भित्तिचित्र: ब्राजील और दुनिया में इतिहास, विशेषताएं और कार्य

भित्तिचित्र: ब्राजील और दुनिया में इतिहास, विशेषताएं और कार्य
Patrick Gray

कुछ लोगों द्वारा बर्बरता के रूप में और दूसरों द्वारा शहरी कला के योग्य उदाहरण के रूप में माना जाता है, भित्तिचित्र (भित्तिचित्रवाद) सड़कों के स्थान पर कब्जा कर लेता है और सभी राहगीरों को लोकतांत्रिक रूप से प्रभावित करता है, जिससे प्रशंसा, घृणा या उदासीनता पैदा होती है।

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जानें इस कलात्मक अभिव्यक्ति के बारे में थोड़ा और जो हमारे रोजमर्रा के जीवन को पार करता है।

भित्तिचित्र: भित्तिचित्रों की कला

हम भित्तिचित्र शिलालेख या दीवार, दीवार, स्मारक पर हाथ से लिखे गए चित्र कहते हैं। एक मूर्ति या किसी भी तत्व पर जो सार्वजनिक सड़क पर है। संक्षेप में, भित्तिचित्र कलाकार सार्वजनिक स्थानों पर अपनी भाषा का प्रयोग करते हुए शहर में हस्तक्षेप करना चाहते हैं। उद्देश्य, सबसे बढ़कर, एक सामाजिक समालोचना बुनना है।

भित्तिचित्र इतालवी शब्द "ग्रैफिटो" से आया है, जिसका शाब्दिक अर्थ है "चारकोल से बना लेखन"।

ग्रेफाइट, एक के रूप में है। शासन, समय और परिस्थितियों के लिए बहुत खराब है क्योंकि इस प्रकार के काम का कोई मालिक या रक्षक नहीं है।

भित्तिचित्र कलाकार जो काम करते हैं वह दृश्य प्रदूषण और कलात्मक काम के बीच द्वंद्व में रहता है। एक प्रसिद्ध अमेरिकी लेखक नॉर्मन मेलर ने भित्तिचित्रों को इस प्रकार परिभाषित किया:

"दमनकारी औद्योगिक सभ्यता के खिलाफ एक आदिवासी विद्रोह"

रियो के बंदरगाह क्षेत्र में ब्राजील के कलाकार टोज़ द्वारा भित्तिचित्र .

भित्तिचित्र बनाम पिचाकाओ

ऐसे लोग हैं जो आश्चर्य करते हैं कि क्या भित्तिचित्र कला है या यदि यह मात्र भित्तिचित्र है। हम मानते हैं कि का कार्यभित्तिचित्र बर्बरता और सार्वजनिक सड़क के विनाश की धारणा से निकटता से जुड़ा हुआ है, जबकि भित्तिचित्र एक अधिक सकारात्मक अर्थ से संबंधित है।

भित्तिचित्र कला को एक अधिक जटिल तकनीक से विकसित सड़क कला माना जाता है। कई लोगों द्वारा इसे दृश्य कला की एक शाखा माना जाता है।

सामान्य तौर पर, भित्तिचित्र कलाकार - जैसा कि उन्हें अक्सर कहा जाता है - पेंट स्प्रे कैन और कभी-कभी स्टेंसिल के साथ काम करते हैं, विशेष रूप से भोर में , ताकि पुलिस द्वारा पकड़ा न जा सके।

ग्रैफिटी और ग्रैफिटी के बीच एक बड़ा अंतर सामग्री के संदर्भ में है: सामान्य तौर पर, ग्रैफिटी एक छवि से संबंधित होता है और ग्रैफिटी किसी व्यक्ति या समूह के लेखन पर केंद्रित होता है। जो अक्सर एक राजनीतिक प्रकृति के पाठ पर हस्ताक्षर करता है। भित्तिचित्र अक्सर दृश्य प्रदूषण और सीमांतता से जुड़ा होता है।

भित्तिचित्रों को अक्सर संपत्ति के मालिक की अनुमति के साथ किया जाता है, भित्तिचित्रों को ज्यादातर प्राधिकरण के बिना किया जाता है।

सीमाएं क्या हैं भित्तिचित्र और भित्तिचित्र के बीच?

