ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ​ຮູບ​ເງົາ​: ການ​ເກີດ​ແລະ​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ທີ​ເຈັດ​

ໂຮງໜັງແມ່ນໜຶ່ງໃນພາສາສິລະປະທີ່ຊື່ນຊົມທີ່ສຸດໃນໂລກ. ແຫຼ່ງແຫ່ງຄວາມບັນເທີງ, ການຮຽນຮູ້ ແລະການສະທ້ອນ, ຄວາມມະຫັດສະຈັນຂອງ ໂຮງໜັງໄດ້ປະກົດຂຶ້ນໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 19 .

ຜູ້ປະດິດສ້າງໜັງ ແລະຮູບເງົາທຳອິດ

ງານວາງສະແດງຮູບເງົາຄັ້ງທຳອິດ ສໍາລັບສາທາລະນະມັນເກີດຂຶ້ນໃນ 1895 , ໃນວັນທີ 28 ເດືອນທັນວາ. ຜູ້ທີ່ຮັບຜິດຊອບງານວາງສະແດງແມ່ນ ອ້າຍນ້ອງ Luminère , ສອງຄົນຝຣັ່ງທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ "ພໍ່ຂອງຮູບເງົາ". ດັ່ງນັ້ນ, ຫນຶ່ງໃນຮູບເງົາທໍາອິດທີ່ສ້າງຂື້ນແມ່ນ " ພະນັກງານອອກຈາກໂຮງງານ Lumière ", ເປັນຮູບເງົາສັ້ນ 45 ວິນາທີທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການຈາກໄປຂອງຜູ້ຊາຍ ແລະຜູ້ຍິງທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ໂຮງງານ.

ກອບຂອງຮູບເງົາທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄົນງານທີ່ອອກຈາກໂຮງງານ, ຂອງ Lumière

ແຕ່ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເນັ້ນຫນັກວ່າສໍາລັບ Louis ແລະ Auguste Lumière ຈະສາມາດປະຕິບັດໂຄງການທໍາອິດນີ້, ຫຼາຍຄົນເຮັດວຽກ, ພັດທະນາ. ແລະໄດ້ປະດິດເຕັກນິກ ແລະຂະບວນການຕ່າງໆສຳລັບການຖ່າຍພາບເຄື່ອນທີ່.

ບັນພະບຸລຸດຂອງໂຮງໜັງ

ຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ ແລະຄວາມຮູ້ທັງໝົດກ່ຽວກັບການຖ່າຍຮູບ, ເງົາ ແລະແສງ, ນອກເໜືອໄປຈາກການສຶກສາດ້ານ optical ແລະການເຮັດວຽກຫຼາຍ. ສາຍຕາຂອງມະນຸດໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງຮູບເງົາ.

ແມ້ແຕ່ບູຮານນະການ, ປະຊາຊົນກໍ່ມີຄວາມສົນໃຈໃນເລື່ອງດັ່ງກ່າວ, ດັ່ງນັ້ນໃນປະເທດຈີນ, ປະມານ 5 ພັນປີກ່ອນ ຄ.ສ.ໄດ້ສ້າງ ໂຮງລະຄອນເງົາ , ບ່ອນທີ່ມີເງົາຂອງຮູບມະນຸດຂຶ້ນເທິງໜ້າຈໍ.

ໃນສະຕະວັດທີ 15, ຜູ້ອັດສະລິຍະ Leonardo Da Vinci ໄດ້ປະດິດສິ່ງທີ່ລາວເອີ້ນວ່າ ກ້ອງຖ່າຍຮູບ obscura , ປ່ອງທີ່ແສງເຂົ້າຜ່ານຮູນ້ອຍໆທີ່ມີເລນ. ອຸ​ປະ​ກອນ​ນີ້​ໄດ້​ປະ​ຕິ​ວັດ​ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ຂອງ​ການ​ສະ​ແດງ​ຮູບ​ພາບ​ແລະ​ການ​ປະ​ກອບ​ສ່ວນ​ໃນ​ການ​ສ້າງ​ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ໃນ​ພາຍ​ຫຼັງ​. ນີ້ແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍກັບກ້ອງຖ່າຍຮູບ obscura, ແຕ່ເປັນຮູບແຕ້ມຮູບແຕ້ມໃສ່ແຜ່ນແກ້ວ. ສະຕະວັດທີ 19, ໃນປີ 1832, Joseph-Antoine Plateau ສ້າງ phenacistoscope , ເປັນແຜ່ນທີ່ມີຮູບພາບຂອງຮູບດຽວກັນ, ເຊິ່ງເມື່ອຫມຸນໄດ້ໃຫ້ພາບລວງຕາວ່າຮູບພາບເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນການເຄື່ອນໄຫວ.

ສອງສາມປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 1839, ການຖ່າຍຮູບ ໄດ້ເປີດຕົວເປັນການຄ້າ, ແຕ່ເນື່ອງຈາກຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການພິມຮູບໄວຂຶ້ນ, ໂຮງໜັງຈຶ່ງໃຊ້ເວລາໄລຍະໜຶ່ງເພື່ອດູດຊຶມເຕັກນິກນີ້.

ດັ່ງນັ້ນ, ໃນປີ 1877. praxinoscope ໂດຍຊາວຝຣັ່ງເສດ Charles Émile Reynaud. ອຸ​ປະ​ກອນ​ນີ້​ມີ​ຄວາມ​ສໍາ​ຄັນ​ຫຼາຍ​ສໍາ​ລັບ​ຮູບ​ເງົາ​ແລະ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ພິ​ຈາ​ລະ​ນາ​ອັນ​ດັບ​ຕົ້ນ​ຂອງ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​. ໃນຂະນະທີ່ອຸປະກອນຖືກຫມູນໃຊ້, ຮູບພາບຕ່າງໆແມ່ນຄາດຢູ່ເທິງກະຈົກ ແລະເບິ່ງຄືວ່າຈະເຄື່ອນທີ່.

Praxinoscope

ການປະດິດ, ໃນຕອນທຳອິດຂອງສັດສ່ວນນ້ອຍໆ, ໄດ້ຖືກດັດແປງ ແລະເຮັດໃນຂະໜາດທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດສະແດງໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ. ຄົນ, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນນາມ ໂຮງພາບແສງ .

ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງໂຮງໜັງ

ໃນປີ 1890 ວິສະວະກອນຊາວສະກອດແລນ William Kennedy Laurie Dickson, ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກໃຫ້ Thomas Edison, ໄດ້ປະດິດ ຮ່ວມກັບທີມງານ kinetoscope , ເຊິ່ງເປັນອຸປະກອນທີ່ສະແດງສາກສັ້ນໆພາຍໃນ. ສາມາດໃຊ້ Kinetoscope ໄດ້ສະເພາະບຸກຄົນເທົ່ານັ້ນ.

Thomas Edison ໄດ້ຕັດສິນໃຈນິຍົມເຄື່ອງດັ່ງກ່າວ, ຕິດຕັ້ງເຄື່ອງດັ່ງກ່າວໃນສວນສາທາລະນະ ແລະບ່ອນອື່ນໆ ເພື່ອໃຫ້ປະຊາຊົນໄດ້ເບິ່ງໜັງສັ້ນເຖິງ 15 ນາທີໂດຍການຈ່າຍເງິນໜຶ່ງຫຼຽນ.

ຫ້າປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 1895, ພີ່ນ້ອງ Lumière ໄດ້ປັບການຄາດການຂອງບຸກຄົນໃຫ້ເປັນໜ້າຈໍທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ. ຄຳວ່າ cinema ແມ່ນຄຳຫຍໍ້ຂອງຊື່ອຸປະກອນທີ່ພັດທະນາຂຶ້ນສຳລັບການສາຍຂະໜາດໃຫຍ່ກວ່ານີ້, cinematograph .

ອຸປະກອນອື່ນໆກໍ່ຖືກປະດິດຂຶ້ນໃນເວລານັ້ນ, ແຕ່ cinematograph ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍຂຶ້ນ. , ເນື່ອງຈາກຄວາມສະດວກສະບາຍໃນການຈັດການ.

ມັນແມ່ນໃນເດືອນມີນາ 1895 ໄດ້ມີການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດສໍາລັບສາທາລະນະໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ Grand Café Paris.

ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ສໍາຄັນ

ໃນປີ 1896 , ຊາວຝຣັ່ງ Alice Guy-Blaché ສ້າງຮູບເງົາທີ່ອີງໃສ່ເລື່ອງສັ້ນ The Cabbage Fairy , ສ້າງຮູບເງົາບັນຍາຍເລື່ອງທຳອິດ. ຂອງນາງຄືກັນພັດທະນາເຕັກນິກການທົດລອງຫຼາຍໆຢ່າງ ແລະເປັນຜູ້ທຳອິດທີ່ໃຊ້ສີ ແລະສຽງ. ຊື່ຂອງລາວຢູ່ໃນພື້ນຫລັງໃນປະຫວັດສາດຂອງຮູບເງົາເປັນເວລາດົນນານແລະໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫລືອໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້. ດ້ວຍຜົນກະທົບພິເສດຕ່າງໆ, ຢຸດການເຄື່ອນໄຫວ ແລະການທົດລອງອື່ນໆ. ໃນປີ 1902 ຮູບເງົາສັ້ນ Journey to the Moon ເປັນຈຸດສຳຄັນ, ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃຫ້ແກ່ສາທາລະນະຊົນ.

ຂອບຂອງ ການເດີນທາງໄປຫາດວງຈັນ , ໂດຍ Méliès

ອີກຊື່ໜຶ່ງທີ່ເກີດຂື້ນເມື່ອພວກເຮົາສຶກສາປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງຮູບເງົາແມ່ນຊາວອາເມລິກາ D. W. Griffith . ລາວໄດ້ນໍາເອົານະວັດຕະກໍາຂອງຮູບເງົາເຊັ່ນ: ການຕັດຕໍ່ ແລະຮູບຖ່າຍແບບປິດສະໜາ.

ຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວແມ່ນ ການເກີດຂອງຊາດ , ຈາກ 1915, ເລື່ອງກ່ຽວກັບສົງຄາມກາງເມືອງຂອງສະຫະລັດທີ່ສະແດງເຖິງຄົນເຊື້ອຊາດ Ku ອົງການຈັດຕັ້ງ Klux Klan ເປັນຜູ້ຊ່ອຍໃຫ້ລອດແລະຜູ້ຊາຍສີດໍາເປັນ ignorant ແລະເປັນອັນຕະລາຍ. ຄົນຜິວດຳຖືກສະແດງໂດຍນັກສະແດງສີຂາວທີ່ແຕ້ມດ້ວຍສີດຳ, ໃນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເອີ້ນວ່າ ໜ້າດຳ . ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນເວລານັ້ນ ແລະປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຜູ້ຕິດຕາມຂອງນິກາຍທີ່ຮຸນແຮງ Ku Klux Klan.

Na Uniãoໂຊວຽດ, ລັດເຊຍ Sergei Eisenstein ໂດດເດັ່ນ. ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສ້າງຮູບເງົາຂອງໂຊວຽດ ທີ່ສຳ ຄັນທີ່ສຸດ, ລາວໄດ້ປະຕິວັດພາສາຂອງຮູບເງົາ ແລະ ການຕັດຕໍ່ສາກ. ຫນຶ່ງໃນຮູບເງົາທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຂອງລາວແມ່ນ The Battleship Potemkin (1925).

Charles Chaplin ຍັງເປັນບຸກຄົນທີ່ສໍາຄັນ. ຜູ້ສ້າງ ແລະນັກສະແດງຂອງຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງ, ໃນຊຸມປີ 20 ລາວໄດ້ປະສົບຜົນສຳເລັດກັບການຜະລິດຂອງລາວເຊັ່ນ ເດັກຊາຍ ແລະ ໃນການຄົ້ນຫາຄຳ .

ສິລະປະທີເຈັດ

ໃນປີ 1911, ໂຮງໜັງໄດ້ຮັບນາມມະຍົດວ່າ "ສິລະປະທີເຈັດ". ນັກວິຈານຮູບເງົາ Ricciotto Canudo ໃຫ້ຊື່ນັ້ນເມື່ອລາວຂຽນ Manifesto of the seven arts and aesthetics of the seventh arts, published in 1923.