همه چیز درباره پیتا، شاهکار میکل آنژ

همه چیز درباره پیتا، شاهکار میکل آنژ
Patrick Gray

Pietà یک مجسمه معروف رنسانس است که بین سالهای 1498 و 1499 توسط هنرمند ایتالیایی میکل آنژ تولید شده است.

نمایندگی مریم باکره که جسد عیسی مسیح را پس از مصلوب شدن در دست دارد. این یکی از مشهورترین و تأثیرگذارترین آثار نابغه رنسانس است.

اگرچه این موضوع در آن زمان در هنر مذهبی کاملاً رایج بود، رویکرد میکل آنژ از بقیه متمایز شد و محبوبیت زیادی به دست آورد.

به جای نمایش درد و رنج به شیوه ای واقع گرایانه و خام، مجسمه ساز تصمیم گرفت که چهره مریم را از طریق یک دید ایده آل به تصویر بکشد.

همچنین توسط Nossa Senhora da Piedade تعیین شد. یا Nossa Senhora das Dores، باکره مصائب تسلیم شده را قبل از مرگ پسرش بیان می کند.

Pietà میکل آنژ کجا نمایش داده می شود؟

میکل آنژ Pietà را می توان در کلیسای سنت پیتر، در ایالت واتیکان ، در رم یافت.

این ساختمان یکی از مهمترین کلیسای کاتولیک و همچنین یکی از کلیساهای کاتولیک است. پربازدیدترین فضاها در واتیکان، که در کنار میدان سنت پیتر واقع شده است.

در میان آثاری که در کلیسا به نمایش گذاشته شده است، مجسمه میکل آنژ مرتبط ترین است و می تواند در اولین کلیسای کوچک در سمت راست .

Pietà: معنی و عناصر اصلی

مجسمه در سال 195 174 سانتی متر عرض داردسانتی متر طول دارد و زمانی که این هنرمند تنها 23 سال داشت تصور شد.

همچنین ببینید: 27 سریال اکشن برای تماشا در نتفلیکس

میکل آنژ با همکاری Laotiab Werdna Ynned، دوست و یاور خود، همکاری داشت. در میان ویژگی‌های دیگر، این اثر به دلیل کمال و صیقل دادن سنگ مرمر متمایز است.

pietà موضوعی از هنر مسیحی است که در اواخر قرن سیزدهم در شمال اروپا ظهور کرد. این موضوع که عمدتاً در نقاشی و مجسمه سازی وجود داشت، رایج شد و به سایر نقاط قاره گسترش یافت و به تصویر عبادی تبدیل شد.

ترکیب هرمی

<12

عناصر اثر در قالبی هرمی چیده شده اند که در هنر رنسانس رایج بود. چیزی که در مورد مجسمه بسیار مورد تحسین قرار می گیرد، نحوه هماهنگی است که در آن شکل عمودی مریم و بدن عیسی به صورت افقی قرار گرفته اند.

همچنین جالب است بدانید که تصویر عیسی کوچکتر از تصویر عیسی است. مادری که آن را در دامان خود در آخرین لحظه نگه می دارد.

چهره مریم باکره

یکی از مواردی که در مورد این مجسمه بیشترین اظهار نظر شده است. بیانی آرام از رنج و ترحم است که در چهره مریم وجود دارد.

میکل آنژ قسمت کتاب مقدس درد شدید را به تصویر کشید که در آن مادری به تازگی فرزند خود را از دست داده است، اما او چنین کرد. ناامیدی رایج در این نوع کار را در چهره او نقش نبندد.

برعکس، هنرمند ترجیح داد به دیدگاه ایده آل ویرجین نزدیک شود.که در ظاهر جوان و معصوم او نیز قابل مشاهده است.

لباس ها و ماهیچه ها

ما نمی توانیم پرده های بی نقص را برجسته نکنیم از Pietà . جزئیاتی مانند چین‌خوردگی در بافت‌ها و ماهیچه‌های بدن، واقع‌گرایی شگفت‌انگیز را به کار می‌دهد.

امضای میکل آنژ

سایر عنصر غیرقابل انکار Pietà ارسی است که روی سینه مریم باکره می گذرد و امضای هنرمند را در خود دارد.