भित्तिचित्र के प्रकार

भित्तिचित्र आमतौर पर दो समूहों में विभाजित होते हैं:

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  • स्प्रे कला , उपयोग के साथ प्रचारित सरल और संक्षिप्त आकार या शब्दों का उपयोग करते हुए, आमतौर पर जल्दी से स्प्रे;
  • स्टैंसिल कला , आकार वाले कार्ड से बने टुकड़ों को काटकर वांछित स्थान पर रखा जाता है और पेंट स्प्रे प्राप्त होता है। रंगड्राइंग में छेद से गुजरता है, जिसे बाद में हटा दिया जाता है।

स्टैंसिल से बने भित्तिचित्र।

भित्तिचित्र का खतरा

कई देशों में भित्तिचित्र सार्वजनिक स्थानों या निजी में भित्तिचित्रों को जुर्माना या यहां तक ​​कि कारावास द्वारा दंडनीय अपराध माना जाता है। इतिहास

उदाहरण के लिए, लॉस एंजिल्स में, स्ट्रीट आर्ट का कड़ा विरोध किया जाता है। सिटी हॉल ने एक ऐप भी लॉन्च किया ताकि लोग मामलों की रिपोर्ट कर सकें और इशारे के लिए पुरस्कार प्राप्त कर सकें। रिपोर्ट करने वालों को दो हजार डॉलर तक मिल सकते हैं। 2016 में, 130,000 से अधिक शिकायतें की गईं और लगभग 3,000 वर्ग किलोमीटर स्ट्रीट आर्ट को मिटा दिया गया। लॉस एंजिल्स में भित्तिचित्र पकड़े गए किसी भी व्यक्ति के लिए $1,000 से $50,000 तक का जुर्माना। जो कोई भी जोखिम उठाता है वह छह महीने और एक वर्ष के बीच की सजा काटने के लिए जेल जाने का जोखिम भी उठाता है।

दूसरी ओर, न्यूयॉर्क में कानून अधिक उदार है। भित्तिचित्र पकड़े जाने पर एक छोटा सा जुर्माना और/या एक या दो दिन का सामुदायिक कार्य किया जा सकता है।

मैड्रिड में भित्तिचित्र कलाकारों के लिए जुर्माना तीन सौ से छह हजार यूरो तक है, लेकिन गिरफ्तारी का कोई जोखिम नहीं है। लंदन में, भित्तिचित्रों की राजधानियों में से एक, कानून सख्त है: जुर्माना पाँच हज़ार पाउंड तक है और अपराधी को अधिकतम तक की कैद हो सकती हैदस साल।

भित्तिचित्र का इतिहास

सार्वजनिक दीवारों पर शिलालेख रोमन साम्राज्य के समय से ज्ञात हैं। हालाँकि, भित्तिचित्रों की कला को विशेष रूप से 1970 के दशक के दौरान न्यूयॉर्क में बल मिला जब युवाओं के एक समूह ने शहर में अंक बनाने का फैसला किया।

भित्तिचित्रों के लिए एक महत्वपूर्ण वर्ष मई 1968 था, जब फ्रांस की राजधानी में एक प्रतिसांस्कृतिक आंदोलन उभरा जिसने दीवारों का उपयोग राजनीतिक या यहां तक ​​कि काव्यात्मक प्रकृति के कार्यों को लिखने के लिए किया। उस समय के आंदोलन द्वारा बनाए गए भित्तिचित्रों के उदाहरण नीचे देखें:

"प्रतिबंधित करना निषिद्ध है" समूह के आदर्श वाक्यों में से एक था जिसे थकावट के लिए चित्रित किया गया था।

युग में किए गए भित्तिचित्रों का एक और उदाहरण: "पत्थर के नीचे, समुद्र तट"। एक अल्पसंख्यक जिसने आवाज देने की कोशिश की।

