கிராஃபிட்டி: பிரேசில் மற்றும் உலகில் வரலாறு, பண்புகள் மற்றும் படைப்புகள்

சிலரால் நாசவேலையாகவும், சிலரால் நகர்ப்புறக் கலையின் தகுதியான எடுத்துக்காட்டுகளாகவும் கருதப்படும், கிராஃபிட்டி (கிராஃபிட்டிசம்) தெருக்களின் இடத்தை ஆக்கிரமித்து, ஜனநாயக ரீதியாக அனைத்து வழிப்போக்கர்களையும் பாதிக்கிறது, இது பாராட்டு, வெறுப்பு அல்லது அலட்சியத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

அறிக. நமது அன்றாட வாழ்க்கையைக் கடந்து செல்லும் இந்தக் கலை வெளிப்பாட்டைப் பற்றி இன்னும் கொஞ்சம்.

கிராஃபிட்டி: கிராஃபிட்டியின் கலை

சுவரில், சுவரில், நினைவுச்சின்னத்தில் கையால் எழுதப்பட்ட கிராஃபிட்டி கல்வெட்டுகள் அல்லது வரைபடங்கள் என்று அழைக்கிறோம். ஒரு சிலை அல்லது பொது சாலையில் இருக்கும் எந்த உறுப்பு மீதும். சுருக்கமாக, கிராஃபிட்டி கலைஞர்கள் நகரத்தில் தலையிட விரும்புகிறார்கள், பொது இடங்களில் தங்கள் மொழியைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு சமூக விமர்சனத்தை நெசவு செய்வதே இதன் நோக்கம்.

கிராஃபிட்டி என்பது இத்தாலிய வார்த்தையான "கிராஃபிட்டோ" என்பதிலிருந்து வந்தது, இதன் பொருள் "கரியால் செய்யப்பட்ட எழுத்து".

கிராஃபைட் என்பது, ஒரு விதி, நேரம் மற்றும் சூழ்நிலைகளுக்கு மிகவும் அழியக்கூடியது, ஏனெனில் இந்த வகை வேலைகளுக்கு உரிமையாளர் அல்லது காவலர் இல்லை.

கிராஃபிட்டி கலைஞர்கள் உருவாக்கும் படைப்பு காட்சி மாசு மற்றும் கலை வேலை ஆகியவற்றுக்கு இடையே உள்ள இருமையில் உயிர்களை உருவாக்குகிறது. நார்மன் மெயிலர், ஒரு புகழ்பெற்ற அமெரிக்க எழுத்தாளர், கிராஃபிட்டியை இவ்வாறு வரையறுத்தார்:

"அடக்குமுறை தொழில்துறை நாகரிகத்திற்கு எதிரான பழங்குடியினர் கிளர்ச்சி"

ரியோவின் துறைமுகப் பகுதியில் பிரேசிலிய கலைஞரான டோஸின் கிராஃபிட்டி .

கிராஃபிட்டி vs பிச்சாசோ

கிராஃபிட்டி என்பது கலையா அல்லது வெறும் கிராஃபிட்டியா என்று வியப்பவர்களும் இருக்கிறார்கள். செயல் என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்கிராஃபிட்டி என்பது காழ்ப்புணர்ச்சி மற்றும் பொது சாலையின் அழிவு பற்றிய கருத்துடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதே சமயம் கிராஃபிட்டி மிகவும் நேர்மறையான அர்த்தத்துடன் தொடர்புடையது.

கிராஃபிட்டி கலை என்பது மிகவும் சிக்கலான நுட்பத்திலிருந்து விரிவுபடுத்தப்பட்ட தெருக் கலையாகக் கருதப்படுகிறது. இது காட்சிக் கலையின் ஒரு பிரிவாக பலரால் கருதப்படுகிறது.

பொதுவாக, கிராஃபிட்டி கலைஞர்கள் - அவர்கள் அடிக்கடி அழைக்கப்படுவது - பெயிண்ட் ஸ்ப்ரே கேன்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் ஸ்டென்சில்கள் , குறிப்பாக விடியற்காலையில் , அதனால் காவல்துறையினரால் பிடிபடக்கூடாது என்பதற்காக.

கிராஃபிட்டிக்கும் கிராஃபிட்டிக்கும் இடையே உள்ள பெரிய வேறுபாடு உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில் உள்ளது: பொதுவாக, கிராஃபிட்டி என்பது ஒரு படத்துடன் தொடர்புடையது மற்றும் கிராஃபிட்டி என்பது ஒரு தனிநபர் அல்லது குழுவை எழுதுவதில் கவனம் செலுத்துகிறது. இது பெரும்பாலும் அரசியல் இயல்புடைய உரையில் கையெழுத்திடுகிறது. கிராஃபிட்டி பெரும்பாலும் காட்சி மாசு மற்றும் விளிம்புநிலையுடன் தொடர்புடையது.

