ග්‍රැෆිටි: බ්‍රසීලයේ සහ ලෝකයේ ඉතිහාසය, ලක්ෂණ සහ වැඩ

ග්‍රැෆිටි: බ්‍රසීලයේ සහ ලෝකයේ ඉතිහාසය, ලක්ෂණ සහ වැඩ
Patrick Gray

සමහරු විසින් විනාශකාරී ක්‍රියාවක් ලෙසත් තවත් අය විසින් නාගරික කලාවේ වටිනා උදාහරණ ලෙසත් සලකනු ලබන ග්‍රැෆිටි (ග්‍රැෆිටිස්) වීදිවල අවකාශය අල්ලාගෙන ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදීව සියලු මගීන්ට බලපෑම් කරයි, ප්‍රසාදය, පිළිකුල හෝ උදාසීනත්වය ඇති කරයි.

දැනගන්න. අපගේ එදිනෙදා ජීවිතයට හරස් වන මෙම කලාත්මක ප්‍රකාශනය ගැන තව ටිකක් පිළිමයක් හෝ පොදු මාර්ගයේ ඇති ඕනෑම අංගයක් මත. සාරාංශයක් ලෙස, ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන් නගරයට මැදිහත් වීමට අදහස් කරයි, ඔවුන්ගේ භාෂාව පොදු අවකාශයන්හි යෙදීම. අරමුන වන්නේ, සියල්ලටත් වඩා, සමාජ විවේචනයක් ගෙතීම ය.

ග්‍රැෆිටි යනු ඉතාලි වචනය වන "ග්‍රැෆිටෝ" වලින් පැමිණේ, එහි වචනාර්ථයෙන් "අඟුරු වලින් සාදන ලද ලිවීම" යන්නයි.

ග්‍රැෆයිට් යනු, රීතිය, කාලයට සහ තත්වයන්ට ඉතා විනාශ විය හැකි බැවින් මෙම වර්ගයේ වැඩ සඳහා හිමිකරුවෙකු හෝ ආරක්ෂකයෙකු නොමැත.

ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන් නිෂ්පාදනය කරන කාර්යය දෘශ්‍ය දූෂණය සහ කලාත්මක වැඩ අතර ද්විත්ව භාවය තුළ ජීවය ලබා දෙයි. සුප්‍රසිද්ධ ඇමරිකානු ලේඛකයෙකු වන නෝමන් මේලර් ග්‍රැෆිටි නිර්වචනය කළේ:

"පීඩක කාර්මික ශිෂ්ටාචාරයට එරෙහි ගෝත්‍රික කැරැල්ලක්"

බ්‍රසීලියානු චිත්‍ර ශිල්පී ටෝස් විසින් රියෝ වරාය ප්‍රදේශයේ ග්‍රැෆිටි .

Graffiti vs Pichação

ග්‍රැෆිටි යනු කලාවක්ද නැතිනම් එය හුදු ග්‍රැෆිටිද කියා කල්පනා කරන අයද සිටිති. ක්‍රියාව බව අපි විශ්වාස කිරීමට නැඹුරු වෙමුග්‍රැෆිටි යනු විනාශකාරී ක්‍රියාවන්ට සහ පොදු මාර්ගය විනාශ කිරීමේ සංකල්පයට සමීපව සම්බන්ධ වන අතර ග්‍රැෆිටි වඩාත් ධනාත්මක අර්ථයකට සම්බන්ධ වේ.

ග්‍රැෆිටි කලාව වඩාත් සංකීර්ණ තාක්‍ෂණයකින් විස්තාරණය කරන ලද වීදි කලාවක් ලෙස සැලකේ. එය දෘශ්‍ය කලාවේ ශාඛාවක් ලෙස බොහෝ දෙනා විසින් සලකනු ලැබේ.

සාමාන්‍යයෙන්, ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන් - ඔවුන් බොහෝ විට හඳුන්වන පරිදි - තීන්ත ඉසින කෑන් සහ සමහර විට ස්ටෙන්සිල් , විශේෂයෙන් උදාවන විට , පොලිසියට හසු නොවන පරිදි.