समय के साथ, भित्तिचित्र कलाकारों द्वारा शुरू में बनाए गए सरल शिलालेखों ने आकृति, रंग और आकार प्राप्त किया।

भित्तिचित्र की कला को पूरी तरह से समर्पित पहली प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। 1975 में, न्यूयॉर्क में आर्टिस्ट्स स्पेस में। छह साल बाद, डिएगो कॉर्टेज़ ने एक और प्रदर्शनी का आयोजन किया जो न्यूयॉर्क/न्यू वेव नामक आंदोलन के लिए बहुत महत्वपूर्ण था।

ब्राज़ील में भित्तिचित्र

भित्तिचित्र ने देश में प्रवेश किया 1970 के दशक के अंत में, विशेष रूप से राज्य मेंअमेरिकी संस्कृति से प्रभावित साओ पाउलो से।

यह याद रखने योग्य है कि हम सैन्य तानाशाही के कारण सेंसरशिप के दौर में रह रहे थे, यही वजह है कि भित्तिचित्र कलाकार बेहद साहसी और आक्रामक थे।

साओ पाउलो से कला का प्रसार, थोड़ा-थोड़ा करके देश के अन्य राज्यों में हुआ। अब समकालीन ब्राज़ीलियाई भित्तिचित्रों के कुछ महान नामों के नाम खोजें:

द ट्विन्स

महत्वपूर्ण भित्तिचित्रों के लेखक, ट्विन्स (गुस्तावो और ओटावियो पांडोल्फो) ने साओ पाउलो को दीवारों को जीतने के लिए छोड़ दिया दुनिया।

कनाडा में जुड़वां बच्चों द्वारा बनाया गया विशाल भित्तिचित्र।

बोस्टन शहर में जुड़वा बच्चों द्वारा बनाया गया पैनल।

एडुआर्डो कोबरा

1975 में साओ पाउलो के बाहरी इलाके में पैदा हुए, एडुआर्डो कोबरा देश के सबसे महान सड़क कलाकारों में से एक हैं, जिन्होंने पहले ही ब्राजील और 17 अन्य देशों में 550 से अधिक काम किए हैं।

उनकी एक सबसे प्रसिद्ध काम "द किस" था, जिसे जून 2012 में, मैनहट्टन में, चेल्सी क्षेत्र में निर्मित किया गया था। यह काम 13 अगस्त, 1945 को अमेरिकी पत्रकार अल्फ्रेड ईसेनस्टेड द्वारा ली गई तस्वीर की पुनर्व्याख्या थी, जिसमें द्वितीय विश्व युद्ध के अंत में सड़कों पर लोगों की खुशी दर्ज की गई थी। कोबरा का पैनल चार साल बाद मिटा दिया गया था।

मुरल "द किस" का निर्माण जून 2012 में मैनहट्टन, चेल्सी में किया गया था।

नीचे दी गई भित्ति, लेखक ऐनी फ्रैंक द्वारा छवि के साथ , ओलहर ए पाज़ परियोजना का हिस्सा है, जहाँ कोबरागांधी, आइंस्टीन और मलाला यूसुफजई जैसे हिंसा के खिलाफ लड़ने वाले ऐतिहासिक व्यक्तित्वों को रिकॉर्ड करता है। 6>

कला की दुनिया में क्रैनियो के नाम से मशहूर फैबियो डी ओलिवेरा पर्नैबा का जन्म 1982 में साओ पाउलो के तुकुरुवी में हुआ था। उनके काम की कड़ी सामाजिक और राजनीतिक आलोचना हुई और उनके भित्ति चित्रों में अभिनय करने के लिए चुना गया चरित्र भारतीय था।

क्रेनियो का काम साओ पाउलो की सड़कों पर अच्छी तरह से जाना जाता है।>भारतीय, इसका केंद्रीय चरित्र, देश से संबंधित मुद्दों जैसे अमेज़ॅन, वन भंडार और राष्ट्रवाद पर ध्यान आकर्षित करता है।

