11 Pinaka-memorable na Pinta ni Salvador Dalí

11 Pinaka-memorable na Pinta ni Salvador Dalí
Patrick Gray

Si Salvador Domingo Felipe Sacinto Dalí i Domènech, na kilala lamang bilang Salvador Dalí, ay isinilang sa Espanya, noong Mayo 11, 1904, at namatay din sa Espanya, sa edad na 84. Isa sa mga icon ng kilusang surrealist, ang pintor ay isang matalik na kaibigan ng makata na si Frederico Garcia Lorca at filmmaker na si Luís Bunuel.

Ito ang labing-isang obra na kailangan mong malaman tungkol sa walang galang na henyo ng pagpipinta!

1. Self-portrait with L'Humanité , 1923

Isa sa mga unang gawa ni Dalí ay Self-portrait with L'Humanité , ipininta noong 19 taong gulang pa lamang ang artista. Ang canvas ay may sukat na 105 cm by 75 cm at kasalukuyang nasa Teatro-Museo Dalí.

Ang Self-Portrait ay bahagi ng panahon ng Cubist ng pintor, si Dalí ay lubhang naimpluwensyahan sa yugtong ito ng ang Uruguayan artist na si Rafael Barradas .

2. The Persistence of Memory, 1931

Isa sa mga datos na pinakanakakagulat sa sikat na pagpipinta ni Salvador Dalí ay ang panahon ng produksyon: sinasabing ang The Persistence of Memory ay ipininta noong limang oras lang.

Sa canvas ay makikita natin ang mga sikat na simbolo ng pintor: ang natunaw na orasan, ang mga langgam, ang oneiric brushstroke. Ang canvas, na may sukat na 24cm x 33cm, ay naka-display sa MoMA, sa New York.

3. Awtomatikong pagsisimula ng isang portrait ng Gala, 1933

Ang maliit na painting na may asawa ni Dalí bilang bida ay 14 cm by 16.2 cm lang at kasalukuyang kabilang sa koleksyon ngTeatro-Museo Dalí. Ang puting background ay nagha-highlight sa mukha ni Gala at ang canvas ay nagsisilbing ehersisyo kung saan sinusuri ni Dalí ang iba't ibang paraan ng pagsasara ng larawan.

Ipinapalagay na ipinakita ng pintor ang larawan sa unang pagkakataon sa Pierre Colle Gallery sa Paris, sa pagitan ng Hunyo 19 at 29, 1933 na may pamagat na Début automatique des portraits of Gala .

4. Ang spectrum ng sex-appeal, 1934

Ang spectrum ng sex-appeal ay ipinakita sa unang pagkakataon sa Paris (sa Bonjean Gallery) at kalaunan sa New York (sa Julien Levy Gallery). Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na tampok ng akda ay ang pagkakaroon ng mga saklay, na tuklasin sa iba pang mga pagpipinta ng artist, tulad ng The sleep , na makikita natin sa ibaba.

Ang Ang imahe ay may sukat na 17.9 cm x 13.9 cm at isang langis sa canvas. Tulad ng ilan sa mga larawan sa itaas, kabilang din ito sa koleksyon ng Teatro Museo Dalí.

5. Sleep, 1937

Sleep ay isa sa mga pinaka-emblematic na canvases ng surrealist artist. Ang pagpipinta, na 51cm x 78cm, ay naglalarawan ng isang malata, walang katawan na ulo, na sinandal ng saklay habang nagpapahinga. Ang mga surrealist ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa panahon ng pagtulog dahil sa mga maikling sandaling ito na ang isang tao ay nagkaroon ng access sa mga panaginip at walang malay.

6. Metamorphosis of Narcissus, 1937

Ang pintor ay may espesyal na pagmamahal para sa canvas Metamorphosis of Narcissus. Si Dalí ay humingi ng inspirasyon para sa gawaing ito sakuwentong mitolohiya ni Narcissus, isang binata na umibig sa kanyang sariling imahe. Inangkop din ni Freud ang kuwento ni Narcissus upang ilarawan ang kanyang mga psychoanalytic na kahulugan.

Matuto pa tungkol kay Freud at psychoanalysis.

Ang gawain Metamorphosis of Narcissus ay kasalukuyang nasa Tate, London, at may sukat na 51.1cm by 78.1cm.

7. The Endless Enigma, 1938

Ang pagpipinta, na ipininta noong 1938, ay nagdadala ng serye ng mga elemento na ire-reproduce sa ibang mga painting ng may-akda: ang saklay, halimbawa, ang hindi nakikilalang naka-reclining bust, isang still life, ang paa ng isang hayop... Ang walang katapusang enigma ay matatagpuan sa Reina Sofia Museum, sa Madrid, Spain.

