Baroko: historie, charakteristika a hlavní výtvory

Baroko se odehrávalo v historickém období od konce 16. století do poloviny 17. století.

Hnutí, které se původně objevilo v Itálii, mělo zásadní význam ve vesmíru západní kultury. Projevy baroka lze nalézt ve výtvarném umění, literatuře, hudbě a architektuře.

Slavný obraz Dívky od španělského malíře Velázqueze je typickým příkladem barokní malby.

Jak začalo baroko

Termín baroko pochází z francouzského barroc což doslova znamená "nepravidelná perla", "nepravidelný kopec".

Ačkoli tento pojem pochází z Francie, barokní hnutí vzniklo v Itálii a rozšířilo se po celém evropském kontinentu, později zasáhlo i nové světadíly. První italské projevy barokního umění se objevily na konci 16. století.

V baroku se setkáváme s návratem ke středověku, tedy s návratem k teocentrismu (Bůh ve středu vesmíru). Bylo to historické období, které se vyznačovalo vzestupem náboženských hodnot, jež se prosadily jako vůdčí síla společnosti.

Umělecká díla tohoto období se vyznačovala především extravagancí, přemírou forem a snahou o velkolepost.

Protireformace

Během protestantské reformace náboženští představitelé diskutovali a zpochybňovali dogmata, na nichž byla založena katolická církev. Určité rozhořčení začalo vyvolávat například prodávání odpustků.

Toto období bylo poznamenáno nástupem Martina Luthera, který ostře kritizoval uctívání obrazů svatých, ztížený přístup věřících k náboženským textům a celibát kněží.

V reakci na protestantskou reformaci navrhla katolická církev protireformaci.

Na Tridentském koncilu (konal se v letech 1545-1563) byla přijata řada důležitých rozhodnutí. Řeholníci zavedli například inkvizici (s právem pálit knihy), zavedení trestu smrti a pronásledování myslitelů.

Tridentský koncil trval osmnáct let.

Baroko v Brazílii

Baroko v Brazílii se odehrávalo uprostřed hospodářského vzestupu způsobeného koloběhem cukrové třtiny. Toto historické období se také shodovalo s nizozemskými invazemi do země.

Mezi hlavní tvůrce naší země v tomto období patří Gregório de Matos (známý jako Boca do Inferno) v literatuře a Aleijadinho ve výtvarném umění.

Vlevo Gregório de Matos (spisovatel) a vpravo Aleijadinho (malíř), velikáni brazilského baroka.

Charakteristika baroka

Velmi obecně lze říci, že barokní estetika byla spojena s nadsázkou a přemírou detailů.

Barokní člověk byl kolbištěm rozporů: žil v dichotomii mezi následováním pozemských rozkoší nebo dobrým chováním a získáním místa v ráji. V podstatě se zmítal v dilematech a rozporech a neustále zpochybňoval hranice rozumu a víry.

Prožíval existenciální dualitu, byl rozpolcený otázkami souvisejícími s tělem a duší a cítil se v neustálém napětí.

Tento druh umění se často zaměřoval na téma smrti (a strachu z tohoto posledního setkání), a to především kvůli náboženské a morální váze, která byla v té době pociťována.

V barokní tvorbě se také často setkáváme s úvahami o plynutí času.

Baroko ve výtvarném umění

V Itálii, rodišti baroka, patřil k největším představitelům tohoto směru malíř Caravaggio (1571-1610).

Všimněte si, jak je v jeho obrazech patrná teatrálnost a až obsedantní oddanost zobrazení detailů (gest, záhybů látek, výrazů tváří postav). Dalším důležitým aspektem baroka, který zde můžeme pozorovat, je přítomnost hry světla a stínu a určitá dynamika/pohyb v obraze:

Tabule Nevíra svatého Tomáše od barokního umělce Caravaggia.

Ve Španělsku byl Diego Velázquez (1599-1660) zasvěceným představitelem baroka a vytvořil několik velmi bohatých pláten.

Vidíme v Předivači Například přemíra informací typická pro tento umělecký styl (sledujte množství postav na obrazovce a rozsáhlost akcí, které se ve scéně odehrávají):

Tabule Předivači španělského barokního malíře Velázqueze.

V Nizozemsku se období baroka vyznačovalo tvorbou malíře Rembrandta (1606-1669).

Na plátně níže vidíme přemíru expresivity způsobenou devíti postavami, které sdílejí scénu. Zřetelně zde převažují emoce, všimněte si, jak v obraze přetrvává přehršel dramatičnosti typický pro baroko:

Tabule Lekce anatomie doktora Tulpa nizozemského malíře Rembrandta.

