Катедралата "Санта Мария дел Фиоре": история, стил и характеристики

Катедралата "Санта Мария дел Фиоре": история, стил и характеристики
Patrick Gray

Църквата "Санта Мария дел Фиоре", известна още като Катедралата на Флоренция, започва да се строи през 1296 г. Времето е едно от най-великите в християнството.

Разкошна, много изследователи и историци смятат, че катедралата, проектирана от Арнолфо ди Камбио (1245-1301/10), е първият символ на ренесансовата архитектура.

Един от най-забележителните елементи на работата е присъствието на впечатляващата и новаторска сграда Дуомо, проектирана от Филипо Брунелески (Флоренция, 1377-1446 г.).

Строежът на катедралата, която е и седалище на архиепископията на Флоренция, продължава години наред, а сградата се смята за един от най-големите паметници на Италия.

История на паметника

Строежът на църквата започва през 1296 г. - първият камък на фасадата е положен на 8 септември 1296 г.

Проектът с дебел шрифт подчертава културно и икономическо значение на Флоренция По това време градът преживява период на икономическа пълнота главно благодарение на търговията с коприна и вълна.

Първоначалният проект на църквата е направен от италианския архитект Арнолфо ди Камбио. творецът, който е роден през 1245 г. и умира между 1301 и 1310 г. - точната дата не е известна - е бил любител на готическия стил и е въвел в работата си редица елементи от този стил. архитектът работи по катедралата между 1296 и 1302 г.

Със смъртта на Арнолфо работата е прекъсната и е възобновена едва през 1331 г.

Малко за Арнолфо ди Камбио

Италианският архитект и художник работи в началото на кариерата си най-вече в Рим, докато през 1296 г. Арнолфо се премества във Флоренция, за да започне най-важния си проект - градската катедрала.

Освен че е автор на величествената църква, Арнолфо е автор и на скулптурите на фасадата (които днес се намират в музея Дуомо), на Палацо Векио (Палацо дела Синьория), на църквата Санта Кроче и на хора на бенедиктинското абатство.

Затова името на Арнолфо ди Камбио е от съществено значение за архитектурата на града.

Стилът на катедралата

Църквата Santa Maria del Fiore е едно от най-великите готически произведения в света .

Въпреки че е белязана от готическия стил, катедралата е повлияна от редица други стилове, които отразяват историческите периоди, през които е преминала Църквата.

Църковната кула

Второто важно име е това на Джото, който през 1334 г. е назначен за майстор на произведенията и започва създаването на камбанарията на църквата.

Три години след началото на работата обаче майсторът умира. Работата продължава Андреа Пизано (до 1348 г.), а негов наследник е Франческо Таленти, който работи от 1349 до 1359 г. и успява да завърши камбанарията.

Струва си да се припомни, че по времето на Пизано регионът е пострадал жестоко от черна чума Населението е намаляло наполовина (от 90 000 жители са останали само 45 000).

От Кампанелата се открива панорамна гледка към Флоренция за тези, които изкачат 414 стъпала (85 метра височина).

Кампанелата на Джото.

Фасадата

Разрушена в края на XVI в., фасадата на църквата е преработена от Емилио де Фабрис (1808-1883).

Новият дизайн включва мрамор в голямо разнообразие от цветове.

Фасадата е построена между 1871 и 1884 г. и се опитва да имитира флорентинския стил от XIV век.

Фасадата на катедралата.

Защо църквата се нарича Санта Мария дел Фиоре?

O лилията се смята за символ на Флоренция Затова той е избран да кръсти градската катедрала.

Това цвете е много важно за флорентинската култура, тъй като се среща в големи количества в насажденията в региона.

Знамето на самата Флорентинска република е с изображение на лилия.

Местоположение и размери

Църквата "Санта Мария дел Фиоре" се намира в сърцето на Флоренция, в италианския регион Тоскана, и е разположена в средата на площад "Пиаца дел Дуомо".

