Arte indigena: arte motak eta ezaugarriak

Arte indigena: arte motak eta ezaugarriak
Patrick Gray

Arte indigena toki jakin bateko jatorrizko herriek ekoizten duten artea da, eta, beraz, anitza eta nahiko anitza da. Alderdi, forma eta atributu desberdinak hartzen ditu, ekoitzi duten pertsonen kokapenaren eta tradizioen arabera.

Horrela, tribu edo talde etniko indigenaren arteak bere berezitasunak aurkezten ditu. Badaude, hala ere, hainbat eskualdetan zeharkako ezaugarri komunak: adibide bat body painting da.

Brasilen, adierazpen artistiko hauek gure kulturaren oinarrizko elementuetako bat dira eta gure lurraldean geratzen dira hainbat adierazpenen bidez. .

Brasilgo arte indigena

Arte indigena Brasilgo kulturaren parte baliotsua da eta gure irudimen nazionala sortu zen zutabeetako bat.

Arte indigena nazionaltzat hartzen da. kolonizazio-prozesuaren aurretik, bitartean eta ondoren jatorrizko herriek ekoitzitakoa izan zena. Manifestazio artistiko horietako batzuk gure lurraldeko zaharrenak dira, gaur egunera arte kontserbatuta daudenak.

Brasilen, kultura hau zeramika, maskarak eta gorputz-pinturaren bidez agertzen da batez ere, ehungintzaren, musikaren, dantzaren bidez ere ikus daitekeen arren. eta mitologia bera.

Rikbaktsa etniako (edo ricbactas) bertakoak

Talde etniko bakoitzak erabiltzen dituen hainbat diseinu eta sinbolo daude, baita arte motak ere.praktikatu. Bere jatorrizko ereduak hainbat piezatan errepikatzen dira, haien jatorria identifikatzen lagunduz.

Brasilgo Geografia eta Estatistika Institutuak 2010ean egindako erroldaren arabera, Brasilek 800.000 baino gehiago ditu. 250 herri baino gehiagotan banatuta dauden indigenak.

Hala ere, populazio honek diskriminazio eta indarkeria ugariren jomugan izaten jarraitzen du. Zure sorkuntzak dakarren edertasun, historia eta balio kultural guztiagatik, ahal dugun neurrian gorde eta zabaldu behar ditugu.

Arte indigena motak

Indigena body painting

Body painting arte honen elementu nagusietako bat da, eta hainbat teknika eta eredu har ditzake. Gehienbat emakumeek egina, ez du helburu utilitariorik, baina mezu eta ikur asko daramatza.

Tocantins-eko Assurinis-en margolana, Pará-n kokatutako herria

Margoak aldatu egiten dira. tributik triburako tribua, baliabide natural ezberdinetatik era ezberdinetan prestatuta, batez ere landare, zuhaitz eta fruituetatik. Margoak eta tonuak ere alda daitezke talde berean, generoa, adina edo komunitateko rola bezalako faktoreengatik.

Adibide ezagun batzuk genipapez egindako pintura beltza dira, annattoz egindako gorria. eta zuria, tabatingatik datorrena. koloreakbizia eta intentsitate kanaleko balioez betea, hala nola poza, indarra eta energia.

Annatto (edo urucu), tinta gorria sortzeko erabiltzen den fruitua

Ereduak eta txertatutako diseinuak ugariak dira, herri bakoitzaren ikur, sinesmen eta historiarekin lotuta baitaude. Ezin konta ahala konbinazio eta antolamendutan agertzen dira, eta une eta emozio zehatzak ere irudika ditzakete.

Normalean erritoetan eta zeremonietan etan erabili ohi diren arren, gorputz-pintura hauek elementu estetiko gisa baino ez dira agertzen batzuetan. gorputzak edertzeko diseinatua.

Hau da, adibidez, Karajás en kasua, margolan hauek euren gorputzak asmatutako irudiekin apaintzeko eta apaintzeko modu gisa erabiltzen dituztenak.

1892ko Kadiwéutar baten koadroak

Kadiwéu (edo cadiuéus), Mato Grosso do Sul-ekoa, ezagunak ziren bere marrazki zehatzengatik. marrak eta espiralak bezalako elementuak. Gaur egun, margo hauek saltzen dituzten zeramikazko loreontzietan daude.

Gaiari buruz gehiago jakiteko, irakurri : Body painting, arbasoetatik gaur egunera arte.

Ikusi ere: 2023an irakurri beharreko 20 liburu onenak adierazten ditugu

Indigen maskarak

Errituetan, zeremonietan eta ospakizunetan erabiltzen dira, indigenen maskarak balio sinboliko handia dute. Normalean une berezi batzuetarako gordetzen dira, hala nola ospakizunetarako eta erritu sakratuetarako, beren sendotasuna dela eta. naturaz gaindiko munduarekin lotura .

Populazio bakoitzaren ohituren eta folklorearen parte dira, tradizioak jarraitzen dituzte eta pertsona horiek atsegin edo lasaitu nahi dituzten entitateak irudikatzen dituzte.

Amazoniako eskualdean bizi diren tikunen (edo tukunen) maskara

tukanoek eta arawakoek objektu hauek erabiltzen dituzte dantza sakratuak egiten dituzten bitartean. Horixe gertatzen da Karajás ekin ere, Aruanãrentzat erreserbatzen baitituzte, haien heroiak omendu nahi dituen dantza.

Maskarak lastoa, kalabaza edo materialekin egiten dira. zuhaitz azala zuhaitza, eta askotan marrazki eta txori lumaz apainduta daude. Dena den, Matis en kasuan, Amazoniako hego-mendebaldekoak, zeramikazkoak izateagatik nabarmentzen dira.

