Sjelfilm forklart

Sjelfilm forklart
Patrick Gray
karakter representerer frykten for det nye og har den behagelige holdningen til en som er i en komfortsone.

Gjennom hele filmen innser vi at det faktum å føle seg fortapt, uten noen hensikt eller kall , det er veldig knyttet til mangel på selvtillit, det faktum at de andre karakterene reduserer 22 og ikke gir ham selvtillit til å prøve nye ting med et åpent hjerte.

Karakter 22 har den originale stemmen av Tina Fey.

Teknisk ark og trailer for Soul

Disney og Pixar's Soul

Den dype animasjonen Soul, som ble utgitt 25. desember 2020 på Disney+-strømmeplattformen, inviterer oss til å reflektere over hva formålet vårt med livet er og hva vi virkelig bør verdsette.

Filmen, som gir mulighet for en serie med tolkninger, er fra skaperne av Diversão Mente og Up og er den første Pixar-produksjonen som har en svart mann som hovedperson. Historien finner sted mellom den virkelige og åndelige verden og tar opp store eksistensielle temaer som hva som skjer etter at vi dør og hvordan vi får den personligheten vi har.

(vær forsiktig, denne artikkelen inneholder spoilere)

Sammendrag av Sjel

Joe Gardner er en middelaldrende mann som bor alene i New York. Musikklæreren ved en deltidsskole er lidenskapelig opptatt av jazz og har den største drømmen om å bli profesjonell musiker som ​​hans avdøde far var.

Sonhador, musikeren fra Queens underviser deltidsmusikkutdanning på videregående. Sønn av en syerske og foreldreløs av en musikerfar, hans største ønske er å bli en anerkjent pianist i et jazzband.

På en vanlig dag får Joe timen sin avbrutt av direktøren for skolen som tilbyr fulltidsjobb med alle fordelene ved en formell kontrakt. Moren, bekymret for sønnens levebrød, blir overlykkelig når hun får vite om ansettelsen. Joe, neidet tok så lang tid, men jeg er glad den dagen endelig har kommet.

Kemp Powers

Til tross for at den ikke er en politisk eller militant film, er Soul av største betydning fordi det gir synlighet til en rekke situasjoner. Takket være karakteren ser vi for eksempel kulturen og betydningen av jazz for det afroamerikanske samfunnet . Andre viktige scener viser miljøene som Joe besøker, slik som vennens frisørsalong preget av svart kultur og morens sybutikk.

Soul kom til å rette opp et gap siden bare tre filmer med amerikansk animasjon viser svarte mennesker som hovedkarakterer, de er: Bebe's Kids (1992), Prinsessen og frosken (2009) og Spider-man: into the spider -verse (2018).

For meg representerer Joe mange mennesker som ikke blir sett akkurat nå . Joe er i oss alle, uansett farge. Å være den første svarte hovedrollen i en Pixar-film føles som en velsignelse, spesielt i denne tiden da vi alle kunne bruke litt mer kjærlighet og lys.

Jamie Foxx (stemmen til Joe Gardner)

Før den ble ferdigstilt, ble filmen presentert for en serie svarte intellektuelle aktivister slik at de kunne identifisere seg – eller ikke – med det som skulle vises på skjermen. I tillegg til å spørre svarte Pixar-ansatte, i ulike aldre, om å komponere karakteren på en troverdig måte,Pixar henvendte seg også til hjelp utenfra:

Vi snakket også med mange eksterne konsulenter og jobbet med fargeorganisasjoner for å sikre at vi fortalte denne historien med autentisitet og sannhet

Dana Murray (filmprodusent)

Forklaring av hovedpersonene til Soul

Joe Gardner

Jazzelsker Joe Gardner er en lærer i musikk i New York som drømmer om å bli en profesjonell pianist, akkurat som hans avdøde far var.

Se også: Frase Jeg er staten: mening og historisk kontekst

Hele livet hans har vært orientert mot å nå dette store målet: å spille i et viktig jazzband.

Med mye utholdenhet, til slutt oppnår Joe sitt største ønske, men han føler seg tom etter å ha oppnådd det endelige resultatet.