ග්‍රැෆිටි සහ ග්‍රැෆිටි අතර විශාල වෙනසක් අන්තර්ගතව ඇත: සාමාන්‍යයෙන්, ග්‍රැෆිටි යනු රූපයකට සම්බන්ධ වන අතර ග්‍රැෆිටි තනි පුද්ගලයෙකු හෝ කණ්ඩායමක් ලිවීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. එය බොහෝ විට දේශපාලන ස්වභාවයේ පාඨයකට අත්සන් කරයි. ග්‍රැෆිටි බොහෝ විට දෘශ්‍ය දූෂණය සහ ආන්තිකත්වය සමඟ සම්බන්ධ වේ.

බලන්න: මැනුවල් බන්ඩෙයිරා විසින් රචිත ගෙම්බන් කවිය: කෘතියේ සම්පූර්ණ විශ්ලේෂණය

බොහෝ විට ග්‍රැෆිටි දේපල හිමිකරුගේ අවසරය ඇතිව සිදු කරන අතර, ග්‍රැෆිටි බොහෝ විට අවසරයකින් තොරව සිදු කෙරේ.

සීමා මොනවාද? ග්‍රැෆිටි සහ ග්‍රැෆිටි අතර?

ග්‍රැෆිටි වර්ග

ග්‍රැෆිටි සාමාන්‍යයෙන් කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත:

  • ඉසින කලාව , භාවිතය සමඟ ප්‍රවර්ධනය කෙරේ ඉසින, සාමාන්‍යයෙන් ඉක්මනින්, සරල සහ කෙටි හැඩතල හෝ වචන භාවිතා කරමින්;
  • ස්ටෙන්සිල් කලාව , හැඩැති කැපූ කැබලි සහිත කාඩ්පතකින් සාදන ලද ඒවා අපේක්ෂිත ස්ථානයේ තබා තීන්ත ඉසිනු ලැබේ. තීන්තචිත්‍රයේ ඇති සිදුරු හරහා ගමන් කරයි, එය පසුව ඉවත් කරනු ලැබේ.

ස්ටෙන්සිල් වලින් සාදන ලද ග්‍රැෆිටි.

ග්‍රැෆිටි අනතුර

බොහෝ රටවල ග්‍රැෆිටි පොදු ස්ථානවල හෝ පෞද්ගලික ස්ථානවල ග්‍රැෆිටි යනු දඩයක් හෝ සිරගත කිරීමකින් පවා දඬුවම් ලැබිය හැකි වරදක් ලෙස සැලකේ.

මෙයද බලන්න බෑන්ක්සි නාගරික චිත්‍ර කලාවේ අතිවිශිෂ්ට හා මතභේදාත්මක කෘති 13 සොයා ගන්න: වීදි කලාවේ විවිධත්වය සොයා ගන්න සමකාලීන කලාව පුරාවට වැදගත් කලා කෘති 18ක්. ඉතිහාසය

උදාහරණයක් ලෙස ලොස් ඇන්ජලීස් හි වීදි කලාවට දැඩි ලෙස විරුද්ධ වේ. නගර ශාලාව මිනිසුන්ට නඩු වාර්තා කිරීමට සහ අභිනය සඳහා ත්‍යාග ලබා ගැනීමට යෙදුමක් පවා දියත් කළේය. වාර්තා කරන අයට ඩොලර් දෙදහසක් දක්වා ලැබිය හැකිය. 2016 වසරේදී පැමිණිලි 130,000කට අධික ප්‍රමාණයක් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර වර්ග කිලෝමීටර් 3,000කට ආසන්න වීදි චිත්‍ර මකා දමා ඇත. ග්‍රැෆිටි අල්ලා ගන්නා ඕනෑම අයෙකුට ලොස් ඇන්ජලීස් හි දඩ මුදල ඩොලර් 1,000 සිට ඩොලර් 50,000 දක්වා පරාසයක පවතී. අවදානමක් ගන්නා ඕනෑම අයෙකු මාස ​​හයක් සහ අවුරුද්දක් අතර සිරදඬුවමක් විඳීමට සිරගෙට යාමේ අවදානම ද දරයි.

අනෙක් අතට නිව්යෝර්ක්හි නීතිය වඩාත් ලිහිල් ය. ග්‍රැෆිටි අල්ලා ගන්නා ඕනෑම අයෙකු කුඩා දඩයකට සහ/හෝ දින එකක් හෝ දෙකක ප්‍රජා වැඩකට යටත් වේ.

මැඩ්රිඩ් හි ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන් සඳහා වන දඩය යුරෝ තුන්ලක්ෂ සිට හයදහස දක්වා පරාසයක පවතී, නමුත් අත්අඩංගුවට ගැනීමේ අවදානමක් නොමැත. ග්‍රැෆිටි අගනගරවලින් එකක් වන ලන්ඩනයේ නීතිය දැඩි ය: දඩය පවුම් පන්දහසක් දක්වා වන අතර වරදකරුට සිරගත කළ හැකියවසර දහයක්.

