Pawel Pawlikowski "Külm sõda": filmi kokkuvõte, analüüs ja ajalooline kontekst

Pawel Pawlikowski "Külm sõda": filmi kokkuvõte, analüüs ja ajalooline kontekst
Patrick Gray

Külm sõda on Pawel Pawlikowski lavastatud ja 2018. aastal ilmunud Poola draama- ja romantikafilm. Mustvalges filmitud jutustus toimub 1950. aastatel, Nõukogude Liidu ja Ameerika Ühendriikide ideoloogilise vastasseisu ajal.

Film illustreerib tolleaegseid poliitilisi ja sotsiaalseid liikumisi ning jälgib Wiktor ja Zula, pianisti ja laulja saatust, kes armuvad konflikti ajal.

COLD WAR // Subtitled trailer

Hoiatus: see artikkel sisaldab spoilereid!

Kokkuvõte

Wiktor on pianist, kes rändab mööda Poolat ringi, kogudes ja salvestades traditsioonilisi laule. Ta töötab muusikakompaniis Mazurek Ensemble, mis korraldab kuulamiskonkursse, et leida lauljaid ja tantsijaid, kes esindavad riigi andeid.

Seal kohtub ta Zulaga, andeka ja äärmiselt kauni noore lauljatariga, kes äratab pianisti tähelepanu. Ühe proovi ajal satuvad nad kokku ja hakkavad salaja kohtuma.

Pärast seda, kui seltskond lisab oma kavasse stalinistlikku poliitilist propagandat, hakkab ta reisima, et anda avalikke etendusi. Berliinis lepib paar kokku põgenemise ja raudse eesriide ületamise, kuid Zula ei tule kohale ja Wiktor lahkub üksi.

Mõni aeg hiljem kohtuvad nad uuesti lühidalt Pariisis ja räägivad oma lahkuminekust, tunnistades, et nad kohtuvad teiste inimestega. Seejärel üritab ta osaleda Zula kontserdil endises Jugoslaavias, kuid politsei tunneb ta ära ja sunnib teda riigist lahkuma.

Noor naine abiellub välismaalasega ja lahkub Poolast, taasühinedes Wiktoriga Pariisis. Nad saavad lõpuks koos olla ja alustada ühist elu, investeerides tema karjääri, kellel õnnestub salvestada album. See protsess kulutab nende suhet ja naine otsustab äkki naasta oma kodumaale.

Ta ei näe muud valikut ja pöördub samuti tagasi, kuigi teab, et teda arreteeritakse ja peetakse reeturiks. Samal ajal kui Wiktor on vanglas, peab Zula teenima elatist lauljana, kuid satub depressiooni ja hakkab liiga palju jooma. Kui ta vabaneb, läheb ta teda päästma ja nad otsustavad kõik maha jätta.

Paar lahkub maale ja lavastavad lagunenud kirikus pulmatseremoonia. Seejärel võtavad Zula ja Wiktor pillide rea. Viimases stseenis istuvad nad kõrvuti, vaatavad teele ja ootavad.

Filmi analüüs

Külm sõda on intiimne armastuslugu ebamääraselt inspireeritud Pawel Pawlikowski vanematest, kes pidid Poolast Inglismaale põgenema, on film pühendatud režissööri vanematele.

Wiktor ja Zula on jutustuse kaks peategelast, kelle ümber kogu tegevus toimub. Lähedaste, tihedate kaadrite abil keskenduvad pildid rohkem neile, nende nägudele, kui neid ümbritsevatele kohtadele.

Läbi ellipsid ja vaikus Selle aja jooksul ristuvad nende elud ja ka lahknevad ootamatult, ilma et see oleks vaatajale eriti seletatav.

Vaata ka: Raamat Euclides da Cunha tagamaa: kokkuvõte ja analüüs

Vastupidiselt sellele, mida me alguses ootame filmilt armastusest, Külm sõda Vaesuse, vabaduse puudumise ja hirmu vahel on nende armastus näidanud läbi vastupidavus nende sihikindlusest jääda lõpuni koos.

Poola rekonstrueerimine, traditsiooniline muusika ja folkloor

1939. aastal tungis natsi-Saksamaa Poolasse, alustades sellega Teist maailmasõda. 1939. aastal hukkus üle 6 miljoni inimese, riik oli laastatud ja hakkas aeglaselt püüdma taas jalule tõusta.

