نقاشی بدن: از اصل و نسب تا امروز

نقاشی بدن: از اصل و نسب تا امروز
Patrick Gray

نقاشی‌های بدن، جلوه‌های هنری هستند که انسان‌ها از دورترین زمان‌ها از آن استفاده کرده‌اند. بدن تکیه گاه بیان در تمدن های مختلف، از نقاط مختلف کره زمین و در زمان های مختلف است.

از قبایل بومی و آفریقایی تا به امروز، این نوع هنر بخشی از روند زندگی انسان است. انسان ها به عنوان افراد و به عنوان بخشی از جامعه.

نقاشی بدن بومی

در سمت چپ، زن Kadiwéu با رنگ بدن آراسته شده است. در سمت راست، کودک کایاپو با بدن نقاشی شده

نقاشی بدن برای اکثر قبایل بومی برزیل از اهمیت بالایی برخوردار است.

این جمعیت ها بدن خود را به گونه ای رنگ می کنند که معنویت و حس جمعیت را تمرین کنید. به طور کلی، نقاشی ها برای استفاده در لحظات جشن ها و آیین ها، اعم از عزاداری، عروسی، شکار، آمادگی برای جنگ یا شفای بیماری ها ساخته می شوند.

مردم بومی زیادی وجود دارند و روش های مختلفی برای تزیین بدن وجود دارد. رنگ، این رنگدانه ها از عناصر طبیعی استخراج می شوند. دانه اوروکوم عموماً برای به دست آوردن قرمز استفاده می شود، در حالی که سیاه از خیساندن پالپ سبز jenipapo ساخته می شود. هنوز برخی از مردم هستند که از سنگ آهک برای تولید رنگ سفید استفاده می کنند.

کاربرد این رنگدانه ها با استفاده از انواع مختلف انجام می شود.سازهایی مانند چوب، چوب، تکه‌های پنبه، قلم‌های مختلف و عمدتاً دست‌ها.

یکی از قبیله‌هایی که در نقاشی بدن به خاطر شخصیت ظریف و دقیق‌اش متمایز می‌شود، مردم کادیوئو هستند ، موجود در ماتو گروسو دو سول. در گذشته این هنر بیشتر رواج داشت، امروزه متأسفانه جایگاه خود را از دست داده و در سرامیک هایی که به گردشگران فروخته می شود به کار می رود.

برای آشنایی بیشتر با این موضوع، بخوانید : هنر بومی: انواع هنر و خصوصیات

نقاشی بدن آفریقا

نقاشی سنتی بدن از یکی از قبایل دره رودخانه اومو در اتیوپی

و همچنین تمدن های بومی در برزیل، جمعیت قبایل آفریقایی نیز از رنگ بدن به عنوان بیان فرهنگی مهم استفاده می کنند که معمولاً به دینداری و موقعیت های سلسله مراتبی در گروه مرتبط است.

هر مردم از انواع خاصی از لباس استفاده می کنند. نقاشی بسته به مناسبت و مراسم مختلفی که انجام می دهند.

مردم دره رود اومو ، واقع در جنوب اتیوپی، به عنوان استادان نقاشی بدن شناخته می شوند. این جمعیت ها هنوز هم می توانند این سنت را حفظ کنند زیرا از تماس با تمدن های غربی محافظت می شوند . به این ترتیب، آداب و رسوم آنها هنوز بسیار شبیه به آداب و رسوم اجدادشان است.

معمولاً مردم آفریقا از رنگدانه های استخراج شده از آنها استفاده می کنند.شیره های گیاهی، سنگ های آتشفشانی، خاک رس با رنگ های مختلف، از جمله عناصر طبیعی دیگر.

در غرب، هنر آفریقا به عنوان مرجع و الهام بخش مدرنیسم اروپایی، به ویژه کوبیسم، مورد استفاده قرار گرفت.

شما شما همچنین ممکن است به موارد زیر علاقه مند باشد:

    نقاشی بدن هندو

    در سنت های هندو نیز رسم تزئین بدن با نقاشی وجود دارد. به خصوص در عروسی ، زنان با طرح های ظریف آراسته می شوند.

    این طرح ها نماد فال نیک و آیین عبور هستند . از آن لحظه به بعد، دختر عضوی از خانواده شوهرش می شود. عنصر دیگری که نماد این ارتباط است، علامت قرمزی است که روی پیشانی زن ایجاد می شود.

    حنا رنگدانه ای است که برای تزئینات انتخاب می شود. این جوهر از گیاهی به نام mehendi تهیه می شود. بوته در مناطق گرم رایج است و برگ های آن را خشک و آسیاب می کنند تا جوهر درست شود که چند روز روی پوست باقی می ماند.

