Rodzaje sztuki: 11 istniejących przejawów artystycznych

Rodzaje sztuki: 11 istniejących przejawów artystycznych
Patrick Gray

Sztuka jest formą ludzkiej ekspresji, która istnieje od zarania dziejów. Pierwsze przejawy artystyczne sięgają okresu rupieciarstwa, a dziś istnieją różne rodzaje sztuki, które rozwijamy, aby uzewnętrzniać uczucia i idee.

Jaskiniowcy - i kobiety - malowali już na swoich ścianach elementy ilustracyjne, które służyły jako forma komunikacji i aktywności rytualnej. Istniały również artefakty rzeźbiarskie i ceremonialne tańce.

Obecnie uważa się, że istnieją 11 rodzajów sztuki Są to: muzyka, taniec, malarstwo, rzeźba, teatr, literatura, kino, fotografia, komiks, gry elektroniczne i sztuka cyfrowa.

1. sztuka: Muzyka

Okładka albumu Sargent Peppers słynnej brytyjskiej grupy The Beatlesi

Muzyka jest rodzajem sztuki, która wykorzystuje kombinację dźwięków jako surowiec. Poprzez rytm, harmonię i melodię artyści komponują utwory zdolne do głębokiego naznaczenia życia ludzi.

Istnieje wiele rodzajów muzyki, takich jak rock, reggae, samba, sertanejo, jazz, muzyka ludowa i wiele innych.

2. sztuka: Taniec

Brazylijski zespół taneczny Grupa Corpo Kredyt: Sharen Bradford

Taniec jest jednym z najstarszych przejawów ludzkości, a w czasach prehistorycznych był wykonywany w ceremonialnych rytuałach, aby połączyć się z boskością.

Prawdopodobnie pojawił się wraz z muzyką i jest zwykle wykonywany zgodnie z rytmem i kadencją muzyczną, ale może być również wykonywany bez dźwięku.

3. sztuka: Malarstwo

Płótno Meksykanki Fridy Kahlo zatytułowane Dwie Fridy

Malarstwo to kolejny rodzaj sztuki, który towarzyszy ludzkości od dawna. Pierwsze wzmianki o malowidłach pochodzą z czasów prehistorycznych i można je znaleźć na ścianach jaskiń, gdzie rysowano sceny polowań, tańce i postacie zwierząt.

Uważa się, że podobnie jak taniec i muzyka, takie manifestacje były związane z różnymi rytuałami.

Malarstwo przekroczyło wieki i kultury i stanowi istotną podstawę do zrozumienia społeczeństw i zwyczajów z minionych epok. Jako takie jest ważną formą zarówno ekspresji, jak i zapisu historycznego.

4. sztuka: Rzeźba

Rzeźba Myśliciel Augusta Rodina, jest jednym z najbardziej znanych na Zachodzie.

Ten rodzaj sztuki, rzeźba, jest również manifestacją, która istnieje od czasów starożytnych. Wenus z Willendorfu, znaleziony w Austrii i datowany na ponad 25 000 lat.

Rzeźby mogą być wykonane z różnych materiałów, takich jak drewno, gips, marmur, steatyt, glina i inne.

Aby dowiedzieć się więcej o jednej z najsłynniejszych rzeźb Zachodu, sprawdź: Myśliciel Rodina.

5. sztuka: Teatr

Brazylijski teatrolog José Celso podczas występu w Teatrze Oficina. Źródło: Gabriel Wesley

Teatr najbardziej zbliżony do tego, który znamy dzisiaj, powstał w starożytnej Grecji około VI wieku p.n.e. Jednak sztuka ta była już praktykowana w innych formach w różnych społeczeństwach.

