කලා වර්ග: පවතින කලාත්මක ප්‍රකාශන 11

කලා වර්ග: පවතින කලාත්මක ප්‍රකාශන 11
Patrick Gray

කලාව යනු ආරම්භයේ සිටම පවතින මානව ප්‍රකාශන ආකාරයකි. පළමු කලාත්මක ප්‍රකාශනයන් රුපෙස්ට්‍රියානු යුගය දක්වා දිවෙන අතර අද වන විට හැඟීම් සහ අදහස් බාහිරකරණය කිරීම සඳහා අප විසින් වර්ධනය කරන ලද කලා වර්ග කිහිපයක් තිබේ.

ලෙන්වල පිරිමින් සහ කාන්තාවන් - දැනටමත් බිත්ති මත නිදර්ශන අංග පින්තාරු කර ඇත. සන්නිවේදන හා චාරිත්රානුකූල ක්රියාකාරිත්වයේ ආකාරයක් ලෙස සේවය කළේය. මූර්ති කෞතුක භාණ්ඩ සහ උත්සව නැටුම් ද විය.

අද 11 කලා වර්ග ඇති බව සලකනු ලැබේ, ඒවා නම්: සංගීතය, නැටුම්, චිත්‍ර, මූර්ති, රංග කලාව, සාහිත්‍යය, සිනමාව, ඡායාරූපකරණය, චිත්‍රකතා (විකට), ඉලෙක්ට්‍රොනික ක්‍රීඩා සහ ඩිජිටල් කලාව>The Beatles

සංගීතය යනු ශබ්ද සංකලනය අමුද්‍රව්‍ය ලෙස භාවිතා කරන කලාවකි. රිද්මය, සුසංයෝගය සහ තනුව හරහා, කලාකරුවන් මිනිසුන්ගේ ජීවිත ගැඹුරින් සලකුණු කළ හැකි ගීත රචනා කරයි.

රොක්, රෙගේ, සම්බා, සර්ටනෙජෝ, ජෑස්, සංගීත ජනප්‍රවාද වැනි බොහෝ සංගීත වර්ග තිබේ. අංග.

2වන කලාව: නර්තනය

බ්‍රසීලියානු නර්තන සමාගම Grupo Corpo ඉදිරිපත් කිරීමක් අතරතුර. Credit: Sharen Bradford

නැටුම යනු මානව වර්ගයාගේ පැරණිතම ප්‍රකාශනවලින් එකක් වන අතර, ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගයේ එය සම්බන්ධ කිරීමේ අරමුණින් චාරිත්‍රානුකූල චාරිත්‍රානුකූලව සිදු කරන ලදීදිව්‍යමය සමගින්.

එය බොහෝ විට සංගීතය සමග එක්ව පැන නැඟී ඇති අතර සාමාන්‍යයෙන් සංගීත රිද්මයක් සහ කැඩෙන්සියක් අනුගමනය කරමින් සිදු කරනු ලැබේ, නමුත් එය ශබ්දයකින් තොරව සිදු කළ හැක.

3වන කලාව: පින්තාරු කිරීම

10>

Canvas by Mexican Frida Kahlo, The two Fridas

චිත්‍ර කලාව දිගු කලක් තිස්සේ මනුෂ්‍යත්වය සමඟ පැමිණි තවත් කලාවකි. සිතුවම්වල පළමු වාර්තා ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගය දක්වා දිවෙන අතර, දඩයම් කිරීම, නැටුම් සහ සත්ව රූප ඇඳ ඇති ලෙන් බිත්ති මත සොයා ගත හැක.

එය මෙන්ම නර්තනය සහ සංගීතය ද සැලකේ. , එවැනි ප්‍රකාශනයන් විවිධ චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවලට සම්බන්ධ විය.

පින්තාරු කිරීම සියවස් ගණනාවක් සහ සංස්කෘතීන් පසුකර ඇති අතර අතීත සමාජ සහ සිරිත් විරිත් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා සැලකිය යුතු පදනමක් සපයයි. එබැවින්, මෙය ප්‍රකාශනය සහ ඓතිහාසික වාර්තාව යන දෙකෙහිම වැදගත් ආකාරයකි.

