การวาดภาพร่างกาย: จากบรรพบุรุษจนถึงปัจจุบัน

การวาดภาพร่างกาย: จากบรรพบุรุษจนถึงปัจจุบัน
Patrick Gray

ภาพวาดบนเรือนร่างเป็นการแสดงออกทางศิลปะที่มนุษย์ใช้มาตั้งแต่สมัยที่ห่างไกลที่สุด ร่างกายเป็นสิ่งสนับสนุนการแสดงออกในอารยธรรมต่างๆ จากที่ต่างๆ บนโลกและในช่วงเวลาต่างๆ

จากชนเผ่าพื้นเมืองและชนเผ่าแอฟริกันจนถึงปัจจุบัน ศิลปะประเภทนี้เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการของมนุษย์ มนุษย์ในฐานะบุคคลและเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน

ภาพวาดบนร่างกายของชนพื้นเมือง

ทางด้านซ้าย ผู้หญิง Kadiwéu ตกแต่งด้วยสีร่างกาย ทางด้านขวา เด็กไคอาโปที่ทาสีร่างกาย

การเพ้นท์ร่างกาย เป็นการแสดงออกถึงความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับชนเผ่าพื้นเมืองบราซิลส่วนใหญ่

ประชากรเหล่านี้วาดภาพร่างกายของตนเพื่อ ใช้จิตวิญญาณของคุณ และความรู้สึกของ ความเป็นส่วนรวม โดยทั่วไป ภาพวาดจะทำขึ้นเพื่อใช้ในช่วงเวลาแห่งการเฉลิมฉลองและพิธีกรรมต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น การไว้ทุกข์ งานแต่งงาน การล่าสัตว์ การเตรียมการสำหรับสงคราม หรือการรักษาโรค

มีชนพื้นเมืองมากมายและหลากหลายวิธีในการประดับร่างกายด้วย สี เม็ดสีเหล่านี้ถูกสกัดจากองค์ประกอบธรรมชาติ โดยทั่วไปจะใช้เมล็ด urucum เพื่อให้ได้สีแดง ในขณะที่เมล็ดสีดำเกิดจากการทำให้เยื่อของเมล็ด เจนิปาโป สีเขียว ยังมีผู้คนบางกลุ่มที่ใช้ หินปูน เพื่อสร้างสีขาว

การใช้เม็ดสีเหล่านี้ทำได้โดยใช้เครื่องดนตรี เช่น ไม้ ไม้ เศษฝ้าย พู่กันต่างๆ และส่วนใหญ่คือมือ

ชนเผ่าหนึ่งที่โดดเด่นในการวาดภาพร่างกายเนื่องจากลักษณะที่ละเอียดอ่อนและพิถีพิถันคือ ชาวคาดิเว่ นำเสนอใน Mato Grosso do Sul ในอดีตศิลปะนี้ได้รับการฝึกฝนมากขึ้น แต่ปัจจุบันน่าเสียดายที่มันสูญเสียพื้นที่และถูกนำไปใช้กับเซรามิกที่ขายให้กับนักท่องเที่ยว

หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ โปรดอ่าน : ศิลปะพื้นเมือง: ประเภทของศิลปะและลักษณะเฉพาะ

การเพ้นท์ร่างกายของชาวแอฟริกัน

การเพ้นท์ร่างกายแบบดั้งเดิมจากชนเผ่าหนึ่งของหุบเขาแม่น้ำ Omo ในเอธิโอเปีย

เช่นเดียวกับ อารยธรรมพื้นเมืองในบราซิล ประชากรชนเผ่าแอฟริกันยังใช้สีทาร่างกายเป็น การแสดงออกทางวัฒนธรรม ที่สำคัญ ซึ่งมักจะเชื่อมโยงกับศาสนาและตำแหน่งลำดับชั้นในกลุ่ม

