Радэна «Мысліцель»: аналіз і значэнне скульптуры

Скульптура Мысляр ( Le Nesseur ) французскага мастака Агюста Радэна з'яўляецца часткай больш шырокай кампазіцыі пад назвай Дзверы ў пекла , якая быў натхнёны паэмай Дантэ Аліг'еры Боская камедыя . Праца пачалася ў 1880 годзе, але была цалкам завершана толькі ў 1917 годзе.

Яшчэ да таго, як Дзверы былі скончаны, Радэн ужо зрабіў іншыя версіі Мысляра , у тым ліку знакамітую скульптуру 1904 года.

Скульптура Мысліцель ( Le Nesseur ) у музеі Радэна ў Парыжы

Розныя значэнні скульптуры O Мысляр

Скульптура Мысліцель , зробленая Радэнам, адлюстроўвае аголенага мужчыну, які сядзіць і абапёр галаву адной рукой, а другой абапіраецца на калені. Пастава фігуры Мысляра наводзіць на ідэю глыбокай медытацыі , у той час як моцнае цела партрэтаванага чалавека перадае ўяўленне пра тое, што ён можа здзейсніць вялікі ўчынак.

Некаторыя кажуць, што O Pensador не спрабаваў належным чынам прадставіць Дантэ Аліг'еры. Ёсць некалькі тэорый вакол стварэння: твор можа прадстаўляць самога Радэна разважаючым над сваёй працай або нават Адама, сумняваючагася ў рашэннях, якія ён прыняў бы ў раі.

Факт таго, што Мысляр знаходзіцца ў у верхняй частцы партала ўзнікае пытанне, ці быў ён свайго роду суддзёй, які шпіёніў за тым, што адбываецца ў пекле, ці ён таксамаадзін асуджаў, як і іншыя, цемру.

Звяртае на сябе ўвагу багацце дэталей твора. Варта адзначыць, напрыклад, форму броваў і сцягванне ступняў. Сам Радэн пры стварэнні скульптуры папярэджваў пра дэталі скульптуры:

Май Мысляр прымушае думаць, што ён думае не толькі сваім мозгам, але і сваімі напружанымі бровамі, сваімі раздутымі ноздрамі і сваімі сціснутымі вуснамі. . Ён думае кожным мускулам рук і ног, сціснутымі кулакамі і сагнутымі пальцамі ног

Цікава таксама адзначыць той факт, што Мысляр аголены. Адным з магчымых тлумачэнняў аголенасці скульптуры з'яўляецца той факт, што мастак глыбока захапляўся стылем Мікеланджэла і эпохай Адраджэння, якая стварала гераічныя аголеныя выявы.

Чаму Радэн стварыў Мысляра ?

Агюст Радэн, зачараваны гісторыяй, расказанай у кнізе Боская камедыя , ужо стварыў Мысляра , які прадстаўляе Дантэ Аліг'еры , аўтара кнігі, у год 1880. Скульптура пад назвай Паэт была ўстаўлена ў партал і адлюстроўвала чалавека, значна меншага за натуральны рост, усяго каля 70 см у вышыню.

Мастак атрымаў даручана скульптаваць партал, куды ўстаўлены Мысліцель 16 жніўня 1880 г. Ён будзе выстаўлены ў Кур дэ Контэс у Музеі дэкаратыўнага мастацтва (Парыж), які меўпацярпеў ад пажару.

Тым, хто прапанаваў раман Дантэ ў якасці тэмы партала, быў сам Радэн. Першапачатковая ідэя заключалася ў тым, што п'еса, велізарная, будзе мець цэнтральных герояў кнігі і пісьменніка.

Дзверы пекла (у арыгінале La Porte de l' Enfer ) быў завершаны пасля доўгіх гадоў працы (1880-1917) з Мысліцелем, які знаходзіцца на вяршыні стварэння, назіраючы за кругамі пекла, разважаючы над сваёй уласнай працай .

A Бронзавую вокладку, якую цяпер мае партал, ніколі не бачыў сам Радэн.

Дзверы ў пекла створаны паміж 1880 і 1917

O Pensador (першапачаткова названы O Poeta ), такім чынам, спачатку быў толькі часткай большага твора.

O Poeta быў перайменаваны ў The Мысляр пасля таго, як рабочыя ліцейнага завода зразумелі, што на скульптуры ёсць сляды скульптур Мікеланджэла.

