11 ຮູບແຕ້ມທີ່ໜ້າຈົດຈຳທີ່ສຸດຂອງ Salvador Dalí

11 ຮູບແຕ້ມທີ່ໜ້າຈົດຈຳທີ່ສຸດຂອງ Salvador Dalí
Patrick Gray

Salvador Domingo Felipe Sacinto Dalí i Domènech, ຮູ້ຈັກພຽງແຕ່ Salvador Dalí, ເກີດໃນສະເປນ, ວັນທີ 11 ພຶດສະພາ, 1904, ແລະຍັງເສຍຊີວິດໃນປະເທດສະເປນ, ອາຍຸ 84 ປີ. ຫນຶ່ງໃນສັນຍາລັກຂອງການເຄື່ອນໄຫວ surrealist, ຈິດຕະກອນແມ່ນເພື່ອນມິດສະຫາຍຂອງນັກກະວີ Frederico Garcia Lorca ແລະຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ Luís Bunuel.

ນີ້ແມ່ນສິບເອັດຜົນງານທີ່ເຈົ້າຕ້ອງຮູ້ກ່ຽວກັບຄວາມອັດສະລິຍະດ້ານການແຕ້ມຮູບນີ້!

1. ຮູບຕົນເອງກັບ L'Humanité , 1923

ໜຶ່ງໃນຜົນງານທຳອິດຂອງ Dalí ແມ່ນ ຮູບຕົນເອງກັບ L'Humanité , ແຕ້ມເມື່ອນັກສິລະປິນອາຍຸພຽງແຕ່ 19 ປີ. ຜ້າໃບມີຂະໜາດ 105 ຊຕມ x 75 ຊຕມ ແລະປະຈຸບັນຢູ່ໃນ Teatro-Museo Dalí. ນັກສິລະປິນ Uruguayan Rafael Barradas .

2. The Persistence of Memory, 1931

ໜຶ່ງໃນຂໍ້ມູນທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈທີ່ສຸດໃນຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Salvador Dalí ແມ່ນເວລາການຜະລິດ: ມັນບອກວ່າ The Persistence of Memory ໄດ້ຖືກທາສີໃນ ພຽງແຕ່ຫ້າຊົ່ວໂມງ.

ເທິງຜ້າໃບ, ພວກເຮົາພົບເຫັນສັນຍາລັກທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກຈິດຕະກອນ: ໂມງເສື່ອມ, ມົດ, ຖູແຂ້ວດຽວ. ຜ້າໃບ, ຂະໜາດ 24 ຊຕມ x 33 ຊຕມ, ກໍາລັງສະແດງຢູ່ MoMA, ໃນນິວຢອກ.

3. ການເລີ່ມຕົ້ນອັດຕະໂນມັດຂອງຮູບ Gala, 1933

ຮູບແຕ້ມຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີພັນລະຍາຂອງ Dalí ເປັນຕົວລະຄອນແມ່ນມີພຽງແຕ່ 14 ຊຕມ x 16.2 ຊຕມແລະປະຈຸບັນເປັນຂອງການເກັບກໍາຂອງ.Teatro-Museo Dalí. ພື້ນຫຼັງສີຂາວເນັ້ນໃສ່ໃບໜ້າຂອງ Gala ແລະຜ້າໃບເຮັດໜ້າທີ່ເປັນການອອກກຳລັງກາຍທີ່ Dalí ທົດສອບວິທີການປິດຮູບທີ່ຕ່າງກັນ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ການສະແດງສິລະປະແມ່ນຫຍັງ: 8 ຕົວຢ່າງເພື່ອເຂົ້າໃຈພາສານີ້

ສົມມຸດວ່ານັກແຕ້ມຮູບໄດ້ນຳສະເໜີພາບດັ່ງກ່າວເປັນຄັ້ງທຳອິດທີ່ຫໍວາງສະແດງ Pierre Colle ໃນປາຣີ, ລະຫວ່າງວັນທີ 19 ຫາ 29 ມິຖຸນາ 1933 ດ້ວຍຫົວຂໍ້ Début automatique des portraits of Gala .

4. ຂອບເຂດການອຸທອນທາງເພດ, 1934

ຂອບເຂດການອຸທອນທາງເພດ ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນປາຣີ (ຢູ່ຄັງຮູບພາບ Bonjean) ແລະຕໍ່ມາໃນ ນິວຢອກ (ທີ່ຫ້ອງສະແດງ Julien Levy). ຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງວຽກງານແມ່ນການປະກົດຕົວຂອງໄມ້ຄ້ອນເທົ້າ, ເຊິ່ງຈະຖືກຂຸດຄົ້ນໃນຮູບແຕ້ມອື່ນໆໂດຍນັກສິລະປິນ, ເຊັ່ນ ການນອນ , ເຊິ່ງພວກເຮົາຈະເຫັນຂ້າງລຸ່ມນີ້.