ග්‍රැෆිටි ඉතිහාසය

ප්‍රසිද්ධ බිත්තිවල ඇති ශිලා ලේඛන රෝම අධිරාජ්‍යයේ කාලයේ සිටම දැනගෙන ඇත. කෙසේ වෙතත්, ග්‍රැෆිටි කලාව විශේෂයෙන් 1970 ගණන්වල නිව් යෝර්ක් නගරයේ දී තරුණයින් පිරිසක් නගරයේ ලකුණු ඇඳීමට තීරණය කළ විට ප්‍රබල විය.

ග්‍රැෆිටි සඳහා ප්‍රධාන වසරක් වූයේ 1968 මැයි, ප්‍රංශ අගනුවර දී a. දේශපාලනික හෝ කාව්‍යමය ස්වභාවයේ කෘති කොටා ගැනීමට බිත්ති යොදාගත් ප්‍රතිසංස්කෘතික ව්‍යාපාරයක් බිහි විය. එම අවස්ථාවේ ව්‍යාපාරය විසින් කරන ලද ග්‍රැෆිටි පිළිබඳ උදාහරණ පහත බලන්න:

"තහනම් කිරීම තහනම්" යනු වෙහෙසට කුරුටු ගෑ කණ්ඩායමේ එක් ආදර්ශ පාඨයකි.

යුගයේ සිදු කරන ලද ග්‍රැෆිටි පිළිබඳ තවත් උදාහරණයක්: "ගල්ගල් ගල් යට, වෙරළ".

ග්‍රැෆිටි හිප් හොප් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වී ඇත්තේ මෙම කණ්ඩායම වීදි කලාව තුළ අත්විඳින පීඩනය සහ අඩු වරප්‍රසාද හෙළා දකින භාෂාවක් දුටු බැවිනි. හඬ දීමට උත්සාහ කළ සුළුතරයකි.

කාලයත් සමඟම, ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන් විසින් මුලින් සාදන ලද සරල සෙල්ලිපි සමෝච්ඡයන්, වර්ණ සහ හැඩතල ලබා ගත්තේය.

මුළුමනින්ම ග්‍රැෆිටි කලාව සඳහා කැප වූ පළමු ප්‍රදර්ශනය පැවැත්විණි. 1975 දී, නිව් යෝර්ක් හි Artist's Space හි. වසර හයකට පසුව, Diego Cortez විසින් New York/New Wave යන ව්‍යාපාරයට ඉතා වැදගත් වූ තවත් ප්‍රදර්ශනයක් සංවිධානය කරන ලදී.

Brazil හි ග්‍රැෆිටි

Graffiti රට තුළට ඇතුළු විය. 1970 දශකයේ අගභාගයේදී, විශේෂයෙන් ප්‍රාන්තයේඇමරිකානු සංස්කෘතියේ බලපෑමට ලක් වූ සාඕ පවුලෝ නගරයෙන්.

අප ජීවත් වූයේ මිලිටරි ආඥාදායකත්වය විසින් ඇති කරන ලද වාරණයකින් සලකුණු වූ කාල පරිච්ඡේදයක බව මතක තබා ගැනීම වටී>සාඕ පවුලෝ සිට කලාව දක්වා ටිකෙන් ටික රටේ අනෙකුත් ප්‍රාන්තවලට ව්‍යාප්ත විය. සමකාලීන බ්‍රසීලියානු ග්‍රැෆිටිවල ශ්‍රේෂ්ඨ නම් කිහිපයක නම් දැන් සොයා ගන්න:

නිවුන් දරුවන්

වැදගත් ග්‍රැෆිටි ලේඛකයන් වන නිවුන් දරුවන් (ගුස්ටාවෝ සහ ඔටාවියෝ පැන්ඩොල්ෆෝ) සාඕ පවුලෝ වෙතින් බිත්ති ජය ගැනීමට පිටත්ව ගියහ. ලෝකය.

කැනඩාවේ නිවුන් දරුවන් විසින් සාදන ලද දැවැන්ත ග්‍රැෆිටි.

බොස්ටන් නගරයේ නිවුන් දරුවන් විසින් සාදන ලද පැනලය.