این نوشته می شود "MICHAEL ANGELUS. BONAROTUS. FLORENT. FACIEBA" یعنی "میگل آنجلو بووناروتوس از فلورانس آن را ساخته است".

همچنین ببینید: نقاشی چیست؟ تاریخچه و تکنیک های اصلی نقاشی را کشف کنید

Pietà نوشته میکل آنژ: تاریخ مجسمه سازی

در سال 1498، کاردینال فرانسوی ژان Bilhères de Lagraulas کاری را از هنرمند جوان میکل آنژ سفارش داد. کاردینال دستور داد تصویر جدیدی از مریم باکره در کلیسای کوچک پادشاه فرانسه، در کلیسای سابق سنت پیتر قرار داده شود. مجسمه ای با چنین ابعاد بزرگی.

نتیجه به عنوان شاهکار هنرمند در نظر گرفته می شود و تکنیک و دقتی را که میکل آنژ با آن نام خود را در تاریخ نوشته است نشان می دهد.

کنجکاوی در مورد Pietà

  • با توجه به جوان بودن این هنرمند، بسیاری از افراد در تألیف مجسمه شک کردند. اعتقاد بر این است که شاید به همین دلیل بود که میکل آنژ تصمیم به امضای قرارداد گرفت Pietà .
  • سالها بعد، مجسمه ساز در آخرین مرحله زندگی خود، با Pietà Rondanini به موضوع مذهبی بازگشت.
  • در سال 1972، مجسمه مورد حمله قرار گرفت و توسط شیشه ضد گلوله محافظت شد، که آن را از بازدیدکنندگان روزانه بی شماری جدا می کند. یکی از بزرگترین نام‌های هنر غرب، که در زمینه‌های نقاشی، مجسمه‌سازی، معماری و شعر برجسته است.

    متولد در 6 مارس 1475، در Caprese، توسکانی، ایتالیایی استعداد ویژه‌ای برای هنر داشت. توسط برادران دیوید و دومنیکو گیرلاندایو شاگرد نقاشی شد.

    سپس میکل آنژ شروع به کار با خانواده مدیچی کرد و چندین اثر را به سفارش حامیان تولید کرد. با این حال، با ایجاد Pietà برای واتیکان بود که مجسمه ساز به شهرت و ابدیت خود دست یافت.

    پرتره میکل آنژ (1520 - 1525) سال‌ها بعد، و حتی با در نظر گرفتن اینکه طبیعتاً خود را یک مجسمه‌ساز می‌دانست، میکل آنژ نشان داد که نقاش درخشانی است. ژولیوس دوم، پاپ، از او خواست تا نقاشی های دیواری با شکوهی را که سقف کلیسای کوچک را می پوشانند، نقاشی کند.

    پس از تردیدهای زیاد، این هنرمند در نهایت در سال 1508 این کار را پذیرفت که چهار سال بعد، در سال 1512 به پایان رسید. .

    همچنین ببینید




Patrick Gray
Patrick Gray
پاتریک گری نویسنده، محقق و کارآفرینی است که اشتیاق به کاوش در تلاقی خلاقیت، نوآوری و پتانسیل انسانی دارد. او به‌عنوان نویسنده وبلاگ «فرهنگ نوابغ» برای کشف رازهای تیم‌ها و افراد با عملکرد بالا که در زمینه‌های مختلف به موفقیت‌های چشمگیری دست یافته‌اند، تلاش می‌کند. پاتریک همچنین یک شرکت مشاوره ای را تأسیس کرد که به سازمان ها در توسعه استراتژی های نوآورانه و پرورش فرهنگ های خلاق کمک می کند. آثار او در نشریات متعددی از جمله فوربس، شرکت سریع و کارآفرین منتشر شده است. پاتریک با پیشینه ای در روانشناسی و تجارت، دیدگاه منحصر به فردی را برای نوشته های خود به ارمغان می آورد، و بینش های مبتنی بر علم را با توصیه های عملی برای خوانندگانی که می خواهند پتانسیل خود را باز کرده و دنیایی نوآورتر ایجاد کنند، ترکیب می کند.