11 самых запоминающихся картин Сальвадора Дали

11 самых запоминающихся картин Сальвадора Дали
Patrick Gray

Сальвадор Доминго Фелипе Сасинто Дали и Доменек, известный просто как Сальвадор Дали, родился в Испании 11 мая 1904 года и умер в Испании в возрасте 84 лет. Один из икон сюрреалистического движения, художник был близким другом поэта Фредерико Гарсиа Лорки и кинорежиссера Луиса Бунюэля.

Вот одиннадцать работ, которые вы должны знать об этом неподражаемом гении живописи!

1. Автопортрет в журнале L'Humanité , 1923

Одной из первых работ Дали была Автопортрет в журнале L'Humanité Полотно размером 105 см на 75 см в настоящее время находится в Театре-Музее Дали.

O Автопортрет является частью кубистического периода творчества художника, на этом этапе Дали испытал сильное влияние уругвайского художника Рафаэля Баррадаса.

Сохранение памяти, 1931 год

Одна из самых удивительных вещей в знаменитой картине Сальвадора Дали - это время ее создания: говорят, что "Постоянство памяти" было написано всего за пять часов.

На полотне мы находим знаменитые символы художника: расплавленные часы, муравьи, мечтательные мазки. Полотно размером 24 см х 33 см выставлено в музее MoMA в Нью-Йорке.

3. автоматическое начало портрета Галы, 1933 год

Небольшая картина, главной героиней которой является жена Дали, имеет размер всего 14 см на 16,2 см и в настоящее время принадлежит коллекции Театра-Музея Дали. Белый фон подчеркивает лицо Галы, а полотно служит упражнением, в котором Дали пробует различные способы закрытия изображения.

Предполагается, что художник впервые представил это изображение в галерее Пьера Колле в Париже между 19 и 29 июня 1933 года под названием Автоматический запуск портретов Гала .

4. спектр сексуальной привлекательности, 1934 год

Призрак сексуальной привлекательности была впервые показана в Париже (в галерее Bonjean) и позже в Нью-Йорке (в галерее Julien Levy). Одной из наиболее ярких особенностей работы является присутствие костылей, которые будут исследованы в других картинах художника, таких как Сон который мы увидим далее.

Изображение размером 17,9 см на 13,9 см, выполненное маслом на холсте, как и некоторые из представленных выше работ, также принадлежит коллекции Театра Музея Дали.

5. сон, 1937 год

Сон На картине размером 51 см х 78 см изображена хромая, развоплощенная голова, поддерживаемая костылями во время отдыха. Сюрреалисты придавали большое значение периоду сна, поскольку именно в эти короткие мгновения человек имел доступ к снам и бессознательному.

Смотрите также: Книга O Quinze, автор Rachel de Queiroz (краткое содержание и анализ)

6. метаморфоза нарцисса, 1937 г.

Художник испытывал особую привязанность к полотну Метаморфозы Нарцисса. Дали искал вдохновение для этой работы в мифологической истории о Нарциссе, юноше, который влюбился в свой собственный образ. Фрейд также использовал историю о Нарциссе для иллюстрации своих психоаналитических определений.

Узнайте больше о Фрейде и психоанализе.

Работа Метаморфозы Нарцисса в настоящее время находится в Тейт в Лондоне и имеет размеры 51,1 см на 78,1 см.

7. бесконечная загадка, 1938 г.

Картина, написанная в 1938 году, несет в себе ряд элементов, которые будут воспроизведены в других картинах автора: костыль, например, неузнаваемый лежащий бюст, натюрморт, лапа животного? Бесконечная головоломка находится в музее Рейны Софии в Мадриде, Испания.

Тристан и Изольда, 1944

Кельтская легенда о влюбленных Тристане и Изольде послужила каталонскому художнику вдохновением для создания полотна в 1944 году. Тема уже не была новинкой, тремя годами ранее, в 1941 году, Дали подписал создание декораций для балета "Тристан и Изольда". В настоящее время картина находится в частной коллекции.

Искушение святого Антония, 1947 год

Картина была написана для того, чтобы художник мог принять участие в тематическом конкурсе, девизом которого было искушение Святого Антония. Работа проходила в Нью-Йорке, и, чтобы обойти конкурентов, Дали вложил деньги в картину, на которой Святой Антоний был изображен полностью обнаженным перед непропорционально большими элементами.

Полотно размером 90 см на 119,5 см находится в Бельгии, в Королевском музее изящных искусств.

Смотрите также: 31 лучший фильм для просмотра на Netflix в 2023 году

10. портрет Пабло Пикассо в XXI веке, 1947 год

Картина, написанная в знак уважения к своему кумиру Пабло Пикассо, была создана во время первого пребывания художника в Нью-Йорке. Выставленная в галерее Бинью с 25 ноября 1947 года по 31 января 1948 года, она имеет размеры 65,6 см на 56 см и в настоящее время находится в постоянной коллекции театра-музея Дали.

11. галатея сфер, 1952 г.

Жена Дали, русская Елена Дьяконова (также известная как Гала), была на десять лет старше художника и до этого была замужем за французским поэтом Полем Элюаром. Дали написал серию картин в ее честь, Галатея де лас эсферас это лишь одно из изображений.

Картина, написанная в 1952 году и обличающая увлечение художника наукой и теориями распада атома, имеет размеры 65 см на 54 см и принадлежит Театру Музея Дали.

Узнайте больше о сюрреализме

Если вы заинтересовались творчеством Дали, обязательно узнайте больше о сюрреализме!

Также воспользуйтесь возможностью прочитать Манифест сюрреализма, написанный Андре Бретоном в 1924 году.

Сальвадор Дали, создатель логотипа

Мало кто знает, но художник-сюрреалист Сальвадор Дали был ответственен за создание логотипа конфетной фабрики Chupa Chups. Каталонец Энрик Бернат, создатель конфетной компании, отправился в Фигерас, где жил художник, чтобы пригласить его создать лицо своего бренда.

Говорят, что менее чем через час, во время обеда, Дали сделал следующее предложение, которое остается практически неизменным и по сей день:

Также узнайте




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей — писатель, исследователь и предприниматель, страстно любящий исследовать пересечение творчества, инноваций и человеческого потенциала. Как автор блога «Культура гениев», он работает над тем, чтобы разгадать секреты высокоэффективных команд и отдельных лиц, добившихся выдающихся успехов в самых разных областях. Патрик также стал соучредителем консалтинговой фирмы, которая помогает организациям разрабатывать инновационные стратегии и развивать творческую культуру. Его работы были отмечены во многих изданиях, включая Forbes, Fast Company и Entrepreneur. Имея опыт работы в области психологии и бизнеса, Патрик привносит в свои работы уникальную точку зрения, сочетая научно обоснованные идеи с практическими советами для читателей, которые хотят раскрыть свой собственный потенциал и создать более инновационный мир.