Քաղաքային արվեստ. բացահայտել փողոցային արվեստի բազմազանությունը

Փողոցներում արված արվեստը, որը նաև հայտնի է որպես քաղաքային արվեստ կամ փողոցային արվեստ , արտահայտվում է տարբեր գեղարվեստական ​​լեզուներով:

Հավանաբար ամենահայտնին գրաֆիտին է, բայց կան նաև ներկայացումներ , արվեստ կպչուն պիտակներ, լիզումներ, փողոցային ներկայացումներ և այլ բազմազան միջամտություններ:

Հայտնաբերված փողոցներում, հրապարակներում, պատերում և այլ հասարակական վայրերում, այս տեսակի դրսևորումները ուղղակիորեն շփվում են մարդկանց հետ ՝ հանդիպելով նրանց նրանց առօրյա կյանքում :

Այս պատճառով, այն հաճախ կապված է սոցիալական, քաղաքական և հարցական թեմաների հետ ՝ բերելով հաղորդագրություններ, որոնք ստիպում են մեզ մտածել աշխարհի մասին: մեր շուրջը:

Գրաֆիտի

Գրաֆիտին կամ գրաֆիտին դրսևորվում է փողոցներում նկարչության միջոցով: Դրանք սովորաբար տարբեր ձևավորումներով գունավոր որմնանկարներ են, որոնք արված են պատերի, շենքերի և հասարակական վայրերի այլ մակերեսների վրա:

Դրա ծագումը սկսվում է 70-ական թվականներից, ԱՄՆ-ում , այն համատեքստում: հիփ շարժման հոփ , որի ամենամեծ ամրոցն է Բրոնքսի Նյու Յորքի թաղամասը:

Քանի որ դա ընդհանուր վայրերում ստեղծված արվեստ է, մարդկանց մեծ շրջանառությամբ և առանց հսկողության, նկարներն ունեն անցողիկ բնույթ , այսինքն՝ անցողիկ են, քանի որ ենթարկվում են ժամանակի և այլ մարդկանց գործողությանը։

Կարևոր է նաև նշել, որ այս արտահայտությունը հանդես է գալիս որպես բողոքի ձև, ապստամբություն և վիճարկման հաղորդագրություններ բերելը, որը ներկայումս ոչ միշտ էկարելի է տեսնել քաղաքային արվեստում, բայց այն դեռ շատ ներկա է:

Բրազիլիայում մենք ունենք բազմաթիվ գրաֆիտի նկարիչներ, ովքեր աչքի են ընկնում, որոնց թվում են եղբայրներ Օտավիո Պանդոլֆոն և Գուստավո Պանդոլֆոն, որոնք հայտնի են Os Gêmeos .

Աշխատանքը «Os Gêmeos»-ի կողմից, Անհանգաբաու հովտում, Սան Պաուլոյում (2009 թ.): Լուսանկարը` Ֆերնանդո Սոուզա

Մարդիկ սովորաբար գրաֆիտին անվանում են նկարներ, որոնք արված են ձեռքով ներկով ներկով, բայց կա նաև նկարչության մեկ այլ ձև, որը շատ տարածված է քաղաքային համատեքստում` տրաֆարետը:

Արվեստի այս տեսակի մեջ կտրված կաղապարն օգտագործվում է նկարներ ստեղծելու համար, որոնք կարող են վերարտադրվել մի քանի անգամ:

Այս տեխնիկան կիրառող հայտնի ժամանակակից նկարիչներից մեկը Բանկսին է, բրիտանացի անհայտ ինքնությամբ մարդ, ով հարցաքննում է աշխատում աշխարհի մի քանի քաղաքներում:

Banksy stencil. Լուսանկարը՝ Քվենթին Միացյալ Թագավորություն

Քաղաքային ներկայացում

Կատարումը օգտագործում է արտիստի մարմինը որպես հենարան, որպեսզի կատարի գործողություն, որը ազդում է և արտացոլում հանդիսատեսին:

Քաղաքային արվեստի համատեքստում այն ​​ներկայացնում է որոշ առանձնահատկություններ, ինչպես օրինակ այն, որ իրագործվում է անակնկալով , առանց հանրության պատրաստվածության կամ գնալու այն վայրը, որտեղ այն տեղի է ունենում:

Այսպիսով, քաղաքային ներկայացումը սովորաբար պատահում է անսպասելի ՝ հանդիպելով մարդկանց փողոցներում, հրապարակներում կամ այլ կոլեկտիվ վայրերում:

Ավելի լավ հասկանալու համար, թե ինչպես են դրանքդինամիկան կարող է զգայուն դարձնել անցորդներին, տեսնել նկարիչների խմբի աշխատանքը Desvio Coletivo -ից CEGOS ներկայացմամբ, որը տեղի է ունեցել Ավենիդա Պաուլիստայում, Սան Պաուլոյում, 2015 թվականին:

