Selarón-trapp: historie og forklaring

Selarón-trapp: historie og forklaring
Patrick Gray

Et av de beste postkortene i Rio de Janeiro er den fargerike Escadaria Selarón, som ligger mellom nabolagene Lapa og Santa Teresa, i den sentrale regionen av hovedstaden Rio de Janeiro.

215-trinnene trapp, designet av kunstneren den chilenske plastikkkunstneren Jorge Selarón (1947-2013), begynte å bli komponert i 1990. Den estetiske effekten av den fargerike mosaikken fremkaller glede og avslapping egenskapene til kariokaen.

Historien om Selarón-trappen

Den chilenske kunstneren Jorge Selarón bodde i regionen, og lei av å se trappen i forfall, bestemte seg for å reparere trinnene selv.

Med en bøtte med sement i hånden og penger fra egen lomme kjøpte han materialene og begynte prosjektet med å flislegge, helt alene, de 215 trinnene i trappen.

Skaperens drøm var å forvandle den skitne plassen , dårlig vedlikeholdt, vanlige høyborg for narkotikabrukere, forhandlere og prostituerte, til en fargerik stolpe som bringer en atmosfære av animasjon og tiltrekker seg turister .

Selarón satte opp studioet sitt, slik at alle som besøkte de berømte trappetrinnene hadde direkte tilgang til kunstnerens kreasjoner, som fikk mye synlighet. Før den kunstneriske trappen eksisterte, pleide chileneren å annonsere skjermene fra bord til bord i trendy restauranter og barer i Rio de Janeiro.

Jorge Selarón og den flerfargede trappen med forskjellige mønstre somden chilenske kunstneren så det for seg.

Trappen falt sammen med øyeblikket for revitalisering av det sentrale området av byen , noe som førte til at Lapa igjen ble et møtepunkt for nattelivet i Rio.

Selaróns ønske var at hans personlige gest ville forurense og oppmuntre andre innbyggere i Rio de Janeiro til å forbedre sitt eget nabolag.

Forklaring av Selarón-trappen som en kunstnerisk kreasjon

Fanger besøkendes oppmerksomhet, ikke bare fargen på flisene, men også motivene og opprinnelsen til brikkene . Trappene var plastikkkunstnerens livsprosjekt, som alltid fant opp forskjellige komposisjoner for trinnene.

Fargene på det brasilianske flagget skiller seg ut i kreasjonen, som tydelig setter blått, grønt og gult frem. Forresten, på veggene i enden av trappen ser vi også en hentydning til fargene og bildene som er kjære for landet, noe som gjør verket til en demonstrasjon av nasjonal stolthet :

Prosjektet er dypt påvirket av fargene på flagget til Brasil.

Skaperen hadde for vane å endre flisene som ble arrangert fra tid til annen. Noen fliser ble dermed fjernet for å gi plass til andre, og forvandlet verket til et samarbeidende og interaktivt stykke , i konstant mutasjon, aldri ferdig .

En av de mest kjente fraser av den humørfylte chilenske kunstneren var:

"Kjøp mitt maleri, jeg trenger å fullføre arbeidet".

Et stykke dataviktig er at trappen med jevne mellomrom har mottatt donasjoner av fliser fra ulike deler av verden som bidrar til å komponere en ekstremt lokal mosaikk, men også sammensatt av internasjonale materialer .

Det spekuleres i at rundt hundrevis av folk sendte fliser fra hjembyene sine for å hjelpe til med å mate verket.

Det er verdt å huske at kunstskapingen på trappen ikke var ved hjelp av noen insentivlov, fikk ikke hjelp fra lånetakerne og regnet ikke med på enhver finansiering fra offentlige eller private selskaper.

Se også: Dikt Froskene av Manuel Bandeira: fullstendig analyse av verket

Den urbane intervensjonen rant over og fra trinnene havnet flisene på veggene og veggene rundt trappen, og utvidet det fargerike drømmescenarioet og forvandlet det omkringliggende rommet. Det røde på flisene plassert rundt hele trappen ser ut som en slags stor ramme for Selaróns verk .

Demokratiseringen av kunst

En av de viktigste iboende fakta til Selaróns kreasjon var beslutningen om å bygge den i et offentlig rom.

Tilgjengelig for enhver innbygger eller besøkende å nyte skjønnheten som kommer fra installasjonen, er kreasjonen ikke beskyttet i institusjonsrommene til museer eller kunstgallerier art. Tøffelkunstnerens bevegelse beveget seg mot demokratisering av kunst ved å bringe kultur til allmennheten.