ดูสิ่งนี้ด้วย: Poem The Crow: สรุป, แปล, เกี่ยวกับสิ่งพิมพ์, เกี่ยวกับผู้แต่ง

แต่ละคนใช้เสื้อผ้าบางประเภท การวาดภาพขึ้นอยู่กับโอกาสและพิธีกรรมต่างๆ ที่พวกเขาทำ

ผู้คนใน หุบเขาแม่น้ำ Omo ซึ่งตั้งอยู่ทางตอนใต้ของเอธิโอเปีย เป็นที่รู้จักในฐานะปรมาจารย์แห่งการวาดภาพร่างกาย ประชากรเหล่านี้ยังคงสามารถรักษาประเพณีนี้ไว้ได้เนื่องจากยังคง ได้รับการปกป้องจากการติดต่อกับอารยธรรมตะวันตก ด้วยวิธีนี้ ขนบธรรมเนียมของพวกเขายังคงคล้ายคลึงกับบรรพบุรุษของพวกเขา

โดยปกติแล้ว ชาวแอฟริกันจะใช้สารสีที่สกัดจากน้ำนมพืช หินภูเขาไฟ ดินเหนียวหลากสี รวมถึงองค์ประกอบทางธรรมชาติอื่นๆ

ทางตะวันตก ศิลปะแอฟริกันถูกใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงและแรงบันดาลใจในลัทธิสมัยใหม่ของยุโรป โดยเฉพาะลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

คุณ คุณ อาจสนใจใน:

    การวาดภาพร่างกายของชาวฮินดู

    ในประเพณีของชาวฮินดู ยังมีธรรมเนียมในการตกแต่งร่างกายด้วยภาพวาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน งานแต่งงาน ผู้หญิงจะถูกประดับด้วยการออกแบบที่ละเอียดอ่อน

    การออกแบบเหล่านี้เป็น สัญลักษณ์ของลางดีและพิธีการ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ผู้หญิงคนนั้นก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัวสามีของเธอ อีกองค์ประกอบหนึ่งที่แสดงถึงความสัมพันธ์นี้คือรอยแดงบนหน้าผากของผู้หญิง

    เฮนน่า คือสีที่เลือกสำหรับเครื่องประดับ หมึกนี้ทำจากพืชที่เรียกว่า mehendi พุ่มไม้นี้พบได้ทั่วไปในพื้นที่ร้อน ใบของมันจะแห้งและบดเพื่อทำหมึก ซึ่งอยู่ได้ไม่กี่วันบนผิวหนัง

    การสัก: การเพ้นท์ร่างกายแบบถาวร

    การสัก เป็นการเพ้นท์ร่างกายประเภทหนึ่งที่มีอยู่ในอารยธรรมของเรา เช่นเดียวกับการแต่งหน้าเช่นกัน ผู้คนมักจะทำเครื่องหมายที่ร่างกายของตนอย่างถาวรเพื่อแยกตนเองออกจากบุคคลอื่น ซึ่งแสดงถึง ความถูกต้อง นอกจากนี้ยังมีการสักที่ทำขึ้นเพื่อเป็น เครื่องบรรณาการ ให้กับบุคคลสำคัญหรือช่วงเวลาต่างๆ

    แต่อย่างไรก็ตาม นี่เป็นธรรมเนียมปฏิบัติค่อนข้างบ่อยในทุกวันนี้ แต่เช่นเดียวกับรูปแบบอื่นๆ ของการเพ้นท์ร่างกาย ไม่ใช่ล่าสุด รอยสักที่รู้จักกันครั้งแรกถูกพบในปี 1991 บนร่างกายของชายที่มีชีวิตอยู่ราว 5,300 ปีก่อนคริสตกาล ในแถบเทือกเขาแอลป์

    อาจเป็นไปได้ว่าคนเหล่านี้พัฒนาสีถาวรโดยตั้งใจที่จะประทับประวัติศาสตร์ของพวกเขาไว้บนผิวหนัง เมื่อต้องเผชิญกับชีวิตเร่ร่อนและการเปลี่ยนแปลงที่อยู่บ่อยครั้ง