Film algab sõjajärgses, veel varemetes olevas Poolas, mis oli astumas esimesi samme oma kultuuri viimiseks väljapoole oma piire. 1947. aastal liitus riik nn Nõukogude impeeriumiga ja oli ülesehituse faasis.

Kaks aastat hiljem, 1949. aastal, rändab Wiktor mööda maapiirkondi ja uurib Poola rahvalaule. Lauljate ja muusikute väljendusviisidest ilmneb väsimus ja kannatused.

Ühes laulus, mis on omamoodi ettekuulutus, küsitakse, kas "armastuse lõi Jumal või sosistas kurat". Ümberringi, kõike katva lumega, on ilmne vaesus ja häving.

Muusikakompanii naiskoor.

Kui ta naaseb Mazurek Ensemble'i muusikakompaniisse, on algamas proovid ja mitmed noored saabuvad veoautode tagaosas. Direktor ütleb neile, et nad on seal, et laulda "oma vanemate ja vanavanemate", "valu ja alanduse" laule. Peagi paistab peategelane Zula teiste seast silma oma ärritunud õhustiku ja silmatorkava ilu poolest.

Ta paljastab aga, et ta on petis, sest ta ei tea ühtegi teemat ja ei ole ka "mägedest" tulnud, vastupidiselt oma väidetele. Ta jõuab lõpuks laulda vene laulu, mida ta õppis lapsepõlves, kuid mis siiski žüriile, eriti Wiktorile, meeldib.

Zula seltsi tantsutunni ajal.

Üks pianistile lähedane õpetaja räägib talle tõe Zula minevikust, kes on vangistatud oma isa tapmise eest. Sellest hoolimata kasvab tema huvi õpilase vastu.

Keelatud romaan ja kunsti poliitiline koopteerimine

Hoolimata vanusevahest ja kaudsetest võimudünaamikatest liigub suhe Wiktor ja Zula vahel kiiresti kaugemale õpetaja ja õpilase vahelisest sidemest. Esimesel proovil, kus nad on kahekesi, esitab Wiktor talle küsimusi oma isa kohta ja Zula räägib, et teda kuritarvitati ja ta kaitses end noaga, kuid ei läinud nii kaugele, et tappa teda.

Zula ja Wiktor harjutavad esimest korda koos.

See hetk teeb selgeks, et on vastastikune kaasosalus ja huvi, ning peagi viiakse romantika lõpule. Samal ajal, kui paar elab oma kirge salaja, osaleme koosolekul, kus tehakse ettepanek, et seltskonda kaasatakse Stalinistlik poliitiline propaganda nende repertuaaris.

Peagi näeme koori laulmas laval, mille taustaks on suur Jossif Stalini portree. Kõik ühesuguses riietuses, nagu sõdurid, laulavad ja marssivad noored.

Muusikasaade koos stalinistliku poliitilise propagandaga.

Murul lamades vestlevad armastajad, paljastades märkimisväärselt erinevaid hoiakuid. Kuigi Zula näib olevat toimuvast poliitilisest koopteerimisest puutumata, on Wiktor veelgi mõtlikum ja murelikum kui tavaliselt.

Ta tunnistab oma armastust - "Ma jään sinuga maailma lõpuni" -, kuid tunnistab, et teda on küsitletud tema ja professori suhte kohta.

Wiktor ja Zula lamavad aias.

Kompanii direktor kahtlustab teda ideoloogilises reeturis, küsides tüdrukult, kas tal on dollaritähti ja kas ta usub Jumalasse. Muusik on silmnähtavalt hirmunud, teades, et ta on kahtluse sihtmärk ja et sotsialistlik parteivolinik oli lähedal.

Võib-olla oma nooruse tõttu ei mõista Zula olukorda ja vihastub. Ta karjub, nimetab teda "kodanlaseks" ja viskab end jõkke, kus ta jääb ujuma ja laulma.

Põgenemine, eraldamine ja ebakõlad

Seltskond sõidab rongiga Ida-Berliini ja direktor peab kõne, milles rõhutab, et nad on "kommunismi ja imperialismi eraldamise eesliinil". Wiktor ja Zula korraldavad salaja raudse eesriide ületamise ja põgenevad Prantsusmaale.

