14 kõige kuulsamat Aafrika ja afro-brasiilia tantsu

14 kõige kuulsamat Aafrika ja afro-brasiilia tantsu
Patrick Gray

Aafrika tantsud on selle kontinendi kultuuri põhiline väljendusviis ja on mõjutanud paljusid rahvusvahelisi rütme. Neid saadavad tavaliselt löökpillid ja igaüks võib osaleda, sõltumata oma staatusest või vanusest.

Lisaks sellele kunstilisele ja mängulisele küljele nähakse mõnes neist ka kontakti esivanematega ja vaimse maailmaga.

1. guedra

Credit: Collectie Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen

See on tants rituaal tüüpiline teatud berberi kogukondadele, kes elavad Sahara kõrbepiirkonnas ja keda nende riiete värvi tõttu nimetatakse "sinisteks inimesteks".

Selle eesmärk on tõrjuda haigusi ja negatiivsete mõjutuste vahel: kui mehed mängivad trumme, siis ainult naised tantsivad, kasutades naiselikku jõudu, et võidelda võimalike hädade vastu.

Nad põlvitavad maa peal ja sooritavad oma käte ja kätega erinevaid sümboolseid liigutusi, mille eesmärk on õnnistada seda maad ja selle elanikke.

2. Ahouach

Krediit: Dounia Benjelloun-Mezian

A traditsiooniline kollektiivne tants Ahouach, mis esineb Maroko kesk- ja lõunaosas, on seotud festivalide ja pidustustega. Ahouach, mis hõlmab suurt hulka osalejaid, sümboliseerib ühtekuuluvustunne ja kogukond.

Tantsijad on jagatud kahte rühma, mis on moodustatud poolringidesse või ridadesse, kusjuures mehed on ühel pool ja naised teisel pool.

Korduva ja sünkroonse koreograafia abil raputavad nad oma keha, mida võivad kaunistada ehted ja mitmesugused kaunistused.

3. gnawa

Vaata ka: Muinasjutt: Tsikaad ja sipelgas (moraal)

Guinaua või Gnawa nime all tuntud tantsud, mis on populaarsed Marokos ja Alžeerias, on osa tervendavad rituaalid mis hõlmavad ka muusikat ja luulet.

Neis nähakse liikumist kui väravat, mille kaudu saab vaimumaailm ja osalejad kannavad valgeid riideid koos värviliste kaunistustega.

Samal ajal kui muusikud on rivis või ringis, sooritavad tantsijad nende ees mitmesugust akrobaatikat.

4. neet

Credit: Instituto Piaget Angola Association

Nooremad põlvkonnad nimetavad seda "tantsuks". kvoodid " (vanemad või vanemad inimesed), Rebita on Inglise seltskonnatantsud .

Siin tantsivad osalejad paarides ja järgivad erinevaid koreograafilisi samme, mida käsib "roda bossiks" kutsutud tegelane. Nende sooritatavad žestid loovad paaride vahel elegantse ja kompulsiivse õhkkonna.

5. kuduro

MK Kuduro - éwé éwé (2011)

Sündinud Angolas, ajal 80s Kuduro sai alguse tantsuliigina ja muutus hiljem muusikastiiliks, mis on võitnud austajaid üle kogu maailma.

Tantsu lõi Luanda tänavatel üks noored perifeersed, kes nägid selles vahendit oma loovuse väljendamiseks.

Kuduro on kiire liikumisega, peamiselt puusade ja alajäsemete osas, väga levinud tantsudel ja pidudel ning seda võib tantsida nii ühiselt kui ka individuaalselt.

6. kazukuta

Kazukuta tants 2019

Tüüpiline tants Angola on vormiga aeglane stepptants kus tantsijad toetuvad oma kontsadele ja varvastele, tehes ka ülejäänud kehaga liigutusi.

Kazukuta on karnevali ajal väga populaarne kollektiivne etendus, mis on mõeldud vaenlaste ja rõhujate tõrjumiseks. Osalejad kannavad pilkupüüdvate toonide ja mustritega riideid, kannavad kaasas kepi või vihmavarju See on aksessuaar, mida kantakse tantsimise ajal.

7. funaná

FUNANA "Berdeana"-Manu di Tarrafal- Isaac Barbosa&Joana Pinheiro, MIAMI BEACH KIZOMBA FESTIVALil

Funaná, stiil, mis sündis Cabo Verde Üheskoos hoiavad osalejad üksteist ühe käega kinni, samal ajal kui nad hoiavad teise käega käest kinni.

Selle kõige olulisemad sammud koosnevad puusade ja painuta oma põlvi järgides muusika rütmi, mida traditsiooniliselt mängitakse akordionil, mida tuntakse kui "gaita".

8. kizomba

Tony Pirata & Aurea tantsib Kizomba't I Love Kizomba Festival 2019 (Eindhoven)

Kizomba, mis on üha enam kuulus maailma eri paigus, on Angolas tekkinud muusika- ja tantsužanr, mis on tekkinud tänu erinevad rütmid, mis segunevad omavahel suurtel pidudel, mida kutsuti "kizombadeks".

