Graffiti: historia, karakteristikat dhe veprat në Brazil dhe në botë

Graffiti: historia, karakteristikat dhe veprat në Brazil dhe në botë
Patrick Gray

I konsideruar nga disa si vandalizëm dhe nga të tjerë si shembuj të denjë të artit urban, grafiti (grafitizmi) zë hapësirën e rrugëve dhe prek në mënyrë demokratike të gjithë kalimtarët, duke shkaktuar admirim, neveri ose indiferencë.

Dije. pak më shumë për këtë manifestim artistik që përshkon jetën tonë të përditshme.

Graffiti: arti i grafitit

Ne i quajmë mbishkrime ose vizatime grafiti të shkarravitur me dorë në një mur, një mur, një monument , një statujë ose në ndonjë element që është në rrugë publike. Në përmbledhje, artistët e grafitit synojnë të ndërhyjnë në qytet, duke aplikuar gjuhën e tyre në hapësirat publike. Qëllimi është, mbi të gjitha, të thuret një kritikë sociale.

Graffiti vjen nga fjala italiane "graffito", që fjalë për fjalë do të thotë "shkrim i bërë me qymyr".

Grafiti është, si një rregull, shumë i prishshëm për kohën dhe rrethanat pasi kjo lloj vepre nuk ka pronar apo roje.

Vepra që prodhojnë artistët e grafitit jeton në dualitetin midis ndotjes pamore dhe punës artistike. Norman Mailler, një shkrimtar i njohur amerikan, i përkufizoi mbishkrimet si:

"një rebelim fisnor kundër qytetërimit shtypës industrial"

Graffiti nga artisti brazilian Toz në zonën e portit të Rios .

Graffiti vs Pichação

Ka nga ata që pyesin veten nëse grafiti është art apo është thjesht grafiti. Ne priremi të besojmë se akti igrafiti është i lidhur ngushtë me vandalizmin dhe nocionin e shkatërrimit të rrugës publike, ndërsa grafiti është i lidhur me një konotacion më pozitiv.

Arti i grafitit konsiderohet një art i rrugës i përpunuar nga një teknikë më komplekse. Është konsideruar nga shumë si një degë e arteve pamore.

Në përgjithësi, artistët e grafitit - siç quhen shpesh - punojnë me kanaçe me sprej bojësh dhe nganjëherë stencila , veçanërisht në agim. , për të mos u kapur nga policia.

Shiko gjithashtu: Sonet Ora do të thuash të dëgjosh yje nga Olavo Bilac: analizë e poezisë

Një ndryshim i madh midis grafiteve dhe grafiteve është për sa i përket përmbajtjes: në përgjithësi, grafiti lidhet me një imazh dhe grafiti fokusohet në shkrimin e një individi ose një grupi. që shpesh firmos një tekst me karakter politik. Grafitet shpesh shoqërohen me ndotje vizuale dhe margjinalitet.

Ndërsa mbishkrimet më së shpeshti bëhen me lejen e pronarit të pronës, mbishkrimet kryesisht bëhen pa autorizim.

Cilat janë kufijtë midis grafiteve dhe grafiteve?

Llojet e grafiteve

Graffiti zakonisht ndahet në dy grupe:

Shiko gjithashtu: Kuptimi dhe konteksti historik i shprehjes Veni. Vidi. I varur.
  • arti me spërkatje , i promovuar me përdorimin llak, zakonisht shpejt, duke përdorur forma ose fjalë të thjeshta dhe të shkurtra;
  • art stencil , i bërë nga një kartë me forma të prera copa që vendosen në vendin e dëshiruar dhe marrin spërkatjen e bojës. Bojëkalon nëpër vrimat e vizatimit, i cili më vonë hiqet.

Graffiti i bërë me shabllon.

Rreziku i grafiteve

Në shumë vende grafiti mbishkrimet në vende publike ose private konsiderohen si një kundërvajtje e dënueshme me gjobë apo edhe me burgim.