Vaata ka: Killing in the Name (Rage Against the Machine): tähendus ja laulusõnad

Pärast esinemist Berliinis ootab Wiktor Zulat piiril, kuid ta ei ilmu kunagi kohale. Samal ajal on lauljatar peol, vestleb ja tantsib sõduritega, hoolimata sellest, et tema nägu on häiritud.

Järgmises stseenis on muusik üksi ja joob kurva ilmega ühes Pariisi baaris. Peaaegu sulgemise ajal ilmub Zula, kes oli linnas, sest pidi laulma ühes etenduses.

Wiktor joob, üksi baarileti ääres.

Nad paljastavad, et neil on suhted teiste inimestega ja räägivad lahkuminekust. Zula tunnistab, et ta ei olnud valmis ära jooksma ja et ta ei olnud kindel, et asjad toimivad.

Paar jätab hüvasti ja näeb teineteist uuesti alles kolm aastat hiljem, kui Wiktor läheb Jugoslaaviasse muusikakompanii kontserti vaatama. Kui laulja on laval, vahetavad nad mõlemad pilke, kuid pianist tunnistatakse ära ja visatakse välja.

Seejärel on ta sunnitud minema rongile Pariisi. Vahepeal laulab naiskoor kadunud armastusele ja Zula vaatab tühja istekohta publiku seas.

Pagulased Pariisis

Neli aastat hiljem, 1957. aastal, üllatab Zula Wiktorit Prantsuse pealinnas. Esimest korda saavad nad juhuslikult mööda tänavat jalutada ja muretult rääkida. Zula räägib talle, et abiellus itaallasega, et saaks riigist lahkuda, kuid see ei toimunud kiriku kaudu, seega ei võtnud ta tseremooniat tõsiselt.

Elu Pariisis vastandub elule, mida paar elas Varssavis. Baarides on muusika elav, paarid tantsivad koos õnne ja kire õhkkonnas.

Zula ja Wiktor kohtuvad uuesti Pariisis.

Elades esimest korda koos, investeerivad nad Zula karjäärile ja hakkavad sel eesmärgil linna kunstiringkondades käima. Noor naine on häiritud, kui ta mõistab, et tema olukord "pagulasena" äratab kohalviibijate uudishimu.

Ta tunneb end ka reetuna, kui ta avastab, et Wiktor on oma karjääri edendamiseks rääkinud üksikasju oma minevikust. Probleemidest hoolimata toimub sel õhtul stseen, mis sümboliseerib peategelase vabanemist.

Samal ajal kui mees vestleb võõrastega, läheb naine üksi tantsima. Ta naeratab, keerleb erinevate inimeste süles, ronib rõdule, nagu saaks ta esimest korda teha, mida iganes tahab.

Külma sõja filmiklipp - Tantsimine (2018)

See hetk sümboliseerib Zula avanemist ülejäänud maailmale, mis on omamoodi katarsis, mis dikteerib tema küpsemist.

Episood juhib tähelepanu ka erinevustele, mis on paari vahel. Kui mees on vanem, reserveeritud ja kindel selles, mida ta tahab, siis naine on noor, täis energiat ja tahab uurida võimalusi.

Plaadi salvestamise ajal muutub Wiktor üha nõudlikumaks ja kriitilisemaks. Plaadi esitlusel selgub, et laulja ei ole tööga rahul. Paar vaidleb ja Zula paljastab, et tal on suhe teise mehega. Pianist peksab oma naist ja naine lahkub.

Tagasipöördumine, vangistus ja surm

Wiktor avastab, et Zula on naasnud Poolasse. Masenduses ei suuda ta enam klaverit mängida ja otsustab minna saatkonda, et paluda luba naasta oma kodumaale. Seal soovitatakse tal loobuda sellest mõttest, sest teda peetakse kodumaa hülgamise eest reeturiks.

Ometi läheb Zula 1959. aastal oma armukest vanglas külastama. Nad kahetsevad valitud teed ja Zula lubab, et ootab teda, kuid Wiktor palub tal oma eluga edasi minna.

Viis aastat hiljem annab Zula väga edukat kontserti, lauldes täiesti teistsugust muusikastiili. Näeme, et ta on kaotanud armastuse oma elukutse vastu ja laulab ainult raha pärast. Kulisside taga on tema abikaasa ja veel väike poeg.

Wiktor lohutab Zulat, kes nutab vannitoas.