Ikusi ere: The Lion King: filmaren laburpena, pertsonaiak eta esanahia

Bertako zeramika

Zeramika ere nahiko ohikoa da. jatorri indigena duten talde etniko ezberdinen artean eta normalean emakumeek egin ohi dute.

Buztina ez da soilik objektu utilitarioak sortzeko manipulatzen, hala nola loreontziak eta kaikuak, baita hildakoen errautsak gordetzeko estatuak eta ontziak ere; besteak beste.

Waurá etniako zeramikazko loreontzia, Xingukoa

Modu ezberdinetan lan egiten duten arren, herri hauek ez dute zeramikazko gurpila erabiltzen (normalean izaten den tresna). zeramikagintzan erabiltzen da), forma singular duten piezak sortuz. Lanak eredu eta dekorazio-elementuekin apainduta daude.

Kadiwéu k, gaur egun, piezak ekoizten jarraitzen du.gorputz-pinturan erabiltzen zituzten irudi berdinekin apaintzen duten zeramika. Marajó uhartea nazioartean ezaguna egin zen bere piezengatik.

Kadiwéuk sortutako zeramikazko loreontzia

Eskualdea kulturako zeramikagatik nabarmendu zen marajoara (tamaina handiagoko lanak) eta santarena kultura (giza irudiak erretratatzen zituen eta elementuak erliebean zituen).

Saski-ehungintza / ehungintza indigena

Beste jarduera batzuk Emakumeek gehiago praktikatzen dute, bertako saskigintza ere aberatsa eta askotarikoa da. Hostoak edo zuhaitz-zuntzak bezalako materialekin (adibidez, palmondo hostoak), txirikorda egin daiteke hainbat teknika erabiliz, modu ezberdinetan, lanak eredu eta irudiz apainduz.

Tariana etniako saskia. taldea, Uaupés ibaiaren ertzean kokatua

Beti ere eguneroko beharrak kontuan izanda, saski hauek funtzio desberdinak har ditzakete: substantzia likidoak iragaztea, irina bahetzea, garraiatzea eta Elikagaiak biltegiratzeko.

Brasil Kolonbiatik eta Venezuelatik bereizten dituen mugan kokatutako Baniwa herrialde osoan saltzen den arumã saski-lanagatik ezaguna da.

Lumajea

Moskarak ez ezik, hainbat objektu apaintzen dira lumajearen bidez: geziak, buruko soinekoak, eskumuturrekoak, belarritakoak, besteak beste. Ehiza garaian hegaztietatik jasotzen dira luma eta luma, eta gero tindatzen dira.eta moztu. Ondoren, norbaiten gorputzean zuzenean itsatsi edo artefaktuak apaintzeko erabiltzen dira.

Caapores (edo Ka'apor)-en luma artea

Gorputz pinturaren kasuan bezala, luma indigena. artea ere sinbologiaz beteta dago. Palicures entzat, adibidez, makau-luma gorriak gaitza uxatzeko izpirituei egindako omenaldia ziren.

Balio handiko objektuak direnez, zeremonia-uneetan baino ez dira erabiltzen. Lumen koloreak eta formak bereizketak egiten ditu genero, adin, taldean garrantzia eta abar.

Gizakiek egin ohi dute, lumajea ere gehiago erabiltzen dute, adierazpen gisa ikusita. boterea eta estatus soziala.

Arte indigenaren ezaugarriak

Arte indigenaren ezaugarri deigarrienetako bat bere dimentsio kolektiboa da. Hemen, arte-egitea ez da jarduera indibiduala: aitzitik, partekatutako zerbait da.

Komunitate-bizitzarekin, eguneroko beharrekin, ospakizunekin, zeremoniarekin eta errituekin oso lotuta, forma artistiko hauek tradizioetan oinarritzen dira. eta belaunaldiz belaunaldi transmititzen dira.

Oro har, esan dezakegu piezek kezka estetikoak izan arren, gehienek izaera utilitarioa dutela, hau da, hauek. eguneroko bizitzan erabil daitezkeen (eta diren) objektuak dira.

Garrantzitsua da, gainera, hauek direla.objektu artistikoek naturan bildutako materialak erabiltzen dituzte : hostoak, fruituak, zuhaitzak, hezurrak, hortzak eta animalien lumak, besteak beste.

Bizitza arruntean erabiltzen direnez gain, batzuk ikusten dira. Gizabanakoak mundu espiritualera hurbiltzen dituzten zeremoniazko artefaktu gisa.

Ikus ere




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray idazle, ikertzaile eta ekintzailea da, sormenaren, berrikuntzaren eta giza potentzialaren arteko elkargunea aztertzeko grina duena. "Culture of Geniuses" blogaren egilea den heinean, errendimendu handiko talde eta gizabanakoen sekretuak argitzen lan egiten du, hainbat esparrutan arrakasta nabarmena lortu dutenak. Patrickek erakundeei estrategia berritzaileak garatzen eta kultura sortzaileak sustatzen laguntzen dien aholkularitza enpresa bat ere sortu zuen. Bere lana argitalpen ugaritan agertu da, besteak beste, Forbes, Fast Company eta Entrepreneur. Psikologian eta negozioetan aurrekariak dituena, Patrick-ek ikuspuntu paregabea ematen dio bere idazkerari, zientzian oinarritutako ikuspegiak eta aholku praktikoak uztartuz, beren potentziala desblokeatu eta mundu berritzaileagoa sortu nahi duten irakurleentzat.