கிராஃபிட்டி பெரும்பாலும் சொத்து உரிமையாளரின் அனுமதியுடன் செய்யப்படுகிறது, கிராஃபிட்டி பெரும்பாலும் அங்கீகாரம் இல்லாமல் செய்யப்படுகிறது.

வரம்புகள் என்ன கிராஃபிட்டிக்கும் கிராஃபிட்டிக்கும் இடையில்?

கிராஃபிட்டியின் வகைகள்

கிராஃபிட்டி பொதுவாக இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிக்கப்படுகிறது:

• ஸ்ப்ரே ஆர்ட் , பயன்பாட்டுடன் மேம்படுத்தப்பட்டது ஸ்ப்ரே, பொதுவாக விரைவாக, எளிய மற்றும் சுருக்கமான வடிவங்கள் அல்லது வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்தி;
• ஸ்டென்சில் ஆர்ட் , வடிவங்களைக் கொண்ட ஒரு அட்டையில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்டது, அவை விரும்பிய இடத்தில் வைக்கப்பட்டு, பெயிண்ட் ஸ்ப்ரேயைப் பெறுகின்றன. வண்ணப்பூச்சுவரைபடத்தில் உள்ள துளைகள் வழியாக செல்கிறது, அது பின்னர் அகற்றப்பட்டது.

ஸ்டென்சிலால் செய்யப்பட்ட கிராஃபிட்டி.

கிராஃபிட்டியின் ஆபத்து

பல நாடுகளில் கிராஃபிட்டி பொது இடங்களிலோ அல்லது தனிப்பட்ட இடத்திலோ கிராஃபிட்டி என்பது அபராதம் அல்லது சிறைத்தண்டனை விதிக்கப்படும் ஒரு தவறான செயலாகக் கருதப்படுகிறது.

உதாரணமாக, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் தெருக் கலை கடுமையாக எதிர்க்கப்படுகிறது. சிட்டி ஹால் ஒரு செயலியை அறிமுகப்படுத்தியது, இதனால் மக்கள் வழக்குகளைப் புகாரளிக்கவும், சைகைக்கான வெகுமதிகளைப் பெறவும் முடியும். புகாரளிப்பவர்கள் இரண்டாயிரம் டாலர்கள் வரை பெறலாம். 2016 ஆம் ஆண்டில், 130,000 க்கும் மேற்பட்ட புகார்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன மற்றும் கிட்டத்தட்ட 3,000 சதுர கிலோமீட்டர் தெருக் கலை அழிக்கப்பட்டது. கிராஃபிட்டியைப் பிடிக்கும் எவருக்கும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அபராதம் $1,000 முதல் $50,000 வரை இருக்கும். ரிஸ்க் எடுக்கும் எவரும் ஆறு மாதங்கள் முதல் ஒரு வருடம் வரை சிறை தண்டனை அனுபவிக்கும் அபாயம் உள்ளது.

நியூயார்க்கில், மறுபுறம், சட்டம் மிகவும் மென்மையானது. கிராஃபிட்டியைப் பிடிக்கும் எவருக்கும் சிறிய அபராதம் மற்றும்/அல்லது ஒன்று அல்லது இரண்டு நாட்கள் சமூகப் பணிக்கு உட்பட்டது.

மாட்ரிட்டில் கிராஃபிட்டி கலைஞர்களுக்கான அபராதம் முந்நூறு முதல் ஆறாயிரம் யூரோக்கள் வரை இருக்கும், ஆனால் கைது செய்யப்படும் அபாயம் இல்லை. கிராஃபிட்டி தலைநகரங்களில் ஒன்றான லண்டனில், சட்டம் கடுமையாக உள்ளது: அபராதம் ஐயாயிரம் பவுண்டுகள் மற்றும் குற்றவாளிக்கு சிறைத்தண்டனை விதிக்கப்படலாம்.பத்து வருடங்கள்.

கிராஃபிட்டியின் வரலாறு

பொது சுவர்களில் உள்ள கல்வெட்டுகள் ரோமானியப் பேரரசின் காலத்திலிருந்தே அறியப்படுகின்றன. இருப்பினும், கிராஃபிட்டி கலை குறிப்பாக 1970 களில் நியூயார்க்கில் பலம் பெற்றது, இளைஞர்களின் குழு நகரத்தில் மதிப்பெண்களை வரைய முடிவு செய்தது.