V Brazílii je barokní umění velmi rozšířené ve městech Ouro Preto, São João Del Rei a Mariana, která se nacházejí ve vnitrozemí státu Minas Gerais.

Největším jménem našeho barokního výtvarného umění byl malíř Aleijadinho (1738-1814).

Sochař vdechl život řadě soch, které se vyznačují hlubokou expresivitou a které reprodukují mimořádně reálné pohyby a vzezření. Je třeba také zdůraznit zájem o přísnou kompozici a přítomnost řady detailů:

Dílo Aleijadinha, největšího představitele brazilského baroka.

Baroko v literatuře

V literatuře se v baroku objevuje kultistická tendence, tedy literární tvorba, která se zabývá formou, a to i v případě, že se jedná o jako Forma diskurzu zde nabývá nebývalého významu a opakovaně se zde používá mnoho řečnických figur (antiteze, paradox, hyperbola atd.).

Na druhou stranu se v barokní literatuře projevuje také konceptualistická tendence, tedy snaha ocenit argumentaci, rétoriku, vlastní obsah textu.

Dalším výrazným rysem této literární generace je přítomnost carpe diem Touha užívat si života v každém okamžiku, do poslední kapky.

V Portugalsku byl největším představitelem baroka otec Antônio Vieira (1608-1697), který skládal nesmírně propracované prózy, aby zaujal věřící, kteří mu naslouchali.

Vidíme to například ve slavném Kázání svatého Antonína Rybám, Tento krátký odstavec je příkladem dvou klíčových charakteristik baroka: pozornost věnovaná jazyku, propracovanost v souladu se zájmem o předávaný obsah:

Vy, říká Kristus, náš Pán, když mluví ke kazatelům, jste sůl země; a nazývá je solí země, protože chce, aby v zemi dělali to, co sůl dělá v zemi. Účinek soli je zabránit zkaženosti, ale když je země tak zkažená, jako je ta naše, a je v ní tolik lidí, kteří mají úřad soli, co může být nebo co může být příčinou této zkaženosti? Buď to, že sůl nesolí, nebo to, že země nesolí.ať je osolená.

Přečtěte si Kázání svatého Antonína rybám v plném znění ve formátu pdf.

V Brazílii se mezitím stal největším představitelem barokní literatury Gregório de Matos (1633-1696). Spisovatel se narodil v Salvadoru a odešel studovat do Coimbry, kde se dostal do kontaktu s literární avantgardou.

V naší zemi básník známý jako Boca do Inferno (Ústa pekla) používal literaturu jako zbraň k tvrdé společenské kritice, která vyvolávala velkou nelibost bahijské buržoazie jeho generace.

Příkladem jeho básnické polemiky je skladba Rady pro ty, kdo chtějí žít v Bahii, která je všemi vyhledávaná a ceněná. (Gregório ve svých verších nešetří slovy, když útočí na fungování bahijské společnosti:

Chceš-li žít, buď velkou kočkou,

Zamořte celou zemi, napadněte moře,

Buďte Chegaiem nebo Gasparem Soaresem,

A vy budete mít celý vztah.

Na stole bude mít dostatek vína a chleba,

A postupujte podle těch, které jsem vám dal, pro kopie,

Že život proběhne bez lítosti

Baroko v architektuře

Barokní architektura se vyskytuje zejména v církevních stavbách (kostely, kláštery, monastýry).

Tento typ stavby, velkolepý, extravagantní a plný detailů, měl odrážet okázalost katolické církve, která byla v té době tak mocná.

Bazilika svatého Petra, která se nachází v Itálii, je příkladem barokní architektury. Obrovská stavba plná detailů vyčnívá z krajiny a pozorovatel se před takovou velikostí cítí malý. Bazilika se vyznačuje bujnou dekorativností a řadou soch a ornamentů.

Bazilika svatého Petra (Itálie).

Dalším příkladem barokní architektury je kostel v Santiagu de Compostela ve Španělsku.

Zde se ještě více projevuje význam, který tato generace přikládala hojnosti detailů. Všimněte si, že na fasádě kostela není téměř žádné prázdné místo, každá část je chápána jako příležitost ke kompozici ornamentu:

Kostel v Santiagu de Compostela (Španělsko).

V Brazílii je jedním z příkladů barokní architektury kostel Nossa Senhora do Rosário v Minas Gerais.

Pro tento typ staveb je charakteristická snaha o okázalost a bohatství, která je pro baroko typická.

V architektuře jsou zcela běžné zakřivené fasády a obloukové portály (jako v případě Igreja Nossa Senhora do Rosário).

Kostel Panny Marie Růžencové (Brazílie).

Seznamte se také s