Shihni gjithashtu Zbuloni 13 veprat më fantastike dhe më të diskutueshme nga Banksy Art Urban: zbuloni diversitetin e artit të rrugës Arti Bashkëkohor 18 vepra të rëndësishme të artit në të gjithë historia

Në Los Anxhelos, për shembull, arti i rrugës kundërshtohet fuqishëm. Bashkia e qytetit madje lançoi një aplikacion në mënyrë që njerëzit të mund të raportonin rastet dhe të merrnin shpërblime për gjestin. Ata që raportojnë mund të marrin deri në dy mijë dollarë. Në vitin 2016, u bënë më shumë se 130,000 ankesa dhe u fshinë afro 3,000 kilometra katrorë të artit të rrugës. Gjobat në Los Anxhelos për këdo që kapet me mbishkrime variojnë nga 1,000 deri në 50,000 dollarë. Kushdo që merr rrezikun rrezikon gjithashtu të shkojë në burg për të vuajtur një dënim nga gjashtë muaj deri në një vit.

Në Nju Jork, nga ana tjetër, ligji është më i butë. Kushdo që kapet me mbishkrime i nënshtrohet një gjobe të vogël dhe/ose një ose dy ditë pune në komunitet.

Në Madrid gjoba për artistët e grafitit varion nga treqind deri në gjashtë mijë euro, por nuk ka rrezik arrestimi. Në Londër, një nga kryeqytetet e grafiteve, ligji është i rreptë: gjoba është deri në pesë mijë paund dhe shkelësi mund të burgoset deri nëdhjetë vjet.

Historia e grafiteve

Mbishkrimet në muret publike janë të njohura që nga koha e Perandorisë Romake. Megjithatë, arti i grafitit fitoi forcë veçanërisht gjatë viteve 1970 në Nju Jork, kur një grup të rinjsh vendosën të vizatojnë shenja në qytet.

Një vit kyç për grafitin ishte maji 1968, kur në kryeqytetin francez një U shfaq një lëvizje kundërkulturore që përdori muret për të gdhendur vepra të natyrës politike apo edhe poetike. Shihni më poshtë shembuj të grafiteve të bëra nga lëvizja në atë kohë:

"Ndalohet ndalimi" ishte një nga motot e grupit të grafituar deri në rraskapitje.

Një shembull tjetër i grafiteve të kryera në epokë: "Nën kalldrëm, plazh".

Graffiti është i lidhur ngushtë me hip hopin sepse ky grup pa në artin e rrugës një gjuhë për të denoncuar shtypjen dhe gjendjen e paprivilegjuar të përjetuar nga një pakicë që u përpoq të jepte zë.

Me kalimin e kohës, mbishkrimet e thjeshta të bëra fillimisht nga artistët e grafitit fituan konture, ngjyra dhe forma.

U mbajt ekspozita e parë tërësisht kushtuar artit të grafitit. në vitin 1975, në New York në Artist's Space. Gjashtë vjet më vonë, Diego Cortez organizoi një ekspozitë tjetër që ishte shumë e rëndësishme për lëvizjen me titull New York/New Wave .

Graffiti në Brazil

Graffiti hyri në vend në fundi i viteve 1970, veçanërisht në shtetnga São Paulo i ndikuar nga kultura amerikane.

Vlen të kujtojmë se ne po jetonim në një periudhë të karakterizuar nga censura e shkaktuar nga diktatura ushtarake, prandaj artistët e grafitit ishin jashtëzakonisht të guximshëm dhe transgresivë.

<0 Nga Sao Paulo te arti u përhap, pak nga pak, në shtetet e tjera të vendit. Zbuloni tani emrat e disa prej emrave të mëdhenj të grafiteve bashkëkohore braziliane:

Binjakët

Shkrimtarët e grafiteve të rëndësishme, Binjakët (Gustavo dhe Otávio Pandolfo) u larguan nga São Paulo për të pushtuar muret e bota.

Graffiti të madh të bërë nga Binjakët në Kanada.

Paneli i bërë nga Binjakët në qendër të Bostonit.

Eduardo Kobra

I lindur në periferi të São Paulo në 1975, Eduardo Kobra është një nga artistët më të mëdhenj të rrugës në vend, duke krijuar tashmë më shumë se 550 vepra në Brazil dhe në 17 vende të tjera.

Një prej tij veprat më të famshme ishte “The Kiss”, prodhuar në qershor 2012, në Manhattan, në rajonin e Chelsea. Vepra ishte një riinterpretim i fotografisë së bërë nga gazetari amerikan Alfred Eisenstaedt më 13 gusht 1945, e cila regjistroi gëzimin e njerëzve në rrugë në fund të Luftës së Dytë Botërore. Paneli i Kobra u fshi katër vjet më vonë.

