របាំអាហ្រ្វិក និងអាហ្រ្វិកប្រេស៊ីលដ៏ល្បីល្បាញបំផុតចំនួន 14

របាំអាហ្រ្វិក និងអាហ្រ្វិកប្រេស៊ីលដ៏ល្បីល្បាញបំផុតចំនួន 14
Patrick Gray

របាំអាហ្រ្វិកគឺជាការបង្ហាញជាមូលដ្ឋាននៃវប្បធម៌នៃទ្វីបនេះ ហើយបានជះឥទ្ធិពលដល់ចង្វាក់អន្តរជាតិជាច្រើន។ ជាធម្មតាពួកវាត្រូវបានអមដោយឧបករណ៍គោះ ហើយអ្នកគ្រប់គ្នាអាចចូលរួមក្នុងពួកវាបាន ដោយមិនគិតពីស្ថានភាព ឬអាយុរបស់ពួកគេ។

ក្រៅពីមានទម្រង់សិល្បៈ និងលេងសើចនេះ អ្នកខ្លះត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាវិធីនៃការទាក់ទងជាមួយបុព្វបុរស។ និងពិភពវិញ្ញាណ។

1. Guedra

ឥណទាន៖ Collectie Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen

នេះគឺជាការរាំ ពិធីសាសនា ធម្មតានៃសហគមន៍ Berber មួយចំនួនដែលរស់នៅក្នុងតំបន់វាលខ្សាច់សាហារ៉ា ហើយពួកគេគឺជា ត្រូវបានគេហៅថា "មនុស្សពណ៌ខៀវ" ដោយសារតែពណ៌នៃសម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេ។

គោលបំណងរបស់ពួកគេគឺ ដើម្បីទប់ស្កាត់ជំងឺ និងឥទ្ធិពលអវិជ្ជមាន៖ ខណៈដែលបុរសលេងស្គរ មានតែស្ត្រីប៉ុណ្ណោះដែលរាំដោយប្រើ កម្លាំងស្ត្រីដើម្បីប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងអំពើអាក្រក់ដែលអាចកើតមាន។

ពួកគេលុតជង្គង់នៅលើដី ពួកគេធ្វើចលនាជានិមិត្តរូបផ្សេងៗជាមួយនឹងដៃ និងដៃរបស់ពួកគេ ដែលមានបំណងផ្តល់ពរដល់ដីនោះ និងអ្នករស់នៅរបស់វា។

2. Ahouach

ឥណទាន៖ Dounia Benjelloun-Mezian

របាំប្រពៃណីរួម ដែលមានវត្តមាននៅកណ្តាល និងភាគខាងត្បូងប្រទេសម៉ារ៉ុក ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងពិធីបុណ្យ និងការប្រារព្ធពិធីនានា។ ដោយមានការចូលរួមពីអ្នកចូលរួមយ៉ាងច្រើន Ahouach តំណាងឱ្យ ស្មារតីនៃការរួបរួម និងសហគមន៍។

អ្នករាំត្រូវបានបែងចែកជាពីរក្រុម បង្កើតជារង្វង់ពាក់កណ្តាលរង្វង់ ឬជួរដេកដោយមានបុរសតែមួយ។នៅម្ខាង និងស្ត្រីនៅម្ខាងទៀត។

តាមរយៈក្បាច់រាំដដែលៗ និងសមកាលកម្ម ពួកគេអង្រួនរាងកាយរបស់ពួកគេ ដែលអាចត្រូវបានតុបតែងដោយគ្រឿងអលង្ការ និងគ្រឿងតុបតែងផ្សេងៗ។

3. Gnawa

របាំដែលគេស្គាល់ថាជា Guinaua ឬ Gnawa ដែលពេញនិយមនៅក្នុងប្រទេសម៉ារ៉ុក និងអាល់ហ្សេរី គឺជាផ្នែកមួយនៃ ពិធីព្យាបាល ដែលរួមបញ្ចូលតន្ត្រី និងកំណាព្យផងដែរ។

ចលនានេះត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាច្រកចូលទៅកាន់ ពិភពនៃវិញ្ញាណ ហើយអ្នកចូលរួមស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ពណ៌សជាមួយនឹងគ្រឿងលម្អចម្រុះពណ៌។

ខណៈពេលដែលតន្ត្រីករត្រូវបានរៀបចំជាជួរ ឬជារង្វង់។ អ្នករាំសំដែងកាយសម្ព័ន្ធផ្សេងៗនៅចំពោះមុខអ្នក។