Уплыў мастацтва італьянскага Адраджэння ў стварэнні Мысліцеля

У У 1875 годзе Радэн здзейсніў паездку ў Італію, дзе пазнаёміўся з творамі майстроў Адраджэння, такіх як Данатэла і Мікеланджэла (1475-1564). Гэтая паездка мела важнае значэнне для кар'еры Радэна і паўплывала на некалькі яго твораў.

Мікеланджэла, аўтар Ларэнца Медычы (1526-1531) і Хлопчык, які прыгінаецца ( 1530- 1534), па сутнасці, быў найвялікшым натхняльнікам Радэна, які імкнуўся друкаваць уМысляр той жа гераічны характар ​​твораў італьянскага майстра.

Ларэнца Медычы , выкананы Мікеланджэла паміж 1526 і 1531

Хлопчык на кукішках , зроблены Мікеланджэла паміж 1530 і 1534 гг.

Мысліцель з'яўляецца часткай Porta do Inferno

The Porta do Inferno — бронзавы твор, зроблены па замове Музея дэкаратыўнага мастацтва (Парыж). На дзвярах намаляваны галоўныя героі Боскай камедыі , а тэма была абраная самім Радэнам. Твор складаецца з больш чым ста пяцідзесяці фігур памерам ад 15 см да аднаго метра.

Мысліцель у Porta do Inferno

Некаторыя з гэтых фігур сталі самастойнымі скульптурамі, у тым ліку Мысляр .

Брама ў пекла можна знайсці ў Францыі ў музеі Радэна. Толькі ў 1888 г. твор O Pensador быў выстаўлены як аўтаномны твор, незалежны ад набору партала.

Калі скульптура Pensador набыла вялікія памеры і стала аўтаномнай

Першая буйнамаштабная статуя Мысляра была скончана ў 1902 г., але была прадстаўлена публіцы толькі ў 1904 г.

Скульптура была зроблена з бронзы і Рост 1,86 м. Рост футаў. Ён стаў уласнасцю горада Парыжа дзякуючы дзеянням групы прыхільнікаў Радэна.

Мысліцель быў размешчаны перад Нацыянальным пантэонам у Парыжы ў 1906 годзе, дзе ён заставалася да 1922 г., калі былаперададзены ў музей Радэна, раней гатэль «Бірон».

У цяперашні час існуе больш за 20 афіцыйных копій скульптуры ў розных музеях свету. У Бразіліі Інстытут Рыкарда Брэнана ў Рэсіфі мае копію скульптуры.

O Pensador да якой мастацкай плыні належыць?

O Pensador з'яўляецца творам сучаснага мастацтва . Радэн лічыцца піянерам, адным з бацькоў сучаснай скульптуры.

Яго творы паклалі пачатак сучаснасці, нават калі яны ніколі не паўставалі супраць вялікіх майстроў класікі. У гэтым сэнсе Родэн супярэчыць вызначэнню Магіта Роўэла:

Гаварыць пра сучасную скульптуру, такім чынам, азначае ўзгадваць скульптуру, якая парвала з папярэднімі традыцыямі, каб рашуча звязаць сябе з «цяперашнім», якое мы вырашылі размясціць паміж 1900 і 1970 гг. .

Родэн сцвярджаў, што выкарыстоўваў крыніцы з мінулага для стварэння сваіх твораў.

Што тычыцца яго метаду працы, мастак дэманстраваў глыбока сучаснае стаўленне дазваляючы паказваць працэс таго, як ён рабіў свае вырабы, дазваляючы публіцы мець доступ, напрыклад, да слядоў працэсу фармоўкі.

Яго мастацтва было сведкам сучаснага свету і імкнулася прайграць яго, даючы навіны пра тое, як гэта было жыць у такі важны перыяд французскай гісторыі.

Крытыкі і гісторыкі мастацтва таксама сцвярджаюць, што скульптар меў некалькі натуралістычную пазіцыю для сваіху той час, у тым сэнсе, што прырода была для яго найвялікшай крыніцай натхнення, і яго працы імкнуліся прайграць яе з найбольшай ступенню строгасці.

Радэн быў зачараваны рухам чалавечага цела і, такім чынам, ён прасіў сваіх мадэляў дзейнічаць з жыццёвай сілай і рухацца. Ён імкнуўся перанесці гэтыя жэсты ў скульптуры і верыў, што эмоцыі можна прачытаць праз выразы цела.