4වන කලාව: මූර්ති

මුර්ති චින්තකයා , අගෝස්තු රොඩින් විසින් රචිත, ඉන් එකකි. බටහිරින් වඩාත් ප්‍රචලිත

මෙම ආකාරයේ චිත්‍ර, මූර්ති, ද පුරාණ කාලයේ සිට එන ප්‍රකාශනයකි. දන්නා පැරණිතම කොටස් වලින් එකක් වන්නේ ඔස්ට්‍රියාවේ සොයා ගන්නා ලද Wenus of Willendorf වසර 25,000 කට වඩා පැරණි ය.

ප්‍රතිමා ලී, ප්ලාස්ටර්, වැනි විවිධ ද්‍රව්‍ය වලින් සෑදිය හැකිය. කිරිගරුඬ, සබන් ගල්, මැටි, වෙනත් අය අතර.

හි වඩාත් ප්‍රසිද්ධ මූර්ති වලින් එකක් ගැන දැන ගැනීමටබටහිර, පරීක්ෂා කරන්න: චින්තකයා, රොඩින් විසිනි.

5වන කලාව: රඟහල

බ්‍රසීලියානු නාට්‍ය රචක ජොසේ සෙල්සෝ, ටීට්‍රෝ ඔෆිසිනා හි ඉදිරිපත් කිරීමකදී. ණය: ගේබ්‍රියෙල් වෙස්ලි

බලන්න: ගෝල්ඩිලොක්ස්: ඉතිහාසය සහ අර්ථ නිරූපණය

අද අප දන්නා සමීපතම රඟහල ආරම්භ වූයේ ක්‍රිස්තු පූර්ව 6 වැනි සියවසේදී පමණ පැරණි ග්‍රීසියේ ය. කෙසේ වෙතත්, මෙම කලාව දැනටමත් විවිධ සමාජවල වෙනත් ආකාරවලින් ප්‍රගුණ කර ඇත.

ප්‍රසිද්ධ ලේඛිකාවක් වන ක්ලැරිස් ලිස්පෙක්ටර් රංග ශාලාවේ කාර්යභාරය ඉතා අලංකාර ලෙස අර්ථ දැක්වීය:

රංග ශාලාවේ අරමුණ වන්නේ අභිනය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමයි. එහි අර්ථය, වචනය, එහි ප්‍රතිස්ථාපනය කළ නොහැකි ස්වරය, හොඳ සංගීතයේ මෙන් නිශ්ශබ්දතාවයට ද ඇසීමට ඉඩ සලසයි, සහ සැකසුම අලංකාරයට පමණක් සීමා නොවන අතර රාමුවට පමණක් සීමා නොවේ - නමුත් මේ සියලු අංග, ඒවායේ රංග කලාවට සමීප බව සංශුද්ධතාවය නාට්‍යයක නොබෙදිය හැකි ව්‍යුහයයි.

6වන කලාව: සාහිත්‍යය

කොලොම්බියානු ලේඛක ගේබ්‍රියෙල් ගාර්ෂියා මාකේස් ඔහුගේ හුදකලාවේ වසර සියයක් සමඟින්. ඡායාරූපය: Isabel Steva Hernandez

සාහිත්‍යය යනු වචන සහ පරිකල්පනය සමාන බරක් ඇති කලාත්මක ප්‍රකාශනයකි. යථාර්තයේ ප්‍රතිනිර්මාණයක් මත පදනම් වූ විශිෂ්ට සාහිත්‍ය කෘති නිර්මාණය විය.

මෙය ශ්‍රේෂ්ඨ කොලොම්බියානු ලේඛක ගේබ්‍රියෙල් ගාර්ෂියා මාකේස්ගේ "අතිවිශිෂ්ට යථාර්ථවාදය" සමඟින් නිෂ්පාදනය කරන ලද අවස්ථාවයි.

පරීක්‍ෂා කරන්න. පහත සබැඳි මත අපගේ කෘති කියවීමේ ඉඟි ලබා ගන්න!