4. Rebita

Credit: Associação Instituto Piaget Angola

ហៅដោយក្មេងៗជំនាន់ក្រោយថាជា "dance of the quotas " (ឪពុកម្តាយ ឬមនុស្សចាស់) Rebita គឺ របាំ Angolan ballroom

សូម​មើល​ផង​ដែរ: កំណាព្យ Quadrilha ដោយ Carlos Drummond de Andrade (ការវិភាគ និងបកស្រាយ)

នៅទីនេះ អ្នកចូលរួមរាំជាគូ ហើយធ្វើតាមជំហានក្បាច់រាំជាច្រើនដែលត្រូវបានបញ្ជាដោយតួរលេខហៅថា "boss da roda"។ កាយវិការ​ដែល​ពួកគេ​អនុវត្ត​បង្កើត​បរិយាកាស​នៃ​ភាព​ឆើតឆាយ​និង​ភាព​ស្មុគស្មាញ​រវាង​មិត្តភក្ដិ។

5. Kuduro

MK Kuduro - éwé éwé (2011)

កើតនៅប្រទេសអង់ហ្គោឡា ក្នុងកំឡុងឆ្នាំ 80s Kuduro បានចាប់ផ្តើមជាប្រភេទរបាំមួយ ហើយក្រោយមកបានក្លាយទៅជាស្ទីលតន្ត្រីដែលដណ្តើមបានអ្នកគាំទ្រមកពីជុំវិញពិភពលោក។ នៅជុំវិញពិភពលោក។

ការរាំត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅតាមផ្លូវនៃ Luanda ដោយ យុវជន មកពីតំបន់ជុំវិញ ដែលបានឃើញវាជាយានជំនិះសម្រាប់បង្ហាញពីភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក។

ជាមួយនឹងចលនារហ័ស ភាគច្រើននៅលើត្រគាក និងអវយវៈក្រោម Kuduro គឺជារឿងធម្មតាណាស់នៅក្នុងការរាំ និងពិធីជប់លៀង ហើយអាចរាំជាក្រុម ឬជាលក្ខណៈបុគ្គល។

6. Kazukuta

ការរាំ Kazukuta ឆ្នាំ 2019

ការរាំបែប Angolan ធម្មតាគឺជាទម្រង់មួយនៃការ ការរាំយឺតៗ ដែលអ្នករាំផ្អៀងលើកែងជើង និងចុងជើង ហើយធ្វើចលនាជាមួយនឹងរាងកាយដែលនៅសល់។

សម្តែងជាសមូហភាព Kazukuta មានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងក្នុងអំឡុងពេលពិធីបុណ្យ ហើយមានគោលបំណងការពារសត្រូវ និងអ្នកជិះជាន់។ អ្នក​ចូលរួម​ស្លៀក​សម្លៀក​បំពាក់​ពណ៌​និង​លំនាំ​ទាក់ទាញ ដោយ​កាន់ អំពៅ ឬ​ឆ័ត្រ ជា​គ្រឿង​បន្សំ​ដែល​ប្រើ​ពេល​រាំ។

7. Funaná

FUNANA "Berdeana"-Manu di Tarrafal- Isaac Barbosa&Joana Pinheiro នៅក្នុង MIAMI BEACH KIZOMBA FESTIVAL

Funaná ដែលជាស្ទីលដែលកើតនៅ Cape Verde ត្រូវបានរាំជាគូ។ រួបរួម អ្នកចូលរួមទះដៃម្ខាងខណៈពេលកាន់ដៃម្ខាងទៀត។

ជំហានដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ពួកគេរួមមានការផ្លាស់ទីត្រគាករបស់ពួកគេ និង ពត់ជង្គង់របស់ពួកគេ ទៅតាមចង្វាក់នៃតន្ត្រីដែលតាមប្រពៃណីវា ត្រូវ​បាន​លេង​នៅ​លើ​ប្រភេទ​នៃ​ការ​ហៅ​កាត់​ថា "harmonica"។

8. Kizomba

Tony Pirata & Aurea រាំ Kizomba នៅមហោស្រព I Love Kizomba 2019 (Eindhoven)

Kizomba គឺជាប្រភេទតន្ត្រី និងរបាំដែលល្បីល្បាញកាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃពិភពលោក។លទ្ធផលនៃ ចង្វាក់ផ្សេងៗដែលលាយឡំ នៅក្នុងពិធីជប់លៀងធំៗ ដែលត្រូវបានគេហៅថា "kizombadas"

