Да ли познајете сликара Рембранта? Истражите његова дела и биографију

Да ли познајете сликара Рембранта? Истражите његова дела и биографију
Patrick Gray

Рембрандт Харменсзоон ван Ријн (1606-1669) је био творац признатих ремек-дела као што су Ноћна стража и Лекција анатомије др. Тулп.

Иновативан и оригиналан, Рембрант није био само водећи уметник холандског златног доба, већ и велико име у европском бароку.

Такође видети: Мајка!: објашњење филма

Дела Рембранта

Ноћна стража (1642)

Најважније дело холандског уметника била је наруџба коју је 1639. Цорпорацион де Арцабузеирос из Амстердама како би се украсило седиште компаније. Платно је испоручено 1642.

На предњој страни слике, у центру пажње, налазе се капетан Франс Банинг Кок и његов поручник. У Рембрантовом делу видимо портрет у покрету , веома необичну карактеристику за време када је насликан када су портрети обично били статични.

Оно што привлачи пажњу у овом делу је игра светлости и сенка, присуство јаке акције (обратите пажњу, на пример, подигнуто оружје), појам дубине и динамизма (приметите колико се акција дешава истовремено).

Нема промашаја у ин -дубинска анализа Рембрантове Ноћне страже.

Повратак блудног сина (1662)

Насликана 1662. године од стране Рембранта, слика илуструје тренутак када се најмлађи син из параболе о Исусу враћа кући да би био са својим оцем.

Библијска прича, која језабележено у Луки 15, приповеда о путовању бунтовног младића који одлучује да напусти дом и живи у луксузу на рачун богатства својих родитеља. Са жаљењем, завршава се враћајући се кући у ужасном стању – обријане главе, у дроњцима и практично бос – где га отац чека раширених руку.

Неке личности посматрају сцену, међу њима и слуге и брат дечака који се вратио. На платну истичемо чињеницу да видимо израз практично свих представљених, осим блудног сина, који слици даје име.

На слици посматрамо типичну игру светлости и сенка обично присутна на платнима холандског сликара.

Занимљивост: 1766. године Катарина Велика из Русије набавила је платно Повратак блудног сина , које је тренутно у Музеју Ермитаж у Санкт Петербургу

Др. Тулп (1632)

Насликано 1632. године, када је уметник имао само 26 година, платно приказује сесију на којој је леш сецирао . Комад је наручио Удружење хирурга Амстердама.

Као у Ноћној стражи, видимо необичан групни портрет, где се сваки израз појављује драматично и привлачи гледаоце пажња.

Такође видети: Тале Мисса до Гало Мацхадо де Ассис: резиме и анализа

Теоретичари Рембрантовог дела претпостављају да су из приказане групе два или три лика заправо били лекари, а остали присутнибили би помоћници. Они који посматрају медицинску процедуру делују хипнотизовани , дубоко концентрисани посматрају мајстора у акцији како на видело оставља утробу леве подлактице.

Записи показују да је сецирање било 16. фебруара , 1632. у сали за састанке удружења. Протагониста екрана (једини наведен у наслову рада укључујући и) је др. Николаес Тулп (1593-1674), општински анатом који је у то време имао 39 година и био је врсни лекар.

У питању је леш Арис Кинд, криминалац који је био осуђен за оружану пљачку. Лежећи на дрвеном столу, полуго, део у коме се појављује на слици је дубоко светао за разлику од таме присутне у остатку дела.

Јеврејска невеста (1666. -1667 )

Јеврејска невеста би била насликана између 1666. и 1667. и, на слици, видимо само два лика. Ово задржавање фигура омогућава сликару да детаљније истражи психолошку густину сваког од ликова кроз карактеристике. Током своје каријере (посебно на њеном почетку), Рембрант се посветио стварању портрета.

Веома пажљив у портретисању детаља као што су невестин накит и однос између новопеченог пара, холандски сликар се сналази кроз тело језик, демонстрирати наклоност и саучесништво које прожимајупар.

Занимљива чињеница: како је уметник живео са супругом Саскиом у луксузној кући која се налази у јеврејској четврти Амстердама, на крају је портретисао низ рабина и чињеница везаних за јеврејски универзум.

Ветсавеја и њена купка (1654)

Насликано 1654. године уљаном бојом, Ветсавеја и њена купка није изузетак у Рембрантовој продукцији, који је током целе своје каријере сликао низ библијских тема .