  • ඔබට මග හැරිය නොහැකි ලෝක සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය.

7වන කලාව:සිනමාව

සිනමාව Central do Brasil

චිත්‍රපටයේ දර්ශනයක කීර්තිමත් ෆර්නැන්ඩා මොන්ටිනිග්‍රෝව ඉදිරිපිට සිටින Vinícius de Oliveira පිරිමි ළමයා ඡායාරූපකරණයෙන්. ඊනියා 7 වන කලාව සොයා ගැනීම ඔගස්ටේ සහ ලුවී ලුමියර් සහෝදරයන්ට ආරෝපණය කර ඇත. චිත්‍රපටයක ප්‍රථම ප්‍රදර්ශනය සඳහා ඔවුන් වගකිව යුතු විය, 1885 දී, පැරිසියේ, ග්‍රෑන්ඩ් කැෆේහි.

පෙන්වන දර්ශන තත්පර 40 ක් පමණ පැවති අතර වඩාත් ප්‍රසිද්ධ වූයේ "ලුමියර් කම්හලෙන් පිටවන කම්කරුවන් ය. " සහ "Ciotat දුම්රිය ස්ථානයට දුම්රිය පැමිණීම".

අද සිනමාව ලෝකයේ වඩාත්ම අගය කරන ලද විනෝදාස්වාද ක්‍රමයකි.

8 වැනි කලාව: ඡායාරූප

Steve McCurry's Photos of the same Afghan Girl

ඡායාරූපකරණය 19 වන සියවසේ මැද භාගයේදී සොයා ගන්නා ලදී. මුලදී එය යථාර්ථය "පිටපත් කිරීමේ" චේතනාවෙන් භාවිතා කරන ලද අතර ප්‍රභූ පැලැන්තියේ ඔවුන්ගේ චිත්‍ර කඩදාසි මත අමරණීය කිරීම සඳහා පුනරාවර්තන සම්පතක් විය.

මේ හේතුව නිසා, ඡායාරූපකරණය කලාව ලෙස නොසැලකේ. මොහොත , නමුත් තාක්ෂණික/විද්‍යාත්මක උපකරණයකි. නමුත්, කාලය ගෙවී යත්ම, කෙනෙකුට මෙම පොහොසත් ප්‍රකාශනයේ සියලු විභවයන් අවබෝධ කර ගත හැකි වූ අතර එය කලා වර්ගයක් ලෙසද සැලකේ.

9th art: Comics (HQ)

0>COMIC Persepolis, ඉරාන ජාතික Marjane Satrapi විසින්

විකට පටිය නිර්මාණය කරන ලද්දේ, අප දන්නා පරිදි, 1894 සහ 1895 අතර ඇමරිකානු Richard Outcault විසිනි.එකල ඔහු සඟරාවල සහ පුවත්පත්වල කහ කිඩ් (කහ ළමයා) පිළිබඳ ආඛ්‍යානයක් පළ කළේය. ස්ලැන්ග් කතුවරයාගේ අභිප්‍රාය වූයේ චිත්‍ර සහ පෙළ ඒකාබද්ධ කරමින් වාචික හා සරල භාෂාවක් හරහා සමාජ විවේචනයක් කිරීමයි.

චිත්‍ර ශිල්පියා තම ඉලක්කය කරා ළඟා වීමට සමත් වූ අතර, අද වන විට, විකට චිත්‍ර ලොව පුරා ව්‍යාප්ත වේ. ජන සන්නිවේදනයේ වැදගත් ආකාරයකි.

10 වැනි කලාව: ක්‍රීඩා

ක්‍රීඩාව මාරියෝ බ්‍රදර්ස් ඉලෙක්ට්‍රොනික ක්‍රීඩා ලෝකයේ නිරූපකයකි

70 දශකයේ දී ක්‍රීඩා විශ්වය මහජනයා සඳහා මතු විය. 1977 දී Atari ක්‍රීඩාව දියත් කිරීමත් සමඟ මෙම ප්‍රකාශනය ශක්තිමත් වූයේ එකම වීඩියෝ ක්‍රීඩාවක් භාවිතා කරමින් මිනිසුන්ට ක්‍රීඩා කිහිපයක් කළ හැකි බැවිනි.

