14 najpoznatijih afričkih i afro-brazilskih plesova

Afrički plesovi su temeljni izraz kulture ovog kontinenta i utjecali su na mnoge međunarodne ritmove. Obično ih prate udarački instrumenti i svi mogu sudjelovati u njima, bez obzira na status ili godine.

Osim ove umjetničke i razigrane aspekte, na neke se gleda kao na način kontakta s precima i duhovni svijet.

1. Guedra

Zasluge: Collectie Stichting National Museum van Wereldculturen

Ovo je plesni ritual tipičan za određene berberske zajednice koje žive u pustinjskoj regiji Sahare i one su nazivaju "Plavi ljudi" zbog boje njihove odjeće.

Njihova namjera je da otjeraju bolesti i negativne utjecaje: dok muškarci sviraju bubnjeve, samo žene plešu koristeći žensku silu za borbu protiv mogućih zala.

Klečeći na tlu, izvode razne simbolične pokrete rukama i šakama kojima je namjera da blagoslove to tlo i njegove stanovnike.

2. Ahouach

Zasluge: Dounia Benjelloun-Mezian

Tradicionalni kolektivni ples , prisutan u centralnom i južnom Maroku, povezan je sa festivalima i proslavama. Uključujući veliki broj učesnika, Ahouach simbolizira duh jedinstva i zajednice.

Plesači su podijeljeni u dvije grupe, formirane u polukrugovima ili redovima, sa muškarcima od jednes jedne strane i žene s druge.

Kroz repetitivnu i sinhronizovanu koreografiju tresu svoja tijela koja mogu biti ukrašena nakitom i raznim ukrasima.

3. Gnawa

Plesovi poznati kao Guinaua ili Gnawa, popularni u Maroku i Alžiru, dio su rituala liječenja koji također uključuju muziku i poeziju.

Pokreti se vide kao kapija u svet duhova a učesnici nose belu odeću sa šarenim ornamentima.

Dok su muzičari organizovani u red ili u krug , plesači pred vama izvode razne akrobacije.

4. Rebita

Zasluge: Associação Instituto Piaget Angola

Mlađe generacije nazivaju "plesom kvota " (roditelji ili stariji ljudi), Rebita je angolski balski ples .

Ovdje učesnici plešu u parovima i prate nekoliko koreografskih koraka kojima upravlja figura koja se zove "boss da roda". Gestovi koje izvode stvaraju atmosferu elegancije i saučesništva među vršnjacima.

5. Kuduro

Rođen u Angoli, tokom 80-ih , Kuduro je počeo kao vrsta plesa, a kasnije je postao muzički stil koji je osvojio fanove iz cijelog svijeta . širom svijeta.

Ples je na ulicama Luande stvorio mladi sa periferije koji ga je vidio kao vozilo zaizrazite svoju kreativnost.

Brzim pokretima, uglavnom na bokovima i donjim udovima, Kuduro je prilično čest na plesovima i zabavama, a može se plesati kolektivno ili pojedinačno.

6. Kazukuta

Tipični angolski ples je oblik sporog step plesa u kojem se plesači oslanjaju na pete i vrhove prstiju, također praveći pokrete ostatkom tijela.

Kolektivno se izvodi, Kazukuta je veoma popularna tokom karnevala i ima za cilj da odagna neprijatelje i tlačitelje. Učesnici nose odjeću upečatljivih tonova i uzoraka, nose štap ili kišobran , dodatak koji se koristi prilikom plesa.

7. Funaná

Funaná, stil koji je nastao u Kabo Verde , pleše se u paru. Ujedinjeni, učesnici stežu jednu ruku dok drugu drže za ruke.

Njihovi najvažniji koraci se sastoje od pokretanja kukova i savijanja koljena prateći ritam muzike koja se tradicionalno svira se na vrsti harmonike poznatoj kao "harmonika".

8. Kizomba

Kizomba, sve poznatija u raznim dijelovima svijeta, je žanr muzike i plesa koji se pojavio u Angoli,rezultat različitih ritmova koji su se miješali u velikim zabavama koje su se zvale "kizombade".

Ples spori i senzualni , rođeni 80-ih, budi saučesništvo među parovima i postao je miljenik mnogih zaljubljenih parova.

9. Morna

Ovo je originalni ples sa Zelenortskih otoka koji prenosi određenu melanholiju i nostalgiju . Može se plesati polako ili dinamičnije.

Izvodi se u parovima, kvartarnim stilom, odnosno "dva naprijed i dva unazad".

10. Semba

Takozvani "porodični ples" ima veoma jaku tradiciju u Angoli i postao je popularan 50-ih godina. Riječ znači "pupak", odnosno ples u kojem su pupci partnera zalijepljeni.

Pored ovog temeljnog koraka, ističu se šetnje i varijacije ritma, otvarajući prostor za kreativnost i improvizaciju. . Stoga se semba smatra jednim od najlakših afričkih stilova za početnike za učenje.

11. Capoeira

Crédito: Ricardo André Frantz

Afrički kulturni izrazi imali su veliki utjecaj na formiranje naše zemlje i ostavili mnogo plodova na nacionalnoj sceni; među njima su afro-brazilski plesovi.

Capoeira, koja kombinuje elementeples, sport, muzika i borilačke veštine, rođen je u Brazilu tokom 17. veka. Njeni tvorci su bili pojedinci iz etničke grupe Bantu koji su bili porobljeni i koristili je kao obrambenu metodu.

Trenutno, capoeira poprima različite stilove i praktikuje se u raznim dijelovima zemlje i svijet. Unesco je 2014. godine proglasio nematerijalnu baštinu čovječanstva.

12. Maracatu

Maracatu je tradicija nastala u Pernambucu tokom kolonijalnog perioda, koja je dio brazilskog folklora. Može poprimiti različite oblike i kombinuje ples, muziku i religije afričkog porijekla s elementima domorodačke i portugalske kulture.

Povorke upućuju na afričke dvorove i prikazuju različite likove kao što je kralja, kraljice i baiane.

Popularan u regijama kao što su Recife i Nazaré da Mata, maracatu je najstariji afro-brazilski ritam i može odati počast nekim Candomblé orixás.

13. Samba de roda

U vezi sa capoeirom, samba de roda je rođena u Recôncavo Baiano, tokom 17. stoljeća, i smatra se pretečom sambe kao i mi znajte to danas.

Uobičajeno povezan s proslavama i kultom orixása, stil je bio pod utjecajem afričke semba i smatra se baštinomNematerijalno od čovečanstva. Kolektivni ples obično je praćen pljeskanjem rukama i recitovanjem poezije; u njemu žene zauzimaju veći značaj.

14. Congada

Dio afro-brazilskog folklora, Congada je manifestacija kulturnog i vjerskog karaktera koja uključuje muziku, pozorište, ples i duhovnost.

Njegovo porijeklo je povezano sa drevnom afričkom tradicijom u kojoj se slavilo krunisanje kralja Konga i kraljice Jinge od Angole. Kroz religijski sinkretizam , proslava je postala posvećena São Beneditu, Santa Efigêniji i Nossa Senhora do Rosário.

Tokom plesa, učesnici su organizovani u redove, okrenuti jedni prema drugima, i izvode koreografije koje simuliraju borbu u ritmu muzike.

Pogledajte i:

• Afričke maske i njihovo značenje