Karakteren symboliserer alle de som tar ambisjonene sine veldig seriøst og , fordi de har et veldig definert mål, de blir obsessive og ser ikke skjønnheten i banen og er heller ikke åpne for andre muligheter.

Karakterens originale stemme ble laget av stemmeskuespilleren Jamie Foxx.

22

22s største frykt er å bli født, få en menneskekropp og flytte til jorden. Karakteren vet ikke hva hensikten hennes med livet er, og følgelig mangler hun et stykke for å være komplett og være i stand til å få den kroppen.

Til tross for all innsatsen til viktige lærere som Mother Teresa of Calcutta, Abraham Lincoln og Gandhi, 22 kan ikke møtes. ENHan ser imidlertid at drømmen om å bli en profesjonell pianist kommer lenger og lenger unna.

Den store snuoperasjonen skjer når Joe får en uventet telefon fra en tidligere student som blir musiker og inviterer ham til å spille på en kjent jazz klubb i byen med en viktig saksofonist (Dorothea Williams). Begeistret over nyhetene ser han at livet hans endelig endrer seg etter å ha fått sin plass i kvartetten.

Samme dag mottar Joe derfor to utrolige nyheter: han vinner en fulltidsjobb og muligheten for å bli profesjonell musiker.

Se, etter å ha mottatt de viktigste nyhetene i livet sitt, når han forlater jazzklubben lider han en ulykke - han faller i et avdekket kum midt på gaten - og faller i koma.

Joe Gardner mister nesten livet. Sjelen hans følger sin naturlige vei på en tredemølle mot slutten, men når musikeren innser at han vil gå glipp av sin gyldne mulighet, gjør han alt for å vende tilbake til planeten Jorden og gjøre sin etterlengtede pianoopptreden på jazzklubben.

Mens han prøver å unnslippe skjebnen, faller Joe inn i Pre-life (The Great Before), et fantastisk rom som samler nye sjeler før de kommer til jorden. Det er i dette magiske rommet at nyskapte sjeler får personlighet og oppdager hovedinteressene som vil motivere dem gjennom hele livet.

Det er i før-livet at Joe møter 22 , enliten sjel som aldri klarte å nå det som manglet for å følge mot livet på jorden.

På grunn av en systemfeil blir Joe hans lærer, en slags person som er ansvarlig for å få 22 til å finne sin livsformål. Utfordringen er stor siden 22 allerede hadde gått gjennom andre viktige mentorer som Mother Teresa of Calcutta, Gandhi og Copernicus, som ikke var i stand til å gjøre noe for henne.

Rebel, 22 finner alltid en måte å bli der hun er, uten å finne sin "livsgnist", gnisten av lidenskap som får henne til å gjøre seg fortjent til retten til liv på jorden.

Joe, derimot, ønsker, i motsetning til 22, desperat tilbake til planeten og finne sin egen kropp for å gå videre med planene han hadde lagt for livet.

Sammen forenes den usannsynlige duoen Joe og 22 for å løse problemene de har: Joe vil for enhver pris gå tilbake til sin kroppen på jorden og 22 trenger å oppdage sitt kall for at sjelen hans skal følge sin naturlige vei og til slutt bli født.

På denne vanskelige veien lærer Joe og 22 av hverandre og ender opp med å oppdage ikke bare livsformålene sine men også hva er tingene som egentlig bør verdsettes.

Analyse av filmen Sjel

Pixar-filmen reiser noen av de tverrgående spørsmålene til menneskeheten: hva er formålet med livet vårt ? Hvorfor er vi her? Hva skjer før vi blir født? Og etterdør vi? Når er vår personlighet dannet?

Disse tette og filosofiske temaene – som særlig berører voksne – utforskes delikat av Soul.

Se også Film The Matrix: sammendrag, analyse og forklaring 13 noveller barnefeer og prinsesser å sove (kommentert) 32 beste dikt av Carlos Drummond de Andrade analyserte Alice i Eventyrland: boksammendrag og analyse

Selv om spillefilmen kan ses av barn, taler den tettere til voksne. Pixar har en tradisjon for å lage filmer med flere lag av tolkning som berører både gamle og unge.

Svarene på disse store filosofiske spørsmålene er uklare, og de oppnås heller ikke alene. Det er kun med hverandres selskap - med evnen til å stille spørsmål og presse hverandre ut av sted - at Joe Gardner og 22 lærer meningen med livet og inviterer seeren til å tenke på hva som rører dem.