දැනට, ඉලෙක්ට්‍රොනික ක්‍රීඩා යනු විනෝදාස්වාදයේ වඩාත්ම භාවිතා වන ක්‍රමයක් වන අතර, නිරන්තර සංවර්ධනයේ පවතින තාක්‍ෂණය හේතුවෙන්, බොහෝ ක්‍රීඩා නිතර දියත් කරනු ලැබේ, පරිගණකයේ ද ක්‍රීඩා කෙරේ.

11 වන කලාව: ඩිජිටල් කලාව

ඩිජිටල් කලාව වඩාත් මෑත යථාර්ථයක් වන අතර එය වේගයෙන් වර්ධනය වෙමින් පවතී. චිත්‍ර නිෂ්පාදනය කිරීමේ මෙම ක්‍රමය තාක්‍ෂණයට අනුබද්ධ වන අතර විශාල ප්‍රක්ෂේපණය වැනි බොහෝ ආකාරවලින් හෝ ඊනියා වෙබ් කලාව හරහා අන්තර්ජාලය හරහා සිදු කළ හැකිය.

ජපානයේ ටෝකියෝ හි, විශේෂයෙන් කැප වූ කෞතුකාගාරයක් ඩිජිටල් කලාවට, මෝරිබිල්ඩින් ඩිජිටල් කලා කෞතුකාගාරය, තාක්ෂණික කෘති 50කට වැඩි ප්‍රමාණයක් ඇත.

2019 දී යුරෝපයේ සිදු වූ සහ පසුව බ්‍රසීලයේ, සාඕ පවුලෝ හි සවි කරන ලද වැන්ගෝ පිළිබඳ ප්‍රදර්ශනය ද ඩිජිටල් කලාවකි. වීඩියෝවක් නරඹන්න:

Exposición Van Gogh

මීට පෙර කලා වර්ග 7 ක් විය

සාම්ප්‍රදායිකව කලා විශාල කණ්ඩායම් හතකට බෙදිය හැකි බව සලකනු ලැබූ අතර පසුව පමණක් වෙනත් කලා වර්ග ඇතුළත් විය. . විවිධ බුද්ධිමතුන් විසින් කලින් යෝජනා කරන ලද වර්ගීකරණය පහතින් බලමු.

බලන්න: Soul චිත්‍රපටිය පැහැදිලි කළා

Charles Batteux

1747 දී ප්‍රංශ ජාතික Charles Batteux (1713-1780) The fine arts lower to පොත ප්‍රකාශයට පත් කළේය. එකම මූලධර්මය . එහි දී, ඔහු නිර්ණායකයක් ලෙස මනරම් ස්වභාවය අනුකරණය කිරීමේ මූලධර්මය ස්ථාපිත කළේය.

බුද්ධිමත්යාට අනුව, කලා වර්ග හතක් ඇත:

  • පින්තාරු
  • මූර්ති
  • ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය
  • සංගීතය
  • කාව්‍ය
  • කථිකත්වය
  • නැටුම්
22> Ricciotto Canudo ට අනුව

1912 දී, ඉතාලි චින්තකයෙකු වන රිකියෝටෝ කැනුඩෝ (1879-1923) ඊනියා සත් කලා ප්‍රකාශනය ලිවීය, එහිදී ඔහු සිනමාව හත්වන කලාව ලෙස හෝ “ප්ලාස්ටික් කලාව චලනය කළේය. ”.

සිනමාව 19 වැනි සියවසේ දී සොයා ගන්නා ලද අතර ඉක්මනින්ම විචාරකයින් විසින් කලාවේ නීත්‍යානුකූල ප්‍රකාශනයක් ලෙස වැලඳ ගන්නා ලදී.

