Dead Poets Society: περίληψη και ανάλυση

Εταιρεία Νεκρών Ποιητών ( Εταιρεία Νεκρών Ποιητών ), σε σκηνοθεσία Peter Weir, ήταν μια από τις πιο εντυπωσιακές ταινίες του αμερικανικού κινηματογράφου τη δεκαετία του '90.

Όσον αφορά το κοινό, η ταινία μεγάλου μήκους ήταν μία από τις 10 μεγαλύτερες εισπρακτικές επιτυχίες του 1990 στις Ηνωμένες Πολιτείες και μία από τις πέντε μεγαλύτερες διεθνώς.

Όσον αφορά την κριτική, Εταιρεία Νεκρών Ποιητών κέρδισε το Όσκαρ καλύτερου πρωτότυπου σεναρίου.

Περίληψη ταινίας

Εταιρεία Νεκρών Ποιητών Η ταινία διαδραματίζεται στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1959 σε ένα παραδοσιακό εκπαιδευτικό ίδρυμα που ονομάζεται Welton Academy. Η ταινία αφηγείται με γραμμική χρονολογική σειρά.

Ένα σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης με εκατονταετή ιστορία έχει ως διδακτικό ιδεώδες το άκαμπτη και άκαμπτη διδασκαλία Η φιλοσοφία της διδασκαλίας βασίζεται σε τέσσερις πυλώνες: παράδοση, τιμή, πειθαρχία και αριστεία. Οι ίδιες οι στολές των μαθητών καταδεικνύουν αυτή την πραγματικότητα: είναι στολές γεμάτες οικόσημα και επισημότητες.

[Προειδοποίηση, το παρακάτω κείμενο περιέχει spoilers]

Η άφιξη του καθηγητή Keating

Ο Τζον Κίτινγκ (Ρόμπιν Γουίλιαμς) ήταν απόφοιτος της Ακαδημίας Γουέλτον και τώρα επιστρέφει στο εκπαιδευτικό ίδρυμα για να λειτουργήσει ως δάσκαλος.

Μεταξύ των πρώτων διδασκαλιών του προς την ομάδα των μαθητών είναι η ακόλουθη πρόταση:

"Carpe diem. Αδράξτε τη μέρα, παιδιά. Κάντε τη ζωή σας εξαιρετική"

Ήδη στην πρώτη του τάξη, ο Τζον (Ρόμπιν Γουίλιαμς) διδάσκει στους μαθητές την έννοια που θα μεταμορφώσει τη ζωή τους. Η λατινική φράση Carpe diem , παρεμπιπτόντως, μπήκε στην ιστορία του κινηματογράφου και συγκαταλέγεται στις 100 φράσεις με τις περισσότερες αναφορές σε ταινίες μεγάλου μήκους σύμφωνα με το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου.

"Carpe diem. Αδράξτε τη μέρα, παιδιά. Κάντε τη ζωή σας εξαιρετική"

Σταδιακά, ο δάσκαλος Τζον (Ρόμπιν Γουίλιαμς), μέσα από την ανάγνωση ποίησης και κλασικών λογοτεχνικών έργων, εμφυσά στους μαθητές την ομορφιά της ζωής . ο Ιωάννης τους διδάσκει να αντιλαμβάνονται τον κόσμο από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Μια νέα μεθοδολογία διδασκαλίας

Ο δάσκαλος έχει μια πολύ ιδιαίτερη και ασυνήθιστη μέθοδο διδασκαλίας. Κατά τη διάρκεια ενός από τα μαθήματά του, η άσκηση που προτείνεται είναι η σύνθεση ελεύθερων, αυθόρμητων ποιημάτων, που ασχολούνται με τη ζωή και το σύμπαν του καθενός.

Σε μια άλλη περίπτωση, ο δάσκαλος ζητά από τους μαθητές να ανέβουν στην κορυφή του τραπεζιού για να μάθουν να βλέπουν τη ζωή από μια νέα οπτική γωνία. Σταδιακά οι μαθητές ενδιαφέρονται όλο και περισσότερο για τα μαθήματα και τη μεθοδολογία του καθηγητή λογοτεχνίας.

Η Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών

Ένας από τους φοιτητές, ο Νιλ Πέρι (Ρόμπερτ Σον), γοητευμένος από το έργο του Κίτινγκ (Ρόμπιν Γουίλιαμς), αναζητά την επετηρίδα όπου ήταν ο νυν καθηγητής. Προς έκπληξή του, βρίσκει στο μητρώο του τότε φοιτητή τον σχολιασμό Society of the Dead Poets.

Όταν πιέζονται από τους μαθητές μετά την ανακάλυψη της επετηρίδας, ο δάσκαλος μιλάει για το πώς λειτουργούσε η κοινωνία (πού και πότε συναντιόντουσαν, πώς συναναστρέφονταν...). Οι μαθητές είναι εξαιρετικά περίεργοι για την αποκάλυψη και αποφασίζουν να αναπαράγουν αυτό που συνέβαινε πριν από χρόνια, συχνάζοντας στα ίδια μέρη.

Η απόφαση του Neil

Ενθουσιασμένος με το νέο του μυστικό σχέδιο, ο Νιλ (Ρόμπερτ Σον) αποφασίζει να γίνει ηθοποιός. Ωστόσο, η αυστηρή και περιοριστική ανατροφή του φαίνεται να αποτελεί τροχοπέδη σε αυτό που ο ίδιος αισθάνεται ότι είναι η κλίση του. Το αγόρι καταπιέζεται ιδιαίτερα από τον πατέρα του, έναν σκληρό και ευνουχιστικό τύπο. Η μοίρα του Νιλ (Ρόμπερτ Σον) αποδεικνύεται τραγική, αποφασίζει να αυτοκτονήσει.

Καθώς κάποιος πρέπει να θεωρηθεί υπεύθυνος για την τραγική μοίρα του Νιλ (Ρόμπερτ Σον), ο διευθυντής αποφασίζει να τιμωρήσει τον καθηγητή Κίτινγκ (Ρόμπιν Γουίλιαμς) απολύοντάς τον και διαλύοντας την Εταιρεία Νεκρών Ποιητών.

Η τελική κυκλοφορία

Η τελευταία σκηνή, ωστόσο, αποδεικνύει ότι ούτε η παραίτηση δεν μπορεί να σβήσει τις εμπειρίες που έζησαν αυτοί οι έφηβοι.

Όταν ο δάσκαλος πηγαίνει στην τάξη για να πάρει τα πράγματά του από το ντουλάπι, τον υποδέχονται θερμά και είναι σαφές ότι τα σημάδια που άφησε πίσω του έχουν μείνει σε όσους ήταν εκεί.

Ανάλυση και ιστορικό πλαίσιο της ταινίας

Στην ταινία Εταιρεία Νεκρών Ποιητών Βλέπουμε ως φόντο ένα σχολείο που μοιάζει περισσότερο με στρατώνα ή σεμινάριο, ένα περιβάλλον γεμάτο κανόνες, σούπερ κλειστή και συντηρητική .

Οι οικογένειες που έγραφαν τα παιδιά τους εκεί αναζητούσαν ένα ίδρυμα αριστείας που θα μπορούσε να προσφέρει ένα εγγυημένο ακαδημαϊκό και επαγγελματικό μέλλον.

Ήδη από τις πρώτες σκηνές της ταινίας συνειδητοποιούμε πόσο διαχρονικές και αιώνιες είναι ορισμένες πτυχές της ζωής και της νεότητας και βιώνουμε τις χαρές και τις αγωνίες που είναι χαρακτηριστικές της εφηβείας.

Μια διαχρονική ταινία

Αν και η ιστορία διαδραματίζεται στα τέλη της δεκαετίας του '50 και γυρίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '80, τα θέματα που παρουσιάζονται παραμένουν εξαιρετικά επίκαιρα.

Με την άφιξη του νέου καθηγητή λογοτεχνίας, συνειδητοποιούμε πόσο κρυμμένη είναι μέσα σε αυτό το ευνουχιστικό περιβάλλον η ανάγκη να δημιουργηθούν νέοι κόσμοι, να ενθαρρυνθεί η ανακάλυψη και όχι μόνο η μετάδοση καθαρού και σκληρού περιεχομένου.

Τόνωση του δυναμικού των μαθητών

Δίνοντάς τους εργαλεία για να εξερευνήσουν τη δική τους ανησυχία, ο καθηγητής Κίτινγκ (Ρόμπιν Γουίλιαμς) επιδιώκει να βάλει τους μαθητές στον κόσμο, ενώ παράλληλα τους δείχνει πώς είναι εργαλεία για να μεταμορφώσουν τον ίδιο τον κόσμο. Πρόκειται για μια δράση που είναι ταυτόχρονα παιδαγωγική και πολιτική.

Ο δάσκαλος αισθάνεται ότι έχει καθήκον να παρακινήσει τους νέους που δημιουργήθηκαν για να περιοριστούν και επιβεβαιώνει ότι βρίσκεται στην υπηρεσία της ζωής και όχι της παράδοσης, όπως θέλει να μας κάνει να πιστέψουμε η διδακτική που προωθεί η Ακαδημία Welton.

Ο καθηγητής Keating και η καινοτόμος στάση του

Ο καθηγητής Κίτινγκ (Ρόμπιν Γουίλιαμς) είναι ο μόνος σε αυτό το ερμητικό περιβάλλον που μπορεί να δώσει φωνή σε αυτά που αισθάνονται και σκέφτονται οι μαθητές.

Ήδη από τα πρώτα του μαθήματα, ο Κίτινγκ διδάσκει την έννοια του πεπερασμένου και ωθεί τους μαθητές να συνειδητοποιήσουν ότι υπάρχει τέλος, υποδεικνύοντας ότι να ζεις κάθε στιγμή έντονα .

Η φιλοσοφία Carpe diem

Το "Carpe diem" είναι η μεγαλύτερη διδασκαλία του δασκάλου που διαπερνά ολόκληρη την ταινία, δηλαδή, κάντε τη σημερινή μέρα μια εξαιρετική μέρα, γιατί μπορεί να μην υπάρχει αύριο. Ο δάσκαλος προσπαθεί να καθοδηγήσει την επαναστατικότητα αυτών των νέων που είναι τόσο καταπιεσμένοι, εκμεταλλευόμενος την ενέργεια της νεολαίας για αντιπαράθεση για να δημιουργήσει έναν νέο και πιο ελεύθερο χώρο.

Αυτή η απελευθέρωση καταλήγει να προκαλέσει μη αναστρέψιμες συνέπειες και γινόμαστε μάρτυρες μιας ιστορίας επιβίωσης και αντίστασης τόσο όσον αφορά τον δάσκαλο όσο και τους ίδιους τους μαθητές.

Μια διεθνής προοπτική

Αν και η ταινία κυκλοφόρησε το 1990, η ιστορία διαδραματίζεται στο βορειοαμερικανικό περιβάλλον της δεκαετίας του 1959. Αξίζει να θυμηθούμε το ιστορικό πλαίσιο στο οποίο ζούσαν τα αγόρια της Ακαδημίας Welton βυθισμένα.

Το 1959 ήταν μια περιπετειώδης χρονιά διεθνώς: ο Φιντέλ Κάστρο κατάφερε να εκδιώξει τον δικτάτορα Φουλχένσιο Μπατίστα την 1η Ιανουαρίου, οι Ρώσοι έστειλαν δύο ανιχνευτές στο φεγγάρι και ο πόλεμος του Βιετνάμ βρισκόταν στο αποκορύφωμά του.

Στον τομέα των αμερικανικών πολιτικών δικαιωμάτων, ο Μάρτιν Λούθερ Κινγκ (που αργότερα θα λάβει το Νόμπελ Ειρήνης) είχε ήδη αρχίσει να ακούγεται για την υπεράσπιση του κινήματος των μαύρων.

Η περίοδος κατά την οποία κυκλοφόρησε η ταινία (αρχές της δεκαετίας του '90) ήταν επίσης αρκετά ενδιαφέρουσα από πολιτική άποψη. Δύο συγκεκριμένα γεγονότα πρέπει να επισημανθούν: η πτώση του τείχους του Βερολίνου (και η επανένωση της Γερμανίας) και η διαμαρτυρία στην Πλατεία Ουράνιας Ειρήνης (μια έντονη διαδήλωση κατά του κινεζικού καθεστώτος).

Όπως γίνεται αντιληπτό, η περίοδος κατά την οποία κυκλοφόρησε η ταινία σημαδεύτηκε από τις δυνάμεις του κλεισίματος της κοινωνίας που συγκρούονταν με τις δυνάμεις του ανοίγματος. Υπό αυτή την έννοια, η ταινία μεγάλου μήκους βρίσκεται σε απόλυτη αρμονία με την ιστορική της εποχή, μεταδίδοντας σε ένα ελεγχόμενο περιβάλλον -το σχολείο- την ανησυχία που αισθανόταν εκείνη η γενιά.

Πίσω από τα παρασκήνια της παραγωγής

Η ιστορία είναι εμπνευσμένη από τον δάσκαλο Samuel Pickering και την εμπειρία του με τους μαθητές του σε δημόσιο σχολείο, οι οποίοι παρακινήθηκαν από έναν νέο παιδαγωγικό προσανατολισμό. Η ταινία γυρίστηκε εξ ολοκλήρου σε ένα δημόσιο σχολείο στο St. Andrews (Delaware, ΗΠΑ).

Ο σεναριογράφος Tom Schaulman ήταν ένας από τους μαθητές του καθηγητή Samuel στην Ακαδημία Montgomery Bell (Nashville, Tennessee). Ο καθηγητής λογοτεχνίας έγινε αργότερα μέλος του διδακτικού προσωπικού του Πανεπιστημίου του Connecticut.

Μια περιέργεια: Εταιρεία Νεκρών Ποιητών ήταν το πρώτο σενάριο μεγάλου μήκους του Tom Schulman, ο οποίος μέχρι τότε είχε κάνει μόνο δύο τηλεοπτικές παραγωγές και μία ταινία μικρού μήκους.

Κύριοι χαρακτήρες της ταινίας

John Keating (Robin Williams)

Πρώην μαθητής της Ακαδημίας Welton που επιστρέφει στην εργασία του ως δάσκαλος, διδάσκει λογοτεχνία με βάση ένα νέο παιδαγωγικό ιδεώδες, ενθαρρύνοντας τους μαθητές να είναι πιο δημιουργικοί, ιδεαλιστές και ανεξάρτητοι.

Ο χαρακτήρας συμβολίζει τη θέληση να πειραματιστεί το νέο, να προωθήσει το άνοιγμα σε ένα τόσο ευνουχιστικό περιβάλλον όπως το σχολείο.

Nolan (Norman Lioyd)

Είναι ο περήφανος διευθυντής της Ακαδημίας Welton. Μπροστά στο θάνατο του Neil Perry αναγκάζεται να αναλάβει δράση και καταλήγει να απολύσει άδικα τον καθηγητή Keating.

Ο Νόλαν αντιπροσωπεύει συντηρητικές και καταπιεστικές αξίες, θα ήταν μια καρικατούρα μιας παραδοσιακής και παλιομοδίτικης εκπαίδευσης.

Neil Perry (Robert Sean)

Ένας από τους πιο ενθουσιώδεις μαθητές των μαθημάτων του καθηγητή John Keating, είναι εκείνος που πηγαίνει να ψάξει την επετηρίδα όπου βρίσκεται το μητρώο του καθηγητή και ανακαλύπτει την ύπαρξη της Εταιρείας Νεκρών Ποιητών. Το αγόρι έχει μια πολύ καταπιεστική ανατροφή ειδικά λόγω της αυστηρότητας του πατέρα του.

Ο Νιλ αντιπροσωπεύει τη νεολαία με όλη τη φυσική της ανησυχία - την επιθυμία να δοκιμάσει το καινούργιο, να ξεφύγει, να μην υπακούσει ήσυχα στις αρχές που του έχουν δοθεί.

Τα βραβεία που ελήφθησαν

Εταιρεία Νεκρών Ποιητών απέσπασε το Όσκαρ καλύτερου πρωτότυπου σεναρίου και κέρδισε το Σεζάρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας.

Η ταινία ήταν επίσης υποψήφια για τα βραβεία Όσκαρ καλύτερης ταινίας, καλύτερης σκηνοθεσίας και καλύτερου ηθοποιού.

Στα βραβεία Χρυσή Σφαίρα υπήρχαν επίσης υποψηφιότητες για Καλύτερη Ταινία, Καλύτερη Σκηνοθεσία, Καλύτερος Ηθοποιός και Καλύτερο Σενάριο.

Τεχνικό δελτίο δεδομένων

Γνωρίστε επίσης