கிராஃபிட்டிக்கான முக்கிய ஆண்டு மே 1968, பிரெஞ்சு தலைநகரில் ஒரு எதிர்கலாச்சார இயக்கம் உருவானது, இது ஒரு அரசியல் அல்லது கவிதை இயல்புடைய படைப்புகளை பொறிக்க சுவர்களைப் பயன்படுத்தியது. அந்த நேரத்தில் இயக்கம் செய்த கிராஃபிட்டியின் உதாரணங்களைக் கீழே காண்க:

"தடைசெய்ய தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது" என்பது சோர்வுக்காக கிராஃபிட்டி செய்யப்பட்ட குழுவின் பொன்மொழிகளில் ஒன்றாகும்.

சகாப்தத்தில் மேற்கொள்ளப்பட்ட கிராஃபிட்டியின் மற்றொரு உதாரணம்: "கோப்லெஸ்டோன்களின் கீழ், கடற்கரை".

கிராஃபிட்டி ஹிப் ஹாப்புடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஏனெனில் இந்தக் குழு தெருக் கலையில் அனுபவித்த ஒடுக்குமுறை மற்றும் பின்தங்கிய நிலையைக் கண்டிக்கும் மொழியைக் கண்டது. சிறுபான்மையினர் குரல் கொடுக்க முயன்றனர்.

காலப்போக்கில், கிராஃபிட்டி கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட எளிய கல்வெட்டுகள் வடிவங்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்களைப் பெற்றன.

முழுமையாக கிராஃபிட்டி கலைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் கண்காட்சி நடைபெற்றது. 1975 இல், நியூயார்க்கில் கலைஞர் விண்வெளியில். ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, டியாகோ கோர்டெஸ் மற்றொரு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், இது இயக்கத்திற்கு மிகவும் முக்கியமானது நியூயார்க்/நியூ வேவ் .

பிரேசிலில் கிராஃபிட்டி

கிராஃபிட்டி நாட்டிற்குள் நுழைந்தது. 1970களின் பிற்பகுதியில், குறிப்பாக மாநிலத்தில்சாவோ பாலோவில் இருந்து அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் தாக்கம்.

இராணுவ சர்வாதிகாரத்தால் ஏற்பட்ட தணிக்கையால் குறிக்கப்பட்ட ஒரு காலகட்டத்தில் நாம் வாழ்ந்து கொண்டிருந்தோம் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், அதனால்தான் கிராஃபிட்டி கலைஞர்கள் மிகவும் தைரியமானவர்களாகவும், அத்துமீறல்களாகவும் இருந்தனர்.

சாவோ பாலோவில் இருந்து கலை, கொஞ்சம் கொஞ்சமாக, நாட்டின் பிற மாநிலங்களுக்கும் பரவியது. சமகால பிரேசிலிய கிராஃபிட்டியின் சில சிறந்த பெயர்களின் பெயர்களை இப்போது கண்டறியவும்:

தி ட்வின்ஸ்

முக்கியமான கிராஃபிட்டியின் எழுத்தாளர்கள், இரட்டையர்கள் (குஸ்டாவோ மற்றும் ஒடாவியோ பண்டோல்ஃபோ) சாவோ பாலோவை விட்டு வெளியேறினர். உலகம்.

கனடாவில் ட்வின்ஸ் செய்த மிகப்பெரிய கிராஃபிட்டி.

பாஸ்டன் டவுன்டவுனில் ட்வின்ஸ் செய்த பேனல்.

எட்வர்டோ கோப்ரா

1975 இல் சாவோ பாலோவின் புறநகர்ப் பகுதியில் பிறந்த எட்வர்டோ கோப்ரா, பிரேசில் மற்றும் 17 நாடுகளில் ஏற்கனவே 550க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கி, நாட்டின் தலைசிறந்த தெருக் கலைஞர்களில் ஒருவர்.

அவரில் ஒருவர். மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "தி கிஸ்", ஜூன் 2012 இல், மன்ஹாட்டனில், செல்சியா பகுதியில் தயாரிக்கப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 13, 1945 அன்று அமெரிக்க பத்திரிகையாளர் ஆல்ஃபிரட் ஐசென்ஸ்டேட் எடுத்த புகைப்படத்தின் மறுவிளக்கமே இந்த வேலை, இது இரண்டாம் உலகப் போரின் முடிவில் தெருக்களில் இருந்த மக்களின் மகிழ்ச்சியைப் பதிவு செய்தது. நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கோப்ராவின் பேனல் அழிக்கப்பட்டது.

சுவரோவியம் “தி கிஸ்” ஜூன் 2012 இல், செல்சியாவின் மன்ஹாட்டனில் தயாரிக்கப்பட்டது.

