"Звездната нощ" на Ван Гог: анализ и значение на картината

"Звездната нощ" на Ван Гог: анализ и значение на картината
Patrick Gray

Рамката Звездната нощ Картината е маслени бои върху платно с размери 74 x 92 cm и се съхранява в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк (MoMA).

Картината изобразява пейзаж от прозореца на стаята на художника, докато той е бил в хосписа в Сен Реми дьо Прованс, и се смята за една от най-значимите творби на холандския художник.

Тълкуване и контекст

Винсент ван Гог рисува това платно, докато се намира в хосписа в Сен Реми дьо Прованс, където доброволно се предава през 1889 г. Ван Гог има неспокоен емоционален живот, страда от депресия и психотични изблици.

По време на престоя си в болницата той прави няколко проучвания на места в болницата, като коридора и входа. Изходите му са контролирани, което му оставя ограничени теми за рисуване.

В болницата Ван Гог има достъп до две килии: една, в която спи, и друга на първия етаж, където може да рисува. Звездната нощ е изглед към стаята, в която е спал Художникът не можел да завърши картините си в тази стая, но имал въглен и хартия, с които правел скици и след това завършвал творбите си.

Ван Гог е постимпресионистичен и е смятан за един от пионерите на модерното изкуство. В творбите му наблюдаваме представяне на света, със силни мазки на четката, но почти без абстракция.

Рамката Звездната нощ се смята за едно от най-важните произведения на Ван Гог, тъй като в него има малки абстракции, които ще се превърнат в основен материал за модернизма.

Също така се възползвайте от възможността да прочетете статията Основни произведения на Ван Гог и неговата биография.

Анализ: основни елементи на работата

Това платно е едно от най-важните за Ван Гог. В него художникът предава развълнуваното си психологическо състояние чрез движението на мазките и невиждана досега динамика.

Използване на спирали

Спиралите са първото нещо, което привлича вниманието в тази картина. Бързите движения по посока на часовниковата стрелка създават усещане за дълбочина и движение към небето.

Вижте също: Всичко за Пиета, шедьовъра на Микеланджело

Тези спирали са характерни за творбите на Ван Гог от този период. С кратки движения на четката художникът изгражда неспокойно небе, разкривайки собствените си душевни смущения и рисувайки необичаен портрет на небесния свод.

Селото

Малкото селце, изобразено на картината на Ван Гог, не е част от пейзажа, който се вижда от стаята му.

Някои критици смятат, че това е изображение на селото, в което художникът е прекарал детството си. Други смятат, че това е селото Сен Реми.

За всеки случай до селото е вмъкнато от художника, като е ключов компонент която може би е включена като носталгичен спомен за детството и младостта му в Холандия.

Светлинните точки в къщите са свързани със звездите в небето, създавайки диалог между човечеството и величието на млечния път .

Cypress

Кипарисът е често срещан елемент в творбите на Ван Гог. Това дърво се свързва със смъртта в редица европейски култури. Използвани са в египетски саркофази и в римски ковчези.

Кипарисът е станал обичайна украса на гробищата и почти винаги е свързан с края на живота.

Вижте също: Наследствен: обяснение и анализ на филма

За Ван Гог интересът към кипарисите е както формален, така и символичен. художникът високо цени необичайните форми, които кипарисите представят, и техните плавност.

Красивите движения на дървото са изобразени на тази картина и могат да се тълкуват като огромни пламъци, които танцуват с вятъра.

Звездите

Звездите са един от най-важните елементи в картината. Освен пластичната си красота, те са представителни, защото показват голяма абстракция.

Първоначално Ван Гог не е доволен от платното. За него звездите са твърде големи. Той казва, че е бил увлечен от абстракционистки възгледи чрез съставяне на звезди с големи размери.

Тълкуване на работата

Тази творба на Винсент ван Гог е крайъгълен камък в историята на изкуството. Пластичната ѝ красота е забележителна, а елементите, които я изграждат, показват работата на зрял художник.

Много критици смятат платното за крайъгълен камък в кариерата на Ван Гог, въпреки че художникът не го е оценявал по време на създаването му.

Картината е много изразителна, визията на бурно нощно небе със спиралите е поразителен и прави контрастира със спокойствието на малкия село точно под линиите на хълмовете.

Вертикално издигащият се кипарис заема предната част на картината, като открояваща се фигура в средата на пейзажа. До него църковната кула също се издига нагоре, но по малко по-плах начин. И двете проектират връзка между земята и небето Това са двата вертикални елемента в тази картина на Ван Гог.

Знайте също:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.