रोडिनको द थिन्कर: विश्लेषण र मूर्तिकलाको अर्थ

रोडिनको द थिन्कर: विश्लेषण र मूर्तिकलाको अर्थ
Patrick Gray

मूर्ति द थिंकर ( ले नेसेउर ), फ्रान्सेली कलाकार अगस्टे रोडिन द्वारा बनाईएको, नर्कको ढोका भनिने ठूलो रचनाको अंश हो। कविता डिभाइन कमेडी, डान्टे अलिघीरी द्वारा प्रेरित थियो। काम 1880 मा सुरु भयो, तर 1917 मा मात्र पूर्ण रूपमा सम्पन्न भयो।

ढोका समाप्त हुनु अघि नै, रोडिनले प्रसिद्ध 1904 मूर्तिकला सहित The Thinker को अन्य संस्करणहरू बनाइसकेका थिए।

मूर्ति विचारक ( Le Nesseur ), रोडिन म्युजियम, पेरिसमा

मूर्तिकलाका विभिन्न अर्थहरू O The Thinker

रोडिनले बनाएको Thinker को मूर्तिले एक हातमा टाउको बसेर र अर्को हातमा घुँडा राखेर बसेको नग्न मानिसलाई चित्रण गरेको छ। विचारक को आकृतिको मुद्राले गहिरो ध्यान को विचारलाई नेतृत्व गर्दछ जबकि चित्रित व्यक्तिको बलियो शरीरले उसले ठूलो कार्य गर्न सक्छ भन्ने धारणा व्यक्त गर्दछ।

कोही भन्छन् कि ओ पेन्साडोर ले दान्टे अलिघेरीलाई ठीकसँग प्रतिनिधित्व गर्ने प्रयास गरेनन्। त्यहाँ सृष्टिको वरिपरि धेरै सिद्धान्तहरू छन्: टुक्राले रोडिन आफैंलाई प्रतिनिधित्व गर्न सक्छ आफ्नो काममा प्रतिबिम्बित गर्न वा एडमले प्रमोदवनमा गर्ने निर्णयहरू बारे शंका गर्दै।

विचारकर्ताको तथ्य पोर्टलको शीर्षले प्रश्न उठाउँदछ कि उनी नरकमा के भइरहेको छ भनेर जासुसी गर्ने एक प्रकारको न्यायाधीश थिए वा उनी पनि थिए।एउटाले निन्दा गर्यो, अरूले जस्तै, अन्धकार।

विवरणहरूको समृद्धि कामको ध्यान आकर्षित गर्दछ। यो ध्यान लायक छ, उदाहरणका लागि, भौंको आकार र खुट्टा को संकुचन। रोडिन आफैंले मूर्तिकलाको विवरणहरूको बारेमा सृष्टिको समयमा चेतावनी दिएका थिए:

के मेरो विचारकर्तालाई सोच्न बाध्य तुल्याउँछ कि उसले आफ्नो मस्तिष्कले मात्र होइन, तर उसको तनावपूर्ण भौं, उसको फैलिएको नाक र उसको संकुचित ओठले पनि सोच्दछ। । उसले आफ्नो हात र खुट्टाको हरेक मांसपेशीसँग, आफ्नो मुट्ठी र झुकेका औंलाहरू संग सोच्दछ

विचारकर्ता नाङ्गो छ भन्ने तथ्यलाई नोट गर्न पनि रोचक छ। मूर्तिकलाको नग्नताको लागि सम्भावित स्पष्टीकरणहरू मध्ये एक तथ्य यो हो कि कलाकारले माइकल एन्जेलोको शैली र पुनर्जागरणको गहिरो प्रशंसा गरे जसले वीर नग्नताहरू रचना गर्यो।

रोडिनले किन सिर्जना गर्नुभयो The Thinker ?

