8 geniale sanger av Raul Seixas kommentert og analysert

Raul Seixas var en uunngåelig skikkelse i brasiliansk musikk og kultur. Utnevnt til Father of National Rock, skilte sangeren og låtskriveren seg ut for sin utfordrende holdning og sine dype tekster, med mystiske, sosiale og filosofiske refleksjoner.

Rauls suksess overgikk hans egen død, og for tiden regnes han som en kultkunstner, som fortsetter å få nye beundrere og lyttere.

Vi kjenner alle refrengene til hitene hans, men det er verdt å analysere versene nøye og vurdere hovedbudskapene deres. Husk, nedenfor, 8 strålende sanger av Raul Seixas.

1. Walking Metamorphosis (1973)

Jeg vil heller være

Den gående metamorfosen

Enn å ha den gamle oppfatningen

Dannet sobre tudo

Metamorfose Ambulante er en av artistens mest kjente sanger, og er en del av hans første soloalbum, Krig-Ha, Bandolo! .

Tittelen på albumet var en referanse til Tarzans krigsrop, en karakter fra tegneseriene utgitt av Editora Brasil-América Limitada (EBAL). Uttrykket kan oversettes som "Se opp, her kommer fienden".

Forutsatt denne "mot" holdningen, forklarer sangen litt om måten artisten tenkte og levde på. I en tid preget av undertrykkelse forkynte han tanke- og oppførselsfrihet .

Hva kjærlighet handler om

Hva jeg ikke engang vet omi dag.

Sett mot et samfunn som er sykt, stiller Raul spørsmålstegn ved og redefinerer begreper om mental helse. Og hva er da en Crazy Beauty ? Vi har ikke en eksakt definisjon, men vi foreslår denne: noen som ikke har noe imot å være "rar" for å være lykkelig.

Om Raul Seixas

Raul Seixas (28) juni 1945 - 21. desember august 1989) var en beryktet sanger, låtskriver, musikkprodusent og instrumentalist, født i Salvador.

Arven hans i musikkens verden er ubestridelig, det samme er hans innflytelse på artistene som dukket opp senere . Mange peker på Raul Seixas som faren til brasiliansk rock. Ved å blande internasjonale påvirkninger med typisk brasilianske rytmer, skapte musikeren en unik lyd.

Portrett av Raul Seixas.

Også kjent som "Raulzito" eller "Maluco Beleza", endte han opp med bli et ikon for vår kultur, med komplekse tekster og radikale spørsmål, for tiden.

Midt under militærdiktaturet hadde artisten frekkheten til å lansere konkurransetemaer som Ouro de Tolo , Mosca na Sopa og Alternative Society .

Det alternative samfunnet som han designet og grunnla sammen med Paulo Coelho, endte opp med å bli sett på som en trussel mot regjeringen og begge ble arrestert, torturert og forvist.

Et av de store navnene til motstanden, Raul Seixas klarer å være mer enn det: han er en talsmann for frihet, som få andre har vært.

KulturGenius på Spotify

Lytt til disse og andre hitlåter fra artisten på spillelisten som vi har forberedt for deg:

Dette er en hymne til forandring, konstant transformasjon . Subjektet aksepterer ikke "den gamle dannede meningen om alt"; han har et åpent sinn og vet at han kan lære og ombestemme seg for hver ny erfaring.

Derfor velger han å være en «vandrende metamorfose», det vil si en som ikke står stille, men som går og vokser transformerende under prosessen.

2. Mosca na Sopa (1973)

Jeg er flua som landet i suppen din

Jeg er fluen som malte for deg misbruk

Jeg er fluen som forstyrrer søvnen din

Jeg er flua på rommet ditt som surrer

Skikket opp midt i militærdiktaturet, Mosca na Sopa fordømte klimaet av undertrykkelse som det brasilianske folket opplevde. Gjennom sin geniale lyrikk, med svært kreative metaforer, klarte Raul å omgå sensuren.

I sangen ser flua ut til å representere de militære styrkene , som var overalt, truende, lusket , jager.

Her blir de ikke akkurat pekt ut som noe farlig, skummelt,men noe irriterende, som forstyrrer hele tiden. Den flua virker imidlertid uovervinnelig, det er umulig å bekjempe den: "du dreper en og annen kommer i mitt sted".

Jeg er alltid med deg

Mykt vann i hard rock

Den slår så hardt at den stikker hull

Hvem, hvem er det?

Fluen, broren min

Å ikke kunne snakke åpent, fyren beholder insinuerer hver gang i stedet for å referere til den undertrykkende regjeringen. Tekstene insisterer på ideen om forfølgelse: musikeren vil at lytteren skal forstå budskapet han prøver å overføre.