Пиаца дел Дуомо.

Катедралата е дълга 153 м, широка 43 м и трансепт 90 м. Вътрешната височина на купола е 100 м.

Вижте също: 11-те най-запомнящи се картини на Салвадор Дали

Когато завършва строежа си през XV в., църквата е най-големият в Европа Днес тя е по-малка по размери само от две други църкви: базиликата "Свети Петър" (Ватикана) и катедралата "Свети Павел" (Лондон).

Куполът на Санта Мария дел Фиоре

Куполът на катедралата е новаторски проект, замислен от Брунелески.

През 1418 г. италианските власти са обезпокоени от дупката в покрива на църквата, която позволява на слънцето и дъжда да влизат в нея. Когато работата по църквата приключва, няма строително решение за покрива, който поради това остава непокрит.

Сградата страда от лошото време и, опасявайки се от последиците за строежа, тогавашните политици обявяват публичен конкурс за намиране на предложения за дизайн на купола.

Желанието е да се построи най-големият купол в света, но никой не изглежда достатъчно технически надарен, за да се справи с тази задача.

Победителят получава 200 златни флорина и възможността името му да бъде включено посмъртно в творбата.

Проектът е изключително труден поради предизвикателствата по отношение на строителството. Всички варианти, които изглежда са съществували, са били изключително скъпи и в крайна сметка нерентабилни. Въпреки това няколко известни архитекти от онова време се състезават за наградата.

Филипо Брунелески, тогава златотърсач, роден във Флоренция, създава изключително иновативен проект, който не изисква скъпа и сложна конструкция от скеле.

Идеята му е да се издигнат два купола, един в друг. Вътрешният купол ще има основа с дебелина два метра и връх с височина метър и половина. Вторият купол е с по-малка дебелина и е предназначен да предпазва сградата най-вече от дъжд, слънце и вятър. Двата купола ще бъдат свързани със стълбище, което и днес е отворено за посетители.

Вижте също: Construção, от Chico Buarque (анализ и значение на песента)

Въпреки че не печели конкурса (той е закрит без победители), изключително оригиналният проект на Брунелески привлича вниманието на властите.

Филипо Брунелески, създателят на купола.

Брунелески донася богати познания от света на златарството и прекарва известно време в Рим преди конкурса, изучавайки структурата на древните паметници.

Златарят започва работа по паметника през 1420 г. с титлата директор на проекта за купола (на италиански език известен като Provveditore ).

Лоренцо Гиберти, също златар, професионален колега на Брунелески и негов най-голям съперник, е назначен за помощник-директор и отговаря за контрола на работата.

По време на строежа са възникнали редица проблеми, като според легендата това се дължи най-вече на сложната личност на Филипо Брунелески.

Куполът е завършен едва през 1436 г.

Любопитни факти за паметника

Гледката от паметника

Желаещите да стигнат до балкона на гледната точка трябва да преодолеят стръмно изкачване, което съдържа 463 стъпала.

След като се изкачат нагоре, посетителите могат да се насладят на панорамна гледка към Флоренция.

Изглед към катедралата във Флоренция.

Съперничеството между Брунелески и Гиберти

Историята разказва, че авторът на куполната творба първоначално накърнил егото си, защото двамата с Гиберти получавали еднаква годишна заплата - 36 флорина, въпреки че Брунелески бил единственият автор на идеята.

Известно време след пробива в строителството несправедливостта е поправена: Брунелески получава огромно увеличение (100 флорина годишно), а Гиберти продължава да получава същата сума.

Криптата на Брунелески

Малцина знаят, че създателят на купола Филипо Брунелески е погребан в крипта в катедралата с лице към купола, който е поръчал да бъде построен.

Златарят умира на 5 юни 1446 г. и е погребан с почетна плоча - рядко явление и знак за признанието му, тъй като този вид ритуал е бил запазен само за архитектите.

Криптата, в която е погребан Брунелески.

Запознайте се и с




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.