Og enda lenger, ved å demokratisere kunst, var det Selarón klarte å gjøre. rehabilitere et vanlig byrom - punktet hvor trappen er plassert er langt fra å være en adelig region av byen - som ble forringet.

Ligger på Rua Manoel Carneiro, som forbinder Rua Joaquim Silva til Ladeira de Santa Teresa, trappen er på et sted svært nær Arcos da Lapa. Trappen, som var i forfall da Selarón flyttet til stedet, gir tilgang til klosteret Santa Teresa.

Opprettelsen av trappen var en av faktorene som førte til verdsettingen av nabolaget , tiltrekke seg turister og følgelig stimulerer lokal handel.

Den periodiske utskiftingen av flisene

Fra tid til annen blir flisene frivillig endret, og erstattet av andre som bringer en ny konfigurasjon til

I en av artiklene som følger av oppføringen utført av rådhuset, er det definert at utskifting av fliser kun kan gjøres av skaperen Jorge Selarón selv eller av tredjeparter så lenge det er autorisert av kunstneren.

Oppføringen av monumentet

Trappen ble oppført for historisk og kulturell interesse i 2015 . Tippeprosjektet er forfattet av rådmann Jefferson Moura.

I praksis betyr trappen som er oppført at ingen arkitektonisk avkarakterisering bør gjøres og plassen kan ikke gjennomgå noen fysiske inngrep uten først å gå gjennom godkjenning avRio de Janeiro byråd for beskyttelse av kulturarven.

Hvem var Jorge Selarón

Jorge Selarón, en plastisk kunstner, var keramiker, maler og selvlært. Født i 1947 i en liten by som ligger mellom Viña del Mar og Valparaíso i Chile, reiste kunstneren verden rundt før han bestemte seg for å bo i Brasil.

Da han slo seg ned i Rio de Janeiro, gjorde Selarón Lapa til sitt hjem for mer enn tre tiår.

Selarón på trappen til trappen han rehabiliterte. Han pleide å kalle sin kreasjon "Den store galskapen".

Etter at trappen ble presentabel, begynte kunstneren å leve av lokal turisme, tok betalt for bildene som ble tatt og solgte maleriene sine.

Med Med pengene som ble samlet inn, vedlikeholdt han fire ansatte og vedlikeholdt trappen, i tillegg til å male sine egne malerier i et atelier som opererte like ved trappen.

I en gitt uttalelse uttalte Selarón at trappen var hans livsprosjekt:

«Stigen er noe som aldri vil bli ferdig. Den vil være klar den dagen jeg dør, når jeg blir min egen stige. På den måten vil jeg forbli evig for alltid.»

I 2005 mottok Selarón tittelen æresborger i Rio de Janeiro.

Hans tragiske død skjedde i 2013, da artisten var 65 år gammel. Selarón ble funnet død 10. januar, kroppen hans forkullet foran huset hans.

kroppen var plassert på trappen til trappen som Selarón revitaliserte, foran huset der han bodde. Det spekuleres i at dødsfallet var et selvmord, selv om politiet på det tidspunktet også hadde etterforsket forbrytelsen som drap.

Trappen i media

Arbeidet til den chilenske skaperen har allerede tjent som bakteppe for innspillingen av klippet Beautiful , av den amerikanske rapperen Snoop Dogg:

Se også: Forskeren, av Coldplay: tekster, oversettelse, historien til sangen og bandetSnoop Dogg - Beautiful (Official Music Video) ft. Pharrell Williams

Rockebandet U2 gjorde også trappen til rammen for musikkvideoen til sangen Walk On :

U2 - Walk On



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er en forfatter, forsker og entreprenør med en lidenskap for å utforske skjæringspunktet mellom kreativitet, innovasjon og menneskelig potensial. Som forfatter av bloggen «Culture of Geniuses» jobber han med å avdekke hemmelighetene til høyytelsesteam og enkeltpersoner som har oppnådd bemerkelsesverdig suksess på en rekke felt. Patrick var også med på å grunnlegge et konsulentfirma som hjelper organisasjoner med å utvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Arbeidet hans har blitt omtalt i en rekke publikasjoner, inkludert Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med bakgrunn i psykologi og business, bringer Patrick et unikt perspektiv til forfatterskapet, og blander vitenskapsbasert innsikt med praktiske råd for lesere som ønsker å frigjøre sitt eget potensial og skape en mer innovativ verden.