अगस्ट रोडिन, पुस्तक द डिभाइन कमेडी मा भनिएको कथाबाट मोहित, पहिले नै एक विचारक पुस्तकका लेखक डान्टे अलिघीरी को प्रतिनिधित्व गर्दै, वर्षमा सिर्जना गरिसकेका थिए। 1880. मूर्तिकला, जसलाई द पोएट भनिन्छ, पोर्टलमा घुसाइएको थियो र लगभग 70 सेन्टीमिटर अग्लो भएको मानिसलाई जीवनको आकार भन्दा धेरै सानो चित्रण गरिएको थियो।

कलाकारले प्राप्त गरेको थियो। पोर्टल को मूर्तिकला को लागी आयोग जहाँ The Thinker अगस्त 16, 1880 मा सम्मिलित गरिएको थियो। यो सजावटी कला संग्रहालय (पेरिस) मा कोर डे कम्प्टेस मा प्रदर्शन हुनेछ, जसमाआगोको शिकार भयो।

कसले पोर्टलको विषयवस्तुको रूपमा ड्यान्टेको उपन्यासको सुझाव दिएका थिए रोडिन आफै थिए। मूल विचार यो थियो कि नाटक, विशाल, पुस्तकको केन्द्रीय पात्र र लेखक हुनेछ।

नरकको ढोका (मूल La Porte de l' Enfer ) लामो वर्षको काम (1880-1917) पछि सृष्टिको शीर्षमा रहेको विचारकसँग नरकको सर्कलहरू अवलोकन गर्दै, आफ्नो काममा मनन गर्दै

पोर्टलमा हाल रहेको कांस्य कभर रोडिन आफैंले कहिल्यै देखेका थिएनन्।

नर्कको ढोका 1880 र 1917 को बीचमा सिर्जना गरियो

O Pensador (मूल रूपमा शीर्षक O Poeta ), त्यसैले, सुरुमा, एक ठूलो काम को भाग मात्र थियो।

O Poeta को नाम बदलियो द थिङ्कर फाउन्ड्रीका कामदारहरूले मूर्तिकलामा माइकल एन्जेलोको मूर्तिकलाका निशानहरू छन् भनेर बुझेपछि।

द थिङ्कर

को सिर्जनामा ​​इटालियन पुनर्जागरण कलाको प्रभाव 1875, रोडिनले इटालीको यात्रा गरे जहाँ उनी डोनाटेलो र माइकल एन्जेलो (1475-1564) जस्ता पुनर्जागरण मास्टरहरूको कामसँग सम्पर्कमा आए। यो यात्रा रोडिनको करियरको लागि आवश्यक थियो र तिनका धेरै कार्यहरूलाई प्रभाव पारेको थियो।

माइकल एन्जेलो, लोरेन्जो डे मेडिसी (१५२६-१५३१) र <१>क्राउचिङ ब्वाय (१५३०- 1534), वास्तवमा, रोडिनको सबैभन्दा ठूलो प्रेरणा थियो, जसले छाप्न खोजेको थियो।इटालियन गुरुको कामको उही वीर चरित्रको बारेमा सोच्नुहोस्।

लोरेन्जो डे मेडिसी , माइकल एन्जेलो द्वारा 1526 र 1531 को बीचमा बनाइएको

Crouching Boy , माइकल एन्जेलोले १५३० र १५३४ को बीचमा बनाएको

The Thinker Porta do Inferno

The Porta do Inferno सजावटी कला संग्रहालय (पेरिस) द्वारा कमिसन गरिएको कांस्य कार्य हो। ढोकाले डिभाइन कमेडी को मुख्य पात्रहरूलाई चित्रण गर्छ, र विषयवस्तु रोडिन आफैले रोजेका थिए। काम एक सय पचास भन्दा बढी आंकडाहरू मिलेर बनेको छ, जुन 15 सेन्टीमिटर देखि एक मिटर सम्म फरक हुन्छ।