    มากกว่า เวลาผ่านไป การสักได้รับพื้นที่เพิ่มมากขึ้นในกลุ่มประชากรต่างๆ และมีวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน เช่น การแบ่งแยกกลุ่มทางสังคม การส่งสัญญาณถึงทาสและนักโทษ การตกแต่ง และเป็นองค์ประกอบในพิธีกรรม มีบันทึกโบราณเกี่ยวกับการแสดงออกนี้ในส่วนต่างๆ ของโลก เช่น ตาฮิติ ญี่ปุ่น นิวซีแลนด์ อินเดีย และแอฟริกา

    ดูสิ่งนี้ด้วย: พิสดาร: ประวัติศาสตร์ ลักษณะ และการสร้างสรรค์หลัก

    ดูเพิ่มเติมที่: ศิลปะป๊อป: ลักษณะเด่น ผลงานหลัก และศิลปิน

    บอดี้เพ้นท์

    ปัจจุบันยังมีศิลปินที่ใช้ร่างกายเป็น สนับสนุนภาพวาดที่ทำให้ประหลาดใจและเคลื่อนไหว .

    นี่คือ กรณีของศิลปินชาวเซอร์เบีย มีร์ยานา มิโลเซวิช ชื่อกิก้า เธอวาดภาพตัวเองเพื่อสร้างภาพลวงตาที่น่าประทับใจ ดังที่คุณเห็นในวิดีโอด้านล่าง

    นักเล่นกลลวงตาผิวหนัง Mirjana KIKA Milosevic

    ศิลปะบนเรือนร่าง : ร่างกายเป็นวัสดุศิลปะ

    ตั้งแต่ 60s ศิลปะร่วมสมัยประเภทหนึ่งเรียกว่า ศิลปะบนเรือนร่าง . แนวคิดของ ศิลปะบนเรือนร่าง ในแง่นี้ ไม่จำเป็นต้องเกี่ยวข้องกับการเพ้นท์ร่างกาย แต่จะใช้เป็น เครื่องมือและวัสดุสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ .

    Ana Mendieta ศิลปินชาวคิวบาในการแสดงที่ใช้ ศิลปะบนร่างกาย

    โดยปกติแล้ว ในพื้นที่นี้ ศิลปินพยายามที่จะ สร้างผลกระทบต่อสาธารณะ มักเกี่ยวข้องกับ ประสิทธิภาพ และ เกิดขึ้น นอกจากนี้ พวกเขากังวลเกี่ยวกับการต่อต้านตลาดศิลปะและนำเสนอตัวละครเอกอื่นๆ เช่น ผู้หญิง คนผิวดำ และคนรักร่วมเพศ เป็นต้น

    อ่านเพิ่มเติม: จิตรกรรมคืออะไร? ค้นพบประวัติศาสตร์และเทคนิคการวาดภาพหลัก




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    แพทริก เกรย์เป็นนักเขียน นักวิจัย และผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในการสำรวจจุดตัดของความคิดสร้างสรรค์ นวัตกรรม และศักยภาพของมนุษย์ ในฐานะผู้เขียนบล็อก “Culture of Geniuses” เขาทำงานเพื่อไขความลับของทีมที่มีประสิทธิภาพสูงและบุคคลที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในหลากหลายสาขา แพทริกยังได้ร่วมก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษาที่ช่วยให้องค์กรต่างๆ พัฒนากลยุทธ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่และส่งเสริมวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์มากมาย รวมถึง Forbes, Fast Company และ Entrepreneur ด้วยภูมิหลังด้านจิตวิทยาและธุรกิจ แพทริคนำมุมมองที่ไม่เหมือนใครมาสู่งานเขียนของเขา โดยผสมผสานข้อมูลเชิงลึกทางวิทยาศาสตร์เข้ากับคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับผู้อ่านที่ต้องการปลดล็อกศักยภาพของตนเองและสร้างโลกที่สร้างสรรค์มากขึ้น