របាំ យឺត និង ត្រេកត្រអាល កើតមក ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ធ្វើឱ្យមានភាពស្មុគស្មាញរវាងគូស្នេហ៍ និងបានក្លាយជាចំណូលចិត្តរបស់គូស្នេហ៍ជាច្រើនគូ។

9. Morna

Morna Contest at ACV

នេះគឺជាការរាំដើមពី Cape Verde ដែលបង្ហាញពី មនោសញ្ចេតនា និងភាពអាឡោះអាល័យ ។ វាអាចត្រូវបានរាំយឺតៗ ឬខ្លាំងជាងនេះ។

វាត្រូវបានអនុវត្តជាគូ ក្នុងរចនាប័ទ្មបួនជ្រុង ពោលគឺ "ពីរទៅមុខ និងពីរថយក្រោយ"

10. Semba

Oncle kani និង Blackcherry : Pépé kallé - Gérant (semba)

អ្វីដែលគេហៅថា "របាំគ្រួសារ" មានប្រពៃណីយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងប្រទេសអង់ហ្គោឡា ហើយបានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ។ ពាក្យនេះមានន័យថា "ផ្ចិត" នោះគឺជាការរាំដែលផ្ចិតរបស់ដៃគូត្រូវបានស្អិតជាប់ជាមួយគ្នា។

បន្ថែមលើជំហានជាមូលដ្ឋាននេះ ការដើរ និងការប្រែប្រួលចង្វាក់មានភាពលេចធ្លោ បើកកន្លែងសម្រាប់ភាពច្នៃប្រឌិត និង ការច្នៃប្រឌិត។ <៦>។ ដូច្នេះ semba ត្រូវ​បាន​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​រចនាប័ទ្ម​អាហ្រ្វិក​ងាយស្រួល​បំផុត​មួយ​សម្រាប់​អ្នក​ចាប់ផ្តើម​រៀន។

11. Capoeira

Crédito: Ricardo André Frantz

ការបង្ហាញវប្បធម៌អាហ្រ្វិកមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការបង្កើតប្រទេសរបស់យើង ហើយបានបន្សល់ទុកនូវផ្លែឈើជាច្រើននៅលើឆាកជាតិ។ ក្នុងចំណោមនោះមានរបាំអាហ្វ្រូ-ប្រេស៊ីល។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: កំណាព្យនៃមុខប្រាំពីរដោយ Carlos Drummond de Andrade (ការវិភាគនិងអត្ថន័យ)

Capoeira ដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវធាតុផ្សំនៃការរាំ កីឡា តន្ត្រី និងសិល្បៈក្បាច់គុនបានកើតនៅប្រទេសប្រេស៊ីលក្នុងអំឡុងសតវត្សទី 17 ។ អ្នកបង្កើតរបស់វាគឺជា បុគ្គលមកពីក្រុមជនជាតិភាគតិច Bantu ដែលត្រូវបានធ្វើជាទាសករ ហើយបានប្រើវាជាវិធីសាស្រ្តការពារ។

បច្ចុប្បន្ន capoeira មានរចនាប័ទ្មខុសៗគ្នា ហើយត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃប្រទេស និង ពិភពលោក។ ក្នុងឆ្នាំ 2014 វាត្រូវបានប្រកាសជាបេតិកភណ្ឌអរូបីនៃមនុស្សជាតិដោយយូណេស្កូ។

12. Maracatu

សូមរីករាយ! ការរាំតាមតំបន់ - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

Maracatu គឺជាប្រពៃណីមួយដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅ Pernambuco កំឡុងសម័យអាណានិគម ដែលជាផ្នែកមួយនៃរឿងព្រេងរបស់ប្រទេសប្រេស៊ីល។ វាអាចមានទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា និងរួមបញ្ចូលគ្នា ការរាំ តន្ត្រី និងសាសនា នៃប្រភពដើមអាហ្រ្វិក ជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃវប្បធម៌ជនជាតិដើមភាគតិច និងព័រទុយហ្គាល់។

ក្បួនដង្ហែសំដៅទៅលើតុលាការអាហ្វ្រិក និងបង្ហាញតួអង្គផ្សេងៗដូចជា ស្តេច មហាក្សត្រី និង baianas ។

ពេញនិយមនៅក្នុងតំបន់ដូចជា Recife និង Nazaré da Mata, maracatu គឺជាចង្វាក់ Afro-Brazilian ចំណាស់ជាងគេ ហើយអាចគោរពបូជា Candomblé orixás មួយចំនួន។