The Thinker at Porta do Inferno <3

यी आकृतिहरू मध्ये केही स्वतन्त्र मूर्तिकलाहरू भए, जसमा The Thinker

The Gateway to Hell फ्रान्सको Musée Rodin मा फेला पार्न सकिन्छ। केवल 1888 मा, टुक्रा O Pensador पोर्टल सेटबाट स्वतन्त्र, एक स्वायत्त कार्यको रूपमा प्रदर्शन गरिएको थियो।

जब Pensador को मूर्तिकलाले ठूलो आयाम प्राप्त गर्यो र स्वायत्त भयो।

पहिलो ठूलो आकारको मूर्ति The Thinker को 1902 मा सम्पन्न भएको थियो, तर यो 1904 मा मात्रै सार्वजनिक गरिएको थियो।

यो पनि हेर्नुहोस्: द शोल्डर्स सपोर्ट द वर्ल्ड कार्लोस ड्रमन्ड डे एन्ड्रेड (कविताको अर्थ)

मूर्ति कांस्यमा बनाइएको थियो र 1.86 मिटर अग्लो। फिट अग्लो छ। रोडिनका प्रशंसकहरूको समूहको कार्यका कारण यो पेरिस शहरको सम्पत्ति बन्यो।

The Thinker लाई सन् १९०६ मा पेरिसको नेशनल प्यान्थियनको अगाडि राखिएको थियो, जहाँ यो 1922 सम्म रह्यो, जब यो थियोMusée Rodin मा हस्तान्तरण गरियो, पहिले होटल Biron।

हाल, विश्वभरका विभिन्न संग्रहालयहरूमा मूर्तिकलाका २० भन्दा बढी आधिकारिक प्रतिहरू छन्। ब्राजिलमा, रेसिफेको रिकार्डो ब्रेनान्ड इन्स्टिच्युटमा मूर्तिकलाको प्रतिकृति छ।

O Pensador कुन कलात्मक आन्दोलनसँग सम्बन्धित छ?

O Pensador कार्य हो आधुनिक कलाको । रोडिनलाई अग्रगामी मानिन्छ, आधुनिक मूर्तिकलाका पिताहरू मध्ये एक।

उनीहरूले महान् शास्त्रीय मास्टरहरू विरुद्ध कहिल्यै विद्रोह नगरे पनि आधुनिकताको स्थापना गरे। यस अर्थमा, रोडिनले म्यागिट रोवेलको परिभाषाको खण्डन गर्दछ:

आधुनिक मूर्तिकलाको कुरा गर्नु भनेको विगतका परम्पराहरू तोडेर आफूलाई 1900 र 1970 को बीचमा राख्न रोजेको 'वर्तमान'सँग दृढतापूर्वक जोड्नको लागि मूर्तिकला जगाउनु हो। .

रोडिन आफ्नो रचनाहरू निर्माण गर्न विगतका श्रोतहरूबाट निकालिएको दाबी गरे

जहाँसम्म उनको काम गर्ने तरिकाको सवाल छ, कलाकारले गहिरो आधुनिक मनोवृत्ति देखाएको छ। उसले कसरी आफ्ना टुक्राहरू बनायो भन्ने प्रक्रिया देखाएर, जनतालाई पहुँच गर्न अनुमति दिँदै, उदाहरणका लागि, मोल्डिङ प्रक्रियाको ट्रेसहरूमा।

उनको कलाले आधुनिक संसारलाई देख्यो र यसलाई पुन: उत्पादन गर्न खोज्यो, समाचार दिँदै फ्रान्सेली इतिहासको यस्तो महत्त्वपूर्ण अवधिमा बाँच्न कस्तो थियो।

आलोचकहरू र कला इतिहासकारहरूले पनि दावी गर्छन् कि मूर्तिकारले आफ्नो लागि केही प्राकृतिक मुद्रा थियो।त्यस समयमा, प्रकृति उनको सबैभन्दा ठूलो प्रेरणाको स्रोत थियो र उहाँका कामहरूले यसलाई सम्भव भएसम्म अधिकतम कठोरताका साथ पुन: उत्पादन गर्न खोजेका थिए।

