De 14 mest kända afrikanska och afro-brasilianska danserna

Afrikanska danser är ett grundläggande uttryck för denna kontinents kultur och har påverkat många internationella rytmer. De åtföljs vanligtvis av slagverksinstrument och alla kan delta, oavsett status eller ålder.

Förutom denna konstnärliga och lekfulla aspekt ses vissa av dem som ett sätt att vara i kontakt med förfäderna och den andliga världen.

1. guedra

Kredit: Collectie Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen

Det är en dans ritual är typisk för vissa berbersamhällen som lever i Sahara och kallas "Blue People" på grund av färgen på sina kläder.

Syftet är att avvärja sjukdom medan männen spelar trummor är det bara kvinnorna som dansar, och de använder kvinnlig styrka för att bekämpa eventuella onda ting.

De knäböjer på marken och utför olika symboliska rörelser med armar och händer för att välsigna jorden och dess invånare.

2. Ahouach

Kredit: Dounia Benjelloun-Mezian

A traditionell kollektiv dans Ahouach, som förekommer i centrala och södra Marocko, är förknippad med festivaler och högtider och symboliserar med ett stort antal deltagare den känsla av samhörighet och gemenskap.

Dansarna delas in i två grupper som bildar halvcirklar eller rader, med männen på ena sidan och kvinnorna på den andra.

Genom upprepade och synkroniserade koreografier skakar de sina kroppar, som kan vara prydda med smycken och olika ornament.

3. gnawa

De danser som kallas Guinaua eller Gnawa, som är populära i Marocko och Algeriet, är en del av helande ritualer som också omfattar musik och poesi.

I dem ses rörelserna som en port till den andevärlden och deltagarna bär vita kläder med färgglada ornament.

Medan musikerna står på rad eller i en cirkel utför dansarna olika akrobatiska övningar framför dem.

4. nit

Kredit: Instituto Piaget Angola Association

De yngre generationerna kallar den för "dansens dans". kvoter " (föräldrar eller äldre personer), Rebita är en angolansk dans .

Här dansar deltagarna parvis och följer olika koreograferade steg som styrs av en figur som kallas "roda boss". De gester som de utför skapar en atmosfär av elegans och samförstånd mellan paren.

5. kuduro

Född i Angola, under den tid då 80s Kuduro började som en typ av dans och blev senare en musikstil som har fått beundrare från hela världen.

Dansen skapades på Luandas gator av en grupp ungdom periferi som såg det som ett sätt att uttrycka sin kreativitet.

Kuduro har snabba rörelser, främst i höfter och nedre extremiteter, och är mycket vanlig på danser och fester och kan dansas kollektivt eller individuellt.

6. kazukuta

Den typiska dansen i Angola är en form av långsam steppdans där dansarna stödjer sig på sina klackar och tår och samtidigt gör rörelser med resten av kroppen.

Kazukuta, som utförs på ett kollektivt sätt, är mycket populär under karnevalen och syftar till att avvärja fiender och förtryckare. Deltagarna bär kläder i i iögonfallande nyanser och mönster och bär en käpp eller paraply Detta är en accessoar som bärs när man dansar.

7. funaná

Funaná, en stil som föddes i Kap Verde United, deltagarna tar tag i varandra med den ena armen och håller varandra i handen med den andra.

De viktigaste stegen består av att röra höfterna och böja knäna De följer rytmen i musiken som traditionellt spelas på ett dragspel som kallas gaita.

8. kizomba

Kizomba är en musik- och dansgenre som har blivit alltmer känd i olika delar av världen och som uppstod i Angola, som ett resultat av den olika rytmer som blandades med varandra i de stora festerna som kallades "kizombadas".

Dansande långsam och sensuell som föddes på 1980-talet, väcker samhörighet mellan par och har blivit en favorit hos många förälskade par.

9. varm

Detta är en ursprunglig kapverdisk dans som ger en viss känsla av melankoli och nostalgi Den kan dansas långsamt eller mer dynamiskt.

Den kännetecknas av att den utförs i par, i kvartär stil, eller med andra ord "två framåt och två bakåt".

10. semba

Samtalet "familjedans" På Kimbundo betyder ordet "umbigada", dvs. en dans där parens naveln klistras ihop.

Utöver detta grundläggande steg kan man med hjälp av rytmiska promenader och variationer av rytmer skapa utrymme för kreativitet och improvisation Därför anses semba vara en av de lättaste afrikanska stilarna för nybörjare att lära sig.

11. capoeira

Kredit: Ricardo André Frantz

Afrikanska kulturyttringar har haft en stor inverkan på vårt lands utformning och har lämnat många frukter i det nationella panoramat, bland dem finns de afro-brasilianska danserna.

Capoeira, som kombinerar delar av dans, sport, musik och kampsport, föddes i Brasilien på 1600-talet och dess skapare var personer av bantu-etnicitet som var förslavade och använde det som en försvarsmetod.

Idag har capoeira olika stilar och utövas i olika delar av landet och världen. 2014 förklarades capoeira av Unesco som ett immateriellt arv av mänskligheten.

12. maracatu

Maracatu är en tradition som skapades i Pernambuco under kolonialtiden och som är en del av den brasilianska folkloren. dans, musik och religioner av afrikanskt ursprung med inslag av inhemsk och portugisisk kultur.

Processionerna hänvisar till afrikanska domstolar och har olika karaktärer som kungen, drottningen och baianas.

Maracatu, som är populär i regioner som Recife och Nazaré da Mata, är den äldsta afro-brasilianska rytmen och kan vara en hyllning till vissa orixás från Candomblé.

13. samba de roda

Samba de roda, som är besläktad med capoeira, föddes i Reconncavo Baiano under 1600-talet och anses vara föregångaren till samba som vi känner till den idag.

Denna stil, som vanligtvis förknippas med festligheter och kulten av orixás, har influerats av afrikansk semba och anses vara ett immateriellt arv för mänskligheten. Den kollektiva dansen åtföljs vanligtvis av klappning och dikter som reciteras; I den är kvinnorna mer framträdande.

Congada

Congada är en del av den afro-brasilianska folkloren och är en manifestation av den kulturell och religiös karaktär som omfattar musik, teater, dans och andlighet.

Dess ursprung är relaterat till en gammal afrikansk tradition där man firade kröningen av konungen av Kongo och drottningen Jinga av Angola. synkretism Efter det att de religiösa och kulturella förändringarna i staden har lett till att firandet har ägnats åt São Benedito, Santa Efigênia och Nossa Senhora do Rosário.

Under dansen står deltagarna i rader med ansiktet mot varandra och utför koreografier som simulerar en strid i musikens takt.

Ta tillfället i akt att kolla upp det också:

• Afrikanska masker och deras betydelser