Pointillism: vad det är, verk och huvudkonstnärer

Pointillism: vad det är, verk och huvudkonstnärer
Patrick Gray

Pointillism, även känd som divisionism eller kromoluminism, var en rörelse som var en del av den post-impressionistiska (eller ny-impressionistiska) perioden.

De målare som använde sig av pointillismen använde sig av en teknik där de på duken skrev in små reglerande prickar av primärfärger så att betraktaren kunde känna färgblandningen på sin näthinna.

Se även: Saci Pererê: legenden och dess representation i den brasilianska kulturen

Pointillismens främsta namn är Georges Seurat (1859-1891) och Paul Signac (1863-1935). Vincent van Gogh (1853-1890) målade också några bilder med pointillistisk teknik.

Eiffeltornet (1889), målad av Georges Seurat

Vad är Pointillism

Allt började när Georges Seurat (1859-1891), en av impressionismens företrädare, började experimentera med små, regelbundna penseldrag (flerfärgade prickar) i sina målningar utifrån ett regelbundet mönster.

Förväntningen var att det mänskliga ögat - och i slutändan hjärnan - skulle blanda de primära färgerna, dvs. Seurats idé var att skapa en målning där Blanda inte färgerna på paletten, utan använd primärfärgerna på duken i små prickar, och vänta på att det mänskliga ögat ska uppnå de färger som han föreslog.

En simtur i Asnières (1884), av Seurat

I pointillismen ser vi många målning av utsidan med särskild tonvikt på effekten av solljuset i målningarna.

Pointillismen använde sig av en extrem teknik noggrann, systematisk och vetenskaplig.

När och var

Pointillism (på franska Pointillism ) uppstod i Frankrike mellan 1800- och 1900-talet - närmare bestämt under 1800-talets sista decennier - och hade några få anhängare.

Termen punktmålning (på franska målning av punkter ) myntades av Félix Fénéon (1861-1944), en fransk konstkritiker som kommenterade ett antal verk av Seurat och hans samtida konstnärer. Félix var en av dem som var mest ansvarig för att göra denna generation av konstnärer kända.

Unga provencaler vid brunnen (1892), av Paul Signac

Pointillism Teknik

Sedan impressionismen har konstnärer lämnat ateljén och målat naturen - särskilt ljusets inverkan - med fria, lätta penseldrag.

Postimpressionismen följde en del av den stil som redan hade etablerats, men använde sig av en distinkt teknik. De pointillistiska målarna, till exempel, förblev måla landskap utomhus även om han lämnar de lätta penseldragen åt sidan och föredrar att använda tekniken.

De pointillistiska konstnärerna var intresserade av att utveckla bilden. ställt de primära färgerna mot varandra i stället för att slå ihop dem i paletten och sedan tillämpa dem på duken.

Bonaventure Pine (1893), av Paul Signac

De pointillistiska målarna påverkades i hög grad av vetenskapsmannen Michel Chevreul (1786-1889) som 1839 publicerade en bok med titeln Lagen om samtidig färgkontrast (i original) Lag om samtidig kontrast av färger ).

Pointillismens föregångare var Jean-Antoine Watteau (1684-1721) och Eugène Delacroix (1798-1863).

Huvudkonstnärer och verk inom pointillismen

Paul Signac (1863-1935)

Franskmannen Paul Signac föddes den 11 november 1863 och var en av de avantgardistiska målare som utvecklade pointillismens teknik.

Han började sin karriär som arkitekt, men övergav snart ritbordet för att ägna sig åt bildkonst.

År 1884 grundade han tillsammans med några kollegor Salon des Indépendants, där han träffade målaren Seurat, som skapade pointillismen tillsammans med Seurat.

Hamnen i Saint-Tropez (1899)

Signacs skapelser porträtterade särskilt den Europeiska kustlandskap med en representation av båtar, bryggor och badande, som framhävs av solens strålar.

En kuriositet: förutom att måla skrev Signac också teoretiska texter, som boken Från Delacroix till nyimpressionismen (1899), där han särskilt analyserar pointillismen.

Georges Seurat (1859-1891)

Den franske målaren som föddes den 2 december 1859 anses vara nyimpressionismens grundare. Redan i skolan tecknade Georges och på grund av sitt intresse för konst började han 1875 en kurs hos skulptören Justin Lequien.

Se även: Fernando Boteros mästerverk som inte får missas

Tre år senare började han vid École des Beaux-Arts där han främst målade porträtt och nakenmodeller. Under studierna utvecklade han ett särskilt intresse för vetenskapliga frågor i konsten och påverkades i hög grad av David Sutter (som kombinerade musik och matematik).

Cirkus (1890 - 1891), av Georges Seurat

Under hela sin korta karriär ägnade han sig åt att måla framför allt landskap - och varma landskap (med särskild uppmärksamhet på solens inverkan på teckningen). Georges Seurat var lärjunge till Paul Signac. .

Georges Seurats mest kända verk är En söndagseftermiddag på ön Grande Jatte Den yttre bilden föreställer en helg på en fransk ö i Seine-floden och finns på Art Institute of Chicago. Lägg särskilt märke till den ljus- och skuggeffekt som används på duken.

En söndagseftermiddag på ön Grande Jatte av Georges Seurat

Tavlan illustrerar en rad olika karaktärer: från soldater till välklädda damer med paraplyer och en hund.

Vincent van Gogh (1853-1890)

Vincent van Gogh är en av de mest kända holländska målarna, född den 30 mars 1853 och en av de största namnen inom postimpressionismen.

Van Gogh hade en komplicerad livshistoria och genomgick en rad psykiatriska kriser och blev till och med inlagd på sjukhus.

Porträtt av Père Tanguy (1887), av Van Gogh

På det professionella planet var Van Gogh extremt frustrerad, eftersom han bara lyckades sälja en enda målning under sin livstid. Den enda person som hjälpte honom att försörja sig var hans yngre bror Theo.

Den holländske målarens verk genomgick många faser. Van Gogh träffade Seurat i Paris och i några av hans verk kan vi se att han använder sig av den pointillistiska tekniken som den franske målaren introducerade, till exempel självporträttet som han målade 1887:

Självporträtt målad med den pointillistiska tekniken 1887 av Van Gogh.

Om du gillar konstnären kan du också ta tillfället i akt att läsa artikeln Van Goghs grundläggande verk och hans biografi.

Lär dig också känna




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.