रोडिन मानव शरीरको आन्दोलनबाट मोहित थिए र त्यसैले, उनले आफ्ना मोडेलहरूलाई जोशका साथ काम गर्न र सार्न आग्रह गरे। उसले यी इशाराहरूलाई मूर्तिकलामा स्थानान्तरण गर्न खोज्यो र विश्वास गर्यो कि भावनाहरू शरीरको अभिव्यक्ति मार्फत पढ्न सकिन्छ।

कहाँ सम्भव छ ओ पेन्सडर व्यक्तिमा भेट्न?

रोडिनले The Thinker को विभिन्न संस्करणहरू गरे। ती मध्ये एक पेरिसको रोडिन संग्रहालयमा छ। पेरिसमा पनि प्यान्थियनको अगाडि एउटा ठूलो प्रतिकृति व्यवस्था गरिएको छ। त्यहाँ Meudon मा, रोडिनको घरको बगैंचामा, र मूर्तिकारको चिहानमा एउटा संस्करण पनि छ।

ब्राजिलमा, हामीसँग पर्नाम्बुकोको रिकार्डो ब्रेनान्ड इन्स्टिच्युटमा प्रदर्शन गरिएको संस्करण छ। टुक्रा मूल मोल्ड प्रयोग गरेर बनाइएको थियो र हाल ग्यालरीमा राखिएको छ, प्रतिबन्धित पहुँचको साथ।

O Pensador रिकार्डो ब्रेनान्ड इन्स्टिच्युटमा, रेसिफे

संयुक्त राज्य अमेरिकाको कोलम्बिया युनिभर्सिटीको फिलोसफी कोर्सको बगैंचामा पनि संस्करण अवस्थित छ।

अमेरिकी संस्करण सन् १९३० मा राष्ट्रपति निकोलस मुरे बटलरले रोडिन म्युजियमबाट सिधै किनेका थिए।

<14

The Thinker कोलम्बिया विश्वविद्यालयमा

रोडिनले प्रयोग गरेको प्रविधि

फ्रान्सेली कलाकारको मुख्य आविष्कारहरू मध्ये एकनक्काशी गर्न प्रयोग गरिने प्रविधिहरू। परम्पराको विपरित, उनले आफ्ना मोडलहरूलाई स्टुडियोको वरिपरि घुम्न आग्रह गरे, जसरी उनले चालहरू खिच्न सफल भए, उनको काम पनि स्थिर थियो।

सुरुमा रोडिनले माटोमा एउटा स्केच बनाए, जब स्केच तयार भयो। मूर्तिलाई प्लास्टर वा कांस्यमा फ्याँक्नेछ, अन्तिम कामको योजना अनुसार यसको मापन परिवर्तन गर्दै।

रोडिनले प्लास्टर कास्ट तयार हुँदा पनि आफ्नो काममा काम गरिरहे, त्यो समयको लागि एक असामान्य अभ्यास। प्लास्टर मोल्डलाई सामान्यतया कांस्य वा संगमरमरको मूर्तिमा रूपान्तरण गरिएको थियो।

अगस्टे रोडिन को थिए

पेरिसमा नोभेम्बर १२, १८४० मा जन्मेका अगस्टे रोडिन सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण फ्रान्सेली मूर्तिकार थिए। 13 वर्षको उमेरमा, पहिले नै कलामा गहिरो रुचि देखाउँदै, उनी रेखाचित्र विद्यालयमा प्रवेश गरे।

मूर्तिकार औपचारिक शिक्षा अध्ययन गर्न इच्छुक थिए र त्यसैले, पेरिसको ललित कला स्कूलमा आवेदन दिए। उनले तीन पटक अस्वीकार गरे र शैक्षिक प्रयास छोडे। उनी आफैंले काम गर्न सिकाए र प्रारम्भिक वर्षहरूमा सजावटी टुक्राहरू बनाएर आफ्नो जीविका कमाए।