Clarice Lispector, słynna pisarka, pięknie zdefiniowała funkcję teatru:

Celem teatru jest sprawienie, aby gest odzyskał swoje znaczenie, słowo swój niezastąpiony ton, aby cisza, jak w dobrej muzyce, była również słyszalna, a scenografia nie ograniczała się do dekoracji, a nawet nie tylko do ramy - ale aby wszystkie te elementy, traktowane z ich specyficznej teatralnej czystości, tworzyły niepodzielną strukturę dramatu.

6. sztuka: Literatura

Kolumbijski pisarz Gabriel Garcia Marquez ze swoją książką Sto lat samotności Zdjęcie: Isabel Steva Hernandez

Literatura jest manifestacją artystyczną, w której słowo i wyobraźnia mają równą wagę. Wielkie dzieła literackie powstały na podstawie ponownej inwencji rzeczywistości.

Tak jest w przypadku produkcji wielkiego kolumbijskiego pisarza Gabriela Garcii Marqueza, z jego "fantastycznym realizmem".

Sprawdź nasze wskazówki dotyczące czytania w linkach poniżej!

  • Klasyka światowej literatury, której nie można przegapić.

7. sztuka: Kino

Chłopiec Vinícius de Oliveira grający ze znaną Fernandą Montenegro w scenie z filmu Central do Brasil

Zobacz też: 11 wierszy miłosnych Fernando Pessoa

Język kina wywodzi się z fotografii. Wynalezienie tak zwanej siódmej sztuki przypisuje się braciom Auguste i Louis Lumière, którzy byli odpowiedzialni za pierwszy pokaz filmu w 1885 roku w Paryżu, w Grand Café.

Zobacz też: Czy znasz malarza Rembrandta? Poznaj jego dzieła i biografię

Pokazywane sceny trwały około 40 sekund, a te, które stały się najbardziej znane, to "Wyjście robotników z fabryki Lumière" i "Przyjazd pociągu na stację Ciotat".

Obecnie kino jest jedną z najbardziej cenionych form rozrywki na świecie.

8. sztuka: Fotografia

Zdjęcia Steve'a McCurry'ego tej samej afgańskiej dziewczynki

Fotografia została wynaleziona w połowie XIX w. Początkowo była używana w celu "kopiowania" rzeczywistości i była stałym zasobem dla elit w celu uwiecznienia ich portretów na papierze.

Dlatego fotografia początkowo nie był uważany za sztukę Jednak z biegiem czasu możliwe stało się dostrzeżenie wszystkich możliwości tak bogatej ekspresji i została ona również uznana za rodzaj sztuki.

9. sztuka: Komiksy

CENTRALA Persepolis autorstwa Iranki Marjane Satrapi

Komiks w znanej nam formie został stworzony przez Amerykanina Richarda Outcaulta między 1894 a 1895 r. W tym czasie publikował on w czasopismach i gazetach narrację opowiadającą o Żółte dziecko (Yellow Boy).

W tym komiksie bohaterem było biedne dziecko, które żyło w gettach i mówiło slangiem. Zamiarem autora było dokonanie krytyki społecznej za pomocą potocznego i prostego języka, łączącego rysunki i teksty.

Artyście udało się osiągnąć swój cel do tego stopnia, że dziś komiksy są rozpowszechniane na całym świecie jako ważna forma masowej komunikacji.

10. sztuka: Gry

Gra Mario Bros jest ikoną w świecie gier elektronicznych

Uniwersum gier pojawiło się publicznie w latach 70. wraz z premierą gry Atari To właśnie w 1977 roku wyrażenie to zyskało na sile, ponieważ osoba mogła grać w kilka gier przy użyciu tej samej gry wideo.

Obecnie gry elektroniczne są jedną z najczęściej używanych form rozrywki, a ze względu na stale rozwijającą się technologię, wiele gier jest wydawanych często i są one również odtwarzane na komputerze.

11. sztuka: Sztuka cyfrowa

Sztuka cyfrowa jest najnowszą rzeczywistością i szybko się rozwija. Ten sposób tworzenia sztuki jest powiązany z technologią i może być wykonywany na wiele sposobów, takich jak duże projekcje lub także za pośrednictwem Internetu, tak zwanej sztuki internetowej.