13. Samba de roda

Grupo Sucena - Samba De Roda - ចង្វាក់ និងការបង្ហាញអាហ្វ្រូ-ប្រេស៊ីល

ទាក់ទងទៅនឹង capoeira, samba de roda បានកើតនៅ Recôncavo Baiano កំឡុងសតវត្សទី 17 ហើយត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបុព្វកាលនៃ samba ដូចដែលយើង ស្គាល់វានៅថ្ងៃនេះ។

ជាធម្មតាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការប្រារព្ធពិធី និងការគោរពនៃ orixás រចនាប័ទ្មនេះត្រូវបានរងឥទ្ធិពលដោយ semba អាហ្រ្វិក ហើយត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបេតិកភណ្ឌអរូបីនៃមនុស្សជាតិ។ ការរាំរួមគ្នាជាធម្មតាត្រូវបានអមដោយ ការទះដៃ និងការសូត្រកំណាព្យ; នៅក្នុងនោះ ស្ត្រីសន្មតថាមានភាពលេចធ្លោជាង។

14. Congada

Congada de São Benedito de Cotia do Mestre Dito (ផ្នែកទី 2)

ផ្នែកនៃរឿងព្រេងនិទាន Afro-Brazilian Congada គឺជាការបង្ហាញពី ចរិតលក្ខណៈវប្បធម៌ និងសាសនា ដែលពាក់ព័ន្ធនឹងតន្ត្រី ល្ខោន របាំ និងភាពខាងវិញ្ញាណ។

ដើមកំណើតរបស់វាគឺទាក់ទងទៅនឹងប្រពៃណីអាហ្រ្វិកបុរាណដែលពិធីឡើងគ្រងរាជ្យរបស់ស្តេចកុងហ្គោ និងម្ចាស់ក្សត្រី Jinga នៃប្រទេសអង់ហ្គោឡាត្រូវបានប្រារព្ធ។ តាមរយៈ សមកាលកម្មសាសនា ការប្រារព្ធពិធីនេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ Sao Benedito, Santa Efigênia និង Nossa Senhora do Rosário។

ក្នុងអំឡុងពេលរាំ អ្នកចូលរួមត្រូវបានរៀបចំជាជួរ បែរមុខគ្នាទៅវិញទៅមក និងសំដែងក្បាច់រាំ ដែលក្លែងធ្វើការប្រកួតទៅនឹងចង្វាក់នៃតន្ត្រី។

សូមពិនិត្យមើលផងដែរ៖

  • របាំងអាហ្វ្រិក និងអត្ថន័យរបស់វា



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray គឺជាអ្នកនិពន្ធ អ្នកស្រាវជ្រាវ និងជាសហគ្រិនដែលមានចំណង់ចំណូលចិត្តក្នុងការស្វែងរកចំនុចប្រសព្វនៃភាពច្នៃប្រឌិត ការច្នៃប្រឌិត និងសក្តានុពលរបស់មនុស្ស។ ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធនៃប្លុក "Culture of Geniuses" គាត់ធ្វើការដើម្បីស្រាយអាថ៌កំបាំងនៃក្រុមដែលមានសមត្ថភាពខ្ពស់ និងបុគ្គលដែលទទួលបានជោគជ័យគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងវិស័យផ្សេងៗ។ Patrick ក៏​បាន​បង្កើត​ក្រុមហ៊ុន​ប្រឹក្សា​យោបល់​ដែល​ជួយ​អង្គការ​ក្នុង​ការ​អភិវឌ្ឍ​យុទ្ធសាស្ត្រ​ច្នៃប្រឌិត និង​ជំរុញ​វប្បធម៌​ច្នៃប្រឌិត។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើនរួមទាំង Forbes, Fast Company និងសហគ្រិន។ ជាមួយនឹងសាវតាផ្នែកចិត្តវិទ្យា និងធុរកិច្ច លោក Patrick នាំមកនូវទស្សនវិស័យពិសេសមួយដល់ការសរសេររបស់គាត់ ដោយលាយបញ្ចូលការយល់ដឹងផ្អែកលើវិទ្យាសាស្ត្រជាមួយនឹងដំបូន្មានជាក់ស្តែងសម្រាប់អ្នកអានដែលចង់ដោះសោសក្តានុពលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងបង្កើតពិភពលោកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតបន្ថែមទៀត។