Anak perempuan yang hilang: analisis dan interpretasi film

Putri yang hilang ( The Lost Daughter Dirilis pada akhir tahun 2021, film ini merupakan adaptasi dari karya dengan judul yang sama oleh Elena Ferrante, nama samaran dari penulis Italia yang tidak dikenal.

Dibintangi oleh aktris Inggris terkenal Olivia Colman, yang dipuji karena penampilannya yang luar biasa dalam film layar lebar.

Sinopsis dan cuplikan

Alur ceritanya berlatar belakang pantai Yunani dan mengikuti Leda, seorang profesor berusia 48 tahun yang memutuskan untuk melakukan perjalanan sendirian untuk beristirahat selama liburan.

Semuanya berjalan seperti yang diharapkan, sampai Leda melihat ruangnya diserbu oleh banyak keluarga, yang muncul dan merenggut kedamaiannya.

Dia kemudian mulai mengamati orang-orang di sekelilingnya dan menciptakan obsesi terhadap Nina, seorang ibu muda, dan putrinya, Elena.

Leda merasakan kesedihan dan kecemasan Nina dalam menjalankan peran sebagai ibu, dan karena alasan ini, ia mengidentifikasikan diri dengannya dan mengembangkan hubungan yang penuh rasa ingin tahu dengan gadis itu.

Terguncang secara emosional, Leda akhirnya menghidupkan kembali momen-momen dari sejarahnya sendiri, membawa kembali kenangan masa-masa dramatis saat putri-putrinya masih kecil.

(Peringatan! Artikel ini mengandung spoiler mulai dari sini!)

Analisis dan interpretasi

Ada beberapa lapisan makna, refleksi dan simbologi yang dapat kita ambil dari The Lost Daughter, baik dalam buku maupun filmnya.

Dalam narasi yang intim dan menegangkan, fitur ini adalah drama-psikologis yang menyoroti pertanyaan dan kekhawatiran yang melekat pada alam semesta feminin. Dengan demikian, ini berkontribusi pada pandangan yang realistis dan mentah tentang pengalaman menjadi seorang ibu dalam masyarakat kita .

Dakota Johnson dalam peran Nina di Putri yang hilang

Mungkin bagi sebagian pemirsa, protagonis tampak sebagai wanita yang "kejam" atau "egois" dan isu-isu yang merasuk ke dalam cerita dianggap "dangkal", bagaimanapun juga, isu-isu tersebut, antara lain, berhubungan dengan keibuan dan tantangannya.

Namun, mereka yang dapat terhubung dan mengidentifikasi dengan penderitaan seperti itu, terutama penonton wanita, melihat dalam diri Leda seorang wanita yang nyata, penuh dengan kontradiksi dan drama yang tulus dan dapat dimengerti.

Mengangkat isu-isu sensitif, cerita ini "tepat sasaran" dengan mengungkap karakter yang berkonflik dengan hubungan keluarganya - bersama anak perempuan dan suaminya.

Hal ini karena dengan jelas menunjukkan bagaimana ide "keluarga yang selalu bahagia" atau label "keluarga komersial margarin" sering kali tidak berlaku dalam kehidupan nyata, tetapi hanya sebuah idealisasi.

Aktris Jessie Buckley memerankan Leda di masa mudanya

Dalam plot, perasaan seperti rasa bersalah, nostalgia, iri hati, dendam, dan keinginan untuk "memperbaiki" masa lalu Mereka membuat kita menyelami jiwa Leda, memunculkan pertanyaan-pertanyaan sulit tentang biografi kita sendiri, baik sebagai anak perempuan dan anak laki-laki atau sebagai ibu dan ayah.

Faktanya, tema yang muncul dengan kuat adalah perbedaan antara apa yang diharapkan dari pria dan wanita ketika mereka mengasuh anak. Pria tidak diharapkan untuk selalu hadir dalam pengasuhan anak, dan ketidakhadiran mereka pada akhirnya dapat dimaklumi, baik karena alasan profesional maupun pribadi. Namun, bagi wanita, tuntutan dan penilaian tidak ada habisnya dalam kasus-kasus ini.

Interpretasi

Beberapa elemen yang ada dalam plot sangat penting untuk memberikan nada suram dan membawa metafora serta simbol yang penting. Boneka adalah salah satu dari benda-benda ini dan muncul sebagai representasi masa lalu bagi Leda.

Setelah menghilangnya Elena, anak perempuan Nina, Leda mencuri boneka gadis itu dan membawanya pergi, membuat gadis itu menangis dan menyebabkan stres besar bagi ibunya. Pertanyaan yang tersisa adalah: mengapa Leda mengambil boneka itu?

Olivia Colman dalam sebuah adegan dari Putri yang hilang

Motif pastinya tidak diketahui, dan ketika dia ditanyai oleh Nina, dia menjawab dengan mengelak bahwa itu adalah "untuk bersenang-senang." Namun, dengan menganalisis profil psikologisnya, kita dapat mengasumsikan bahwa boneka tersebut berfungsi sebagai sumber daya simbolis untuk menghidupkan kembali hubungannya dengan anak perempuannya sendiri, membawa kesempatan untuk menjadi ibu dengan cara yang berbeda.

Namun demikian, dinamika dengan boneka ini mengulangi tindakan dari masa lalu, seperti pengabaian dan pengembalian, dirasakan ketika dia menyembunyikannya di dalam lemari pakaian, mengeluarkannya dari lemari pakaian, membuangnya ke tempat sampah, mengeluarkannya dari tempat sampah, di antara sikap-sikap kontradiktif lainnya.

Penculikan boneka tersebut mungkin juga memiliki salah satu penjelasan yaitu keinginan untuk menyebabkan ketidaknyamanan pada keluarga tersebut, yang membawa kembali kenangan yang menyakitkan. Leda melihat dirinya sendiri dengan kekuatan di tangannya dan hal ini membuatnya bergairah.

Menarik juga untuk diperhatikan obsesi Leda untuk mengosongkan dan membersihkan boneka, menguras air di dalamnya, dalam suatu tindakan yang menegangkan dan tidak berguna. Sorotan lainnya adalah saat seekor larva muncul dari dalam mainan, menunjukkan bahwa ada kehidupan dalam benda mati ini.

Film ini ditutup dengan protagonis di pantai setelah terluka oleh Nina ketika dia menyerahkan boneka itu kepadanya dan mengaku melakukan pencurian. Ketika dia bangun, dia berbicara dengan putrinya di telepon dan menjawab bahwa dia belum mati, dia berkata " Sebenarnya, aku masih hidup. ".

Maggie Gyllenhaal, sutradara film ini, menumbangkan akhir cerita buku ini, yang menampilkan dialog yang lebih melankolis, di mana Leda mengatakan " Aku mati, tapi aku baik-baik saja. ".

Dengan cara ini, kita dapat menafsirkan bahwa Leda selamat dari serangan Nina dan berhasil berdamai dengan masa lalunya, setelah mengalami pengalaman traumatis dan menghidupkan kembali bagian dari sejarahnya.

Lembar Data Teknis

Anda mungkin tertarik :