Tingnan din: Ang pinagmulan ng Capoeira: mula sa nakaraan ng pagkaalipin hanggang sa kasalukuyang kultural na pagpapahayag nito

8. Tristan at Isolde, 1944

Ang Celtic legend ng magkasintahang sina Tristan at Isolde ay nagsilbing inspirasyon para sa Catalan na pintor upang maisip ang canvas sa itaas noong 1944. Ang tema ay hindi na isang bago, tatlong taon bago, noong 1941, pinirmahan ni Dalí ang paglikha ng mga set para sa ballet na sina Tristan at Isolde. Ang pagpipinta ay kasalukuyang kabilang sa isang pribadong koleksyon.

9. Ang tukso ni Santo Antônio, 1947

Ang pagpipinta sa itaas ay nilikha upang ang pintor ay makasali sa isang pampakay na patimpalak na ang motto ay ang tukso ni Santo Antônio. Ang gawain ay isinagawa sa New York at, upang talunin ang mga kakumpitensya, si Dalí ay namuhunan sa isang pagpipinta na naglalarawan kay Saint Anthony na ganap na hubad sa harap ng mga elemento.hindi katimbang.

Ang canvas ay may sukat na 90cm by 119.5cm at matatagpuan sa Belgium, sa Musée Royaux des Beaux-Arts.

10. Portrait of Pablo Picasso on the 21st century, 1947

Ang pagpipinta, na ginawa bilang pagpupugay sa dakilang idolo na si Pablo Picasso, ay ginawa noong unang pananatili ng pintor sa New York. Ipinakita sa Bignou Gallery mula Nobyembre 25, 1947 hanggang Enero 31, 1948, ang canvas ay may sukat na 65.6cm by 56cm at kasalukuyang nasa permanenteng koleksyon ng Teatro Museu Dalí.

Tingnan din: 18 mahahalagang gawa ng sining sa buong kasaysayan

11. Galatea of ​​the Spheres, 1952

Ang asawa ni Dalí, ang Russian Elena Diakonova (kilala rin bilang Gala), ay sampung taong mas matanda kaysa sa pintor at dati nang kasal sa ang makatang Pranses na si Paul Eluard. Gumawa si Dalí ng serye ng mga painting bilang parangal sa kanya, ang Galatea de las spheres ay isa lamang sa mga larawan.

Ipininta noong 1952, ang pagpipinta, na tumutuligsa sa pagkahumaling ng pintor sa agham at mga teorya ng disintegration ng atom, may sukat na 65cm by 54cm at kabilang sa Teatro Museo Dalí.

Alamin pa ang tungkol sa Surrealism

Kung interesado ka sa sining ni Dalí, siguraduhing matuto pa tungkol sa it surrealism!

Sulitin ang pagbabasa ng Surrealist Manifesto, na isinulat ni André Breton noong 1924.

Iilang tao ang nakakaalam, ngunit surrealist na pintor na si Salvador Si Dalí ang responsable sa paglikha ng logo para sa pabrika ng kendi ng ChupaChups. Ang Catalan na si Enric Bernat, ang lumikha ng kumpanya ng mga sweets, ay naglakbay sa Figueres, kung saan nakatira ang pintor, upang imbitahan siyang likhain ang mukha ng kanyang tatak.

Wala pang isang oras daw, sa tanghalian, Ibinigay ni Dalí ang sumusunod na mungkahi na nananatiling halos hindi nagbabago hanggang ngayon:

Alamin din




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Si Patrick Gray ay isang manunulat, mananaliksik, at negosyante na may hilig sa paggalugad sa intersection ng pagkamalikhain, pagbabago, at potensyal ng tao. Bilang may-akda ng blog na “Culture of Geniuses,” nagsusumikap siyang malutas ang mga sikreto ng mga high-performance team at indibidwal na nakamit ang kahanga-hangang tagumpay sa iba't ibang larangan. Nagtatag din si Patrick ng isang consulting firm na tumutulong sa mga organisasyon na bumuo ng mga makabagong estratehiya at magsulong ng mga malikhaing kultura. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa maraming publikasyon, kabilang ang Forbes, Fast Company, at Entrepreneur. Sa background sa sikolohiya at negosyo, nagdadala si Patrick ng kakaibang pananaw sa kanyang pagsusulat, na pinagsasama ang mga insight na nakabatay sa agham na may praktikal na payo para sa mga mambabasa na gustong i-unlock ang kanilang sariling potensyal at lumikha ng mas makabagong mundo.