එඩ්වාඩෝ කෝබ්රා

1975 දී සාඕ පවුලෝ නගරයට නුදුරින් උපත ලද එඩුවාඩෝ කෝබ්රා බ්‍රසීලයේ සහ තවත් රටවල් 17 ක කෘති 550 කට වැඩි ප්‍රමාණයක් දැනටමත් නිර්මාණය කර ඇති රටේ විශිෂ්ටතම වීදි කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි.

ඔහුගේ එක් අයෙකි. වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ කෘති වූයේ 2012 ජුනි මාසයේදී චෙල්සි කලාපයේ මෑන්හැටන් හි නිෂ්පාදනය කරන ලද “ද කිස්” ය. මෙම කෘතිය 1945 අගෝස්තු 13 වන දින ඇමරිකානු මාධ්‍යවේදියෙකු වන ඇල්ෆ්‍රඩ් අයිසන්ස්ටෙඩ් විසින් ගන්නා ලද දෙවන ලෝක සංග්‍රාමය අවසානයේ වීදිවල සිටි මිනිසුන්ගේ ප්‍රීතිය සටහන් කළ ඡායාරූපය නැවත අර්ථකථනය කිරීමකි. කෝබ්රාගේ පැනලය වසර හතරකට පසු මකා දමන ලදී.

බිතුසිතුවම් “ද කිස්” 2012 ජුනි මාසයේදී චෙල්සි හි මෑන්හැටන් හි නිෂ්පාදනය කරන ලදී.

පහත ඇති බිතුසිතුවම, කතෘ ඈන් ෆ්‍රෑන්ක්ගේ රූපය සමඟ , Olhar a Paz ව්‍යාපෘතියේ කොටසකි, එහිදී Kobraගාන්ඩි, අයින්ස්ටයින් සහ මලාලා යූසුෆ්සායි වැනි ප්‍රචණ්ඩත්වයට එරෙහිව සටන් කළ ඓතිහාසික පුද්ගලයන් වාර්තා කරයි.

ඇන් ෆ්‍රෑන්ක්ට ගෞරවයක් වශයෙන් ඇම්ස්ටර්ඩෑම් (නෙදර්ලන්තය) හි එඩ්වාඩෝ කෝබ්රා විසින් සාදන ලද බිතු සිතුවම.

බලන්න: දෘශ්‍ය කලාව යනු කුමක්දැයි වටහා ගැනීමට උදාහරණ 7ක්

ක්‍රැනියෝ

Cranio ලෙස කලා ලෝකයේ ප්‍රකට Fabio de Oliveira Parnaiba, 1982 දී Sao Paulo හි Tucuruvi හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ කෘතියට ප්‍රබල සමාජ සහ දේශපාලන විවේචන ඇති අතර ඔහුගේ බිතු සිතුවම්වල රඟපෑමට තෝරා ගන්නා ලද චරිතය ඉන්දියානුවා විය.

ක්‍රැනියෝගේ කෘතිය සාඕ පවුලෝහි වීදිවල ප්‍රසිද්ධය.

එහි කේන්ද්‍රීය චරිතය වන ඉන්දියානුවා, ඇමසන් වනාන්තරය, රක්ෂිත වනාන්තර සහ ජාතිකවාදය වැනි රටට අදාළ ප්‍රශ්න කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි.

ලෝකයේ ග්‍රැෆිටි

සමහරවිට විශාලතම නම් වලින් එකකි. ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන්ගේ ලෝකය 1970 ගණන්වල අග භාගයේ මෑන්හැටන් හි අතහැර දැමූ ගොඩනැගිලිවලට කාව්‍යමය සහ විවේචනාත්මක පණිවිඩ තැබූ ඇමරිකානුවෙකු වන ජීන්-මයිකල් බැස්කුවිට් (1960-1988) වේ.

ග්ලෙන් , 1984 දී Jean-Michel Basquiat විසින් නිර්මාණය කරන ලද්දකි.

මෙම විශ්වයට තවත් වැදගත් නමක් වන්නේ Banksy, ස්ටෙන්සිල් වලින් සාදන ලද තම කලාව ලොව පුරා ව්‍යාප්ත කරන අද්භූත ඉංග්‍රීසි ජාතිකයෙකි. ඔහුගේ කෘති සමකාලීන තත්ත්වය පිළිබඳ සමාජ විවේචනයකින් ගැඹුරින් සලකුණු කර ඇත.