W Tokio, w Japonii, otwarto muzeum poświęcone wyłącznie sztuce cyfrowej. Mori Building Digital Art Museum, który zawiera ponad 50 prac technologicznych.

Sztuką cyfrową jest również wystawa poświęcona Van Goghowi, która odbyła się w Europie w 2019 roku, a następnie została również zorganizowana w Brazylii, w São Paulo:

Wystawa Van Gogha

Wcześniej istniało 7 rodzajów sztuki

Tradycyjnie uważano, że sztuki można podzielić na siedem głównych grup, a dopiero później włączono do nich inne rodzaje sztuki. Zobaczmy poniżej kategoryzację zaproponowaną wcześniej przez różnych intelektualistów.

Według Charlesa Batteux

W 1747 roku Francuz Charles Batteux (1713-1780) opublikował książkę Sztuki piękne zredukowane do jednej zasady Jako kryterium ustanowił w nim zasadę naśladowania pięknej natury.

Według intelektualisty istnieje siedem rodzajów sztuki:

  • farba
  • rzeźba
  • architektura
  • muzyka
  • poezja
  • elokwencja
  • taniec

Według Ricciotto Canudo

W 1912 roku włoski myśliciel Ricciotto Canudo (1879-1923) napisał tzw. Manifest Siedmiu Sztuk w którym umiejscowił kino jako siódmą sztukę lub "sztukę plastyczną w ruchu".

Kino zostało wynalezione w XIX wieku i szybko zostało uznane przez krytyków za pełnoprawny przejaw sztuki.

Według Ricciotto Canudo, siedem rodzajów sztuki to:

1. sztuka - muzyka

2. sztuka - taniec/choreografia

3. sztuka - malarstwo

4. sztuka - rzeźba

5. sztuka - teatr

6. sztuka - literatura

7. sztuka - kino

Znaczenie słowa sztuka

Słowo sztuka wywodzi się od łacińskiego "ars", które oznacza wiedzę techniczną, talent, sztuczkę, spryt, rzemiosło, zawód, pracę, umiejętności - niezależnie od tego, czy zostały nabyte poprzez naukę czy praktykę.

Czym jest sztuka?

Wielu teoretyków próbowało odpowiedzieć na to proste pytanie, w końcu czym jest sztuka?

George Dickie twierdzi, że dzieło sztuki to:

artefakt, któremu jedna lub kilka osób działających w imieniu pewnej instytucji społecznej (świata sztuki) nadaje status kandydata do uznania.

Z kolei dla polskiego historyka Władysława Tatarkiewicza:

Sztuka jest ludzką, świadomą działalnością ukierunkowaną na reprodukcję rzeczy, konstruowanie form lub wyrażanie doświadczeń, jeśli produkt tej reprodukcji, konstrukcji lub ekspresji jest w stanie wywołać przyjemność, emocje lub szok.

Czytaj także:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray jest pisarzem, badaczem i przedsiębiorcą z pasją do odkrywania skrzyżowania kreatywności, innowacji i ludzkiego potencjału. Jako autor bloga „Kultura geniuszy” pracuje nad rozwikłaniem tajemnic skutecznych zespołów i jednostek, które osiągnęły niezwykłe sukcesy w różnych dziedzinach. Patrick jest także współzałożycielem firmy konsultingowej, która pomaga organizacjom w opracowywaniu innowacyjnych strategii i wspieraniu kreatywnych kultur. Jego prace były prezentowane w wielu publikacjach, w tym w Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Mając doświadczenie w psychologii i biznesie, Patrick wnosi do swojego pisarstwa wyjątkową perspektywę, łącząc spostrzeżenia oparte na nauce z praktycznymi radami dla czytelników, którzy chcą uwolnić swój potencjał i stworzyć bardziej innowacyjny świat.