Գրաֆիտի. պատմություն, բնութագրեր և ստեղծագործություններ Բրազիլիայում և աշխարհում

Գրաֆիտի. պատմություն, բնութագրեր և ստեղծագործություններ Բրազիլիայում և աշխարհում
Patrick Gray

Բովանդակություն

Ոմանց կողմից վանդալիզմ, իսկ ոմանց կողմից քաղաքային արվեստի արժանի օրինակներ համարվող գրաֆիտին (գրաֆիտիզմը) զբաղեցնում է փողոցների տարածքը և ժողովրդավարորեն ազդում բոլոր անցորդների վրա՝ առաջացնելով հիացմունք, զզվանք կամ անտարբերություն:

Իմանալ մի փոքր ավելին այս գեղարվեստական ​​դրսևորման մասին, որը հատում է մեր առօրյան:

Գրաֆիտի. արձան կամ որևէ տարրի վրա, որը գտնվում է հանրային ճանապարհի վրա: Ամփոփելով՝ գրաֆիտի նկարիչները մտադիր են միջամտել քաղաքին՝ իրենց լեզուն կիրառելով հանրային վայրերում: Նպատակն ամենից առաջ սոցիալական քննադատություն հյուսելն է:

Գրաֆիտին առաջացել է իտալական «գրաֆիտո» բառից, որը բառացի նշանակում է «փայտով պատրաստված գրություն»:

Գրաֆիտը, որպես կանոն, որը շատ փչացող է ժամանակի և հանգամանքների համար, քանի որ այս տեսակի ստեղծագործությունը չունի տեր կամ պահակ:

Գրաֆիտի նկարիչների ստեղծագործությունը ապրում է տեսողական աղտոտման և գեղարվեստական ​​աշխատանքի երկակիության մեջ: Հայտնի ամերիկացի գրող Նորման Մեյլերը գրաֆիտին սահմանել է որպես.

«ցեղային ապստամբություն ընդդեմ ճնշող արդյունաբերական քաղաքակրթության»

Բրազիլացի նկարիչ Տոզի գրաֆիտին Ռիոյի նավահանգստի տարածքում։ .

Graffiti vs Pichação

Կան մարդիկ, ովքեր մտածում են՝ գրաֆիտին արվեստ է, թե՞ պարզապես գրաֆիտի: Մենք հակված ենք հավատալու, որ արարքըԳրաֆիտին սերտորեն կապված է վանդալիզմի և հանրային ճանապարհի ոչնչացման հասկացության հետ, մինչդեռ գրաֆիտին կապված է ավելի դրական ենթատեքստի հետ:

Գրաֆիտի արվեստը համարվում է փողոցային արվեստ՝ մշակված ավելի բարդ տեխնիկայից: Շատերի կողմից այն համարվում է վիզուալ արվեստի ճյուղ:

Ընդհանրապես, գրաֆիտի նկարիչները, ինչպես հաճախ են անվանում, աշխատում են ներկերի լակի տուփերով և երբեմն տրաֆարետներով , հատկապես լուսադեմին: , որպեսզի ոստիկանները չբռնեն:

Գրաֆիտիի և գրաֆիտիի միջև մեծ տարբերություն բովանդակության առումով է. ընդհանուր առմամբ, գրաֆիտին կապված է պատկերի հետ, իսկ գրաֆիտին կենտրոնանում է անհատի կամ խմբի գրելու վրա: որը հաճախ ստորագրում է քաղաքական բնույթի տեքստ։ Գրաֆիտին հաճախ ասոցացվում է տեսողական աղտոտվածության և մարգինալության հետ:

Եթե գրաֆիտին ամենից հաճախ արվում է սեփականատիրոջ թույլտվությամբ, գրաֆիտին հիմնականում արվում է առանց թույլտվության:

Որո՞նք են սահմանները: Գրաֆիտիի և գրաֆիտիի միջև:

Գրաֆիտիի տեսակները

Գրաֆիտին սովորաբար բաժանվում է երկու խմբի.

