پوینتیلیسم: چیستی، آثار و هنرمندان اصلی

پوینتیلیسم: چیستی، آثار و هنرمندان اصلی
Patrick Gray

فهرست مطالب

پوینتیلیسم، که به عنوان تقسیم‌گرایی یا کرومولومینیسم نیز شناخته می‌شود، جنبشی بود که بخشی از دوره پست امپرسیونیسم (یا نئو امپرسیونیست) بود.

نقاشانی که پوینتیلیسم را پذیرفتند از تکنیکی استفاده کردند که در آن کتیبه‌ها را نوشته بودند. نقطه‌های منظم کوچکی که با رنگ‌های اصلی روی بوم ساخته شده‌اند تا تماشاگر بتواند ترکیب رنگ‌ها را روی شبکیه چشم خود احساس کند.

نام‌های اصلی پوینتیلیسم ژرژ سورات (1859-1891) و پل سیگناک (1863-1935) هستند. ) ). وینسنت ون گوگ (1853-1890) نیز برخی از تصاویر را با تکنیک پوانتلیست ترسیم کرد.

برج ایفل (1889)، نقاشی ژرژ سورات پوینتیلیسم

همه چیز از زمانی شروع شد که ژرژ سیورات (1859-1891)، یکی از نمایانگر امپرسیونیسم، شروع به آزمایش در نقاشی های خود با استفاده از قلم موهای کوچک و منظم (نقطه های چند رنگ کوچک)، بر اساس یک الگوی منظم کرد.

<. 0> انتظار این بود که چشم انسان - در نهایت مغز - رنگ های اصلی را با هم مخلوط کند. یعنی ایده سورات این بود که تابلویی خلق کند که در آن رنگ های روی پالت را با هم مخلوط نکند، بلکه از رنگ های اصلی روی بوم، در نقطه های کوچک استفاده کند و منتظر بماند تا چشم انسان به رنگ های او برسد. پیشنهاد شده است.

حمام در اسنیر (1884)، اثر سورات

ما در پوینتیلیسم بسیاری از نقاشی های بیرونی را می بینیم که تاکید ویژه ای بر اثر نور خورشید موجود در نقاشی ها.

Pointillism madeاستفاده از تکنیک افراطی ، دقیق، سیستماتیک و علمی.

چه زمانی و کجا

Pointillism (به فرانسوی Pointillisme ) در فرانسه ظاهر شد، بین قرن 19 و 20 - به طور دقیق تر در دهه های پایانی قرن 19 - و پیروان کمی داشت.

اصطلاح نقاشی نقطه ای (در فرانسوی peinture au point ) ابداع شد. توسط Félix Fénéon (1861-1944)، منتقد هنری فرانسوی که درباره تعدادی از آثار سورات و معاصرانش اظهار نظر کرده است. فلیکس یکی از افرادی بود که بیشترین مسئولیت را در ترویج این نسل از هنرمندان داشت.

جوان پرووانسی در چاه (1892)، اثر Paul Signac

Pointillism Technique <6

از زمان امپرسیونیسم، هنرمندان شروع به ترک استودیو کردند و به نقاشی طبیعت - به ویژه اثر نور - با قلم موی آزاد و سبک رفتند.

پست امپرسیونیسم بخشی از سبک را دنبال کرد. در حال حاضر ایجاد شده است، هر چند با استفاده از یک تکنیک متفاوت. به عنوان مثال، نقاشان پوینتیلیست به نقاشی مناظر بیرونی ادامه دادند، هرچند که قلم موهای سبک را کنار گذاشتند و استفاده از تکنیک را ترجیح دادند.

همچنین ببینید: 18 فیلم فرانسوی بزرگ که نمی توانید از دست بدهید

با توجه به شرح و بسط تصویر، هنرمندان پوانتیلیست در کنار هم قرار گرفتند. رنگ های اصلی به جای مخلوط کردن آنها روی پالت و سپس اعمال آنها روی بوم.

The Bonaventure Pine (1893)، توسط Paul Signac

نقاشان پوینتیلیست بسیار بودندتحت تأثیر دانشمند میشل شورول (1786-1889) که در سال 1839 کتابی به نام درباره قانون تضاد همزمان رنگ ها (در نسخه اصلی Loi du contrast simultané des couleurs ) منتشر کرد.

پیشروهای پوینتیلیسم ژان آنتوان واتو (1684-1721) و یوژن دلاکروا (1798-1863) بودند. 1863-1935) )

متولد 11 نوامبر 1863، پل سیگناک فرانسوی یکی از نقاشان آوانگارد بود که تکنیک پوانتیلیسم را توسعه داد.

خالق کار خود را به عنوان یک معمار آغاز کرد. اما به زودی پس از آن که کلیپ بورد را رها کرد تا خود را منحصراً به هنرهای تجسمی اختصاص دهد.

در سال 1884، همراه با برخی از همکارانش، Salon des Indépendants را تأسیس کرد و در آنجا با نقاش Seurat آشنا شد. دوی در کنار سورات که پوینتیلیسم را خلق کرد.