ගාසාහි බිත්තියක් මත බෑන්ක්සි විසින් කරන ලද කෘතිය.

බොහෝ අය විසින් ස්ටෙන්සිල්වල පියා ලෙස සලකනු ලැබේ, Xavier Prou (Blek le Rat ලෙස හැඳින්වේ) 1951 දී පැරිසියේ උපත ලබා ආරම්භ විය1980 ගණන්වල සිට ප්‍රංශ අගනුවර වීදි දේශපාලන පණිවිඩ සමඟ නිදර්ශනය කිරීම.

Blek le Rat විසිනි විශේෂ භාෂාවකින් සංලක්ෂිත, එහිම පාරිභාෂිතය ස්ලැන්ග් වලින් විහිදී ඇත, ඒවායින් බොහොමයක් උතුරු ඇමරිකානු ඉංග්‍රීසියෙන් ආනයනය කර ඇත.

ඒවායින් සමහරක් පහතින් බලන්න:

  • බයිට් යනු වෙනත් ග්‍රැෆිටි කලාකරුවෙකුගේ විලාසය අනුකරණය කිරීමයි;
  • Crew යනු එකට සහ එකවර තම චිත්‍ර ප්‍රගුණ කරන ග්‍රැෆිටි ශිල්පීන් කණ්ඩායමට දී ඇති නමයි;
  • Tag යනු ග්‍රැෆිටි කලාකරුවාගේ අත්සනයි;
  • Piece යනු වර්ණ 3කට වඩා භාවිතා කරන ග්‍රැෆිටියකි;
  • සෙල්ලම් බඩු යනු නවක ග්‍රැෆිටි කලාකරුවෙකුට ලබා දී ඇති නමයි;
  • ස්පොට් යනු ග්‍රැෆිටි කරන ස්ථානයයි;
  • වයිල්ඩ් ස්ටයිල් යනු ග්‍රැෆිටියේ නිශ්චිත විලාසයකි අන්තර් සම්බන්ධිත අකුරු භාවිතය මගින් සංලක්ෂිත වේ;
  • නිදහස් විලාසය යනු නිදහස් කාර්යයකි, සාමාන්‍යයෙන් වැඩිදියුණු කර ඇත;
  • බෝම්බය යනු නීති විරෝධී ග්‍රැෆිටි සඳහා ලබා දී ඇති නමයි, ඉතා ඉක්මනින් හා එක රැයකින් සාදන ලදී. බෝම්බය නිපදවන තැනැත්තා බෝම්බකරු ලෙස හැඳින්වේ.



Patrick Gray
Patrick Gray
පැට්‍රික් ග්‍රේ ලේඛකයෙක්, පර්යේෂකයෙක් සහ ව්‍යවසායකයෙක් වන අතර නිර්මාණශීලිත්වය, නවෝත්පාදනයන් සහ මානව විභවය යන මංසන්ධිය ගවේෂණය කිරීමට ආශාවක් ඇත. "Culture of Geniuses" බ්ලොග් අඩවියේ කතුවරයා ලෙස ඔහු විවිධ ක්ෂේත්‍රවල කැපී පෙනෙන සාර්ථකත්වයක් ලබා ඇති ඉහළ කාර්ය සාධන කණ්ඩායම් සහ පුද්ගලයින්ගේ රහස් හෙළි කිරීමට කටයුතු කරයි. පැට්‍රික් විසින් ආයතනවලට නව්‍ය උපාය මාර්ග සංවර්ධනය කිරීමට සහ නිර්මාණාත්මක සංස්කෘතීන් පෝෂණය කිරීමට උපකාර වන උපදේශන සමාගමක් ද සම-ආරම්භ කළේය. ඔහුගේ කෘති Forbes, Fast Company සහ Entrepreneur ඇතුළු බොහෝ ප්‍රකාශනවල පළ වී ඇත. මනෝවිද්‍යාව සහ ව්‍යාපාර පිළිබඳ පසුබිමක් සමඟින්, පැට්‍රික් සිය ලේඛනයට අද්විතීය ඉදිරිදර්ශනයක් ගෙන එයි, ඔවුන්ගේම හැකියාවන් අගුළු ඇරීමට සහ වඩාත් නව්‍ය ලෝකයක් නිර්මාණය කිරීමට කැමති පාඨකයන් සඳහා ප්‍රායෝගික උපදෙස් සමඟ විද්‍යාව පදනම් වූ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය මුසු කරයි.