ້າໃຈວ່າພວກເຮົາອາໄສຢູ່ໃນເຄືອຂ່າຍ, ພວກເຮົາຍັງ ຮັບ​ຜິດ​ຊອບ​ສໍາ​ລັບ​ຄົນ​ທີ່​ຢູ່​ອ້ອມ​ຂ້າງ​ພວກ​ເຮົາ (ບໍ່​ວ່າ​ຈະ​ຢູ່​ໃກ້​ຫຼື​ໄກ​ກວ່າ​ນັ້ນ​)​. ເພງນີ້ສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ຜູ້ຟັງ ແລະກະຕຸ້ນໃຫ້ລາວປະຕິບັດຢ່າງມີປະສິດທິພາບ.

ການບັນທຶກ, ສ້າງຂຶ້ນໃນເດືອນມັງກອນ 1985, ມີນັກຮ້ອງຍອດນິຍົມ 46 ຄົນ. ວັນ​ທີ 7 ມີນາ​ນີ້, ​ໄດ້​ອອກ​ອາກາດ​ເປັນ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ​ຢູ່​ວິທະຍຸ​ກະຈາຍສຽງ. ຜົນ​ກຳ​ໄລ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ແມ່ນ​ໄດ້​ແຈກ​ຢາຍ​ໃຫ້​ຫຼາຍ​ປະ​ເທດ​ເຊັ່ນ​ເອ​ທິ​ໂອ​ເປຍ ແລະ​ຊູ​ດານ. ການລິເລີ່ມດັ່ງກ່າວແມ່ນປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງແທ້ຈິງ, ໂດຍໄດ້ລະດົມທຶນຫຼາຍກວ່າຫ້າສິບຫ້າລ້ານເອີໂຣຕາມ Forbes.

We Are The World ໄດ້ຮັບສີ່ລາງວັນ Grammy ໃນປີ 1985, ພວກເຂົາແມ່ນ: ສະຖິຕິທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາງວັນ. ປີ , ເພງແຫ່ງປີ, ວິດີໂອທີ່ດີທີ່ສຸດ ແລະການສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດໂດຍ Duo ຫຼື Ensemble.

ຫຼັງຈາກແຜ່ນດິນໄຫວໃນປີ 2010 ໃນປະເທດເຮຕີ, ເພງໄດ້ຖືກບັນທຶກຄືນໃໝ່ເພື່ອຊ່ວຍເຫຼືອຜູ້ເຄາະຮ້າຍຈາກໄພພິບັດທໍາມະຊາດທີ່ຮ້າຍແຮງ.

ອັນດັບທີ 7: Heal the World

Heal the world (Cure o mundo)

ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນບ່ອນທີ່ດີກວ່າ (ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນບ່ອນທີ່ດີກວ່າ)

ສຳລັບເຈົ້າ ແລະສຳລັບຂ້ອຍ (ສຳລັບເຈົ້າ ແລະສຳລັບຂ້ອຍ)

ແລະມະນຸດຊາດທັງໝົດ (ແລະທຸກເຊື້ອຊາດ