ເບິ່ງ_ນຳ: Fantastic Realism: ສະຫຼຸບ, ລັກສະນະຕົ້ນຕໍ ແລະສິລະປິນ

The ຮູບພາບວັດແທກຂະຫນາດ 17.9 ຊຕມ x 13.9 ຊຕມແລະເປັນນ້ໍາມັນເທິງຜ້າໃບ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບາງຮູບຂ້າງເທິງ, ມັນຍັງເປັນຂອງຄໍເລັກຊັນ Teatro Museo Dalí.

5. Sleep, 1937

Sleep ແມ່ນໜຶ່ງໃນຮູບສັນຍາລັກຂອງນັກສິລະປິນ surrealist. ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວມີຂະໜາດ 51 ຊມ x 78 ຊຕມ, ສະ ແດງໃຫ້ເຫັນຫົວຂາບ, ບໍ່ເປັນລະບຽບ, ເປ່ເພດ້ວຍໄມ້ຄ້ອນໃນເວລາພັກຜ່ອນ. ນັກ Surrealists ມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍຕໍ່ໄລຍະເວລາຂອງການນອນເພາະວ່າມັນເປັນຊ່ວງເວລາສັ້ນໆທີ່ຄົນເຮົາເຂົ້າເຖິງຄວາມຝັນແລະສະຕິ.

6. Metamorphosis ຂອງ Narcissus, 1937

ນັກແຕ້ມມີຄວາມຮັກພິເສດຕໍ່ຜ້າໃບ Metamorphosis ຂອງ Narcissus. Dalí ຊອກຫາແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບວຽກງານນີ້ໃນເລື່ອງ mythological ຂອງ Narcissus, ຊາຍຫນຸ່ມຜູ້ທີ່ຕົກຫລຸມຮັກກັບຮູບພາບຂອງຕົນເອງ. Freud ຍັງເໝາະສົມກັບເລື່ອງຂອງ Narcissus ເພື່ອສະແດງຄຳນິຍາມທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງລາວ.

ສຶກສາເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບ Freud ແລະ psychoanalysis.

ວຽກ Metamorphosis of Narcissus ແມ່ນ ໃນປັດຈຸບັນຢູ່ທີ່ Tate, ລອນດອນ, ແລະວັດແທກ 51.1cm x 78.1cm.

7. The Endless Enigma, 1938

ຮູບແຕ້ມ, ທາສີໃນປີ 1938, ເອົາອົງປະກອບທີ່ຈະຖືກຜະລິດຄືນໃຫມ່ໃນຮູບແຕ້ມອື່ນໆໂດຍຜູ້ຂຽນ: ໄມ້ຄ້ອນ, ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ການນັ່ງນອນທີ່ບໍ່ສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້, ຊີວິດທີ່ຍັງເຫຼືອ, ຕີນຂອງສັດ... ສິ່ງປິດສະໜາທີ່ບໍ່ສິ້ນສຸດ ສາມາດພົບໄດ້ທີ່ພິພິທະພັນ Reina Sofia, ໃນ Madrid, ປະເທດສະເປນ.

8. Tristan ແລະ Isolde, 1944

ນິທານ Celtic ຂອງຄູ່ຮັກ Tristan ແລະ Isolde ໄດ້ເປັນແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບນັກແຕ້ມກາຕາແລນໃຫ້ conceived ຜ້າໃບຂ້າງເທິງໃນປີ 1944. ຫົວຂໍ້ແມ່ນບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວ. novelty, ສາມປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ໃນ 1941, Dalíໄດ້ເຊັນການສ້າງຊຸດສໍາລັບ ballet Tristan ແລະ Isolde. ປະຈຸບັນຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວເປັນຂອງຄໍເລັກຊັນສ່ວນຕົວ.

9. ການລໍ້ລວງຂອງ Santo Antônio, 1947

ຮູບແຕ້ມຂ້າງເທິງໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນເພື່ອໃຫ້ນັກແຕ້ມຮູບສາມາດເຂົ້າຮ່ວມໃນການແຂ່ງຂັນຫົວຂໍ້ທີ່ມີຄໍາຂວັນແມ່ນການລໍ້ລວງຂອງ Santo Antônio. ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກດໍາເນີນຢູ່ໃນນິວຢອກແລະ, ເພື່ອເອົາຊະນະຄູ່ແຂ່ງ, Dalíໄດ້ລົງທຶນໃນຮູບແຕ້ມທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ Saint Anthony naked ຫມົດຢູ່ທາງຫນ້າຂອງອົງປະກອບ.ບໍ່ສົມສ່ວນ.

ຜ້າໃບມີຂະໜາດ 90ຊມ x 119.5ຊມ ແລະຕັ້ງຢູ່ໃນປະເທດແບນຊິກ, ທີ່ Musée Royaux des Beaux-Arts.