Լամբե

Լամբերը կամ գառ-գառները պաստառներ են, որոնք փակցված են քաղաքների մակերեսների վրա , ինչպիսիք են ցանկապատերը, պատերը, լուսատուփերը կամ այլ հասարակական վայրերը:

Պաստառներ պատին. Լուսանկարը՝ atopetek

Սովորաբար ունեն ուղղանկյուն ձև: Թղթից պատրաստված դրանք սկզբնապես ամրացվում էին ալյուրի և ջրի վրա հիմնված սոսինձով:

Սկզբում այս պաստառներն օգտագործվել են որպես գովազդի միջոց (այդպես էլ կան), հետագայում նկարիչները յուրացրել են տարածման տեխնիկան: նրանց աշխատանքները.աշխատանքները տարբեր հաղորդագրություններ կրող պաստառների տեսքով:

Sticker art (sticker art)

Գեղարվեստական ​​այս տեսակի դրսևորման դեպքում աշխատանքը կատարվում է փոքր ձևաչափով . Կպչուն պիտակներ հաճախ արտադրվում են ձեռքով, փակցվում են ցուցանակների և քաղաքային այլ կրիչների վրա: Լուսանկարը՝ հանրային սեփականություն

Դրանք սովորաբար բերում են սոցիալական, քաղաքական և մշակութային բնույթի արտացոլումներ և կարող են տարածվել շատերի կողմից, քանի որ, քանի որ դրանք զուսպ են, կոլաժն ավելի հեշտ է լինում։

Կենդանի արձաններ

Մարդկանց ինտենսիվ տեղաշարժով վայրերում, օրինակ մեծ քաղաքային կենտրոններում , առկա էնկարիչներ, որոնք ներկայացնում են կենդանի արձաններ:

Լուսանկարը` shutterstock

Սա հատուկ ներկայացում է, որտեղ մարդը հագնվում է և իր մարմինը ներկում արձանի մոտ անցնելու համար: Այս կերպ այս արվեստագետները երկար ժամանակ մնում են անշարժ՝ կատարելով նուրբ ժեստեր՝ գրավելու հանրության ուշադրությունը, ինչը նպաստում է ինքնաբուխ վճարումով:

Այս արվեստով զբաղվողների կողմից կիրառվող տեխնիկան բազմազան է: Ամեն ինչ վավեր է անշարժության պատրանք տալու համար, և շատ անգամներ, որ դրանք լողում են:

Ինստալացիաներ և քաղաքային միջամտություններ

Գեղարվեստական ​​ինստալյացիան արվեստի գործ է, որն օգտագործում է տարածությունը որպես էական տարր իր հայեցակարգում։ Երբ խոսում ենք քաղաքային ինստալյացիաների մասին, պետք է հաշվի առնել, որ այդ աշխատանքները կլինեն փողոցներում, զբաղեցնելով հանրային տարածքները, շփվելու են քաղաքի և մարդկանց հետ:

Ինչպես փողոցային արվեստի այլ ասպեկտները, ինստալյացիաները կամ միջամտությունները հաճախ սադրանքներ են բերում: Կարևոր է մտածել քաղաքի և նրա հետ մեր ունեցած հարաբերությունների մասին:

Օրինակ է իտալացի նկարչի աշխատանքը Fra. Biancoshock , ով արդեն մի քանի քաղաքներում միջամտել է՝ միշտ հարցական հնչեղություն բերելով։ Ստորև բերված աշխատանքում մենք ներկայացնում ենք անօթևան մարդու, ում «կուլ է տվել» կամ ջարդել բետոնը:

Քաղաքային միջամտությունը Ֆրա. Biancoshock. Լուսանկարը՝ Biancoshock

Կայքի հատուկ

Կայքի հատուկ (կամկոնկրետ տեղանք) քաղաքային միջամտության ևս մեկ եղանակ է՝ ստեղծված կոնկրետ վայրի համար, ինչպես ենթադրում է անվանումը։ Այսպիսով, դրանք նախապես որոշված ​​վայրի համար նախատեսված աշխատանքներ են , որոնք սովորաբար կապված են շրջակա միջավայրի և համատեքստի հետ:

Քանի որ դրանք գտնվում են քաղաքային վայրերում, դրանք կարող են հեշտությամբ հասանելի լինել՝ նպաստելով արվեստի ժողովրդավարացում:

Էսկադարիա Սելարոն, Ռիո դե Ժանեյրոյում, չիլիացի Խորխե Սելարոնի հատուկ վայրն է: Լուսանկարը՝ Marshallhenrie