Lauljatar lahkub lavalt ja läheb oksendama, mis teeb selgeks, et ta joob liiga palju. Wiktor on juba vabanenud ja läheb talle külla. Zula nutab tema õlale ja palub neil lõplikult lahkuda.

Nad sõidavad bussiga ja peatuvad keset teed, käest kinni hoides. Nad sisenevad mahajäetud, lagunenud kirikusse ja süütavad küünla, korrates oma abieluvande. Siis võtavad nad pika rea ja õnnistavad end. Zula ütleb Wiktorile: "Nüüd olen ma sinu. Igavesti".

Seejärel istuvad nad tee ääres olevale pingile ja jäävad vaikselt, liikumatult, käest kinni hoides. Lõpuks tõusevad nad püsti ja deklareerivad:

Lähme teisele poole, seal on vaade parem.

Kaamera jääb pangale keskenduma ja me ei näe peategelasi enam. Kuigi kahtlus püsib, sest taas kord ei ole me tunnistajaks narratiivi võttestseenile, võime oletada, et nad surid. Enesetapupakt, nagu Romeo ja Julia puhul, annab edasi ideed, et need armastajad saavad rahu alles pärast surma.

Paar, käest kinni hoides, vaatab teele.

Ühiskonnas, kus religioon oli keelatud, on nende improviseeritud abielutseremoonia mässuakt, mis pitseerib neid ühendava sideme. Nähtavalt kurnatud, on nad resigneerunud, leppides rahulikult elu karmusega ja otsustavad end surma kaudu igaveseks muuta.

Filmi tähendus

Taustaks on ideoloogiline konflikt mis jagas maailma kaheks, film näitab, et psühholoogiline mõju Wiktor ja Zula on sõja, hirmu, tagakiusamise, pagendamise ja vabaduse puudumise viljad. Võib-olla ongi see põhjus, miks nende armastus tundub algusest peale hukule määratud.

Teisest küljest on meil vaatamata nähtavatele trauma märkidele tunne, et see lugu võiks juhtuda ka teises kontekstis. See on lugu võimatust armastusest, mis on määratud ebaõnnestuma ja mis võib juhtuda läbi aegade.

Seega on pealkiri Külm sõda võiks olla teine tähendus, olles metafooriks suhte pingeid Lõppude lõpuks on see, mis Zulat ja Wiktorit lahutab, muu hulgas ka kõhklus, truudusetus, depressioon, armukadedus ja ambitsioonikus.

Kogu filmi vältel tunduvad nad üha vähem noored, rohkem väsinud ja elust heidutatud. Kuid nagu ütleb Juliette, Wikteri vana sõbranna, kes tõlgib Zulale ühe laulu:

Aeg ei ole oluline, kui sa armastad.

Paarile ei ole õnnelikku lõppu, kuid sõnum, mis jääb püsima, on see, et armastus on suurem asi võimeline ületama kõiki takistusi, isegi surma ennast.

Tehnilised andmed

Originaalpealkiri Zimna Wojna
Suund Pawel Pawlikowski
Teekaart Paweł Pawlikowski, Janusz Głowacki, Piotr Borkowski
Kestus 88 minutit
Päritoluriik Poola
Käivitamine 2018
Auhinnad

Euroopa filmiauhind parima filmi eest, Euroopa filmiauhind parima režissööri eest, Goya auhind parima Euroopa filmi eest, Gaudi auhind parima Euroopa filmi eest, New Yorgi filmikriitikute ringkonna auhind parima välismaise filmi eest.

Tutvuge ka




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjanik, teadlane ja ettevõtja, kelle kirg on uurida loovuse, innovatsiooni ja inimpotentsiaali ristumiskohti. Ajaveebi “Geeniuste kultuur” autorina töötab ta selle nimel, et paljastada paljudes valdkondades märkimisväärset edu saavutanud suure jõudlusega meeskondade ja üksikisikute saladused. Patrick asutas ka konsultatsioonifirma, mis aitab organisatsioonidel välja töötada uuenduslikke strateegiaid ja edendada loomekultuure. Tema tööd on kajastatud paljudes väljaannetes, sealhulgas Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Psühholoogia ja ettevõtluse taustaga Patrick toob oma kirjutamisse ainulaadse vaatenurga, ühendades teaduspõhised arusaamad praktiliste nõuannetega lugejatele, kes soovivad avada oma potentsiaali ja luua uuenduslikumat maailma.