10. ຮູບແຕ້ມຮູບຂອງ Pablo Picasso ໃນ siglo ຄັ້ງທີ 21, 1947

ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວ, ທີ່ເຮັດເພື່ອເຄົາລົບບູຊາຮູບປັ້ນໃຫຍ່ Pablo Picasso, ໄດ້ຖືກຜະລິດໃນລະຫວ່າງທີ່ນັກແຕ້ມຮູບຢູ່ໃນນິວຢອກ. ວາງສະແດງຢູ່ Bignou Gallery ແຕ່ວັນທີ 25 ພະຈິກ 1947 ຫາວັນທີ 31 ມັງກອນ 1948, ຜ້າໃບມີຂະໜາດ 65.6 ຊມ x 56 ຊມ ແລະປະຈຸບັນຢູ່ໃນຄັງເກັບຖາວອນຂອງຫໍພິພິທະພັນ Teatro Dalí.

11. Galatea of ​​the Spheres, 1952

ພັນລະຍາຂອງ Dalí, ລັດເຊຍ Elena Diakonova (ຫຼືເອີ້ນວ່າ Gala), ມີອາຍຸຫຼາຍກ່ວາສິບປີ painter ແລະໄດ້ແຕ່ງງານກັບ ນັກກະວີຝຣັ່ງ Paul Eluard. Dalí ປະກອບຮູບແຕ້ມຊຸດໜຶ່ງເພື່ອເປັນກຽດແກ່ນາງ, Galatea de las spheres ເປັນພຽງຮູບໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ.

ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ແຕ້ມໃນປີ 1952, ເຊິ່ງປະນາມຈິດຕະກອນທີ່ຫຼົງໄຫຼກັບວິທະຍາສາດ ແລະທິດສະດີ. ຂອງການແຕກແຍກຂອງອະຕອມ, ວັດແທກ 65cm x 54cm ແລະເປັນຂອງ Teatro Museo Dalí.

ຊອກຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບ Surrealism

ຖ້າທ່ານສົນໃຈໃນສິລະປະຂອງ Dalí, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າໄດ້ຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບ ມັນ surrealism!

ໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກການອ່ານ Surrealist Manifesto, ຂຽນໂດຍ André Breton ໃນປີ 1924.

Salvador Dalí, ຜູ້ສ້າງໂລໂກ້

ໜ້ອຍຄົນຮູ້, ແຕ່ນັກແຕ້ມ surrealist Salvador Dalí ຮັບຜິດຊອບໃນການສ້າງໂລໂກ້ໃຫ້ໂຮງງານເຂົ້າໜົມ Chupaຊຸບ. Catalan Enric Bernat, ຜູ້ສ້າງບໍລິສັດເຂົ້າຫນົມຫວານ, ໄດ້ເດີນທາງໄປ Figueres, ບ່ອນທີ່ນັກແຕ້ມຮູບອາໄສຢູ່, ເພື່ອເຊື້ອເຊີນລາວໃຫ້ສ້າງຫນ້າຕາຂອງຍີ່ຫໍ້ຂອງລາວ.

ເວົ້າໄດ້ວ່າໃນເວລາຫນ້ອຍກວ່າຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງ, ໃນລະຫວ່າງອາຫານທ່ຽງ, Dali ໄດ້ໃຫ້ຄໍາແນະນໍາຕໍ່ໄປນີ້ທີ່ຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້:

ຮູ້ເຊັ່ນກັນ




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray ເປັນນັກຂຽນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າ, ແລະຜູ້ປະກອບການທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການຄົ້ນຫາຈຸດຕັດກັນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ນະວັດຕະກໍາ, ແລະທ່າແຮງຂອງມະນຸດ. ໃນຖານະເປັນຜູ້ຂຽນຂອງ blog “Culture of Geniuses,” ລາວເຮັດວຽກເພື່ອເປີດເຜີຍຄວາມລັບຂອງທີມງານແລະບຸກຄົນທີ່ມີປະສິດຕິພາບສູງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງໂດດເດັ່ນໃນຫຼາຍໆດ້ານ. Patrick ຍັງໄດ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດທີ່ປຶກສາທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ອົງການຈັດຕັ້ງພັດທະນາຍຸດທະສາດນະວັດຕະກໍາແລະສົ່ງເສີມວັດທະນະທໍາສ້າງສັນ. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນສິ່ງພິມຈໍານວນຫລາຍ, ລວມທັງ Forbes, ບໍລິສັດໄວ, ແລະຜູ້ປະກອບການ. ດ້ວຍພື້ນຖານທາງດ້ານຈິດຕະວິທະຍາແລະທຸລະກິດ, Patrick ເອົາທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກໃນການຂຽນຂອງລາວ, ປະສົມປະສານຄວາມເຂົ້າໃຈທາງວິທະຍາສາດກັບຄໍາແນະນໍາພາກປະຕິບັດສໍາລັບຜູ້ອ່ານທີ່ຕ້ອງການປົດລັອກທ່າແຮງຂອງຕົນເອງແລະສ້າງໂລກທີ່ມີນະວັດກໍາຫຼາຍຂຶ້ນ.