Joe og 22 er motsatte karakterer: han vil ha det nye, hun vil bli der hun er

Det Joe ønsker mest er å komme tilbake til livet, våkne opp fra koma og gå tilbake til sin egen kropp for å følge drømmekallet hans. 22 har derimot en helt annen drivkraft: hun er redd for livet på jorden og er redd for ikke å vite hva som motiverer henne.

Begge karakterer har derfor ,innledningsvis helt motsatte ønsker : Joe ønsker å leve, han har drivkraften til å gå videre inn i det ukjente (pianistkarrieren vår), mens 22 ikke ønsker å komme ned til jorden og bo i en menneskekropp ( bevegelsen hans er å fortsette der han er, på et sted hvor han allerede vet og er komfortabel).

Det er i veiledning 22 at Joe ender opp med å måtte modnes og lære å lytte til andre og være mindre selvsentrert . Scenen der jazzmusikeren går inn i frisøren han har gått til i årevis for å klippe seg, er eksemplarisk for å illustrere denne læringsprosessen.

Se også: Hellig kunst: hva det er og hovedverkene

Til tross for at han var en hyppig besøkende i salongen, var dette første gang Joe He lyttet til livshistorien til frisørvennen sin, oppdaget ønsket om å bli veterinær og skjebnen som førte ham til frisørsalongen. Det er bare takket være 22 at Joe et øyeblikk legger til side sin besettelse av jazz og er i stand til å virkelig få kontakt med den andre.

Den store vrien i Joe og 22

I en uventet bevegelse endres banen til de to hovedpersonene fullstendig. Når Joe endelig opplever det han ønsker så mye - å spille på konserten - føler han seg tom og tror at livet hans har mistet sin mening.

Det er da han modig bestemmer seg for å gi opp sin etterlengtede- for skjebnen å vike for 22, som fortsatt ikke hadde passet til å flytte til jorden fordi hangnisten manglet.

22, på sin side, begynte sin reise med et ønske om ikke å forlate der han var, og ønsket å leve evig i komfortsonen sin . Til tross for innsatsen fra alle veilederne, klarte hun å gjennomføre ønsket sitt, som var å forbli på ubestemt tid i Ante-vida.

Det er etter en sesong på jorden, sammen med Joe, at 22 opplever livet som menneske og ønsker for å holde seg blant menn. Den lille sjelen oppdager glede i smaken av mat, i lukten, i musikk, i gatesamtaler, og blir trollbundet av jordelivet. Karakteren presenterer livets små gleder og gledene som ofte går ubemerket hen og vi må trekke ut av hverdagen vår: spise en skive velsmakende pizza, suge på en slikkepinne eller lytte til en musiker på t-banen.

Filmens store snuoperasjon skjer når hovedpersonene tross alt gir opp det de allerede har og bestemmer seg for å lete etter et annet reisemål den de først forestilte seg for sitt eget liv.

Ville Joe være den symbolske faren til 22?

Joe er en ensom og vanlig mann, som deler tiden sin mellom skolen der han underviser og huset der han bor alene. Han har ingen helt spesielle egenskaper, bare det at han brenner for musikk. Med et veldig godt definert fokus - å bli en profesjonell musiker - snus hans verden og hans verdier på hodet.ned når karakteren vet 22. Livspulsen hans kolliderer med stagnasjonen på 22 .

Den lille trassige sjelen, som bare vil være, er nettopp den som utfordrer ham og gjør ham til oppdage en verden som han ignorerte fordi han var fanget i sitt eget indre univers. 22 får Joe Gardner til å gjenoppdage verden rundt seg og vekker en følelse av sjenerøsitet i ham.

Ved å etablere et medvirkningsforhold med henne, blir musikeren føler seg dårlig for å ha fått ønsket sitt oppfylt, men for å måtte legge igjen 22 for at det skulle skje siden passet til jorden bare kunne brukes av en av dem. Joe bestemmer seg da for å gi opp det han har oppnådd for å gi muligheten til den yngre sjelen.

