Pointillism: ce este, lucrări și artiști principali

Pointillism: ce este, lucrări și artiști principali
Patrick Gray

Pointilismul, cunoscut și sub numele de divizionism sau cromoluminism, a fost o mișcare care a făcut parte din perioada postimpresionistă (sau neoimpresionistă).

Pictorii care au adoptat pointilismul au folosit o tehnică prin care au înscris pe pânză mici puncte de reglare realizate cu culori primare, astfel încât spectatorul să poată simți pe retină amestecul de culori.

Principalele nume ale pointilismului sunt Georges Seurat (1859-1891) și Paul Signac (1863-1935). Vincent van Gogh (1853-1890) a pictat, de asemenea, câteva tablouri în tehnica pointilistă.

Turnul Eiffel (1889), pictat de Georges Seurat

Ce este Pointillism

Totul a început atunci când Georges Seurat (1859-1891), un exponent al impresionismului, a început să experimenteze în picturile sale folosirea de mici tușe regulate (puncte multicolore) dintr-un model regulat.

Așteptarea era ca ochiul uman - în ultimă instanță creierul - să amestece culorile primare. Adică, ideea lui Seurat era să creeze un tablou în care nu amestecați vopselele de pe paletă, ci folosiți culorile primare pe pânză, în puncte mici, și să aștepte ca ochiul uman să obțină culorile propuse de el.

O baie în Asnières (1884), de Seurat

Vedem în Pointillism multe pictură exterioară cu un accent deosebit pe efectul luminii solare prezent în picturi.

Pointilismul a folosit o tehnică extremă meticulos, sistematic și științific.

Când și unde

Pointillism (în franceză Pointillisme ) a apărut în Franța între secolele al XIX-lea și al XX-lea - mai precis în ultimele decenii ale secolului al XIX-lea - și a avut câțiva adepți.

Termenul de pictură cu puncte (în franceză pictură pe puncte ) a fost inventată de Félix Fénéon (1861-1944), un critic de artă francez care a comentat o serie de lucrări ale lui Seurat și ale contemporanilor săi. Félix a fost unul dintre cei mai responsabili pentru publicitatea acestei generații de artiști.

Tineri provensali la fântână (1892), de Paul Signac

Tehnica Pointilismului

Începând cu impresionismul, artiștii au părăsit atelierul și au pictat natura - în special efectul luminii - folosind tușe libere și ușoare.

Post-impresionismul a urmat o parte din stilul deja consacrat, deși a folosit o tehnică distinctă. Pictorii pointilliști, de exemplu, au rămas pictură peisaje în aer liber deși lasă deoparte pensulațiile ușoare și favorizează utilizarea tehnicii.

Preocupați de elaborarea imaginii, artiștii pointilisti a juxtapus culorile primare în loc să le uniți în paletă și apoi să le aplicați pe pânză.

Pinul Bonaventure (1893), de Paul Signac

Pictorii pointilisti au fost foarte mult influențați de omul de știință Michel Chevreul (1786-1889) care a publicat în 1839 o carte intitulată Legea contrastului simultan al culorilor (în original Legea privind contrastul simultan al culorilor ).

Precursorii pointilismului au fost Jean-Antoine Watteau (1684-1721) și Eugène Delacroix (1798-1863).

Principalii artiști și lucrări de Pointilism

Paul Signac (1863-1935)

Născut la 11 noiembrie 1863, francezul Paul Signac a fost unul dintre pictorii avangardiști care au dezvoltat tehnica pointilismului.

Creatorul și-a început cariera ca arhitect, dar la scurt timp a abandonat planșa de desen pentru a se dedica exclusiv artelor vizuale.

Vezi si: Manifestul antropofagiei, de Oswald de Andrade

În 1884 a fondat, împreună cu câțiva colegi, Salon des Indépendants, unde l-a întâlnit pe pictorul Seurat, alături de care a creat pointilismul.

