ການເຕັ້ນ 14 ອັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນອາຟຣິກາ ແລະອາຟຣິກາ-ບຣາຊິວ

ສາລະບານ

ການເຕັ້ນອາຟຣິກກາເປັນການສະແດງອອກພື້ນຖານຂອງວັດທະນະທໍາຂອງທະວີບນີ້ ແລະໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ຫຼາຍຈັງຫວະສາກົນ. ໂດຍປົກກະຕິແລ້ວພວກມັນຈະມາພ້ອມກັບເຄື່ອງກອງ ແລະ ທຸກຄົນສາມາດເຂົ້າຮ່ວມໃນພວກມັນໄດ້, ບໍ່ວ່າຈະຢູ່ໃນສະຖານະ ຫຼື ອາຍຸເທົ່າໃດ.

ນອກຈາກການມີສິລະປະ ແລະ ການລະຫຼິ້ນອັນນີ້ແລ້ວ, ບາງຄົນກໍ່ເຫັນວ່າເປັນການຕິດຕໍ່ກັບບັນພະບຸລຸດ. ແລະໂລກວິນຍານ.

1. Guedra

ສິນເຊື່ອ: Collectie Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen

ນີ້ແມ່ນການເຕັ້ນ ພິທີກໍາ ປົກກະຕິຂອງບາງຊຸມຊົນ Berber ທີ່ອາໄສຢູ່ໃນເຂດທະເລຊາຍ Sahara ແລະພວກເຂົາແມ່ນ ເອີ້ນວ່າ "ຄົນສີຟ້າ" ເນື່ອງຈາກສີຂອງເຄື່ອງນຸ່ງຂອງພວກເຂົາ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ການວິເຄາະຮູບເງົາ Spirited Away

ຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງພວກເຂົາແມ່ນ ເພື່ອປ້ອງກັນພະຍາດຕ່າງໆ ແລະອິດທິພົນທາງລົບ: ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ຊາຍຕີກອງ, ມີພຽງແຕ່ແມ່ຍິງທີ່ເຕັ້ນ, ນໍາໃຊ້ ກໍາລັງຂອງຜູ້ຍິງທີ່ຈະຕໍ່ສູ້ກັບຄວາມຊົ່ວຮ້າຍທີ່ເປັນໄປໄດ້.

ການຄຸເຂົ່າລົງເທິງພື້ນດິນ, ເຂົາເຈົ້າເຮັດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ເປັນສັນຍະລັກຕ່າງໆດ້ວຍແຂນ ແລະ ມືຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ຕັ້ງໃຈທີ່ຈະໃຫ້ພອນແກ່ດິນນັ້ນ ແລະ ຜູ້ຢູ່ອາໄສຂອງມັນ.

2. Ahouach

ເຄຣດິດ: Dounia Benjelloun-Mezian

ການເຕັ້ນຮວບຮວມແບບດັ້ງເດີມ , ປະຈຸບັນຢູ່ໃນພາກກາງ ແລະພາກໃຕ້ຂອງມໍຣັອກໂຄ, ແມ່ນກ່ຽວພັນກັບງານບຸນ ແລະການສະເຫຼີມສະຫຼອງຕ່າງໆ. ໂດຍມີຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ, Ahouach ເປັນສັນຍາລັກຂອງ ຈິດໃຈຂອງຄວາມສາມັກຄີ ແລະຊຸມຊົນ.

ນັກເຕັ້ນລໍາແບ່ງອອກເປັນສອງກຸ່ມ, ປະກອບເປັນເຄິ່ງວົງມົນຫຼືແຖວ, ມີຜູ້ຊາຍຂອງຫນຶ່ງ.ຢູ່ຂ້າງໜຶ່ງ ແລະ ຜູ້ຍິງຢູ່ອີກດ້ານໜຶ່ງ.

ໂດຍຜ່ານການເຕັ້ນແບບຊ້ຳໆ ແລະ ກົງກັນ, ພວກເຂົາສັ່ນສະເທືອນຮ່າງກາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງອາດຈະຖືກປະດັບດ້ວຍເຄື່ອງປະດັບ ແລະ ເຄື່ອງປະດັບຕ່າງໆ.

3. Gnawa

ການເຕັ້ນທີ່ຮູ້ກັນໃນນາມ Guinaua ຫຼື Gnawa, ຍອດນິຍົມໃນ Morocco ແລະ Algeria, ແມ່ນສ່ວນໜຶ່ງຂອງ ພິທີກຳການປິ່ນປົວ ທີ່ມີທັງດົນຕີ ແລະບົດກະວີ.

ການເຄື່ອນໄຫວດັ່ງກ່າວຖືກເຫັນວ່າເປັນປະຕູສູ່ ໂລກຂອງວິນຍານ ແລະ ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໃສ່ເຄື່ອງນຸ່ງສີຂາວທີ່ມີເຄື່ອງປະດັບທີ່ມີສີສັນ.

ໃນຂະນະທີ່ນັກດົນຕີຖືກຈັດເປັນແຖວ ຫຼື ເປັນວົງມົນ. , ນັກເຕັ້ນລໍາສະແດງກາຍຍະກັມຕ່າງໆຢູ່ຕໍ່ໜ້າເຈົ້າ.

4. Rebita

Credit: Associação Instituto Piaget Angola

ເອີ້ນວ່າ "ການເຕັ້ນຂອງໂຄຕ້າ ໂຄຕ້າ " (ພໍ່ແມ່ ຫຼືຜູ້ສູງອາຍຸ), Rebita ແມ່ນ ການເຕັ້ນ ballroom Angolan .

ຢູ່ນີ້, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມເຕັ້ນເປັນຄູ່ ແລະເຮັດຕາມຂັ້ນຕອນການເຕັ້ນຫຼາຍອັນທີ່ສັ່ງໂດຍຕົວເລກທີ່ເອີ້ນວ່າ "boss da roda". ທ່າທາງທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດໄດ້ສ້າງບັນຍາກາດຂອງຄວາມສະຫງ່າງາມ ແລະ ຄວາມເຂົ້າກັນລະຫວ່າງໝູ່ເພື່ອນ.

5. Kuduro

MK Kuduro - éwé éwé (2011)

ເກີດໃນແອງໂກລາ, ໃນລະຫວ່າງ 80s , Kuduro ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເປັນປະເພດການເຕັ້ນ ແລະຕໍ່ມາກາຍເປັນຮູບແບບດົນຕີທີ່ເອົາຊະນະແຟນໆຈາກທົ່ວໂລກ. . ທົ່ວໂລກ.

ການເຕັ້ນໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນຖະໜົນຂອງ Luanda ໂດຍ ໄວໜຸ່ມ ຈາກບໍລິເວນອ້ອມຮອບທີ່ເຫັນວ່າມັນເປັນພາຫະນະສຳລັບສະແດງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຈົ້າ.

ດ້ວຍການເຄື່ອນໄຫວທີ່ໄວ, ສ່ວນໃຫຍ່ຢູ່ເທິງສະໂພກ ແລະແຂນຂາ, Kuduro ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງທົ່ວໄປໃນການເຕັ້ນ ແລະງານລ້ຽງ, ແລະສາມາດເຕັ້ນຮວບຮວມ ຫຼືເປັນສ່ວນບຸກຄົນໄດ້.

6. Kazukuta

ການເຕັ້ນ Kazukuta 2019

ການເຕັ້ນແບບແອງໂກລາແບບປົກກະຕິແມ່ນຮູບແບບຂອງ ການເຕັ້ນແບບແຕະຊ້າໆ ເຊິ່ງນັກເຕັ້ນທີ່ເອື່ອຍສົ້ນສົ້ນ ແລະ ປາຍຕີນ, ຍັງເຮັດການເຄື່ອນໄຫວດ້ວຍສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງຮ່າງກາຍ.

ປະຕິບັດຮ່ວມກັນ, Kazukuta ເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍໃນລະຫວ່າງ Carnival ແລະມີຈຸດປະສົງເພື່ອປ້ອງກັນສັດຕູແລະການກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງ. ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມນຸ່ງເສື້ອຜ້າທີ່ມີສີສັນແລະລວດລາຍທີ່ໂດດເດັ່ນ, ຖື ໄມ້ທ່ອນຫຼືຄັນຮົ່ມ , ເຄື່ອງປະກອບທີ່ໃຊ້ໃນເວລາເຕັ້ນ.

7. Funaná

FUNANA "Berdeana"-Manu di Tarrafal- Isaac Barbosa&Joana Pinheiro, ໃນ MIAMI BEACH KIZOMBA FESTIVAL

Funaná, ຮູບແບບທີ່ເກີດໃນ Cape Verde , ແມ່ນເຕັ້ນເປັນຄູ່. ສາມັກຄີກັນ, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມກອດແຂນເບື້ອງໜຶ່ງໃນຂະນະທີ່ຈັບມືກັບອີກເບື້ອງໜຶ່ງ.

ຂັ້ນຕອນທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດຂອງເຂົາເຈົ້າປະກອບດ້ວຍການຍ້າຍສະໂພກຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະ ງໍຫົວເຂົ່າ ຕາມຈັງຫວະຂອງດົນຕີທີ່ຕາມປະເພນີ, ມັນ ມີການຫຼິ້ນຢູ່ໃນປະເພດຂອງ accordion ທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ "harmonica".

8. Kizomba

Tony Pirata & Aurea dancing Kizomba ຢູ່ I Love Kizomba Festival 2019 (Eindhoven)

ນັບມື້ນັບມີຊື່ສຽງໃນຫຼາຍໆພາກສ່ວນຂອງໂລກ, Kizomba ເປັນປະເພດດົນຕີແລະການເຕັ້ນທີ່ເກີດຂື້ນໃນ Angola,ຜົນຂອງ ຈັງຫວະຕ່າງໆ ທີ່ປະສົມກັນ ໃນງານລ້ຽງໃຫຍ່ ທີ່ເອີ້ນວ່າ "kizombadas". ໃນຊຸມປີ 80, ປຸກຄວາມຊັບຊ້ອນລະຫວ່າງຄູ່ຮັກ ແລະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮັກແພງຂອງຄູ່ຮັກຫຼາຍຄູ່.

9. Morna

Morna Contest at ACV

ນີ້ແມ່ນການເຕັ້ນຕົ້ນສະບັບຈາກ Cape Verde ທີ່ບົ່ງບອກເຖິງ ຄວາມເສົ້າສະຫລົດໃຈ ແລະ ຄວາມຄິດຮອດ . ມັນສາມາດເຕັ້ນໄດ້ຊ້າໆ ຫຼືຫຼາຍແບບເຄື່ອນໄຫວໄດ້.

ມັນຖືກສະແດງເປັນຄູ່, ໃນແບບສີ່ຫຼ່ຽມ, ນັ້ນຄື, "ສອງຂ້າງໜ້າ ແລະ ສອງຂ້າງຫຼັງ".

10. Semba

Oncle kani ແລະ Blackcherry : Pépé kallé - Gérant (semba)

ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ການເຕັ້ນແບບຄອບຄົວ" ມີປະເພນີທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດໃນປະເທດແອງໂກລາ ແລະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນຊຸມປີ 50. ຄໍາຫມາຍຄວາມວ່າ "navel", ນັ້ນແມ່ນ, ການເຕັ້ນລໍາທີ່ສາຍບືຂອງຄູ່ຮ່ວມງານຖືກຕິດກັນ.

ນອກຈາກຂັ້ນຕອນພື້ນຖານນີ້, ການຍ່າງແລະການປ່ຽນແປງຈັງຫວະທີ່ໂດດເດັ່ນ, ເປີດພື້ນທີ່ສໍາລັບຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະ improvisation. . ດັ່ງນັ້ນ, semba ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນແບບອາຟຣິກາທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮຽນຮູ້.

11. Capoeira

Crédito: Ricardo André Frantz

ການສະແດງອອກທາງດ້ານວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ການສ້າງຕັ້ງປະເທດຂອງພວກເຮົາແລະໄດ້ປະໄວ້ຫມາກໄມ້ຈໍານວນຫຼາຍຢູ່ໃນ scene ແຫ່ງຊາດ; ໃນບັນດາພວກມັນແມ່ນເຕັ້ນ Afro-Brazilian.

Capoeira, ເຊິ່ງລວມເອົາອົງປະກອບຂອງການເຕັ້ນ, ກິລາ, ດົນຕີແລະສິລະ martial, ໄດ້ເກີດໃນ Brazil ໃນສະຕະວັດທີ 17th. ຜູ້ສ້າງຂອງມັນແມ່ນ ບຸກຄົນຈາກຊົນເຜົ່າ Bantu ທີ່ຖືກຂ້າທາດແລະໃຊ້ມັນເປັນວິທີການປ້ອງກັນ.

ໃນປັດຈຸບັນ, capoeira ໃຊ້ຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະປະຕິບັດຢູ່ໃນເຂດຕ່າງໆຂອງປະເທດແລະປະເທດ. ໂລກ. ໃນປີ 2014, ມັນໄດ້ຖືກປະກາດວ່າເປັນມໍລະດົກທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຂອງມະນຸດໂດຍອົງການຢູເນສໂກ.

ເບິ່ງ_ນຳ: 10 ວຽກງານຕົ້ນຕໍຂອງ Joan Miróເພື່ອເຂົ້າໃຈເສັ້ນທາງຂອງນັກແຕ້ມ surrealist

12. Maracatu

ມ່ວນ! ການເຕັ້ນລະດັບພາກພື້ນ - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

Maracatu ແມ່ນປະເພນີທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນ Pernambuco ໃນຊ່ວງເວລາອານານິຄົມ, ເຊິ່ງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງນິທານພື້ນເມືອງຂອງ Brazilian. ມັນສາມາດດໍາເນີນໃນຮູບແບບຕ່າງໆແລະການປະສົມ ການເຕັ້ນລໍາ, ດົນຕີແລະສາດສະຫນາ ຕົ້ນກໍາເນີດອາຟຣິກາກັບອົງປະກອບຂອງວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງແລະປອກຕຸຍການ. ກະສັດ, ລາຊິນີ ແລະ ບາອານາສ.

ເປັນທີ່ນິຍົມໃນພາກພື້ນເຊັ່ນ: Recife ແລະ Nazaré da Mata, maracatu ເປັນຈັງຫວະ Afro-Brazilian ທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດ ແລະສາມາດບູຊາບາງ Candomblé orixás ໄດ້.

13. Samba de roda

Grupo Sucena - Samba De Roda - ຈັງຫວະແລະການສະແດງອອກໃນອາຟຣິກາ - ບຣາຊິນ

ກ່ຽວຂ້ອງກັບ capoeira, samba de roda ເກີດຢູ່ໃນ Recôncavo Baiano, ໃນລະຫວ່າງສະຕະວັດທີ 17, ແລະຖືວ່າເປັນຄາຣະວາຂອງ samba ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາ. ຮູ້ຈັກມັນໃນມື້ນີ້.

ໂດຍປົກກະຕິທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການສະຫລອງແລະ cult ຂອງ orixás, ຮູບແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ semba ອາຟຣິກາແລະຖືກຖືວ່າເປັນມໍລະດົກ.ຄວາມບໍ່ເປັນວັດຖຸຂອງມະນຸດ. ການເຕັ້ນຮວບຮວມໂດຍປົກກະຕິແລ້ວມີການຕົບມື ແລະບົດກະວີ; ໃນນັ້ນ, ຜູ້ຍິງຖືວ່າມີຄວາມໂດດເດັ່ນກວ່າ.

14. Congada

Congada de São Benedito de Cotia do Mestre Dito (ພາກ 2)

ສ່ວນໜຶ່ງຂອງນິທານພື້ນເມືອງອາຟະໂຣ-ບຣາຊິວ, ຄອນກາດາເປັນການສະແດງອອກຂອງ ລັກສະນະວັດທະນະທຳ ແລະສາສະໜາ ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ, ການສະແດງລະຄອນ, ການເຕັ້ນລຳ. ແລະທາງດ້ານວິນຍານ.

ຕົ້ນກຳເນີດຂອງມັນແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບປະເພນີອາຟຣິກາບູຮານທີ່ການຂຶ້ນຄອງລາດຂອງກະສັດຄອງໂກ ແລະພະລາຊິນີ Jinga ແຫ່ງແອງໂກລາໄດ້ຖືກສະຫຼອງ. ຜ່ານ ການປະສານທາງສາສະໜາ , ການສະເຫລີມສະຫລອງດັ່ງກ່າວໄດ້ອຸທິດໃຫ້ແກ່ São Benedito, Santa Efigênia ແລະ Nossa Senhora do Rosário.

ໃນລະຫວ່າງການເຕັ້ນ, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໄດ້ຖືກຈັດເປັນແຖວ, ຫັນໜ້າເຂົ້າກັນ, ແລະເຮັດທ່າເຕັ້ນ. ທີ່ຈຳລອງການສູ້ກັບຈັງຫວະຂອງດົນຕີ.

ຍັງກວດເບິ່ງ:

ໜ້າກາກອາຟຣິກາ ແລະຄວາມໝາຍຂອງມັນ

Patrick Gray

Patrick Gray ເປັນນັກຂຽນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າ, ແລະຜູ້ປະກອບການທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການຄົ້ນຫາຈຸດຕັດກັນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ນະວັດຕະກໍາ, ແລະທ່າແຮງຂອງມະນຸດ. ໃນຖານະເປັນຜູ້ຂຽນຂອງ blog “Culture of Geniuses,” ລາວເຮັດວຽກເພື່ອເປີດເຜີຍຄວາມລັບຂອງທີມງານແລະບຸກຄົນທີ່ມີປະສິດຕິພາບສູງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງໂດດເດັ່ນໃນຫຼາຍໆດ້ານ. Patrick ຍັງໄດ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດທີ່ປຶກສາທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ອົງການຈັດຕັ້ງພັດທະນາຍຸດທະສາດນະວັດຕະກໍາແລະສົ່ງເສີມວັດທະນະທໍາສ້າງສັນ. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນສິ່ງພິມຈໍານວນຫລາຍ, ລວມທັງ Forbes, ບໍລິສັດໄວ, ແລະຜູ້ປະກອບການ. ດ້ວຍພື້ນຖານທາງດ້ານຈິດຕະວິທະຍາແລະທຸລະກິດ, Patrick ເອົາທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກໃນການຂຽນຂອງລາວ, ປະສົມປະສານຄວາມເຂົ້າໃຈທາງວິທະຍາສາດກັບຄໍາແນະນໍາພາກປະຕິບັດສໍາລັບຜູ້ອ່ານທີ່ຕ້ອງການປົດລັອກທ່າແຮງຂອງຕົນເອງແລະສ້າງໂລກທີ່ມີນະວັດກໍາຫຼາຍຂຶ້ນ.