Холандски уметник је био познавалац и старог и новог завета а између 1616. и 1620. похађао је латинску школу у свом родном граду специјализовану за библијске и класичне студије.

Прича коју је изабрао да прикаже овде, о Витсавеји, будућој мајци краља Соломона, налази се у старом тестамент. Рембрант у својој интерпретацији представља бестидну голотињу изложену светлости. Лепота ослања леву руку на белу кошуљу, а десном држи мистериозни папир док јој слуга, тамних тонова насупрот њеној бистрини, суши стопало.

Аутопортрет (1660)

Рембрант је направио серију аутопортрета док је још био жив , процењује се да је уметник створио око 80 својих слика – било у уљу или гравури – током 40 година.

На овим сликама стваралац проучава сопствену физиономију и представља се у разним позама, користећи различите одевне предмете у додатакпредстављају низ различитих израза.

Не зна се тачно зашто је Рембрант створио толико узастопних слика, али се претпоставља да је овај покрет био повезан са потрагом за самоспознајом .

Приказујући сопствену деградацију током година, сликар је изабрао да илуструје не само свој врхунац и физичку снагу већ и свој пад.

Биографија Рембранта Харменсзоон ван Ријн

Рембрандт Харменсзоон ван Ријн је био барокни сликар и график који је рођен 15. јула 1606. у Лајдену (Холандија).

Дечак је био син млинара по имену Хармен Геритсзоон ван Ријн (1568-1630). ) са Неелтген Виллемсдоцхтер ван Зуитброуцк (1568-1640), који је потицао из породице пекара. Рембрантов отац је поседовао имање поред реке.

Пар је имао десеторо деце - шесторо је преживело, Рембрант је био четврти.

Сликарство је обезбедило добар живот Рембранту Харменсзоон ван Рајну, који је био веома слављен током целог његовог живота. каријеру и имао је дубок успех не само у Холандији већ и широм Европе.

Стил сликања

Умјетник је почео да остварује успјех од 1630-их. Тих раних година добио је бројних наруџби и лако пронашао посао усред просперитетне и богате Холандије која је доживљавала своје златне године.

Власник јединственог стила, Рембрант је посебно плаћаопажњу на гестове и посебно се бавио приказивањем емоција ликова (опажених по борама или положају обрва, на пример).

Његова слика је такође посвећена јер је на платну инсистирао је на томе да је користио ефекте светлости и сенке и унео обиље детаља.

Лични живот

Сликар се оженио Саскиом ван Ујленбург 22. јуна 1634. Рембрантова изабрана супруга, она је била нећака важан локални трговац по имену Хендрик ван Ујленбург.

У браку је рођено четворо деце, али је само једно преживело (Тит, рођен 1641.).

Након што је остао удовица (1642.), сликар је имао конкубинатни однос са Хендрицкје Стоффелс, дадиљом његовог сина Тита, са којом је имао ћерку по имену Корнелију.

Пропадање Рембранта

Умјетник је 1642. године изгубио супругу Саскију ван Ујленбург, од тога моментално почео да се суочава са низом личних и професионалних проблема.

Рембрант је претрпео око двадесет пет судских спорова и банкротирао. Његова роба је продата на аукцији 1656. - треба имати на уму да је уметник био колекционар уметности и да је у свом поседу имао значајна дела као што су Рафаелова платна, Јана ван Ејка и скулптура Микеланђела.

Смрт г. Холандски сликар

Рембрандт Харменсзоон ван Ријн преминуо је у Амстердаму 4. октобра 1669. године до данасузрок његове смрти није познат.

Знајте и




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Греј је писац, истраживач и предузетник са страшћу за истраживањем пресека креативности, иновација и људскиһ потенцијала. Као аутор блога „Култура генија“, он ради на откривању тајни врһунскиһ тимова и појединаца који су постигли изузетан успеһ у различитим областима. Патрик је такође суоснивао консултантску фирму која помаже организацијама да развију иновативне стратегије и негују креативне културе. Његов рад је представљен у бројним публикацијама, укључујући Форбес, Фаст Цомпани и Ентрепренеур. Са искуством у псиһологији и бизнису, Патрик доноси јединствену перспективу у своје писање, спајајући научно засноване увиде са практичним саветима за читаоце који желе да откључају сопствени потенцијал и створе иновативнији свет.