بندر سنت تروپه (1899)

آفریده های سیگناک به ویژه مناظر سواحل اروپا را به تصویر می کشیدند. ، با نمایش قایق ها، اسکله ها، حمام کنندگان، مورد تأکید پرتوهای خورشید.

یک کنجکاوی: سیگناک علاوه بر نقاشی، متون نظری نیز نوشت، به عنوان مثال، کتاب از دلاکروا به نئوامپرسیونیسم (1899)، جایی که او به طور خاص در مورد پوینتیلیسم سخنرانی می کند.

Georges Seurat (1859-1891)

این نقاش فرانسوی متولد 2 دسامبر 1859، بنیانگذار نئو در نظر گرفته می شود. -امپرسیونیسم در حال حاضر در طولژرژ در مدرسه نقاشی می کشید و به دلیل علاقه اش به هنر، در سال 1875 شروع به گذراندن دوره ای با مجسمه ساز جاستین لکوین کرد.

سه سال بعد او به مدرسه هنرهای زیبا پیوست و در آنجا عمدتاً پرتره می کشید. و مدل های برهنه در طول دوره، او علاقه خاصی به مسائل علمی در هنر پیدا کرد، زیرا تحت تأثیر زیاد دیوید ساتر (که موسیقی و ریاضیات را با هم ترکیب کرد) قرار گرفت.

O Circo (1890 - 1891)، از Georges Seurat

در طول زندگی کوتاه خود، او خود را وقف نقاشی مناظر به ویژه - و مناظر گرم (با توجه ویژه به حضور تأثیرات خورشید بر نقاشی) کرد. جرج سورات شاگرد پل سیگناک بود .

مشهورترین اثر جورج سورات یک بعد از ظهر یکشنبه در جزیره گراند جاته است که بین سالهای 1884 و 1886 نقاشی شده است. تصویر بیرونی یک تعطیلات آخر هفته را در جزیره فرانسوی واقع در رودخانه سن و در موسسه هنر شیکاگو نشان می دهد. به ویژه به تأثیر نور و سایه استفاده شده بر روی بوم توجه کنید.

یک بعد از ظهر یکشنبه در جزیره لا گراند ژات ، اثر ژرژ سورات

بوم مجموعه ای از شخصیت های بسیار متفاوت را نشان می دهد: از سربازان گرفته تا خانم های خوش لباس با چتر و سگ. ون گوگ در 30 مارس 1853 به دنیا آمد و یکی از بزرگترین نام های پست امپرسیونیسم بود.

بابا یک داستان زندگی پیچیده، ون گوگ یک سری بحران های روانی داشت و حتی در بیمارستان بستری شد.

همچنین ببینید: ادیپ شاه، اثر سوفوکل (خلاصه و تحلیل تراژدی)

پرتره پر تانگوی (1887)، اثر ون گوگ> در زمینه حرفه ای، ون گوگ به شدت ناامید بود، زیرا توانسته بود تنها یک نقاشی در زندگی خود بفروشد. برادر کوچکترش، تئو، به نقاش کمک کرد تا مخارج زندگی خود را تامین کند.

کار این نقاش هلندی مراحل متعددی را طی کرد. ون گوگ با نقاش سورات در پاریس آشنا شد و در برخی از آثار او شاهد استفاده از تکنیک پوینتیلیستی هستیم که توسط نقاش فرانسوی معرفی شده است. این مورد در مورد خودنگاره نقاشی شده در سال 1887 است:

خودنگاری که با تکنیک پوانتلیست در سال 1887 توسط ون گوگ نقاشی شده است

اگر دوست دارید هنرمند، فرصت را مغتنم شمرده و مقاله آثار بنیادی ون گوگ و بیوگرافی او را بخوانید.

همچنین مراجعه کنید




Patrick Gray
Patrick Gray
پاتریک گری نویسنده، محقق و کارآفرینی است که اشتیاق به کاوش در تلاقی خلاقیت، نوآوری و پتانسیل انسانی دارد. او به‌عنوان نویسنده وبلاگ «فرهنگ نوابغ» برای کشف رازهای تیم‌ها و افراد با عملکرد بالا که در زمینه‌های مختلف به موفقیت‌های چشمگیری دست یافته‌اند، تلاش می‌کند. پاتریک همچنین یک شرکت مشاوره ای را تأسیس کرد که به سازمان ها در توسعه استراتژی های نوآورانه و پرورش فرهنگ های خلاق کمک می کند. آثار او در نشریات متعددی از جمله فوربس، شرکت سریع و کارآفرین منتشر شده است. پاتریک با پیشینه ای در روانشناسی و تجارت، دیدگاه منحصر به فردی را برای نوشته های خود به ارمغان می آورد، و بینش های مبتنی بر علم را با توصیه های عملی برای خوانندگانی که می خواهند پتانسیل خود را باز کرده و دنیایی نوآورتر ایجاد کنند، ترکیب می کند.