दुनिया में भित्तिचित्र

शायद सबसे बड़े नामों में से एक भित्तिचित्र कलाकारों की दुनिया जीन-मिशेल बास्कियाट (1960-1988) है, एक अमेरिकी जिसने 1970 के दशक के अंत में मैनहट्टन की परित्यक्त इमारतों पर काव्यात्मक और आलोचनात्मक संदेश छोड़ा था।

ग्लेन , 1984 में जीन-मिशेल बास्कियाट द्वारा बनाया गया।

इस ब्रह्मांड का एक और महत्वपूर्ण नाम बैंसी है, जो एक रहस्यमय अंग्रेज है, जो स्टेंसिल से बनी अपनी कला को दुनिया भर में फैलाता है। उनके काम को समकालीन परिदृश्य की सामाजिक आलोचना द्वारा गहराई से चिह्नित किया गया है।

गाजा में एक दीवार पर बैंसी द्वारा बनाया गया काम। (ब्लेक ले रैट के रूप में जाना जाता है) का जन्म 1951 में पेरिस में हुआ और शुरू हुआराजनीतिक संदेशों के साथ 1980 के दशक के बाद से फ्रांस की राजधानी की सड़कों का चित्रण।

ब्लेक ले रैट का काम। एक विशेष भाषा की विशेषता, इसकी अपनी शब्दावली स्लैंग के साथ व्याप्त है, उनमें से कई उत्तरी अमेरिकी अंग्रेजी से आयात किए गए हैं।

नीचे उनमें से कुछ की जाँच करें:

  • बाइट का अर्थ किसी अन्य भित्तिचित्र कलाकार की शैली की नकल करना है;
  • क्रू भित्तिचित्र कलाकारों के समूह को दिया गया नाम है जो एक साथ और एक साथ अपनी कला का अभ्यास करते हैं;
  • टैग भित्तिचित्र कलाकार का हस्ताक्षर है;
  • टुकड़ा एक भित्तिचित्र है जहां 3 से अधिक रंगों का उपयोग किया जाता है;
  • खिलौना नौसिखिए भित्तिचित्र कलाकार को दिया गया नाम है;
  • स्पॉट वह स्थान है जहां भित्तिचित्र किया जाता है;
  • वाइल्डस्टाइल भित्तिचित्रों की एक विशिष्ट शैली है इंटरलेस्ड अक्षरों के उपयोग की विशेषता;
  • मुक्त शैली मुक्त कार्य है, आमतौर पर सुधार किया जाता है;
  • बम अवैध भित्तिचित्रों को दिया गया नाम है, इतनी जल्दी और रातोंरात बना दिया। बम बनाने वाले को बॉम्बर कहते हैं।



Patrick Gray
Patrick Gray
पैट्रिक ग्रे एक लेखक, शोधकर्ता और उद्यमी हैं, जो रचनात्मकता, नवाचार और मानव क्षमता के प्रतिच्छेदन की खोज करने के जुनून के साथ हैं। "जीनियस की संस्कृति" ब्लॉग के लेखक के रूप में, वह उच्च प्रदर्शन वाली टीमों और व्यक्तियों के रहस्यों को उजागर करने के लिए काम करता है जिन्होंने विभिन्न क्षेत्रों में उल्लेखनीय सफलता हासिल की है। पैट्रिक ने एक परामर्श फर्म की सह-स्थापना भी की जो संगठनों को नवीन रणनीतियाँ विकसित करने और रचनात्मक संस्कृतियों को बढ़ावा देने में मदद करती है। उनके काम को फोर्ब्स, फास्ट कंपनी और एंटरप्रेन्योर सहित कई प्रकाशनों में चित्रित किया गया है। मनोविज्ञान और व्यवसाय की पृष्ठभूमि के साथ, पैट्रिक अपने लेखन के लिए एक अनूठा दृष्टिकोण लाता है, पाठकों के लिए व्यावहारिक सलाह के साथ विज्ञान-आधारित अंतर्दृष्टि का सम्मिश्रण करता है जो अपनी क्षमता को अनलॉक करना चाहते हैं और एक अधिक नवीन दुनिया बनाना चाहते हैं।