바디 페인팅: 조상부터 현재까지

바디페인팅은 인류가 가장 먼 옛날부터 사용해온 예술적 표현입니다. 신체는 서로 다른 문명, 지구상의 서로 다른 장소, 서로 다른 시대의 표현을 위한 지지대입니다.

토착민과 아프리카 부족에서 현재에 이르기까지 이러한 유형의 예술은 인간이 만들어가는 과정의 일부입니다. . 개인으로서 그리고 공동체의 일부로서 인간.

원주민 바디 페인팅

왼쪽은 바디 페인트로 장식된 Kadiwéu 여성입니다. 오른쪽에 있는 카이아포 아이의 몸을 칠한

바디 페인팅 은 대부분의 브라질 원주민 부족에게 매우 중요한 표현입니다.

이 인구는 영성을 발휘 하고 집단 의식 을 발휘하십시오. 일반적으로 그림은 애도, 결혼식, 사냥, 전쟁 준비 또는 질병 치료와 같은 축하 및 의식의 순간에 사용되도록 만들어집니다. 페인트, 이 안료는 천연 요소에서 추출됩니다. 우루쿰 종자는 일반적으로 적색을 얻기 위해 사용되는 반면 흑색은 녹색 제니파포 의 과육을 침지하여 만든다. 여전히 석회석 을 사용하여 흰색을 만드는 사람들이 있습니다.

이러한 안료의 적용은 다양한막대기, 나무, 솜 조각, 다양한 붓, 주로 손과 같은 도구.

바디 페인팅에서 섬세하고 세심한 성격으로 두드러지는 부족 중 하나는 카디웨족 , Mato Grosso do Sul에 있음. 과거에는 이 예술이 더 많이 행해졌으나 현재는 불행히도 그 기반을 잃어 가고 있으며 관광객에게 판매되는 도자기에 적용되고 있습니다.

이 주제에 대해 자세히 알아보려면 을 읽어보십시오. 예술 원주민: 예술의 종류와 특징

아프리카 바디 페인팅

에티오피아 오모 강 계곡의 한 부족에서 온 전통 바디 페인팅

뿐만 아니라 브라질의 토착 문명, 아프리카 부족 인구는 일반적으로 그룹의 종교 및 계층적 위치와 관련된 중요한 문화적 표현 으로 바디 페인트를 사용합니다.

각 사람들은 특정 유형의 의복을 사용합니다.

에티오피아 남부에 위치한 오모 강 계곡 사람들은 바디페인팅의 대가로 알려져 있다. 이 인구는 여전히 서구 문명과의 접촉으로부터 보호 되어 이 전통을 보존하고 있습니다. 이러한 방식으로 그들의 관습은 여전히 ​​조상의 관습과 매우 유사합니다.

일반적으로 아프리카 사람들은식물 수액, 화산암, 다양한 색상의 점토, 기타 자연 요소.

서구에서는 아프리카 미술이 유럽 모더니즘, 특히 큐비즘의 참고 자료이자 영감으로 사용되었습니다.

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힌두교 바디 페인팅

힌두 전통에는 신체를 그림으로 장식하는 풍습도 있습니다. 특히 결혼식 에서 여성들은 섬세한 디자인으로 치장됩니다.

이 디자인들은 길조의 상징이자 통과의례 입니다. 그 순간부터 소녀는 남편의 가족이 됩니다. 이 관계를 상징하는 또 다른 요소는 여성의 이마에 새겨진 붉은 표시입니다.

헤나 는 장식품에 사용되는 색소입니다. 이 잉크는 mehendi라는 식물로 만들어집니다. 덤불은 더운 지역에서 흔히 볼 수 있으며 잎을 말리고 갈아서 잉크를 만들어 피부에 며칠 동안 지속됩니다.

문신: 영구 바디 페인팅

타투 는 화장과 마찬가지로 우리 문명에 존재하는 바디페인팅의 일종이다. 사람들은 일반적으로 자신을 다른 개인과 구별하기 위해 진정성 을 보여주기 위해 자신의 몸에 영구적인 표시를 합니다. 중요한 사람이나 순간에 대한 찬사 로 문신을 새기는 경우도 있습니다.

그렇지만 이것은 습관입니다.요즘 아주 흔합니다. 그러나 다른 형태의 바디페인팅과 마찬가지로 최근의 것이 아닙니다 . 최초의 알려진 문신은 기원전 5,300년경에 살았던 한 남자의 몸에서 1991년에 발견되었습니다. 알프스 지역에서.

아마 이 사람들은 유목 생활과 빈번한 위치 변경에 직면하여 그들의 역사를 피부에 각인하려는 의도로 영구 페인트를 개발했을 것입니다.

Over 시간이 지나면서 문신은 다양한 인구에서 점점 더 많은 공간을 얻었고 사회 집단을 구별하고 노예와 죄수에게 신호를 보내고 장식 의식의 요소와 같은 다양한 목적을 가졌습니다. 타히티, 일본, 뉴질랜드, 인도, 아프리카 등 세계 여러 지역에 이 표현에 대한 고대 기록이 있습니다.

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바디페인팅

현재 놀라움과 감동을 주는 그림 으로 몸을 이용한 작가들도 있다.

이것이 바로 Kika라고 불리는 세르비아 예술가 Mirjana Milosevic의 경우. 그녀는 아래 영상에서 볼 수 있듯이 인상적인 환영을 만들기 위해 자신을 칠합니다.

바디 아트 : 예술 재료로서의 신체

60년대 이후 현대미술의 일종인 바디 아트 . 이러한 의미에서 바디 아트 의 개념은 바디 페인팅과 반드시 ​​관련이 있는 것이 아니라 예술 작품을 창작하기 위한 도구 및 재료로서의 용도 .

바디 아트

를 활용한 퍼포먼스 속 쿠바 아티스트 아나 멘디에타 , 종종 성능 및 일어나다 와 연관됩니다. 또한 그들은 예술 시장에 대한 반대를 만들고 예를 들어 여성, 흑인, 동성애자와 같은 다른 주인공을 키우는 데 관심이 있었습니다.

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