De 14 mest berømte afrikanske og afro-brasilianske danse

Afrikanske danse er et grundlæggende udtryk for kontinentets kultur og har påvirket mange internationale rytmer. De er normalt ledsaget af slagtøjsinstrumenter, og alle kan deltage, uanset status og alder.

Ud over at have denne kunstneriske og legende facet, ses nogle af dem som en måde at være i kontakt med forfædrene og den åndelige verden på.

1. guedra

Credit: Collectie Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen

Det er en dans ritual typisk for visse berbersamfund, der bor i Sahara-ørkenen og kaldes "Blue People" på grund af farven på deres tøj.

Formålet er at afværge sygdom og negative påvirkninger: mens mændene spiller på trommer, er det kun kvinderne, der danser og bruger den feminine styrke til at bekæmpe eventuelle onder.

De knæler på jorden og udfører forskellige symbolske bevægelser med deres arme og hænder for at velsigne jorden og dens indbyggere.

2. Ahouach

Kredit: Dounia Benjelloun-Mezian

A traditionel kollektiv dans Ahouach, der findes i det centrale og sydlige Marokko, er forbundet med festivaler og festligheder. Ahouach, der involverer et stort antal deltagere, symboliserer den følelse af samhørighed og fællesskab.

Danserne er opdelt i to grupper, der er dannet i halvcirkler eller rækker, med mænd på den ene side og kvinder på den anden.

Gennem gentagne og synkroniserede koreografier ryster de deres kroppe, som kan være udsmykket med smykker og forskellige ornamenter.

3. gnawa

Dansene kendt som Guinaua eller Gnawa, som er populære i Marokko og Algeriet, er en del af healing ritualer som også omfatter musik og poesi.

I dem ses bevægelserne som en indgang til den åndeverdenen og deltagerne bærer hvidt tøj med farverige ornamenter.

Mens musikerne er organiseret i en linje eller cirkel, udfører danserne forskellige akrobatiske øvelser foran dem.

4. nitte

Kredit: Instituto Piaget Angola Association

De yngre generationer kalder det "dansen af de kvoter " (forældre eller ældre mennesker), Rebita er en angolansk selskabsdans .

Her danser deltagerne parvis og følger forskellige koreograferede trin, som en figur, der kaldes "roda-bossen", giver ordre til. De bevægelser, som de udfører, skaber en elegant og komplimentær atmosfære mellem parrene.

5. kuduro

Født i Angola under den 80s Kuduro begyndte som en form for dans og blev senere en musikstil, som har vundet beundrere fra hele verden.

Dansen blev skabt i Luanda's gader af en unge perifere, der så det som et middel til at udtrykke deres kreativitet.

Med hurtige bevægelser, hovedsageligt i hofterne og de nedre lemmer, er Kuduro meget almindelig til danse og fester og kan danses kollektivt eller individuelt.

6. kazukuta

Den typiske dans i Angola er en form for langsom stepdans hvor danserne støtter sig på deres hæle og tæer og samtidig laver bevægelser med resten af kroppen.

Kazukuta, der udføres kollektivt, er meget populær under karnevalet og har til formål at afværge fjender og undertrykkere. Deltagerne bærer tøj i i iøjnefaldende farver og mønstre og bærer en stok eller paraply Dette er et tilbehør, der bæres, når man danser.

7. funaná

Funaná, en stil, der blev født i Kap Verde Deltagerne omfavner hinanden med den ene arm, mens de holder hinanden i hånden med den anden.

De vigtigste trin består i at bevæge hofterne og bøje knæene efter rytmen i musikken, som traditionelt spilles på en type harmonika, der kaldes "gaita".

8. kizomba

Kizomba er en musik- og dansegenre, der er blevet mere og mere berømt i forskellige dele af verden, og som er opstået i Angola som følge af den forskellige rytmer, der blandes sammen i de store fester, der blev kaldt "kizombadas".

Dansende langsom og sensuel der blev født i 1980'erne, vækker kompleksiteten mellem par og er blevet en favorit hos mange forelskede par.

9. varm

Dette er en original kapverdisk dans, der giver en vis melankoli og nostalgi Den kan danses langsomt eller mere dynamisk.

Den er kendetegnet ved at blive udført i par, i kvaternær stil, eller med andre ord "to fremad og to bagud".

10. semba

Opkaldet "familiedans" På Kimbundo betyder ordet "umbigada", dvs. en dans, hvor parrets navler er klistret sammen.

Ud over dette grundlæggende skridt er der også de rytmevandringer og -variationer, der åbner plads til kreativitet og improvisation Semba anses derfor for at være en af de nemmeste afrikanske stilarter for begyndere at lære.

11. capoeira

Kredit: Ricardo André Frantz

Afrikanske kulturudtryk har haft stor indflydelse på vores lands opbygning og har efterladt mange frugter i det nationale panorama; blandt dem er de afro-brasilianske danse.

Capoeira, der kombinerer elementer fra dans, sport, musik og kampsport, blev født i Brasilien i det 17. århundrede. personer af Banto etnicitet som var slaver og brugte det som en forsvarsmetode.

I dag har capoeira forskellige stilarter og udøves i forskellige dele af landet og verden. I 2014 blev den erklæret for immateriel kulturarv af Unesco.

12. maracatu

Maracatu er en tradition, der blev skabt i Pernambuco i kolonitiden, og som er en del af den brasilianske folklore. dans, musik og religioner af afrikansk oprindelse med elementer af indfødt og portugisisk kultur.

Processionerne refererer til afrikanske domstole og har forskellige figurer som kongen, dronningen og baianas.

Maracatu er populær i regioner som Recife og Nazaré da Mata og er den ældste afro-brasilianske rytme og kan være en hyldest til nogle af Candomblé-orixásene.

13. samba de roda

Samba de roda, der er beslægtet med capoeira, blev født i Recôncavo Baiano i det 17. århundrede og anses for at være forløberen for samba, som vi kender den i dag.

Denne stil, der normalt forbindes med fester og dyrkelsen af orixás, er påvirket af afrikansk semba og anses for at være et immaterielt kulturarv for menneskeheden. Den kollektive dans er normalt ledsaget af klapsalver og oplæsning af digte; i den er kvinderne mere fremtrædende.

Congada

Congada er en del af den afro-brasilianske folklore og er en manifestation af den kulturel og religiøs karakter som omfatter musik, teater, dans og spiritualitet.

Dens oprindelse er relateret til en gammel afrikansk tradition, hvor man fejrede kroningen af kongen af Congo og dronning Jinga af Angola. Gennem den synkretisme religiøse, blev fejringen dedikeret til São Benedito, Santa Efigênia og Nossa Senhora do Rosário.

Under dansen er deltagerne placeret i rækker med ansigtet mod hinanden og udfører koreografier, der simulerer en kamp til musikkens rytme.

Benyt lejligheden til at tjekke den også ud:

• Afrikanske masker og deres betydninger