Ricciotto Canudo ට අනුව, කලා වර්ග හත වන්නේ:

1වන කලාව - සංගීතය

2වන කලාව -නැටුම්/නැටුම් ශිල්පය

3වන චිත්‍ර - චිත්‍ර

4වන චිත්‍ර - මූර්ති

5වන චිත්‍ර - රඟහල

6වන චිත්‍ර - සාහිත්‍යය

7 කලාව - සිනමාව

කලා යන වචනයේ තේරුම

කලාව යන වචනය ව්‍යුත්පන්න වී ඇත්තේ ලතින් "ආර්ස්" යන වචනයෙන් වන අතර එහි තේරුම තාක්ෂණික දැනුම, දක්ෂතාවය, ශිල්පීයත්වය, විචක්ෂණභාවය, වෙළඳාම, වෘත්තිය, වැඩ, කුසලතා - එය අධ්‍යයනයෙන් හෝ ප්‍රායෝගිකව ලබාගත් එකක් විය හැක.

කලාව යනු කුමක්ද?

බොහෝ න්‍යායවාදීන් මෙම සරල ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කර ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, කලාව යනු කුමක්ද?

කලා කෘතියක් යනු:

යම් සමාජ ආයතනයක් (කලා ලෝකය) වෙනුවෙන් එක් අයෙකු හෝ කිහිප දෙනෙකු ක්‍රියා කරන පුරාවස්තුවක් බව ජෝර්ජ් ඩිකී ප්‍රකාශ කරයි. අගය කිරීම සඳහා අපේක්ෂකයාගේ තත්ත්වය ලබා දෙන්න.

පෝලන්ත ඉතිහාසඥ Wladyslaw Tatarkiewicz සඳහා, අනෙක් අතට:

කලාව යනු දේවල් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට හෝ ආකෘති හෝ ප්‍රකාශන ගොඩනැගීමට යොමු වූ, සවිඥානක, මානව ක්‍රියාකාරකමකි. අත්දැකීම්, මෙම ප්‍රතිනිෂ්පාදනය, ඉදිකිරීම් හෝ ප්‍රකාශනයේ නිෂ්පාදනයට සතුටක් හෝ හැඟීම් හෝ කම්පනයක් ඇති කළ හැකි නම්.

මෙයද කියවන්න:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    පැට්‍රික් ග්‍රේ ලේඛකයෙක්, පර්යේෂකයෙක් සහ ව්‍යවසායකයෙක් වන අතර නිර්මාණශීලිත්වය, නවෝත්පාදනයන් සහ මානව විභවය යන මංසන්ධිය ගවේෂණය කිරීමට ආශාවක් ඇත. "Culture of Geniuses" බ්ලොග් අඩවියේ කතුවරයා ලෙස ඔහු විවිධ ක්ෂේත්‍රවල කැපී පෙනෙන සාර්ථකත්වයක් ලබා ඇති ඉහළ කාර්ය සාධන කණ්ඩායම් සහ පුද්ගලයින්ගේ රහස් හෙළි කිරීමට කටයුතු කරයි. පැට්‍රික් විසින් ආයතනවලට නව්‍ය උපාය මාර්ග සංවර්ධනය කිරීමට සහ නිර්මාණාත්මක සංස්කෘතීන් පෝෂණය කිරීමට උපකාර වන උපදේශන සමාගමක් ද සම-ආරම්භ කළේය. ඔහුගේ කෘති Forbes, Fast Company සහ Entrepreneur ඇතුළු බොහෝ ප්‍රකාශනවල පළ වී ඇත. මනෝවිද්‍යාව සහ ව්‍යාපාර පිළිබඳ පසුබිමක් සමඟින්, පැට්‍රික් සිය ලේඛනයට අද්විතීය ඉදිරිදර්ශනයක් ගෙන එයි, ඔවුන්ගේම හැකියාවන් අගුළු ඇරීමට සහ වඩාත් නව්‍ය ලෝකයක් නිර්මාණය කිරීමට කැමති පාඨකයන් සඳහා ප්‍රායෝගික උපදෙස් සමඟ විද්‍යාව පදනම් වූ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය මුසු කරයි.