I en av filmens mest emblematiske scener, når Joe skal overlevere passet for 22 å gå til Jorden, karakteren sier at han er redd for å ville hoppe. Som en slags far tilbyr musikeren beskyttelse og sier at han vil følge henne så langt han kan.

På intet tidspunkt i spillefilmen blir Joe omtalt som en far, men vi kan lese hans oppførsel som symbolsk det til en forelder, som hjelper til med å vekke det beste av barna sine og skyver dem fremover, til og med vel vitende om at han ikke kan være ved hans side før reisens slutt, og tilbyr beskyttelse så lenge du kan være der.

Som i et svigerfarforholdsønn, mellom Joe og 22 er det dyp læring i begge retninger: 22 lærer Joe å oppleve verden og se med friske øyne på et landskap han allerede kjenner, på den annen side beskytter Joe 22 og oppmuntrer ham til å vokse og prøve nye ting

Den doble betydningen av filmens tittel

Originaltittelen - Soul - tillater en dobbel lesning interessant. På den ene siden betyr den bokstavelige oversettelsen av sjel alma , og viser til det som beveger oss og som er hovedtemaet i spillefilmen.

På den annen side er sjel også en musikalsk stil knyttet til det afroamerikanske samfunnet. Musikk - nærmere bestemt jazz - gir liv til liv og er en stor motivasjon for professor Joe Gardner.

De mange tolkningene som er mulig takket være den åpne avslutningen

I et sjeldent valg av Pixar, skaperne av filmen valgte å forlate Sjel med en åpen slutt. Tilskueren vet ikke om Joe endelig bestemte seg for å gå tilbake til undervisningen på skolen eller om han fant motet til å satse på en heltidskarriere som pianist.

Vi vet heller ikke skjebnen til 22 , i hvilken kropp hun kom tilbake til jorden og hva som tross alt er hans hensikt med livet.

Vi er like nysgjerrige på å finne ut om Joe og 22 på et tidspunkt krysser veier igjen og om deres skjebner er kartlagt slik at den ene fortsetter å lære av den andre. Ville 22 ha blitt enJoes student, for eksempel? Eller ville Joe ha funnet en partner og 22 ville vært parets datter?

Filmen, mer rettet mot et voksent publikum, lar hver seer skissere sin egen slutt og velge hvilken skjebne de vil gi for hovedpersonene.

Om valget om å avslutte filmen med mange tvil i luften, kommenterte regissør og manusforfatter Kemp Powers:

Vi vet at publikum ofte ønsker å høre nøyaktig hva som skjedde med karakteren. De vil vite om karakteren tok den "riktige" avgjørelsen. Men i Joes tilfelle ønsket vi ikke å velge ham. Vi ville si at uansett hva han endte opp med å gjøre, enten det var å gå tilbake til undervisning, spille i et band eller en hybrid av begge deler, så nøt han det bedre livet.

Joe er den første svarte hovedpersonen og Kemp Powers the Pixars første svarte regissør

Filmen Soul er historisk viktig på flere måter: Joe Gardner er Pixars første svarte hovedperson . Kemp Powers, en av filmens regissører og manusforfatter, er også den første svarte mannen som regisserte en film for studioet .

Da noen fortalte meg at jeg var Pixars første svarte regissør, sa jeg dette kan ikke være riktig. Pete sa - og jeg håper - at dette er en indikator på at endringene vil skje veldig raskt. Det er flere animatører av farger og kvinner i bransjen enn det var for 15 eller 20 år siden. Det er trist å ha




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er en forfatter, forsker og entreprenør med en lidenskap for å utforske skjæringspunktet mellom kreativitet, innovasjon og menneskelig potensial. Som forfatter av bloggen «Culture of Geniuses» jobber han med å avdekke hemmelighetene til høyytelsesteam og enkeltpersoner som har oppnådd bemerkelsesverdig suksess på en rekke felt. Patrick var også med på å grunnlegge et konsulentfirma som hjelper organisasjoner med å utvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Arbeidet hans har blitt omtalt i en rekke publikasjoner, inkludert Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med bakgrunn i psykologi og business, bringer Patrick et unikt perspektiv til forfatterskapet, og blander vitenskapsbasert innsikt med praktiske råd for lesere som ønsker å frigjøre sitt eget potensial og skape en mer innovativ verden.