Дзе можна асабіста сустрэцца з O Pensador ?

Радэн зрабіў розныя версіі Мысляра . Адзін з іх знаходзіцца ў музеі Радэна ў Парыжы. Таксама ў Парыжы ёсць велізарная копія, уладкаваная перад Пантэонам. Ёсць таксама версія ў Медоне, у садзе дома Радэна, і адна на магіле скульптара.

У Бразіліі ёсць версія, выстаўленая ў Інстытуце Рыкарда Брэнана ў Пернамбуку. Кавалак быў зроблены з выкарыстаннем арыгінальнай формы і зараз знаходзіцца ў галерэі з абмежаваным доступам.

O Pensador у Інстытуце Рыкарда Брэнана ў Рэсіфі

Існуе таксама версія ў садках курса філасофіі ў Калумбійскім універсітэце ў Злучаных Штатах.

Амерыканская версія была набыта ў 1930 годзе прэзідэнтам Нікаласам Мюрэем Батлерам непасрэдна ў Музеі Родэна.

Мысляр у Калумбійскім універсітэце

Тэхнікі, якія выкарыстоўваў Радэн

Адно з галоўных новаўвядзенняў французскага мастака знаходзіцца ўпрыёмы, якія выкарыстоўваюцца для разьбы. Насуперак традыцыі, ён прасіў сваіх мадэляў хадзіць па майстэрні, такім чынам яму ўдавалася зафіксаваць рухі, нават калі яго праца была статычнай.

Спачатку Радэн зрабіў эскіз у гліне, калі эскіз быў гатовы, ён адліваў скульптуру з гіпсу або бронзы, змяняючы яе памеры ў адпаведнасці з планам канчатковай працы.

Радэн працягваў працаваць над сваімі творамі, нават калі гіпсавы злепак быў гатовы, што было незвычайнай практыкай для таго часу. Гіпсавая форма звычайна ператваралася ў бронзавую або мармуровую скульптуру.

Кім быў Агюст Радэн

Агюст Радэн, які нарадзіўся 12 лістапада 1840 г. у Парыжы, быў адным з самых значных французскіх скульптараў. Ва ўзросце 13 гадоў, ужо выяўляючы глыбокую цікавасць да мастацтва, ён паступіў у школу малявання.

Скульптар быў зацікаўлены ў вывучэнні фармальнай адукацыі і таму падаў дакументы ў Школу прыгожых мастацтваў у Парыжы. Яму тройчы адмовілі, і ў выніку ён кінуў навучанне. Ён стаў самавукам, працуючы самастойна, і ў першыя гады зарабляў сабе на жыццё вырабам дэкаратыўных вырабаў.

Радэн быў захоплены момантам стварэння.

Радэн пачаў сваю прафесійную кар'еру разам з скульптар Альберт Кар'е-Бельуз. Яго першая спроба прыняць удзел у афіцыйнай выставе адбылася ў 1864 годзе, калі яго твор быў адхілены.пад назвай Чалавек са зламаным носам .

Сем гадоў праз, разам з Альбертам, Радэн пачаў працаваць над упрыгожваннем грамадскіх помнікаў у Бруселі.

Радэн жыў падчас У перыяд моцнага мастацкага росквіту сучаснікамі мастака былі Манэ і Эдгар Дэга.

Што тычыцца матэрыялаў, скульптар быў энтузіястам разнастайнасці: ён працаваў з бронзай, глінай, мармурам і гіпсам.

Ён памёр 17 лістапада 1917 г. у Медоне ва ўзросце сямідзесяці сямі гадоў.

Партрэт Радэна

Даведацца больш пра музей Радэна

Размешчаны ў Парыж, музей Радэна адкрыўся ў 1919 годзе ў гатэлі Бірон. Радэн выкарыстоўваў гэтае месца як майстэрню з 1908 года.

Пазней мастак ахвяраваў свае працы, у дадатак да сваёй прыватнай калекцыі іншых мастакоў, гораду Парыж з умовай, што яны будуць выстаўлены ў гатэлі. Бірона.

Яго асноўныя скульптуры, такія як Мысліцель і Пякельная брама ў цяперашні час знаходзяцца ў Музеі Радэна, большасць скульптур выстаўлены ў садзе.

Адкрыйце для сябе таксама: