INHOUDSOPGAWE
Inheemse kuns is kuns wat geproduseer word deur die inheemse mense van 'n gegewe plek, en is dus veelvuldig en redelik divers. Dit neem verskillende fasette, vorme en eienskappe aan, afhangende van die ligging en tradisies van die mense wat dit geproduseer het.
Dus bied die kuns van elke inheemse stam of etniese groep sy uniekhede. Daar is egter gemeenskaplike eienskappe wat dwarsdeur die verskillende streke is: een voorbeeld is liggaamsverf.
In Brasilië is hierdie artistieke manifestasies een van die basiese elemente van ons kultuur en bly in ons grondgebied deur verskeie uitdrukkings .
Brasiliaanse inheemse kuns
Inheemse kuns is 'n waardevolle deel van die Brasiliaanse kultuur en een van die pilare waaruit ons nasionale verbeelding gevorm is.
Dit word beskou as nasionale inheemse kuns dit wat voor, tydens en na die kolonisasieproses deur inheemse volke geproduseer is. Sommige van hierdie artistieke manifestasies is die oudste in ons gebied en word tot vandag toe bewaar.
In Brasilië manifesteer hierdie kultuur hom hoofsaaklik deur keramiek, maskers en liggaamsverf, hoewel dit ook sigbaar is deur weef, musiek, dans en mitologie self.
Inboorlinge van die Rikbaktsa-etniese groep (of ricbactas)
Daar is verskeie ontwerpe en simbole wat deur elke etniese groep gebruik word, asook die soorte kunsgeoefen. Sy oorspronklike patrone word in verskeie stukke herhaal, wat help om hul oorsprong te identifiseer.
Volgens die sensus wat deur die Brasiliaanse Instituut vir Geografie en Statistiek in 2010, Brasilië, het dit meer as 800 000 inheemse burgers versprei onder meer as 250 mense.
Desondanks is hierdie bevolking steeds die teiken van talle diskriminasie en geweld. Vir al die skoonheid, geskiedenis en kulturele waarde wat jou skeppings dra, moet ons dit so veel as wat ons kan bewaar en versprei.
Tipe inheemse kuns
Inheems liggaamsverf
Liggaamsverf is een van die hoofelemente van hierdie kuns, en kan verskeie tegnieke en patrone aanneem. Gemaak meestal deur vroue, het dit nie 'n utilitaristiese doel nie, maar dra baie boodskappe en simbole.
Skildery deur die Assurini's van Tocantins, 'n volk geleë in Pará
Die verf wissel van stam tot stam stam, op verskillende maniere voorberei word uit verskillende natuurlike hulpbronne, hoofsaaklik plante, bome en vrugte. Die verf en skakerings kan ook binne dieselfde groep verskil, as gevolg van faktore soos geslag, ouderdom of rol in die gemeenskap.
Sien ook: Betekenis en historiese konteks van die frase Veni. Vidi. Verslaaf.Sommige bekende voorbeelde is die swart verf gemaak van genipap, die rooi gemaak van annatto en die wit een, wat van tabatinga af kom. Die kleureaanskoulike en vol intensiteitskanaalwaardes soos vreugde, krag en energie.
Annatto (of urucu), die vrug wat gebruik word om rooi ink te skep
Die patrone en ingeboude ontwerpe is talle, aangesien dit verband hou met die simbole, oortuigings en geskiedenis van elke dorp. Hulle verskyn in ontelbare kombinasies en rangskikkings, en kan ook spesifieke oomblikke en emosies verteenwoordig.
Alhoewel hulle gewoonlik in rituele en seremonies gebruik word , kom hierdie liggaamskilderye soms net as 'n estetiese element voor, ontwerp om liggame te verfraai.
Dit is byvoorbeeld die geval van die Karajás , wat hierdie skilderye gebruik as 'n manier om hul liggame te versier en te versier met beelde wat hulle uitdink.
Die skilderye van 'n boorling van die Kadiwéu in 1892
Die Kadiwéu (of cadiuéus), van Mato Grosso do Sul, het bekend geword vir hul gedetailleerde tekeninge wat bevat elemente soos strepe en spirale. Tans is hierdie skilderye teenwoordig in die keramiekvase wat hulle verkoop.
Om meer oor die onderwerp te wete te kom, lees : Liggaamsverf, van voorgeslagte tot vandag.
Inheemse maskers
Gebruik in rituele, seremonies en vieringe, dra inheemse maskers 'n hoë simboliese waarde. Gewoonlik word hulle gereserveer vir 'n paar spesiale oomblikke, soos vieringe en heilige rituele, as gevolg van hul sterk verbinding met die wêreld van die bonatuurlike .
Deel van die gebruike en folklore van elke bevolking, volg hulle tradisies en verteenwoordig entiteite wat hierdie individue wil behaag of kalmeer.