"Flyen i salven" kan også forstås som motstanden , artistene som Raul som fortsatte å ta risiko og konkurrere.

Selv om de ble forfulgt, sensurert og forvist, fortsatte de å være en "stein i siden" av autoritarismen, i frihetens navn .

3. Tolo's Gold (1973)

Jeg burde være glad

Fordi jeg har en jobb

Jeg er en såkalt respektabel borger

Og jeg tjener fire tusen cruzeiros i måneden

De mørke "årene med bly" av militærdiktaturet ble ledsaget av økonomisk vekst, som økte akkumuleringen av rikdom og ulikheter blant befolkningen.

Det antatte "økonomiske miraklet" ble kunngjort for de syv vinder av den autoritære regjeringen, som ønsket å selge Brasils image som verdensmakt. I mellomtiden ble middelklassen lokket av en stil pålitt høyere liv og mulighet for å skaffe seg varer som biler og leiligheter.

Helt i åpningsversene erklærer subjektet at han ikke er fornøyd med det de tilbyr, at han ikke er fornøyd med så lite. Når han stiller spørsmål ved hverdagslivet til en vanlig borger, ser det ut som om tekstforfatteren prøver å kalle ham til fornuft: han har "store ting / å erobre".

Jeg skulle være glad for at Herren

har ga meg på søndag

Å gå med familien til dyrehagen

Gi popcorn til apene

Åh, for en kjedelig fyr jeg er

Hvem synes ikke noe morsomt

Ape, strand, bil, avis, akebrett

Jeg synes det er rart

På denne måten prøver Raul Seixas å vekke brasilianeren borger til behovet for å kjempe for demokrati.

Ouro de Tolo ser ut til å være en referanse til de falske alkymistene som forsøkte å forvandle bly til det edle metallet.

I teksten avgrenser subjektet seg fra denne apatiske og konforme holdningen . Han understreker at materielle goder og små øyeblikk av komfort ikke kan være mer verdt enn selve livet.

Jeg setter meg ikke ned

På tronen i en leilighet

Med gapende munn full av tenner

Venter på at døden skal komme

Temaet ble utgitt på nasjonal fjernsyn , i juni 1973, da sangeren og vennen Paulo Coelho ringte pressen å promotere Alternative Society (som vi skal snakke mer omnedenfor).

Til tross for de politiske og sosiale kommentarene i teksten, klarte sangen å unnslippe sensur og endte opp med å bli en stor suksess.

4. Fear of the Rain (1974)

Det er synd at du tror jeg er slaven din

Å si at jeg er mannen din og jeg kan ikke forlate

Som de ubevegelige steinene på stranden holder jeg meg ved din side

Uten å vite

Om kjærligheten som livet brakte meg og jeg ikke kunne leve

Fear of the Rain er komponert av Raul Seixas og Paulo Coelho. Resultatet av en konservativ epoke, det er en sang som reflekterer over en av hovedgrunnlagene i det samfunnet: ekteskap .

I teksten snakker motivet direkte til sin kone, og uttrykker hans følelser om forholdet. I de aller første versene gjør han det klart at han føler seg fanget ved siden av henne, underlagt hennes vilje.

Dette får ham til å stille spørsmål ved selve ideen om monogami , sosialt pålagt som den eneste gyldige måten å elske. Her ser tekstforfatteren for seg alle kjærlighetsforholdene han måtte avvise for å være sammen med den samme personen «for alltid».

Jeg mistet frykten, frykten, frykten for regnet

For regnet som vender tilbake til jorden bringer ting fra luften

Jeg lærte hemmeligheten, hemmeligheten, livets hemmelighet

Å se steinene som gråter alene på samme sted

I refrenget erklærer subjektet at han har mistet sin "frykt for regnet", noe vi kantolke det som en frykt for tristhet, nostalgi, ensomhet.

Selv om det er en smertefull prosess, klarer det lyriske selvet å tråkke en frigjøringsvei. Han må leve livet slik han vil, hvis han lar det, men det krever også at han lærer å holde balansen på egen hånd.

5. Sociedade Alternativa (1974)

Hvis jeg vil ha det og du vil ha det

Ta et bad iført hatt

Eller vent på julenissen

Eller diskuter Carlos Gardel

Så, gå

Gjør hva du vil

For det handler om loven, om loven

Alternative Society er en sang skrevet av Raul Seixas og Paulo Coelho, der de bygger prosjektet til et utopisk samfunn .

I direkte kontrast til livsstilen diktert av undertrykkelsen av diktaturet, der ville alle ha frihet og kunne ta sine egne valg .

I grunnlaget for denne skapelsen lå læren til den engelske magikeren og okkultisten Aleister Crowley. Blant dem skilte loven til Thelema seg ut: "Gjør hva du vil, det skal være hele loven".

Dette er vår lov og verdens glede

(Viva det alternative samfunnet!)

Viva, viva, viva!

Mer enn en sang var Alternative Society en bevisstgjøringsbevegelse som trakk oppmerksomheten til muligheten av å leve utenfor det undertrykkende systemet .

Partnere innen kunst, Seixas og Coelho delte sin tro i lokalsamfunnalternativ og esoterisk, til og med å registrere sitt samfunn i registerkontoret (1972 - 1976).

6. Try Again (1975)

Ikke si at sangen er tapt

Ha tro på Gud, ha tro på livet

Prøv igjen

En av Raul Seixas sine mest emosjonelle sanger, Prøv igjen er en leksjon i motstandskraft. Kunstneren skrev temaet i samarbeid med Marcelo Motta og Paulo Coelho; dette er en hyllest til vennen hans Geraldo Vandré .

I 1968, året som markerte høyden av undertrykkelse, konkurrerte musikeren om Festival da Canção med Pra Não Dizer Que Não I snakket om Flores , en av motstandens største salmer. Selv om temaet var publikums favoritt, blandet den diktatoriske makten seg inn i resultatet og forhindret Vandrés seier.

Bare vær oppriktig og ønsk deg dypt

Du vil være i stand til å ryste verden, gå

Prøv igjen,

Og ikke si at seieren er tapt

Hvis livet leves i kamper

Prøv igjen

I tekster, henvender emnet seg til lytteren, og bærer et budskap om styrke og motivasjon . Han minner den andre (Vandré og den andre som lytter) om at han ikke kan gi opp selv i møte med de største tapene eller urettferdighetene.

Du må fortsette å kjempe og ikke miste målene dine av syne: «Høyv dine tørst hånd og begynn å gå på nytt". Musikken tjener til å minne oss om at selv imest dysforiske scenario, er det nødvendig å opprettholde håp og positiv tenkning.

7. Jeg ble født for 10 000 år siden (1976)

Jeg så en gammel mann sitte på fortauet

Med en tiggerskål

Og en gitar i hånden

Folket stoppet for å lytte

Han takket for myntene

Og sang denne sangen

Det telte en historie

Det var mer eller mindre slik

En av klassikerne av Raul Seixas, nok en gang i samarbeid med Paulo Coelho, sangen er basert på et amerikansk tema med samme tittel, I Was Born About Ten Thousand Years Ago .

Dette er en gammel country -sang som Elvis Presley, et av hans idoler, tilpasset og spilte inn i 1972. har bildet av en mann som synger på gaten og ber om penger i bytte. I versene lister denne fyren opp alle tingene han har vært vitne til i denne verden.

Som i originalversjonen er tekstene krysset av utallige bibelske referanser : Kristus, Moses, Mohammed, etc. Raul Seixas sin sang stopper imidlertid ikke der.

Jeg ble født

For ti tusen år siden

Og det er ingenting i denne verden jeg ikke vet om for mye

Emnet snakker om heksene som ble brent på bålet av inkvisisjonen og også om symbolene på umbanda, en brasiliansk religion som fortsatt blir sett på med mistenksomhet.

Bemerkelsesverdige hendelser i Historien tilBrasil og verden, som Quilombo dos Palmares og Hitlers domene i Europa.

Representerer en person som ser på alt fra utsiden, siden tidenes begynnelse, og mater bildet av guru , av en magiker som bærer forfedres visdom.

8. Maluco Beleza (1977)

Mens du streber etter å være

En normal fyr og gjør alt det samme

Meg ved min side, lærer å være gal

En total galskap, i skikkelig galskap

Maluco Beleza er uten tvil en av Raul Seixas' største treff. Tittelen på sangen ble et av de kjærlige kallenavnene artisten er kjent med for sitt publikum.

Med tilsynelatende enkle tekster bærer sangen et revolusjonerende budskap om vår måte å være i verden på. I et samfunn som lever etter standarder og utseende, hevder subjektet å ha avvist alt dette.

På denne måten avgrenser han seg fra lytteren, "et normalt subjekt", som streber etter å følge alt som har blitt pålagt. Han derimot foretrekker å leve på sin egen måte , selv om han er stemplet som gal.

Og denne veien som jeg selv valgte

Den er så lett å følge fordi jeg ikke har et sted å gå

For å gjøre det, forklarer det lyriske jeget at han må blande «galskap» med «klarhet», det vil si utfordre det andre forventer av en tilregnelig mann. Kanskje det er derfor dette er artistens mest lyttede sang,