रोडिन सृष्टिको क्षणमा समातिए।

रोडिनले आफ्नो व्यावसायिक करियरसँगै सुरु गरे। मूर्तिकार अल्बर्ट क्यारियर-Belleuse द्वारा। आधिकारिक प्रदर्शनीमा भाग लिने उनको पहिलो प्रयास 1864 मा भएको थियो, जब उनको टुक्रा अस्वीकार गरियो।शीर्षक भाँचिएको नाक भएको मानिस

सात वर्षपछि, अल्बर्टसँगै, रोडिनले ब्रसेल्समा सार्वजनिक स्मारकहरूको सजावटमा काम गर्न थाले।

रोडिन एक समयमा बस्नुभयो। बलियो कलात्मक प्रभावको अवधि, कलाकारसँग मोनेट र एडगर डेगास समकालीनहरू थिए।

सामग्रीको सन्दर्भमा, मूर्तिकार विविधताको उत्साही थिए: उनले काँसा, माटो, संगमरमर र प्लास्टरसँग काम गरे।

उनी नोभेम्बर 17, 1917 मा सत्तरी वर्षको उमेरमा मेउडोनमा मरे।

रोडिनको चित्र

यो पनि हेर्नुहोस्: नथिंग एल्स म्याटर्स (मेटालिका): इतिहास र गीतको अर्थ

रोडिन संग्रहालयको बारेमा थप जान्नुहोस्

मा अवस्थित पेरिस, Musée Rodin होटल Biron मा 1919 मा खोलियो। रोडिनले 1908 देखि यस ठाउँलाई कार्यशालाको रूपमा प्रयोग गरे।

पछि कलाकारले आफ्ना अन्य कलाकारहरूको निजी संग्रहको अतिरिक्त, पेरिस शहरमा आफ्ना कामहरू दान गरे, उनीहरूलाई होटलमा प्रदर्शन गर्ने सर्तमा। बिरोन।

उहाँका मुख्य मूर्तिकलाहरू जस्तै द थिंकर पोर्टा डो इन्फर्नो हाल म्युसी रोडिनमा छन्, अधिकांश मूर्तिकलाहरू बगैंचामा प्रदर्शनमा छन्।

पनि पत्ता लगाउनुहोस्:




Patrick Gray
Patrick Gray
प्याट्रिक ग्रे एक लेखक, अनुसन्धानकर्ता, र सृजनात्मकता, नवीनता, र मानव क्षमता को प्रतिच्छेदन को लागी एक जोश संग उद्यमी हो। ब्लग "जिनियसको संस्कृति" को लेखकको रूपमा, उहाँले विभिन्न क्षेत्रहरूमा उल्लेखनीय सफलता हासिल गर्ने उच्च-प्रदर्शन टोली र व्यक्तिहरूको रहस्य खोल्न काम गर्नुहुन्छ। प्याट्रिकले एक परामर्श फर्मको सह-स्थापना पनि गर्नुभयो जसले संस्थाहरूलाई नवीन रणनीतिहरू विकास गर्न र रचनात्मक संस्कृतिहरू पालनपोषण गर्न मद्दत गर्दछ। उनको काम फोर्ब्स, फास्ट कम्पनी, र उद्यमी सहित धेरै प्रकाशनहरूमा चित्रित गरिएको छ। मनोविज्ञान र व्यवसायको पृष्ठभूमिको साथ, प्याट्रिकले आफ्नो लेखनको लागि एक अद्वितीय परिप्रेक्ष्य ल्याउँदछ, पाठकहरूका लागि व्यावहारिक सल्लाहको साथ विज्ञान-आधारित अन्तर्दृष्टिहरू मिलाएर आफ्नो क्षमता अनलक गर्न र थप नवीन संसार सिर्जना गर्न चाहन्छ।