Portul Saint-Tropez (1899)

Creațiile lui Signac au portretizat mai ales Peisaje de coastă europene cu reprezentarea de bărci, chei, scăldători, subliniate de razele soarelui.

O curiozitate: pe lângă pictură, Signac a scris și texte teoretice, cum ar fi cartea De la Delacroix la neoimpresionism (1899), în care disecă în mod special pointilismul.

Georges Seurat (1859-1891)

Pictorul francez născut la 2 decembrie 1859 este considerat fondatorul neoimpresionismului. Încă din timpul școlii, Georges desena și, datorită interesului său pentru artă, în 1875 a început un curs cu sculptorul Justin Lequien.

Trei ani mai târziu, a intrat la École des Beaux-Arts, unde a pictat în principal portrete și modele nud. În timpul studiilor sale, a dezvoltat un interes deosebit pentru aspectele științifice în artă și a fost foarte influențat de David Sutter (care a combinat muzica și matematica).

Circul (1890 - 1891), de Georges Seurat

Vezi si: 15 cele mai bune seriale LGBT+ pe care trebuie să le urmărești

De-a lungul scurtei sale cariere s-a dedicat picturii, în special peisajelor - și peisajelor calde (cu o atenție deosebită la prezența efectelor soarelui asupra desenului). Georges Seurat a fost un discipol al lui Paul Signac .

Cea mai cunoscută lucrare a lui Georges Seurat este O după-amiază de duminică pe insula Grande Jatte Imaginea exterioară înfățișează un weekend pe o insulă franceză de pe râul Sena și se află la Institutul de Artă din Chicago. Observați în special efectul de lumină și umbră folosit pe pânză.

O după-amiază de duminică pe insula Grande Jatte de Georges Seurat

Pânza ilustrează o serie de personaje foarte distincte: de la soldați la doamne bine îmbrăcate cu umbrele și un câine.

Vincent van Gogh (1853-1890)

Unul dintre cei mai faimoși pictori olandezi, Vincent van Gogh s-a născut la 30 martie 1853 și a fost unul dintre cele mai mari nume ale postimpresionismului.

Cu o poveste de viață complicată, Van Gogh a avut o serie de crize psihiatrice și a fost chiar spitalizat.

Portretul lui Père Tanguy (1887), de Van Gogh

Pe plan profesional, Van Gogh era extrem de frustrat, întrucât nu reușise să vândă decât un singur tablou în timpul vieții sale. Singura persoană care l-a ajutat pe pictor să se întrețină a fost fratele său mai mic, Theo.

Opera pictorului olandez a trecut prin numeroase etape. Van Gogh l-a cunoscut pe pictorul Seurat la Paris și putem vedea în unele dintre lucrările sale utilizarea tehnicii pointiliste introduse de pictorul francez, cum ar fi autoportretul pictat în 1887:

Autoportret pictat cu tehnica pointilistă în 1887 de Van Gogh

Dacă vă place artistul, profitați și de ocazia de a citi articolul Operele fundamentale ale lui Van Gogh și biografia sa.

De asemenea, cunoașteți




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray este un scriitor, cercetător și antreprenor cu o pasiune pentru a explora intersecția dintre creativitate, inovație și potențial uman. În calitate de autor al blogului „Cultura Geniilor”, el lucrează pentru a dezvălui secretele echipelor și indivizilor de înaltă performanță care au obținut un succes remarcabil într-o varietate de domenii. De asemenea, Patrick a co-fondat o firmă de consultanță care ajută organizațiile să dezvolte strategii inovatoare și să promoveze culturi creative. Munca sa a fost prezentată în numeroase publicații, inclusiv Forbes, Fast Company și Entrepreneur. Cu experiență în psihologie și afaceri, Patrick aduce o perspectivă unică scrisului său, combinând perspective bazate pe știință cu sfaturi practice pentru cititorii care doresc să-și dezvolte propriul potențial și să creeze o lume mai inovatoare.