  • սփրեյի արվեստ , որը խթանվում է կիրառմամբ ցողացիր, սովորաբար արագ, օգտագործելով պարզ և հակիրճ ձևեր կամ բառեր;
  • տրաֆարետային արվեստ , որը պատրաստված է քարտից, որի ձևերով կտրված են կտորներ, որոնք տեղադրվում են ցանկալի վայրում և ստանում ներկի լակի: Ներկըանցնում է գծագրի անցքերով, որը հետագայում հանվում է:

Գրաֆիտի` պատրաստված տրաֆարետով:

Գրաֆիտիի վտանգը

Շատ երկրներում գրաֆիտի Գրաֆիտին հանրային կամ մասնավոր վայրերում համարվում է զանցանք, որը պատժվում է տուգանքով կամ նույնիսկ ազատազրկմամբ:

Տես նաև Բացահայտեք Բենքսիի քաղաքային արվեստի 13 ամենաֆանտաստիկ և հակասական գործերը. բացահայտեք փողոցային արվեստի բազմազանությունը Ժամանակակից արվեստ 18 արվեստի կարևոր գործերը ողջ ընթացքում: պատմություն

Լոս Անջելեսում, օրինակ, փողոցային արվեստին կտրականապես դեմ են: Քաղաքապետարանը նույնիսկ հավելված է գործարկել, որպեսզի մարդիկ կարողանան հայտնել դեպքերի մասին և պարգևներ ստանալ այդ ժեստի համար: Հայտարարողները կարող են ստանալ մինչև երկու հազար դոլար։ 2016 թվականին ավելի քան 130,000 բողոք է ներկայացվել, և մոտ 3,000 քառակուսի կիլոմետր փողոցային արվեստը ջնջվել է։ Լոս Անջելեսում գրաֆիտի բռնած յուրաքանչյուրի համար տուգանքները տատանվում են $1000-ից $50000-ի սահմաններում: Յուրաքանչյուր ոք, ով ռիսկի է դիմում, նույնպես ենթարկվում է բանտարկության՝ վեց ամսից մինչև մեկ տարի պատիժ կրելու համար:

Մյուս կողմից, Նյու Յորքում օրենքն ավելի մեղմ է: Յուրաքանչյուր ոք, ով բռնում է գրաֆիտի, ենթակա է փոքր տուգանքի և/կամ մեկ կամ երկու օր համայնքային աշխատանքի:

Մադրիդում գրաֆիտի նկարիչների տուգանքը տատանվում է երեք հարյուրից մինչև վեց հազար եվրոյի սահմաններում, սակայն ձերբակալման վտանգ չկա: Գրաֆիտիի մայրաքաղաքներից մեկում՝ Լոնդոնում, օրենքը խիստ է՝ տուգանքը մինչև հինգ հազար ֆունտ ստերլինգ է, իսկ իրավախախտը կարող է ազատազրկվել մինչևտասը տարի:

Գրաֆիտիների պատմությունը

Հասարակական պատերի արձանագրությունները հայտնի են դեռևս Հռոմեական կայսրության ժամանակներից: Այնուամենայնիվ, գրաֆիտիի արվեստը ուժեղացավ հատկապես 1970-ականներին Նյու Յորքում, երբ մի խումբ երիտասարդներ որոշեցին նշաններ նկարել քաղաքում:

Գրաֆիտիի համար առանցքային տարի էր 1968թ. ի հայտ եկավ հակամշակութային շարժում, որն օգտագործում էր պատերը քաղաքական կամ նույնիսկ բանաստեղծական բնույթի ստեղծագործություններ գրելու համար։ Շարժման ժամանակին արված գրաֆիտիների օրինակները տե՛ս ստորև.

«Արգելվում է արգելել»-ը հյուծված խմբի կարգախոսներից մեկն էր։

Դարաշրջանում իրականացված գրաֆիտիի մեկ այլ օրինակ. «Կալաքարերի տակ, լողափ»:

Գրաֆիտին սերտորեն կապված է հիփ հոփի հետ, քանի որ այս խումբը փողոցային արվեստում տեսավ մի լեզու, որը դատապարտում էր ճնշումը և անապահով վիճակը փոքրամասնություն, որը փորձում էր ձայն տալ:

Ժամանակի ընթացքում գրաֆիտի նկարիչների կողմից ի սկզբանե արված պարզ մակագրությունները ստացան եզրագծեր, գույներ և ձևեր:

Կայացավ առաջին ցուցահանդեսը, որն ամբողջությամբ նվիրված էր գրաֆիտիի արվեստին: 1975 թվականին Նյու Յորքում Artist's Space-ում։ Վեց տարի անց Դիեգո Կորտեսը կազմակերպեց ևս մեկ ցուցահանդես, որը շատ կարևոր էր շարժման համար Նյու Յորք/Նոր ալիք վերնագրով:

Տես նաեւ: Աղախնի հեքիաթը, Մարգարեթ Էթվուդի կողմից

Գրաֆիտին Բրազիլիայում

Գրաֆիտին երկիր մտավ 1970-ականների վերջին, հատկապես նահանգումՍան Պաուլոյից՝ ամերիկյան մշակույթի ազդեցության տակ:

Հարկ է հիշել, որ մենք ապրում էինք մի ժամանակաշրջանում, որը նշանավորվում էր ռազմական բռնապետության պատճառով առաջացած գրաքննությամբ, ինչի պատճառով գրաֆիտի նկարիչները չափազանց խիզախ էին և օրինախախտ:

Սան Պաուլոյից մինչև արվեստը կամաց-կամաց տարածվեց երկրի այլ նահանգներում: Բացահայտեք այժմ բրազիլական ժամանակակից գրաֆիտիի որոշ մեծ անունների անունները.

Երկվորյակները

Կարևոր գրաֆիտի գրողները՝ Երկվորյակները (Գուստավո և Օտավիո Պանդոլֆո) հեռացան Սան Պաուլոյից՝ գրավելու քաղաքի պատերը։ աշխարհը։

Հսկայական գրաֆիտի, որն արվել է Երկվորյակների կողմից Կանադայում։

Վահանակ՝ պատրաստված Երկվորյակների կողմից Բոստոնի կենտրոնում։

Էդուարդո Կոբրա

Ծնված 1975 թվականին Սան Պաուլոյի ծայրամասում Էդուարդո Կոբրան երկրի ամենամեծ փողոցային արտիստներից մեկն է, որն արդեն ստեղծել է ավելի քան 550 աշխատանք Բրազիլիայում և 17 այլ երկրներում:

Նրա մեկը: Ամենահայտնի ստեղծագործությունները «Համբույրն» է, որը արտադրվել է 2012 թվականի հունիսին, Մանհեթենում, Չելսիի շրջանում: Աշխատանքը 1945 թվականի օգոստոսի 13-ին ամերիկացի լրագրող Ալֆրեդ Էյզենշտադտի կողմից արված լուսանկարի վերաիմաստավորումն էր, որն արձանագրում էր Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտին փողոցներում ապրող մարդկանց ուրախությունը։ Կոբրայի վահանակը ջնջվել է չորս տարի անց:

«Համբույրը» ստեղծվել է 2012 թվականի հունիսին, Մանհեթենում, Չելսիում: , Olhar a Paz նախագծի մի մասն է, որտեղ Kobraգրանցում է այնպիսի պատմական անձնավորությունների, ովքեր պայքարել են բռնության դեմ, ինչպիսիք են Գանդին, Էյնշտեյնը և Մալալա Յուսուֆզայը:

Որմնանկարը, որը պատրաստել է Էդուարդո Կոբրան Ամստերդամում (Նիդեռլանդներ), Աննա Ֆրանկի պատվին:

Cranio

Ֆաբիո դե Օլիվեյրա Պարնաիբան, ով արվեստի աշխարհում հայտնի է որպես Կրանիո, ծնվել է 1982 թվականին Սան Պաուլոյի Տուկուրուվի քաղաքում։ Նրա ստեղծագործություններն ունեն խիստ սոցիալական և քաղաքական քննադատություն, և նրա որմնանկարներում նկարահանվելու համար ընտրված կերպարը հնդկացին էր:

Կրանիոյի աշխատանքը լավ հայտնի է Սան Պաուլոյի փողոցներում:

Հնդիկը, նրա կենտրոնական բնավորությունը, ուշադրություն է հրավիրում երկրին առնչվող հարցերի վրա, ինչպիսիք են Ամազոնը, անտառային արգելոցները և ազգայնականությունը:

Գրաֆիտին աշխարհում

Թերևս ամենամեծ անուններից մեկը Գրաֆիտի նկարիչների աշխարհը Ժան-Միշել Բասկիան (1960-1988) ամերիկացի է, ով բանաստեղծական և քննադատական ​​ուղերձներ է թողել Մանհեթենի լքված շենքերի վրա 1970-ականների վերջին:

Գլեն , որը ստեղծվել է Ժան-Միշել Բասկիի կողմից 1984 թվականին:

Այս տիեզերքի մեկ այլ կարևոր անուն է Բենքսին՝ խորհրդավոր անգլիացի, ով իր արվեստը տարածում է տրաֆարետներով պատրաստված իր արվեստը ամբողջ աշխարհում: Նրա աշխատանքը խորապես նշանավորվում է ժամանակակից սցենարի սոցիալական քննադատությամբ:

Բենքսիի աշխատանքը Գազայի պատի վրա:

Տես նաեւ: 15 զարմանալի կարճ բանաստեղծություններ

Շատերի կողմից համարվում է տրաֆարետների հայրը` Քսավյեր Պրուն: (հայտնի է որպես Blek le Rat) ծնվել է Փարիզում 1951 թվականին և սկսելնկարազարդելով Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի փողոցները 1980-ականներից սկսած քաղաքական ուղերձներով:

Աշխատանքը Բլեկ լե Ռատի կողմից:

Գրաֆիտիի ժարգոնը

Գրաֆիտիի տիեզերքը բնութագրվում է հատուկ լեզվով, իր տերմինաբանությամբ՝ ներծծված ժարգոնով, որոնցից շատերը ներմուծված են հյուսիսամերիկյան անգլերենից:

Դիտեք դրանցից մի քանիսը ստորև.

  • Կծում նշանակում է ընդօրինակել մեկ այլ գրաֆիտի նկարչի ոճը;
  • Crew կոչվում է գրաֆիտի նկարիչների խմբին, ովքեր զբաղվում են իրենց արվեստով միասին և միաժամանակ;
  • Tag -ը գրաֆիտի նկարչի ստորագրությունն է;
  • Piece -ը գրաֆիտի է, որտեղ օգտագործվում են ավելի քան 3 գույներ;
  • Խաղալիք սկսնակ գրաֆիտի նկարչի անունն է;
  • Spot այն վայրն է, որտեղ գրաֆիտի են արվում;
  • Wildstyle -ը գրաֆիտիի հատուկ ոճ է: բնութագրվում է միահյուսված տառերի օգտագործմամբ;
  • Ազատ ոճը ազատ աշխատանք է, սովորաբար իմպրովիզացված;
  • Ռումբ անօրինական գրաֆիտիի անվանումն է, պատրաստված այնքան արագ և մեկ գիշերվա ընթացքում: Ով պատրաստում է ռումբը կոչվում է ռմբակոծիչ :



Patrick Gray
Patrick Gray
Պատրիկ Գրեյը գրող, հետազոտող և ձեռնարկատեր է, ով ունի կիրք՝ ուսումնասիրելու ստեղծագործական, նորարարության և մարդկային ներուժի խաչմերուկը: Որպես «Հանճարների մշակույթ» բլոգի հեղինակ՝ նա աշխատում է բացահայտելու բարձր արդյունավետությամբ թիմերի և անհատների գաղտնիքները, ովքեր ուշագրավ հաջողությունների են հասել տարբեր ոլորտներում: Պատրիկը նաև համահիմնել է խորհրդատվական ընկերություն, որն օգնում է կազմակերպություններին մշակել նորարարական ռազմավարություններ և խթանել ստեղծագործ մշակույթները: Նրա աշխատանքը ցուցադրվել է բազմաթիվ հրատարակություններում, այդ թվում՝ Forbes-ում, Fast Company-ում և Entrepreneur-ում: Ունենալով հոգեբանության և բիզնեսի ֆոն՝ Պատրիկը յուրօրինակ հեռանկար է բերում իր գրելուն՝ միախառնելով գիտության վրա հիմնված պատկերացումները գործնական խորհուրդների հետ այն ընթերցողների համար, ովքեր ցանկանում են բացել իրենց սեփական ներուժը և ստեղծել ավելի նորարար աշխարհ: