레디 메이드: 컨셉 및 아트워크

기성품 은 일상적이고 실용적인 맥락에서 벗어나 예술 작품으로 탈바꿈한 산업화된 물건입니다. 이것은 박물관과 갤러리에 삽입되는 순간부터 발생합니다.

이것은 20세기 초부터 사용된 예술적 자원이며 오늘날에도 많은 대중에게 소외감을 유발합니다.

마르셀 뒤샹: 레디메이드

프랑스의 다다이스트 화가 마르셀 뒤샹(1887-1968)은 레디메이드 개념의 창시자로 인정받고 있다. 는 원래 (프랑스어로) objet trouvé 라고 합니다.

그가 만든 ready made 의 몇 가지 예를 참조하세요.

자전거 바퀴 (1913)

뒤샹이 이렇게 한 첫 번째 작품은 벤치에 결합된 자전거 바퀴, 1913년부터 시작되었습니다. 하나 이상의 대상이 있고 작가의 간섭을 받는 이러한 유형의 작업을 레디 메이드 수정 이라고 합니다.

자전거 바퀴 는 1913년 뒤샹이 만든 미술사상 최초의 레디메이드 입니다.

이 작품은 작가의 작업실에서. Duchamp는 작업하면서 그것을 보는 것을 즐겼고, 때때로 움직임을 보기 위해 그것을 돌렸습니다. 1916년에야 개체의 제목이 ready made 로 지정됩니다.

소스 (1917)

소스는 레디 메이드 는 예술사에서 가장 중요한 의미를 지닙니다. 1917년에 고안된 이 작품은 백자 소변기(또는 소변기)로 구성되어 있습니다. 제작된 같은 해 전시회에 전시되었고 R. Mutt라는 가명으로 발표되었습니다. 다다이스트 엘사 폰 프레이탁 로링호벤이라는 여성이 만든

당시 이 작품은 큰 비판을 받았다. 그러나 나중에 다다이스트 분파의 전형적인 경쟁적이고 성찰적인 성격으로 악명을 얻었습니다.

이 작품의 창작자는 항상 마르셀 뒤샹으로 여겨져 왔지만 최근 연구에 따르면 저자가 의심스럽습니다. 1917년 전시회에 출품된 이 작품의 아이디어는 화가 Elsa von Freytag Loringhoven에게서 나온 것으로 여겨진다. Elsa는 Duchamp와 접촉한 폴란드-독일 예술가였다. 1980년대에 소변기가 다다이스트 친구의 아이디어였다고 작가가 보고한 편지가 발견되었다.

병꽂이 (1914)

1914년 마르셀 뒤샹은 당신의 시선을 사로잡는 물건을 얻었습니다. 여러 개의 막대가 있는 금속 구조의 병걸이였다.

마르셀 뒤샹의 병걸이 (1914)

작가가 보관하던 나중에 그의 가족이 버린 물체에 대한 작업 장소. 나중에 병 홀더의 복제품이 만들어졌습니다.

레디 메이드 와 다다이즘,그 관계는 무엇인가?

다다이즘은 예술 자체에 대한 아이러니, 논쟁, 부정을 불러일으키려는 유럽 선봉에 속하는 운동이었다. 그것은 예술가들이 1차 세계대전과 세기 초의 다른 사건들에서 저지른 부조리에 대한 분노를 표출할 수 있었던 방법이었습니다. 대중 앞에서 놀람. 따라서 레디메이드 는 비합리적이고 비꼬는 성격 때문에 그런 의미에서 그 순간에 자원으로 작용했다.

하지만 예술 작품과 레디 메이드가 항상 이러한 의도를 가지고 있는 것은 아니라는 점을 작가의 개념과 일상적 사물의 상징적 힘 과 같은 다른 반성을 제기하기도 합니다.

ready made

Duchamp와 유럽의 전위 이후 예술은 매우 다른 길을 걸었습니다. 20세기 후반부터 혁신적인 기법과 절차를 도입하려는 컨템포러리 아트가 등장합니다.

다다이즘의 비판적 분위기와 레디의 전복적 성격에 많은 예술가들이 영감을 받았습니다. 만든 . 레디메이드 오브제를 재기의함으로써 다른 재현과 표현의 가능성을 인지하는 것이 가능했다.

이렇게 다른 작가들도 창작물에 기교를 사용했다. 브라질에서는 언급할 수 있습니다.예를 들면 Waltercio Caldas와 Cildo Meireles.

Common plate with rubber bands (1978), by Waltercio Caldas

ready made 는 Joseph Kosuth가 1965년에 만든 One and Three Chairs 입니다.

이번 작품에서 미국 작가는 평범한 의자, 그 의자의 사진을 보여줍니다. 의자의 의미가 담긴 텍스트. 이 작품은 개념미술에 포함되어 있다.

Joseph Kosuth의 작품 One and Three Chairs (1965)