Masker van die Ticunas (of tucunas) wat die Amasone-streek bewoon
Die Tokane en die Arawaks gebruik hierdie voorwerpe terwyl hulle heilige danse uitvoer. Dit is ook die geval met die Karajás , wat hulle reserveer vir Aruanã, 'n dans wat daarop gemik is om hulde te bring aan hul helde.
Die maskers word gemaak van materiale soos strooi, kalbasse of boombas, boom, en word dikwels versier met tekeninge en voëlvere. In die geval van die Matis , vanaf die suidweste van die Amasone, staan hulle egter uit omdat hulle van keramiek gemaak is.
Inheemse keramiek
Keramiek is ook redelik algemeen onder verskillende etniese groepe van inheemse oorsprong en word gewoonlik deur vroue gemaak.
Die klei word nie net gemanipuleer om gebruiksvoorwerpe, soos vase en bakke, te skep nie, maar ook standbeelde en houers om die as van die dooies te hou, onder andere.
Keramiekvaas van die Waurá etniese groep, van die Xingu
Alhoewel hulle op verskillende maniere werk, gebruik hierdie mense nie 'n pottebakkerswiel nie ('n instrument wat normaalweg gebruik in pottebakkery), skep stukke met vorms enkelvoud . Die werke is versier met patrone en dekoratiewe elemente.
Die Kadiwéu gaan voort om vandag stukke vanpottebakkery wat hulle versier met dieselfde beelde wat hulle in lyfverf gebruik het. Die Eiland Marajó het internasionaal bekend geword vir sy stukke.
Keramiekvaas geskep deur die Kadiwéu
Die streek het uitgestaan vir die keramiek van die kultuur marajoara (werke van groter grootte) en die santarena -kultuur (wat menslike figure uitgebeeld het en elemente in reliëf bevat).
Mandjieweef / inheemse weef
Ander aktiwiteite Meer beoefen deur vroue, inheemse mandjies is ook ryk en gevarieerd. Met materiale soos blare of boomvesels (byvoorbeeld palmblare), kan vlegwerk gedoen word deur gebruik te maak van verskillende tegnieke, op verskeie maniere, om die werke met patrone en figure te versier.
Mandjie uit die Tariana etniese groep, geleë op die oewer van die Uaupésrivier
Met altyd die daaglikse behoeftes in gedagte hou, kan hierdie mandjies verskillende funksies aanneem: om vloeibare stowwe te sif, meel te sif, te vervoer en stoor kosgoedere.
Die Baniwa , geleë op die grens wat Brasilië van Colombia en Venezuela skei, is bekend vir die arumã-mandjiewerk wat regdeur die land verkoop word.
Verekleed
Nie net die maskers nie, maar verskeie voorwerpe word deur die verekleed versier: pyle, hooftooisels, armbande, oorbelle, onder andere. Die vere en pluime word tydens jag van die voëls versamel en word daarna gekleur.en sny. Hulle word dan direk aan iemand se lyf vasgeplak of gebruik om artefakte te versier.
Veerkuns van die Caapores (of Ka'apor)
Soos in die geval van liggaamsverf , inheemse veer kuns is ook vol simboliek. Vir die Palikure was die rooi ara-vere byvoorbeeld 'n huldeblyk aan die geeste om die bose af te weer.
Omdat dit voorwerpe van groot waarde is, word dit net in seremoniële oomblikke gebruik. Die kleur en vorm van die vere maak onderskeid van geslag, ouderdom, belangrikheid in die groep, ens.
Gewoonlik deur mans gemaak, word die verekleed ook meer deur hulle gebruik, aangesien dit gesien word as 'n manifestasie van mag en sosiale status.
Kenmerke van inheemse kuns
Een van die opvallendste kenmerke van inheemse kuns is die kollektiewe dimensie daarvan. Hier is artistieke maak nie 'n individuele aktiwiteit nie: inteendeel, dit is iets wat gedeel word.
Sien ook: Jane Austen se Pride and Prejudice: Boekopsomming en -resensieIntiem gekoppel aan gemeenskapslewe, daaglikse behoeftes, vieringe, seremonies en rituele, is hierdie kunsvorme gebaseer op tradisies en word van geslag tot geslag oorgedra.
In algemene terme kan ons sê dat hoewel die stukke estetiese bekommernisse het, die meeste van hulle 'n nutskarakter het, dit wil sê, hierdie is voorwerpe wat in die alledaagse lewe gebruik kan (en word).
Dit is ook belangrik om daarop te let dat hierdieartistieke voorwerpe gebruik materiaal wat in die natuur versamel is : blare, vrugte, bome, bene, tande en dierevere, onder andere.
Benewens dié wat in die gewone lewe gebruik word, word sommige gesien. as seremoniële artefakte wat individue nader aan die geestelike wêreld bring .
Sien ook
