Den forsvundne datter: analyse og fortolkning af filmen

Den forsvundne datter ( Den forsvundne datter Den udkommer i slutningen af 2021 og er en filmatisering af Elena Ferrantes værk af samme navn, som er et pseudonym for en ukendt italiensk forfatter.

Den har den berømte britiske skuespillerinde Olivia Colman i hovedrollen, som er rost for sin fantastiske præstation i spillefilmen.

Synopsis og trailer

Handlingen udspiller sig ved Grækenlands kyst og følger Leda, en 48-årig universitetsprofessor, der beslutter sig for at rejse alene på ferie for at hvile sig.

Alt går som forventet, indtil Leda ser sit rum blive invaderet af en stor familie, som dukker op og tager hendes fred.

Derefter begynder hun at observere folk omkring sig og bliver besat af Nina, en ung mor, og hendes datter Elena.

Dynamikken mellem mor og datter er konfliktfyldt. Leda mærker Ninas angst og ængstelse ved at udøve moderrollen, og derfor identificerer hun sig med hende og udvikler et nysgerrigt forhold til pigen.

Leda er følelsesmæssigt rystet og ender med at genopleve øjeblikke fra sin egen historie, hvilket bringer minderne om den dramatiske periode, da hendes døtre var små, tilbage.

(Advarsel! Artiklen indeholder spoilers fra og med her!)

Analyse og fortolkninger

Der er flere lag af betydninger, refleksioner og symbologier, som vi kan uddrage af Den forsvundne datter, både i bogen og i filmen.

I en intim og spændingsfyldt fortælling er spillefilmen en drama-psykologisk som belyser spørgsmål og bekymringer, der er forbundet med det feminine univers, og som således bidrager til en et realistisk og råt billede af oplevelsen af at blive mor i vores samfund .

Dakota Johnson i rollen som Nina i Den forsvundne datter

Måske virker hovedpersonen for en del af seerne som en "grusom" eller "egoistisk" kvinde, og de emner, der gennemsyrer historien, opfattes som "banale", da de trods alt handler om moderskab og dets udfordringer.

Men de, der kan identificere sig med sådanne kvaler, især det kvindelige publikum, ser i Leda en ægte kvinde, fuld af modsætninger og ægte og forståelige dramaer.

Historien, der behandler følsomme emner, "rammer hovedet på sømmet" ved at afsløre en karakter i konflikt med sit familieforhold - med sine døtre og sin mand.

Det skyldes, at den tydeligt viser, hvordan ideen om den "altid lykkelige familie" eller etiketten "margarinehandelsfamilie" ofte ikke passer i praksis, men blot er en idealisering.

Skuespillerinden Jessie Buckley spiller Leda i sin ungdom

I handlingen er der følelser som skyldfølelse, nostalgi, misundelse, vrede og ønsket om at "ordne" fortiden De får os til at dykke ned i Lidas psyke og rejser svære spørgsmål om vores egen biografi, hvad enten det er som døtre og sønner eller som mødre og fædre.

Et tema, som er stærkt fremherskende, er forskellen mellem, hvad der forventes af mænd og kvinder, når de påtager sig opdragelsen af børn. Mænd forventes ikke altid at være til stede i opdragelsen af børnene, og deres eventuelle fravær er forståeligt, hvad enten det er af professionelle eller personlige årsager. For kvinder er anklagerne og dommen i disse tilfælde imidlertid ubarmhjertige.

Fortolkninger

Nogle elementer i handlingen er afgørende for at give en dyster tone og bringe vigtige metaforer og symboler. Dukken er en af disse genstande og fremstår som en repræsentation af fortiden for Leda.

Efter Ninas datter Elenas midlertidige forsvinden stjæler Leda pigens dukke og tager den med sig, hvilket efterlader pigen i tårer og skaber stor stress hos hendes mor: hvorfor tog Leda dukken?

Olivia Colman i en scene fra Den forsvundne datter

De præcise motiver kendes ikke, og da hun bliver udspurgt af Nina, svarer hun undvigende, at det var "for sjov". Men hvis vi analyserer hendes psykologiske profil, kan vi antage, at dukken tjente hende som en symbolsk ressource til at genopleve sit forhold til sine egne døtre og gav hende mulighed for at være mor på en anden måde.

Dynamikken med dukken gentager dog handlinger fra fortiden, såsom opgivelse og tilbagevenden, opfattet, når hun gemmer den i garderoben, tager den ud af garderoben, smider den i skraldespanden, tager den ud af skraldespanden, blandt andre modstridende holdninger.

Kidnapningen af dukken kan også have som en af forklaringerne ønsket om at skabe ubehag hos den familie, som bragte smertefulde minder frem. Leda ser sig selv med en magt i sine hænder, og det ophidser hende.

Det er også interessant at bemærke Lidas besættelse af at tømme og rengøre dukken og tømme vandet indeni i en stressende og nytteløs handling. Et andet højdepunkt er det øjeblik, hvor en larve dukker op indefra legetøjet, hvilket antyder, at der er liv i dette livløse objekt.

Filmen slutter med hovedpersonen på stranden efter at være blevet såret af Nina, da hun rækker ham dukken og tilstår tyveriet. Da hun vågner op, taler hun med sine døtre i telefonen og svarer, at hun ikke er død, hun siger " Faktisk er jeg i live ".

Maggie Gyllenhaal, filmens instruktør, undergraver bogens slutning, som indeholder en mere melankolsk dialog, hvor Leda siger " Jeg er død, men jeg har det fint ".

På denne måde kan man tolke, at Leda overlever Ninas angreb og på en eller anden måde formår at forsone sig med sin fortid efter at have oplevet traumatiske oplevelser og genoplevet en del af sin historie.

Teknisk datablad

Du er måske interesseret :