Puthja murale "The Kiss" u prodhua në qershor 2012, në Manhattan, Chelsea.

Paraja më poshtë, me imazhin nga autorja Anne Frank , është pjesë e projektit Olhar a Paz, ku Kobraregjistron personalitete historike që luftuan kundër dhunës si Ghandi, Ajnshtajni dhe Malala Yousafzai.

Mural i bërë nga Eduardo Kobra në Amsterdam (Holandë), për nder të Ana Frankut.

Cranio

Fabio de Oliveira Parnaiba, i njohur në botën e artit si Cranio, lindi në 1982 në Tucuruvi, São Paulo. Puna e tij ka kritika të forta sociale dhe politike dhe personazhi i zgjedhur për të luajtur në muralet e tij ishte indiani.

Puna e Cranio është e njohur në rrugët e São Paulo.

Indiani, karakteri i tij qendror, tërheq vëmendjen për çështje të rëndësishme për vendin si Amazona, rezervat pyjore dhe nacionalizmi.

Graffiti në botë

Një nga emrat ndoshta më të mëdhenj në bota e artistëve të grafitit është Jean-Michel Basquiat (1960-1988), një amerikan që la mesazhe poetike dhe kritike në ndërtesat e braktisura të Manhatan-it në fund të viteve 1970.

Glenn , krijuar nga Jean-Michel Basquiat në 1984.

Një emër tjetër i rëndësishëm për këtë univers është Banksy, një anglez misterioz që përhap artin e tij të bërë me shabllone në mbarë botën. Puna e tij është shënuar thellësisht nga një kritikë sociale e skenarit bashkëkohor.

Punë e bërë nga Banksy në një mur në Gaza.

I konsideruar nga shumë si babai i shablloneve, Xavier Prou (i njohur si Blek le Rat) lindi në Paris në vitin 1951 dhe filloiduke ilustruar rrugët e kryeqytetit francez nga vitet 1980 e tutje me mesazhe politike.

Vepër nga Blek le Rat.

Zhargoni i grafiteve

Universi i grafitit është karakterizohet nga një gjuhë e veçantë, terminologjia e saj e përshkuar me zhargon, shumë prej tyre të importuara nga anglishtja e Amerikës së Veriut.

Shikoni disa prej tyre më poshtë:

  • Bite do të thotë të imitosh stilin e një artisti tjetër grafiti;
  • Crew është emri që i jepet grupit të artistëve të grafitit që ushtrojnë artin e tyre së bashku dhe njëkohësisht;
  • Etiketa është nënshkrimi i artistit të grafitit;
  • Copë është një mbishkrim ku përdoren më shumë se 3 ngjyra;
  • Lodër është emri i dhënë një artisti grafiti fillestar;
  • Spot është vendi ku bëhen grafiti;
  • Wildstyle është një stil specifik i grafitit karakterizohet nga përdorimi i shkronjave të ndërthurura;
  • Stili i lirë është punë e lirë, zakonisht e improvizuar;
  • Bombë është emri që u jepet grafiteve të paligjshme, bërë kaq shpejt dhe brenda natës. Kush e bën bombën quhet bombardues .



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey është një shkrimtar, studiues dhe sipërmarrës me një pasion për të eksploruar kryqëzimin e krijimtarisë, inovacionit dhe potencialit njerëzor. Si autor i blogut "Kultura e gjenive", ai punon për të zbuluar sekretet e ekipeve dhe individëve me performancë të lartë që kanë arritur sukses të jashtëzakonshëm në fusha të ndryshme. Patrick gjithashtu bashkëthemeloi një firmë këshilluese që ndihmon organizatat të zhvillojnë strategji inovative dhe të nxisin kulturat krijuese. Puna e tij është paraqitur në botime të shumta, duke përfshirë Forbes, Fast Company dhe Entrepreneur. Me një sfond në psikologji dhe biznes, Patrick sjell një perspektivë unike në shkrimin e tij, duke përzier njohuri të bazuara në shkencë me këshilla praktike për lexuesit që duan të zhbllokojnë potencialin e tyre dhe të krijojnë një botë më inovative.