Inside Out-film (sammendrag, analyse og leksjoner)

Inside Out-film (sammendrag, analyse og leksjoner)
Patrick Gray

Lansert i 2015, animasjonen Fun Mind (i originalen Inside Out ) har som hovedperson Riley, som blir tvunget til å flytte til en annen by sammen med foreldrene.

Vi følger prosessen deres med å tilpasse seg deres nye liv og ser hvordan de fem følelsene (lykke, tristhet, frykt, sinne og avsky) styrer oppførselen deres. Gjennom lekne karakterer observerer vi Rileys hjernefunksjon og hvordan hun oppfører seg sosialt.

Fun Mind omhandler et komplekst tema (maskinen til vår tenkning) fra en enkel og didaktisk. Ikke tilfeldig fikk spillefilmen de viktigste prisene for beste animasjonsfilm (Oscar, BAFTA og Golden Globe).

[forsiktig, teksten nedenfor inneholder spoilere]

Sammendrag

Riley finner ut at hun flytter fra Minnesota til San Francisco på grunn av farens jobb. Jenta er 11 år når hun innser at hun vil gå gjennom denne kompliserte overgangen.

Riley vil derfor møte to endringer: en ekstern (fra byen) og en intern (slutten av barndomsfasen til inntreden i ungdomsårene).

Gjennom hele filmen følger vi utviklingen til jenta fra det øyeblikket hun kommer ut av mors mage. Så snart den lille babyen holdes i fanget hennes, ser vi også hennes første følelse, Joy.

Rett etter, nøyaktig 33 sekunder senere, frykt ogTristhet, andre følelser som vil følge henne under reisen. Senere vil han slutte seg til Anger and Disgust, to andre viktige følelser som vil kjempe for kontroll over kontrollrommet.

Rileys tankekontrollrom med glede, tristhet, frykt, sinne og avsky.

Vi ser ikke bare på hva som skjer i jentas hverdag, men også hvordan disse følelsene blir behandlet . Riley blir tvunget til å forlate hockeylaget sitt (isdyrene), venner og huset hun elsket så mye. Dagliglivet hennes gjennomgår en betydelig endring.

Og dette handler ikke om å demonisere eller prise noen spesifikk følelse, de er alle viktige for å opprettholde jentas mentale helse. Vi skjønte raskt hvordan frykt, for eksempel, er avgjørende for å sikre barnets sikkerhet.

Hvert kjerneminne er organisert for å forme et aspekt av Rileys personlighet. I jenta eksisterer flere øyer side om side: øya med dumhet, vennskap, ærlighet, familie...

Rileys øyer.

Gjennom animasjon, metaforisk, forstår vi hvordan vår interne funksjon tar sted: tankerekken, minnedepotet, de komplementære følelsene som svinger gjennom livets ulike stadier.

Vi ser i Riley litt av hva som foregår inne i hver enkelt av oss, og mens vi ser på den lille jenta, skjønner vihvordan vi også reagerer på de utfordrende situasjonene som krysser hverdagen vår.

Husk de beste øyeblikkene i filmen:

Fun Mind - Best Moments

Analyse

Formatet til filmen karakterer

Hver essensielle følelse av Fun Minding har et spesifikt design som er direkte relatert til følelsen den representerer.

Lykke har for eksempel en kroppsform som minner om oss av en stjerne. Frykt, derimot, har konturene til en nerve og er lilla. Avsky er helt grønn og minner oss om brokkoli (en mat Riley ikke liker). Sinne er som en murstein: rektangulær, rød og tung. Tristhet har en dråpeformet kontur, som en tåre, og er blå.

Hver følelse har et spesifikt format.

Se også: Middelalderkunst: Middelalderens maleri og arkitektur forklart

Leksjoner fra filmen

Etter å ha sett animasjonen legger vi merke til hvordan det ikke finnes gode og dårlige følelser, alle følelser er nødvendige for vår psykiske utvikling.

Alle følelser er viktige

I motsetning til det som gjør oss I følge for dagens samfunn er tristhet avgjørende for livene våre.

Aveme er også viktig, fordi det på en måte beskytter oss. Frykt bør heller ikke overses fordi det holder oss trygge.

Betydningen av minner

Vi lærte av å observere Rileys hjerne hvordan ytre hendelser påvirker oss internt og hvordan vårepersonlighet er iboende relatert til våre minner.

Vi er det vi lever og minner er lagret lastet med følelser.

Minne og metaforen om sfærer .

Minne blir sakte slettet og metaforen om forsvinnende sfærer er nødvendig for å skildre hva som foregår i tankene våre.

Vi er ikke i stand til å lagre alt vi opplever, det er derfor minner er gradvis blir slettet .

Forandring er nødvendig

Filmen tar for seg hvordan endring er et imperativ for livet: etter hvert som tiden går, må vi endre oss og vi blir ofte satt på prøve.

Ofte innkvartert i komfortsonen vår, finner vi det vanskelig å akseptere endringene som livet påtvinger oss, men sannheten er at vi hele tiden presses inn i nye situasjoner som vi i utgangspunktet ikke vet hvordan

Funly lærer oss at tilpasning til nye virkeligheter er nødvendig , selv om det er et vanskelig grep i begynnelsen.

Krisene er viktige for vekst

Gjennom fortellingen går Riley gjennom en rekke kriser og vanskelige øyeblikk der følelsene hennes blir satt på prøve.

Frustrasjon, sinne, urettferdighet – kriser representerer en virvelvind av følelser som vi ikke vet hvordan vi skal håndtere. . Men sannheten er at disse øyeblikkene er essensielle for hovedpersonens vekst – ogogså for vår individuelle vekst.

Kriser er muligheter til å møte verden på en annen måte og gjenoppdage oss selv.

En film for voksne og barn

Selv om det til å begynne med virker som en film rettet mot barn, snakker Inside Out til både voksne og barn fordi den er bygget av flere lag med tolkning .

Spillefilmen lar en forstå hvordan hjernen fungerer i hverdagssituasjoner. Gjennom illustrerende eksempler innser vi hvordan vi håndterer daglige omstendigheter og hvordan eksterne hendelser behandles internt.

Filmens manus ble bygget med tilsyn fra psykologer og nevrologer som forsøkte å tilpasse de komplekse forklaringene på hjernens funksjon til termer som er tilgjengelige for lekfolk.

Betydningen av å vite hvordan vi fungerer fra innsiden

Filmen hjelper oss å forstå hjernens funksjon og får oss til å la oss være i stand til å håndtere følelsene våre bedre .

Lykke og tristhet sammen ser et minne.

Fun Mind påkaller oppmerksomheten analysere situasjoner annerledes og være mer oppmerksomme på forbindelsene vi gjør. Det er ikke uvanlig etter å ha sett innslaget å reflektere over hvem som skal være i kommandorommet og hvilke følelser som vil være involvert iinteraksjoner vi har.

Ved å være bevisst på hvordan kroppen bearbeider det som har blitt opplevd, forstår vi bedre våre følelsesmessige konflikter og vi respekterer våre indre begrensninger og samtidig kan vi velge å utfordre dem .

Filmen lærer oss også viktigheten av å akseptere negative opplevelser fordi de er avgjørende for dannelsen av karakteren vår.

Hovedkarakterer

Riley

Riley er hovedpersonen i filmen, vi følger hennes vekst fra fødselsdagen til før ungdomsårene. Jenta er som enhver amerikansk jente: hun føler frykt, angst, usikkerhet og angst. Hun lærer å håndtere sin egen kropp og de rundt seg.

Vi så Rileys hjernefunksjon, og det er derfra vi kan forstå funksjonen til de fem grunnleggende følelsene: Glede, tristhet, frykt, sinne og avsky.

Glede

Så snart Riley åpner øynene etter å ha forlatt morens mage, dukker Joy opp, en av hovedfølelsene i jentas hjerne. kommandosentral. Når han hører farens stemme og møter morens uttrykk, dukker Joy - som har en stjerneformet kropp - opp, som umiddelbart får Riley til å smile.

Joy er til stede i alle livets lykkelige øyeblikk av jenta og spiller en sentral rolle i hennes brønn

Tristhet

Tristhet er en essensiell følelse av Riley og grunnleggende for jentas modning. Når Riley står overfor uventede situasjoner - for eksempel den plutselige endringen av byen - føler Riley seg deprimert, alene, og tristhet får styrke. Fysisk har karakterens kropp omrisset av en dråpe og er blå.

En av læresetningene til Funny Mind er nettopp viktigheten av tristhet, som vanligvis legges til side når det er mulig i moderne samfunn.

Se også: Dikt Og nå José? av Carlos Drummond de Andrade (med analyse og tolkning)

Frykt

Frykt er ansvarlig for mange av Rileys avsky-reaksjoner, når det kommer til handling har jenta impulsen til å rømme fra situasjonen hvor han finner seg selv så raskt som mulig.

Selv om vi har en tendens til å undervurdere og minimere frykt, ender det opp med å vise seg å være en essensiell følelse for beskyttelse av individet.

Sinne

Kort, rød, med mange tenner og dress, dette er Rileys representasjon av sinne. Når ting ikke går som forventet, slår Anger inn og dominerer tankens kontrollrom.

I flere nøkkelsituasjoner ser vi jenta overgi seg til sinne, følelsen begynner å bli spesielt potent når Riley vokser opp og går inn i før ungdomsårene.

Aveme

Situasjonene der Avsky opptrer mest involverer måltidet, spesielt når det erbrokkoli på tallerkenen (Disgust, forresten, er designet med fargen og formen til brokkoli).

Ved Disgusts minste advarsel, rygger Riley umiddelbart tilbake fra omstendighetene som frastøter ham.

Crews and Trailer

Regissør Pete Docter (regissør) og Ronnie Del Carmen (medregissør)
Manusforfattere Pete Docter, Meg LeFauve og Josh Cooley
Utgivelse 8. juni 2015
Varighet 1t 35min
Awards

Oscar for beste animasjonsfilm 2016

BAFTA for beste animasjonsfilm 2016

Golden Globe Award for beste animasjonsfilm 2016

Inside Out offisiell dubbet trailer

Lytt til lydsporet til Fun Mind på Spotify

Fun Mind - lydspor

Sjekk det også




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray er en forfatter, forsker og entreprenør med en lidenskap for å utforske skjæringspunktet mellom kreativitet, innovasjon og menneskelig potensial. Som forfatter av bloggen «Culture of Geniuses» jobber han med å avdekke hemmelighetene til høyytelsesteam og enkeltpersoner som har oppnådd bemerkelsesverdig suksess på en rekke felt. Patrick var også med på å grunnlegge et konsulentfirma som hjelper organisasjoner med å utvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Arbeidet hans har blitt omtalt i en rekke publikasjoner, inkludert Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med bakgrunn i psykologi og business, bringer Patrick et unikt perspektiv til forfatterskapet, og blander vitenskapsbasert innsikt med praktiske råd for lesere som ønsker å frigjøre sitt eget potensial og skape en mer innovativ verden.