Tantsimine aeglane ja sensuaalne sündinud 1980. aastatel, äratab paaride vahelist tüsistust ja on saanud paljude armunud paaride lemmikuks.

9. soe

Morna võistlus ACV-s

See on algupärane Cabo Verde tants, mis annab edasi teatud melanhoolia ja nostalgia Seda võib tantsida aeglaselt või dünaamilisemalt.

Seda iseloomustab see, et seda esitatakse paarikaupa, kvaternaarses stiilis ehk teisisõnu "kaks ette ja kaks taha".

10. semba

Oncle kani ja Blackcherry : Pépé kallé - Gérant (semba)

Kõne "perekondlik tants" Kimbundo keeles tähendab see sõna "umbigada", st tantsu, milles paaride nabad on kokku kleebitud.

Lisaks sellele põhimõttelisele sammule on jalutuskäigud ja rütmivariatsioonid, mis avavad ruumi loovusele ja improvisatsioon Semba on seega üks lihtsamaid Aafrika stiile, mida algajatel on lihtne õppida.

11. capoeira

Credit: Ricardo André Frantz

Aafrika kultuuri väljendusvormidel oli suur mõju meie riigi kujunemisele ja nad on jätnud rahvuslikule panoraamile palju vilju; nende hulgas on ka afro-brasiilia tantsud.

Capoeira, mis ühendab endas tantsu, spordi, muusika ja võitluskunstide elemente, sündis Brasiilias 17. sajandil. Selle loojateks olid Banto rahvusest isikud kes olid orjastatud ja kasutasid seda kaitsemeetodina.

Tänapäeval esineb capoeira erinevates stiilides ning seda harrastatakse riigi ja maailma eri osades. 2014. aastal kuulutas UNESCO selle inimkonna vaimse kultuuripärandi hulka.

12. maracatu

Piirkondlikud tantsud - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

Maracatu on koloniaalajal Pernambucos loodud traditsioon, mis on osa Brasiilia folkloorist. tants, muusika ja religioonid Aafrika päritoluga ning põlisrahva ja Portugali kultuuri elementidega.

Protsessioonid viitavad Aafrika õukondadele ja kujutavad erinevaid tegelasi, nagu kuningas, kuninganna ja baianas.

Maracatu on populaarne sellistes piirkondades nagu Recife ja Nazaré da Mata ning see on vanim afro-brasiilia rütm ja võib olla austusavaldus mõnele Candomblé orixás'ile.

13. samba de roda

Grupp Sucena - Samba De Roda - rütmid ja afro-brasiilia manifesteeringud

Capoeiraga seotud samba de roda sündis Recôncavo Baianos 17. sajandil ja seda peetakse samba eelkäijaks, nagu me seda tänapäeval tunneme.

Vaata ka: Brasiilia kirjanduse 13 parimat lasteraamatut (analüüsitud ja kommenteeritud)

Tavaliselt seostatakse seda stiili pidustuste ja orixás'i kultusega, see on mõjutatud Aafrika sembast ja seda peetakse inimkonna immateriaalse pärandi hulka. Ühistantsu saadab tavaliselt plaksutamine ja luuletuste ettekandmine; selles võtavad naised suurema tähtsuse.

Congada

Congada de São Benedito de Cotia do Mestre Dito (2. osa)

Kongada on osa afro-brasiilia folkloorist ja see on ilming, mis on seotud kultuuriline ja religioosne iseloom mis hõlmab muusikat, teatrit, tantsu ja vaimsust.

Selle päritolu on seotud iidse Aafrika traditsiooniga, milles tähistati Kongo kuninga ja Angola kuninganna Jinga kroonimist. Läbi sünkretism religioosse, pühitseti São Benedito, Santa Efigênia ja Nossa Senhora do Rosário mälestuseks.

Tantsu ajal paigutatakse osalejad ridadesse, mis seisavad üksteise vastas, ja sooritavad muusika rütmi järgi võitlust simuleerivaid koreograafiaid.

Kasutage võimalust ka seda kontrollida:

  • Aafrika maskid ja nende tähendused



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray on kirjanik, teadlane ja ettevõtja, kelle kirg on uurida loovuse, innovatsiooni ja inimpotentsiaali ristumiskohti. Ajaveebi “Geeniuste kultuur” autorina töötab ta selle nimel, et paljastada paljudes valdkondades märkimisväärset edu saavutanud suure jõudlusega meeskondade ja üksikisikute saladused. Patrick asutas ka konsultatsioonifirma, mis aitab organisatsioonidel välja töötada uuenduslikke strateegiaid ja edendada loomekultuure. Tema tööd on kajastatud paljudes väljaannetes, sealhulgas Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Psühholoogia ja ettevõtluse taustaga Patrick toob oma kirjutamisse ainulaadse vaatenurga, ühendades teaduspõhised arusaamad praktiliste nõuannetega lugejatele, kes soovivad avada oma potentsiaali ja luua uuenduslikumat maailma.