கீழே உள்ள சுவரோவியம், எழுத்தாளர் ஆன் ஃபிராங்கின் படத்துடன் , ஓல்ஹர் எ பாஸ் திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும், அங்கு கோப்ராகாந்தி, ஐன்ஸ்டீன் மற்றும் மலாலா யூசுப்சாய் போன்ற வன்முறைக்கு எதிராகப் போராடிய வரலாற்று ஆளுமைகளைப் பதிவு செய்கிறது.

ஆன் ஃபிராங்கின் நினைவாக ஆம்ஸ்டர்டாமில் (நெதர்லாந்து) எட்வர்டோ கோப்ராவால் செய்யப்பட்ட சுவரோவியம்.

கிரானியோ

கலை உலகில் கிரானியோ என்று அழைக்கப்படும் ஃபேபியோ டி ஒலிவேரா பர்னைபா, 1982 இல் சாவோ பாலோவில் உள்ள டுகுருவியில் பிறந்தார். அவரது பணி வலுவான சமூக மற்றும் அரசியல் விமர்சனங்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் அவரது சுவரோவியங்களில் நடிக்கத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாத்திரம் இந்தியராக இருந்தது.

கிரானியோவின் பணி சாவோ பாலோவின் தெருக்களில் நன்கு அறியப்பட்டதாகும்.

உலகின் கிராஃபிட்டி

ஒருவேளை மிகப்பெரிய பெயர்களில் ஒன்று கிராஃபிட்டி கலைஞர்களின் உலகம் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குயட் (1960-1988), 1970களின் பிற்பகுதியில் மன்ஹாட்டனின் கைவிடப்பட்ட கட்டிடங்கள் மீது கவிதை மற்றும் விமர்சன செய்திகளை அனுப்பிய அமெரிக்கர் ஆவார்.

க்ளென் , 1984 இல் Jean-Michel Basquiat என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த பிரபஞ்சத்தின் மற்றொரு முக்கியமான பெயர் பேங்க்ஸி, ஒரு மர்மமான ஆங்கிலேயர், அவர் ஸ்டென்சில்களால் செய்யப்பட்ட தனது கலையை உலகம் முழுவதும் பரப்புகிறார். சமகால சூழ்நிலையின் சமூக விமர்சனத்தால் அவரது பணி ஆழமாக குறிக்கப்படுகிறது.

காசாவில் ஒரு சுவரில் பேங்க்சி செய்த வேலை.

ஸ்டென்சில்களின் தந்தை, சேவியர் ப்ரூ என்று பலரால் கருதப்படுகிறது. (Blek le Rat என அறியப்படுகிறது) 1951 இல் பாரிஸில் பிறந்து தொடங்கியது1980களில் இருந்து பிரெஞ்சு தலைநகரின் தெருக்களை அரசியல் செய்திகளுடன் விளக்குகிறது.

Blek le Rat.

The Graffiti slang

The Graffiti universe is ஒரு சிறப்பு மொழியால் வகைப்படுத்தப்படும், அதன் சொந்த சொற்கள் ஸ்லாங்குடன் ஊடுருவி, அவற்றில் பல வட அமெரிக்க ஆங்கிலத்திலிருந்து இறக்குமதி செய்யப்பட்டவை.

அவற்றில் சிலவற்றை கீழே பாருங்கள்:

• பிட் என்பது மற்றொரு கிராஃபிட்டி கலைஞரின் பாணியைப் பின்பற்றுவதாகும்;
• Crew என்பது கிராஃபிட்டி கலைஞர்களின் குழுவிற்குக் கொடுக்கப்பட்ட பெயர்>டேக் என்பது கிராஃபிட்டி கலைஞரின் கையொப்பம்;
• துண்டு என்பது 3க்கும் மேற்பட்ட வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்படும் கிராஃபிட்டி ஆகும்;
• பொம்மை ஒரு புதிய கிராஃபிட்டி கலைஞருக்கு வழங்கப்பட்ட பெயர்;
• ஸ்பாட் என்பது கிராஃபிட்டி செய்யப்படும் இடம்;
• வைல்ட் ஸ்டைல் என்பது கிராஃபிட்டியின் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியாகும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட எழுத்துக்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது;
• இலவச பாணி என்பது இலவச வேலை, பொதுவாக மேம்படுத்தப்பட்டது;
• குண்டு என்பது சட்டவிரோத கிராஃபிட்டிக்கு வழங்கப்படும் பெயர், மிக விரைவாகவும் ஒரே இரவில் செய்யப்பட்டது. குண்டைச் தயாரிப்பவர் குண்டு வீச்சாளர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.