Tipuri de artă: cele 11 manifestări artistice existente

Tipuri de artă: cele 11 manifestări artistice existente
Patrick Gray

Arta este o formă de exprimare umană care a existat de la începutul timpului. Primele manifestări artistice datează din perioada rupestră, iar astăzi există diferite tipuri de artă pe care le dezvoltăm pentru a exterioriza sentimente și idei.

Oamenii - și femeile - din peșteri pictau deja pe pereții lor elemente ilustrative care serveau ca formă de comunicare și activitate rituală. Existau, de asemenea, artefacte sculpturale și dansuri ceremoniale.

Astăzi se consideră că există 11 tipuri de artă Acestea sunt: muzică, dans, pictură, sculptură, teatru, literatură, cinema, fotografie, benzi desenate, jocuri electronice și artă digitală.

Prima artă: Muzică

Coperta albumului Sargent Peppers a celebrului grup britanic The Beatles

Muzica este un tip de artă care folosește ca materie primă combinarea sunetelor. Prin ritm, armonie și melodie, artiștii compun cântece capabile să marcheze profund viața oamenilor.

Există multe tipuri de muzică, cum ar fi rock, reggae, samba, sertanejo, jazz, muzică populară și multe altele.

A 2-a artă: Dans

Compania braziliană de dans Grupul Corpo Credit: Sharen Bradford

Dansul este una dintre cele mai vechi expresii ale umanității, iar în preistorie era practicat în cadrul unor ritualuri ceremoniale, pentru a se conecta cu divinitatea.

Este posibil să fi apărut odată cu muzica și este de obicei executat în ritm și cadență muzicală, dar poate fi executat și fără sunet.

A 3-a artă: Pictură

Pânza mexicanei Frida Kahlo, intitulată Cele două Fridas

Pictura este un alt tip de artă care însoțește omenirea de mult timp. Primele înregistrări de picturi datează din preistorie și pot fi găsite pe pereții peșterilor, unde erau desenate scene de vânătoare, dansuri și figuri de animale.

Se consideră că, la fel ca dansul și muzica, aceste manifestări erau legate de diverse ritualuri.

Pictura a traversat secolele și culturile și constituie o bază semnificativă pentru înțelegerea societăților și obiceiurilor din epocile trecute. Ca atare, este o formă importantă atât de exprimare, cât și de înregistrare istorică.

A 4-a artă: Sculptură

Sculptura Gânditorul de August Rodin, este una dintre cele mai cunoscute în Occident.

Acest tip de artă, sculptura, este, de asemenea, o manifestare care a existat încă din cele mai vechi timpuri. Venus din Willendorf, găsit în Austria și datând de peste 25.000 de ani.

Sculpturile pot fi realizate din diverse materiale, cum ar fi lemnul, ipsosul, marmura, piatra de săpun, argila și altele.

Pentru a afla mai multe despre una dintre cele mai faimoase sculpturi din Occident, consultați: The Thinker, de Rodin.

Arta a 5-a: Teatru

Teatrologul brazilian José Celso, într-un spectacol la Teatrul Oficina. Credit: Gabriel Wesley

Teatrul cel mai apropiat de ceea ce cunoaștem astăzi a luat naștere în Grecia Antică, în jurul secolului al VI-lea î.Hr. Cu toate acestea, această artă era deja practicată sub alte forme în diferite societăți.

Clarice Lispector, o scriitoare celebră, a definit foarte bine funcția teatrului:

Scopul teatrului este ca gestul să-și recapete sensul, cuvântul să-și recupereze tonul de neînlocuit, ca tăcerea, ca în muzica bună, să se facă și ea auzită, ca decorul să nu se limiteze la decorativ și nici măcar doar la cadru - ci ca toate aceste elemente, abordate din puritatea lor teatrală specifică, să formeze structura indivizibilă a unei drame.

A 6-a artă: Literatură

Scriitorul columbian Gabriel Garcia Marquez cu cartea sa O sută de ani de singurătate Foto: Isabel Steva Hernandez

Vezi si: 16 cele mai bune filme de comedie de pe Netflix pe care să le vezi în 2023

Literatura este o manifestare artistică în care cuvântul și imaginația au o pondere egală. Marile opere literare au fost realizate pe baza unei reinventări a realității.

Acesta este cazul producției marelui scriitor columbian Gabriel Garcia Marquez, cu al său "realism fantastic".

Consultați sfaturile noastre de lectură în linkurile de mai jos!

  • Clasici ai literaturii mondiale pe care nu trebuie să-i ratezi.

Arta a 7-a: Cinema

Băiatul Vinícius de Oliveira joacă alături de renumita Fernanda Montenegro într-o scenă din filmul Central do Brasil

Limbajul cinematografiei își are originea în fotografie. Invenția așa-numitei a șaptea arte este atribuită fraților Auguste și Louis Lumière, care au fost responsabili pentru prima proiecție a unui film, în 1885, la Paris, la Grand Café.

Scenele prezentate aveau o durată de aproximativ 40 de secunde, iar cele care au devenit cele mai cunoscute sunt "Ieșirea muncitorilor din fabrica Lumière" și "Sosirea trenului în gara Ciotat".

În prezent, cinematograful este una dintre cele mai apreciate forme de divertisment din lume.

A 8-a artă: Fotografie

Fotografiile lui Steve McCurry cu aceeași fată afgană

Inventată la mijlocul secolului al XIX-lea, fotografia a fost folosită la început cu scopul de a "copia" realitatea și a fost o resursă recurentă pentru elita care dorea să-și eternizeze portretele pe hârtie.

Prin urmare, fotografia nu a fost considerată artă la început Dar, pe măsură ce a trecut timpul, a devenit posibilă perceperea tuturor potențialităților unei expresii atât de bogate și a fost considerată și ea un tip de artă.

A 9-a artă: benzi desenate

HQ Persepolis de iraniana Marjane Satrapi

Banda desenată, așa cum o cunoaștem, a fost creată de americanul Richard Outcault între 1894 și 1895. În acea perioadă, el publica în reviste și ziare o narațiune care povestea despre Yellow Kid (Yellow Boy).

În această bandă desenată, personajul era un copil sărac care trăia în ghetouri și vorbea în argou. Intenția autorului a fost de a face o critică socială printr-un limbaj colocvial și simplu, combinând desene și texte.

Artistul a reușit să își atingă scopul, atât de mult încât astăzi, benzile desenate sunt răspândite în întreaga lume ca o formă importantă de comunicare în masă.

A 10-a artă: Jocuri

Jocul Mario Bros este un simbol în lumea jocurilor electronice

Universul jocurilor a venit în fața publicului în anii '70. A fost odată cu lansarea jocului Atari În 1977, această expresie a căpătat forță, deoarece persoana putea juca mai multe jocuri folosind același joc video.

În prezent, jocurile electronice sunt una dintre cele mai utilizate forme de divertisment și, datorită tehnologiei în continuă dezvoltare, multe jocuri sunt lansate frecvent și sunt jucate și pe calculator.

Artă 11: Artă digitală

Arta digitală este o realitate mai recentă și se dezvoltă rapid. Acest mod de a produce artă este aliat cu tehnologia și poate fi realizat în mai multe moduri, cum ar fi proiecțiile mari sau prin intermediul internetului, așa-numita artă web.

Vezi si: Prințul lui Machiavelli explicat

La Tokyo, în Japonia, s-a deschis un muzeu dedicat exclusiv artei digitale, muzeul Muzeul de artă digitală Mori Building, care cuprinde peste 50 de lucrări tehnologice.

Tot artă digitală este și expoziția despre Van Gogh care a avut loc în Europa în 2019 și apoi a fost montată și în Brazilia, la São Paulo.Urmăriți un videoclip:

Expoziția Van Gogh

Anterior existau 7 tipuri de artă

În mod tradițional, se considera că artele pot fi împărțite în șapte grupe majore, și abia mai târziu au fost incluse și alte tipuri de artă. Să vedem mai jos clasificarea propusă anterior de diferiți intelectuali.

Conform lui Charles Batteux

În 1747, francezul Charles Batteux (1713-1780) a publicat cartea Artele plastice reduse la un singur principiu În ea, el a stabilit drept criteriu principiul imitării naturii frumoase.

Potrivit intelectualului, există șapte tipuri de artă:

  • vopsea
  • sculptură
  • arhitectură
  • muzică
  • poezie
  • elocvență
  • dans

Potrivit lui Ricciotto Canudo

În 1912, gânditorul italian Ricciotto Canudo (1879-1923) a scris în 1912 așa-numitul Manifestul celor șapte arte în care a situat cinematograful ca fiind a șaptea artă sau "arta plastică în mișcare".

Cinematograful a fost inventat în secolul al XIX-lea și a fost în curând acceptat de critici ca o manifestare legitimă a artei.

Potrivit lui Ricciotto Canudo, cele șapte tipuri de artă sunt:

1 Artă - Muzică

Artă 2 - Dans/Coregrafie

A 3-a Artă - Pictură

Artă 4 - Sculptură

Arta a 5-a - Teatru

6 Artă - Literatură

Artă 7 - Cinema

Semnificația cuvântului artă

Cuvântul artă provine din latinescul "ars", care înseamnă cunoștințe tehnice, talent, artificii, viclenie, meșteșug, profesie, muncă, îndemânare - fie că sunt dobândite prin studiu sau practică.

Ce este arta?

Mulți teoreticieni au încercat să răspundă la această întrebare simplă, la urma urmei, ce este arta?

George Dickie afirmă că o operă de artă este:

un artefact căruia una sau mai multe persoane care acționează în numele unei anumite instituții sociale (lumea artei) îi conferă statutul de candidat la apreciere.

Pentru istoricul polonez Wladyslaw Tatarkiewicz, la rândul său:

Arta este o activitate umană, conștientă, îndreptată spre reproducerea lucrurilor, construirea de forme sau exprimarea experiențelor, dacă produsul acestei reproduceri, construcții sau exprimări este capabil să provoace plăcere, emoție sau șoc.

Citește și: "Încearcă să te uiți în continuare:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray este un scriitor, cercetător și antreprenor cu o pasiune pentru a explora intersecția dintre creativitate, inovație și potențial uman. În calitate de autor al blogului „Cultura Geniilor”, el lucrează pentru a dezvălui secretele echipelor și indivizilor de înaltă performanță care au obținut un succes remarcabil într-o varietate de domenii. De asemenea, Patrick a co-fondat o firmă de consultanță care ajută organizațiile să dezvolte strategii inovatoare și să promoveze culturi creative. Munca sa a fost prezentată în numeroase publicații, inclusiv Forbes, Fast Company și Entrepreneur. Cu experiență în psihologie și afaceri, Patrick aduce o perspectivă unică scrisului său, combinând perspective bazate pe știință cu sfaturi practice pentru cititorii care doresc să-și dezvolte propriul potențial și să creeze o lume mai inovatoare.