    خالکوبی: نقاشی دائمی بدن

    همچنین ببینید: 10 اثر اصلی خوان میرو برای درک مسیر نقاش سوررئالیست

    خالکوبی نوعی از نقاشی بدن است که در تمدن ما وجود دارد، همانطور که در مورد آرایش نیز وجود دارد. افراد معمولاً بدن خود را به طور دائم علامت گذاری می کنند تا خود را از سایر افراد متمایز کنند و اصالت را نشان دهند. همچنین خالکوبی هایی وجود دارد که به عنوان ادای احترام به افراد یا لحظات مهم انجام می شود.

    به هر حال، این یک تمرین است.این روزها بسیار رایج است اما، مانند سایر اشکال نقاشی بدن، جدید نیست . اولین خالکوبی شناخته شده در سال 1991 بر روی بدن مردی یافت شد که در حدود 5300 سال قبل از میلاد زندگی می کرد. در منطقه آلپ.

    احتمالاً این افراد در مواجهه با زندگی عشایری و تغییر مکرر مکان، به قصد حک کردن تاریخچه خود بر روی پوست، رنگهای دائمی ساختند.

    بیش از حد. با گذشت زمان، خالکوبی در جمعیت‌های مختلف فضای بیشتری پیدا کرد و اهداف متفاوتی داشت، مانند متمایز کردن گروه‌های اجتماعی، علامت دادن به افراد برده و زندانی، زیورآلات و به عنوان عنصری در آیین‌ها. سوابق باستانی این عبارت در نقاط مختلف جهان مانند تاهیتی، ژاپن، نیوزلند، هند و آفریقا وجود دارد.

    همچنین ببینید: کتاب O Quinze اثر راشل دو کیروش (خلاصه و تحلیل)

    همچنین ببینید: هنر پاپ: ویژگی ها، آثار اصلی و هنرمندان.

    2> نقاشی بدن

    در حال حاضر، هنرمندانی نیز وجود دارند که از بدن به عنوان پشتیبانی برای نقاشی هایی که شگفت زده و حرکت می کنند استفاده می کنند .

    این است مورد هنرمند صرب میریانا میلوسویچ به نام کیکا. او خودش را نقاشی می کند تا توهمات چشمگیری ایجاد کند، همانطور که در ویدیوی زیر می بینید.

    میریانا کیکا میلوسویچ، متخصص توهم پوست

    هنر بدن : بدن به عنوان ماده هنری

    از دهه 60 ، نوعی از هنر معاصر به نام هنر بدن . مفهوم آرت بدن ، از این نظر، لزوماً به نقاشی بدن مربوط نمی شود، بلکه به استفاده از آن به عنوان ابزار و ماده ای برای خلق آثار هنری مربوط می شود. 6>.

    آنا مندیتا هنرمند کوبایی در اجرای آرت بدن

    معمولاً در این زمینه هنرمندان به دنبال تاثیرگذاری بر عموم هستند. ، اغلب با عملکرد و اتفاق مرتبط است. علاوه بر این، آنها نگران ایجاد مخالفت با بازار هنر و پرورش شخصیت های دیگر مانند زنان، سیاه پوستان و همجنس گرایان بودند.

    همچنین بخوانید: نقاشی چیست؟ تاریخچه و تکنیک های اصلی نقاشی را کشف کنید




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    پاتریک گری نویسنده، محقق و کارآفرینی است که اشتیاق به کاوش در تلاقی خلاقیت، نوآوری و پتانسیل انسانی دارد. او به‌عنوان نویسنده وبلاگ «فرهنگ نوابغ» برای کشف رازهای تیم‌ها و افراد با عملکرد بالا که در زمینه‌های مختلف به موفقیت‌های چشمگیری دست یافته‌اند، تلاش می‌کند. پاتریک همچنین یک شرکت مشاوره ای را تأسیس کرد که به سازمان ها در توسعه استراتژی های نوآورانه و پرورش فرهنگ های خلاق کمک می کند. آثار او در نشریات متعددی از جمله فوربس، شرکت سریع و کارآفرین منتشر شده است. پاتریک با پیشینه ای در روانشناسی و تجارت، دیدگاه منحصر به فردی را برای نوشته های خود به ارمغان می آورد، و بینش های مبتنی بر علم را با توصیه های عملی برای خوانندگانی که می خواهند پتانسیل خود را باز کرده و دنیایی نوآورتر ایجاد کنند، ترکیب می کند.