Зміст
Рамки Зоряна ніч Це полотно розміром 74 см х 92 см, написане олією, яке зберігається в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку (MoMA).
На картині зображено пейзаж з вікна кімнати художника, коли він перебував у хоспісі Сен-Ремі-де-Прованс, і вона вважається однією з найвизначніших робіт нідерландського митця.
Інтерпретація та контекст
Вінсент Ван Гог написав це полотно, перебуваючи в хоспісі Сен-Ремі-де-Прованс, куди він добровільно пішов у 1889 році. У Ван Гога було складне емоційне життя, він страждав від депресій і психотичних спалахів.
Під час перебування в лікарні він зробив кілька досліджень місць у лікарні, таких як коридор і вхід. Його виходи контролювалися, що залишило йому обмежену кількість сюжетів для малювання.
У лікарні Ван Гог мав доступ до двох камер: в одній він спав, а в іншій, на першому поверсі, міг малювати. Зоряна ніч це вид на кімнату, в якій він спав У цій кімнаті художник не міг закінчити свої картини, але у нього було вугілля і папір, які він використовував для ескізів, а потім завершував роботи.
Ван Гог був постімпресіоніст і вважався одним з піонерів сучасного мистецтва. У його роботах ми можемо спостерігати репрезентацію світу, з сильними мазками, але майже без абстракції.
Рамки Зоряна ніч вважається однією з найважливіших робіт Ван Гога, оскільки містить невеликі абстракції, які згодом стануть важливим матеріалом для модернізму.
Також скористайтеся можливістю прочитати статтю Фундаментальні роботи Ван Гога та його біографія.
Аналіз: основні елементи роботи
Це полотно - одне з найважливіших у творчості Ван Гога. У ньому художник передає свій схвильований психологічний стан через рух мазків і небачений досі динамізм.
Використання спіралей
Спіралі - це перше, що впадає в око на цій картині. Швидкі мазки за годинниковою стрілкою дають відчуття глибина і рух до неба.
Ці спіралі характерні для робіт Ван Гога того періоду. Короткими рухами пензля художник вибудовує неспокійне небо, розкриваючи власні душевні розлади та промальовуючи незвичний портрет небосхилу.
The Village
Маленьке село, зображене на картині Ван Гога, не було частиною пейзажу, який він бачив із своєї кімнати.
Дивіться також: Книга "Кімната виселення" Кароліни Марії де Хесус: підсумки та аналіз
Деякі критики вважають, що це зображення села, в якому художник провів своє дитинство, інші - що це село Сен-Ремі.
За всіма ознаками, село - це вставка, яку зробив художник, будучи ключовий компонент який, можливо, був включений як ностальгічний спогад про його дитинство та юність у Голландії.
Дивіться також: І-Юка Пірама, автор Гонсалвеш Діаш: аналіз та підсумок роботиТочки світла в будинках співвідносяться з зірками на небі, створюючи діалог між людством і величчю чумацького шляху .
Кипарис
Кипарис - поширений елемент у роботах Ван Гога. Це дерево асоціюється зі смертю в кількох європейських культурах. Його використовували в єгипетських саркофагах і римських трунах.
Кипарис став звичним для орнаментальних кладовищ і майже завжди пов'язаний з кінцем життя.
Для Ван Гога інтерес до кипарисів був не лише формальним, але й символічним. Художник високо цінував незвичайні форми кипариса та його плинність.
Красиві рухи, які робить це дерево, зображені на цій картині, також можна інтерпретувати як величезні язики полум'я, що танцюють з вітром.
Зірки
Зірки - один з найважливіших елементів картини. Окрім своєї пластичної краси, вони є репрезентативними, оскільки демонструють велику абстракцію.
Спочатку Ван Гог не був задоволений полотном. Для нього зірки були занадто великими. Він каже, що був захоплений абстракціоністські погляди складаючи зірки великих розмірів.
Інтерпретація твору
Ця робота Вінсента Ван Гога є віхою в історії мистецтва. Її пластична краса вражає, а елементи, що її складають, свідчать про роботу зрілого художника.
Багато критиків вважають це полотно важливою віхою в кар'єрі Ван Гога, хоча сам художник не оцінив його, коли воно було створено.
Картина дуже експресивна, в ній передано бачення неспокійне нічне небо зі спіралями вражає і змушує контрастують зі спокоєм маленьких село трохи нижче лінії пагорбів.
Кипарис, що вертикально здіймається вгору, займає передню частину картини, будучи помітною фігурою посеред пейзажу. Поруч з ним церковна вежа також проектує себе вгору, але дещо несміливіше. Обидві вежі проектують на нас зв'язок між землею і небом Це два вертикальні елементи на цій картині Ван Гога.
Знайте також:
