Ready Made: concept και artwork

Το έτοιμο είναι βιομηχανοποιημένα αντικείμενα που, αφαιρεμένα από το καθημερινό και χρηστικό τους πλαίσιο, γίνονται έργα τέχνης. Αυτό συμβαίνει από τη στιγμή που εισάγονται σε μουσεία και γκαλερί.

Πρόκειται για έναν καλλιτεχνικό πόρο που χρησιμοποιείται από τις αρχές του 20ού αιώνα και, ακόμη και σήμερα, προκαλεί παραξενιά σε μεγάλο μέρος του κοινού.

Marcel Duchamp: ο πατέρας του έτοιμο

Ο Μαρσέλ Ντουσάμπ (1887-1968), Γάλλος ντανταϊστής καλλιτέχνης, αναγνωρίζεται ως ο δημιουργός της έννοιας της έτοιμο το οποίο αρχικά (στα γαλλικά) ονομάζεται Αντικείμενο που βρέθηκε .

Δείτε μερικά παραδείγματα έτοιμο που έγιναν από τον ίδιο και συνέβαλαν στη μεταμόρφωση του τρόπου σκέψης για την τέχνη.

Τροχός ποδηλάτου (1913)

Το πρώτο έργο που δημιούργησε ο Ντουσάμπ με αυτόν τον τρόπο είναι μια ρόδα ποδηλάτου προσαρτημένη σε έναν πάγκο και χρονολογείται από το 1913. Αυτός ο τύπος έργου με περισσότερα από ένα αντικείμενα και το οποίο υφίσταται παρεμβάσεις από τον καλλιτέχνη ονομάστηκε έτοιμο διορθωμένο .

Τροχός ποδηλάτου είναι το πρώτο έτοιμο της ιστορίας της τέχνης, που έγινε το 1913 από τον Duchamp

Το έργο αυτό δημιουργήθηκε, αρχικά, για να φυλάσσεται στο στούντιο του καλλιτέχνη. Ο Ντυσάν απολάμβανε να το κοιτάζει ενώ δούλευε και μερικές φορές το γύριζε για να δει την κίνηση. Μόλις το 1916 το αντικείμενο θα έπαιρνε τον τίτλο έτοιμο .

Πηγή (1917)

Η Πηγή είναι έτοιμο Το έργο αυτό σχεδιάστηκε το 1917 και αποτελείται από ένα λευκό πορσελάνινο ουρητήριο, το οποίο εκτέθηκε σε έκθεση την ίδια χρονιά με τη δημιουργία του με το ψευδώνυμο R. Mutt.

Πηγή (1917) αποδίδεται στον Duchamp, αλλά μπορεί να δημιουργήθηκε από μια γυναίκα, την ντανταϊστρια Elsa von Freytag Loringhoven.

Το έργο επικρίθηκε έντονα εκείνη την εποχή, αλλά στη συνέχεια απέκτησε φήμη για τον αμφισβητικό και αναστοχαστικό χαρακτήρα του, χαρακτηριστικό του ντανταϊστικού ρεύματος.

Ο Marcel Duchamp αποδίδεται πάντα ως δημιουργός του έργου, ωστόσο, πρόσφατες έρευνες αμφισβητούν τη συγγραφή του. Πιστεύεται ότι η ιδέα για το έργο αυτό, που στάλθηκε στην έκθεση του 1917, προήλθε από την καλλιτέχνιδα Elsa von Freytag Loringhoven.

Η Elsa ήταν μια Πολωνογερμανίδα καλλιτέχνης που είχε επαφή με τον Duchamp. Τη δεκαετία του 1980 βρέθηκε μια επιστολή στην οποία η καλλιτέχνης αναφέρει ότι το ουρητήριο ήταν ιδέα του ντανταϊστή φίλου της.

Ράφι για μπουκάλια (1914)

Το 1914 ο Marcel Duchamp απέκτησε ένα αντικείμενο που του τράβηξε την προσοχή. Ήταν ένα ράφι για μπουκάλια, μια κατασκευή από μέταλλο με πολλές ράβδους.

Ράφι για μπουκάλια (1914) του Marcel Duchamp

Ο καλλιτέχνης κράτησε το αντικείμενο στο χώρο εργασίας του, το οποίο αργότερα πετάχτηκε από την οικογένειά του. Αργότερα κατασκευάστηκαν αντίγραφα του ράφι μπουκαλιών.

Έτοιμο και τον ντανταϊσμό, ποια είναι η σχέση τους;

Ο ντανταϊσμός ήταν ένα κίνημα που ανήκε στην ευρωπαϊκή πρωτοπορία και είχε ως στόχο την ειρωνεία, την αμφισβήτηση και την άρνηση της ίδιας της τέχνης. Ήταν ο τρόπος με τον οποίο οι καλλιτέχνες κατάφεραν να εκφράσουν την αγανάκτησή τους για τους παραλογισμούς που διαπράχθηκαν κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου και άλλων γεγονότων στις αρχές του αιώνα.

Επιδίωκαν να έρθουν σε ρήξη με την παραδοσιακή τέχνη, να προκαλέσουν παραδοξότητα και να εκπλήξουν το κοινό. Έτσι, η έτοιμο χρησίμευε εκείνη την εποχή ως πόρος με αυτή την έννοια, επίσης λόγω της παράλογος και σαρκαστικός χαρακτήρας .

Ωστόσο, είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι τα καλλιτεχνικά και τα readymade αντικείμενα δεν είχαν πάντα απαραίτητα αυτές τις προθέσεις, εγείροντας ακόμη και άλλους προβληματισμούς, όπως η έννοια της συγγραφής και η συμβολική δύναμη των αντικειμένων της καθημερινής ζωής.

Άλλοι καλλιτέχνες που χρησιμοποιούν έτοιμο

Μετά τον Duchamp και την ευρωπαϊκή πρωτοπορία, η τέχνη πήρε πολύ διαφορετικές κατευθύνσεις. Από το δεύτερο μισό του 20ού αιώνα και μετά, εμφανίστηκε η λεγόμενη Σύγχρονη Τέχνη, η οποία επιδιώκει να φέρει καινοτόμες τεχνικές και διαδικασίες.

Πολλοί καλλιτέχνες εμπνεύστηκαν από την κριτική ατμόσφαιρα του ντανταϊσμού και τον ανατρεπτικό χαρακτήρα του έτοιμο Ήταν δυνατό να αντιληφθούμε άλλες δυνατότητες αναπαράστασης και έκφρασης, δίνοντας νέο νόημα στα έτοιμα αντικείμενα.

Άλλοι καλλιτέχνες έχουν επίσης χρησιμοποιήσει το τέχνασμα στις δημιουργίες τους, όπως ο Waltercio Caldas και ο Cildo Meireles.

Κοινή πλάκα με λαστιχάκια (1978), του Waltercio Caldas

Ένα άλλο έργο που μπορεί να αναφερθεί ως έτοιμο é Μία και τρεις καρέκλες που έγινε το 1965 από τον Joseph Kosuth.

Σε αυτή την παραγωγή, ο Βορειοαμερικανός καλλιτέχνης παρουσιάζει μια συνηθισμένη καρέκλα, μια φωτογραφία της καρέκλας και ένα κείμενο με το νόημα της καρέκλας. Το έργο αυτό εντάσσεται στην εννοιολογική τέχνη.

Το έργο του Joseph Kosuth με τίτλο Μία και τρεις καρέκλες (1965)